Max Liebermann

Max Liebermann, sirviente con caballo. Óleo sobre lienzo. (1912). Aproximadamente 58 x 72 cm. Firmado abajo a la derecha y fechado erróneamente "1915" por otra mano. Max Liebermann pintó "Reitknecht mit Pferd" en 1912 como preparación para dos cuadros que completó en la primavera de 1913 y que muestran "Des Künstlers Tochter zu Pferde" (cf. Eberle 1913/8 y 1913/9, hoy en el Kunstmuseum Düsseldorf y en el Wallraf-Richartz-Museum, Colonia, respectivamente). A partir de 1900, su obra incluye numerosos retratos ecuestres, la mayoría de los cuales fueron pintados en la playa de Scheveningen y fueron muy populares entre su público. Ya en 1899 expresó el deseo de pintar un retrato de una dama a caballo y esperaba un encargo de Max Linde, un coleccionista de Lübeck, que había adquirido en 1897 dos retratos ecuestres de Edouard Manet, que Liebermann había admirado: "Con los mejores deseos para su esposa, en la que pensaba muy a menudo cuando veía damas a caballo en Scheveningen (ya sabe: c'est mon rêve)". Sin embargo, este encargo nunca se materializa. La única persona a la que retrató de este modo años más tarde fue su hija Käthe (1885-1952), una deportista entusiasta. Tradicionalmente, el retrato ecuestre de tamaño natural se consideraba la forma más elevada de representación, reservada a generales y gobernantes como Marco Aurelio, Carlos V o Napoleón. A finales del siglo XIX, algunos artistas adoptaron este tipo de pintura para los retratos burgueses y también para las damas. Liebermann conoce bien el cuadro de tamaño casi natural "Jinete en el bosque de Boulogne" (1873) de Auguste Renoir, que fue adquirido por la Kunsthalle de Hamburgo en 1913. Un poco más tarde, en diciembre de 1913, él mismo compró a Paul Cassirer el monumental "Retrato ecuestre del Sr. Arnaud" de Edouard Manet, que colocó en la sala de la chimenea de su casa de verano en Wannsee. Sin embargo, a diferencia de estos cuadros representativos de gran formato, Liebermann elige un formato mucho más pequeño (71,5 x 88 cm u 80 x 100 cm) para los retratos de su hija y prescinde deliberadamente del detalle exacto y del color intenso. Además, representa al caballo y al jinete de lado y no de frente. "Para Liebermann, el personaje del retrato no estaba obviamente en primer plano. (...) (El retrato) resulta ser una representación de la vida moderna, presentada con una pincelada amplia y libre. Al igual que los impresionistas franceses, Liebermann eligió un tema contemporáneo y lo pintó según el natural, con sobriedad y sin ningún virtuosismo chulesco". (Dorothee Hansen, en: Max Liebermann. Vom Freizeitvergnügen zum modernen Sport, Kunsthalle Bremen et al. 2016/17, p. 51). Inicialmente, Liebermann experimentó con el motivo sin la jinete en 1912, lo que dio como resultado al menos seis versiones de "Siervo a caballo". Nuestro cuadro también data de este año y muestra probablemente la versión más bella, en la que el novio no está cubierto por la cabeza del caballo. Pero, como ocurre a menudo con Liebermann, el verdadero protagonista de esta obra es el juego de luces y sombras de la luz del sol que cae a través del denso dosel de hojas. En el vivo juego de luz y oscuridad, los delicados reflejos de la luz y el azul claro del cielo que destellan en el fondo entre los arbustos y las copas de los árboles captados sólo con pinceladas sumarias, Liebermann demuestra una vez más su maestría pictórica. Los numerosos tonos de marrón y verde, iridiscentes bajo la suave luz del sol, crean un ambiente armonioso y apacible que despierta inmediatamente el deseo de un feliz paseo con el elegante caballo ya ensillado. Con un dictamen pericial del Prof. Dr. Matthias Eberle, Berlín, fechado el 9.4.2003 (copia). El cuadro está incluido en el suplemento del catálogo razonado con el número 1912/14a. Exposición: ¡Celebramos a Liebermann! - Préstamos de colecciones alemanas con motivo de los 25 años de la Sociedad Max Liebermann, Villa Liebermann am Wannsee, Berlín 2020/21, cat. nº 28, con ilustraciones en color p. 139. Procedencia: Colección privada, norte de Alemania; Colección privada, Hesse; Colección privada, sur de Alemania; Grisebach, Berlín 27.11.2015, lote 507; Colección privada, Berlín. Fiscalidad: Tributación diferenciada (IVA: Régimen de márgenes).