Wilhelm Morgner

Wilhelm Morgner, Crucifixión. Óleo sobre lienzo. (19)12. Aproximadamente 130 x 105 cm. Monograma con la ligadura "WM" y fechado abajo a la derecha. Fechado, titulado e inscrito por otra mano en el reverso del lienzo gris claro imprimado. Montado firmemente en un marco de sombra. No está sin enmarcar para su catalogación. Wilhelm Morgner creció en un entorno de clase media en Soest, Westfalia. Su padre, antiguo músico militar, murió pronto, y a su madre le hubiera gustado que su hijo fuera pastor. Pero Morgner tenía otros planes: animado por la defensa de Otto Modersohn, también nativo de Soest y cofundador de la colonia de pintores de Worpswede, ingresó en 1908 en la escuela de arte privada de Georg Tappert en Worpswede. Tappert siguió siendo su asesor artístico y amigo hasta la muerte de Morgner. En 1909, Morgner regresó a su ciudad natal, Soest, donde instaló estudios en la ciudad y sus alrededores y expuso sus obras por primera vez ese mismo año. A partir de 1911 viaja con más frecuencia a Berlín, donde entra en contacto con los círculos de artistas modernos, entre ellos Arnold Topp y Wilhelm Wulff. Aquí también entró en contacto con el puntillismo y conoció obras de Van Gogh y del primer expresionismo. Todos estos nuevos estilos influyeron fuertemente en su obra: incorporó los conocimientos adquiridos a sus obras, que a partir de 1912 se alejaron cada vez más de la representación y se ocuparon del efecto del color puro. Gracias a su creciente reputación, Morgner pudo mostrar sus obras en importantes exposiciones. A partir de 1911, con 20 años, el joven artista participó en exposiciones de la Nueva Secesión de Berlín, del Blaue Reiter de Múnich y de la Sonderbund de Colonia. Sin embargo, en su ciudad natal, Soest, Morgner se enfrentó a visiones retrógradas del arte y a críticas negativas. Hoy en día, su preocupación por los motivos cristianos se considera un reflejo de su propio papel de forastero en su tierra natal. "Yo mismo soy el crucificado", escribió en una carta el 19 de enero de 1913. Las inusuales y muy modernas visiones pictóricas de Morgner pueden tener todavía hoy un efecto irritante. La escena de la crucifixión, cuyo carácter emotivo se subraya con frecuencia en el arte, se despoja aquí de toda decoración piadosa para convertirse en una pura exhibición. Los tres crucificados están representados sin ningún dibujo interno, carecen de rasgos individuales: recuerdan a las figuras cifradas de Keith Haring. El cuerpo de Cristo crucificado brilla en amarillo en el centro, y los cuerpos de los dos ladrones co-crucificados a su derecha e izquierda son verdes. Morgner enfrenta al espectador directamente con la escena de la crucifixión, sin la ayuda de detalles pictóricos que faciliten el acceso. El mismo radicalismo con el que el pintor representa la escena pretende reproducirse en la mente del espectador. Sólo cinco años después de la creación de este cuadro, durante el asalto a Langemark, en Flandes, Wilhelm Morgner murió en combate el 16 de agosto de 1917, con sólo 26 años. En un principio se le da por desaparecido. Más tarde, se descubrió su última obra en su equipaje: el grabado "Gran Crucifixión", que había tallado en la lata de una fiambrera. El tema de la crucifixión le ocupó hasta el final. La obra está registrada en el Archivo Wilhelm Morgner de Soest con el número G 301. Procedencia: Propiedad del artista; Claus Korff-Morgner, Soest; colección privada, Renania del Norte-Westfalia; Andreas Sturies, Düsseldorf 16.11.2002, lote 153; Ketterer, Munich 4.6.2008, lote 123; colección privada, Europa. Literatura: Wilhelm Morgner. Biblische Themen, Museum Abtei Liesborn, 1985, p. 57, con ilustraciones. Fiscalidad: Imposición diferencial (IVA: régimen de márgenes)