Joseph Beuys

Joseph Beuys, Conejo de Piedra/Conejo de Oro. Pintura en spray, bolígrafo azul y tiras adhesivas transparentes sobre papel de regalo impreso GDR. (Hacia 1982). Aproximadamente 67,5 x 43 cm. Firmado en el centro a la derecha. Desde el principio, la liebre ha sido uno de los motivos centrales de Joseph Beuys, representando un rico cosmos de símbolos e ideas. Beuys ve en su gran agilidad y velocidad el epítome de una agilidad interior en el pensar, sentir y querer. Ya en 1965, en la primera exposición comercial del artista en la galería Alfred Schmela de Düsseldorf, el animal fue el tema. Beuys inauguró la exposición con la acción "Cómo explicar los cuadros a la liebre muerta". Las salas de la galería permanecieron cerradas al principio y el público sólo pudo observar a través de una ventana cómo Beuys, cuya cabeza estaba cubierta de oro, explicaba cuadro tras cuadro a una liebre muerta. La Liebre de Oro o Liebre de la Paz fue creada con motivo de la documenta 7 en 1982. El artista había adquirido la réplica de la corona del zar Iván el Terrible al propietario de un bar noble. Un conocido ritual del bar era llenar la corona con champán de Crimea. Para Beuys, la corona y el ritual eran símbolos de un régimen feudal anticuado, por un lado, y una consecuencia de la sociedad acomodada, por otro. Siguiendo su idea de transformación, el artista fundió la corona en Kassel como parte de una acción; se transformó y a partir de ella se creó algo nuevo. Al final, se creó una liebre de oro, la llamada "Liebre de la Paz", y un globo solar; más tarde, los beneficios de la obra se destinaron a la plantación de robles. La transición de un estado a otro es un tema central en la obra de Joseph Beuys. Exposición: Joseph Beuys - Einwandfreie Bilder 1945-1985, Múnich 2017, cat. no. 202, con ilustración a todo color p. 257. Procedencia: Colección privada, sur de Alemania. Fiscalidad: Tributación diferenciada (IVA: Régimen de márgenes).