Jean Germain DROUAIS (Paris 1763-Rome 1788)

Cayo Graco saliendo de su casa para apaciguar la sedición en la que pereció Pluma y tinta marrón, aguada marrón y resaltado blanco. Lleva una antigua inscripción en el reverso del soporte de la pluma El último de los Graco que va al Capitolio./Última producción del célebre Germain Drouais/Murió a los 22 años en 1787, había trazado Sobre el lienzo/y realizado todos los estudios de esta bella Composición/Arquitectura y fondo habían sido compuestos por/Auguste cheval de St Hubert famoso arquitecto/Su íntimo amigo que murió en 1799 a los 43 años/Hizo realizar un grabado por piroli/que está en la mano de todos los artistas. 29,5 x 42,5 cm Realizado en 1787, unos meses antes de su temprana muerte, Cayo Graco saliendo de su casa es una de las dos últimas obras de Jean Germain Drouais. El segundo es el cuadro Filoctetes, conservado en el Museo de Bellas Artes de Chartres (véase el catálogo de la exposición Jean Germain Drouais 1763-1788, Rennes, Museo de Bellas Artes, 1985, n° 24, reproducido). Nuestro dibujo es preparatorio del lienzo monumental (3,56 x 5,18 m) que Drouais había comenzado a ejecutar y que, según numerosos testimonios, se encontraba en casa de su madre. Existen numerosos testimonios sobre la génesis de esta obra, empezando por los del propio artista. Alumno prometedor en el taller de David, Drouais le comentó a su maestro la dificultad de encontrar un tema de historia original sin tener que invadir el trabajo de su mentor (véase Carta a David, septiembre de 1787, París, École Nationale des Beaux-Arts, Ms 318, sala 23). Drouais eligió una historia trágica tomada del relato de Plutarco, Las vidas de los hombres ilustres. En el año 121 a.C., Cayo Graco, tribuno romano, abandona su casa para llevar a cabo las reformas que le llevarán a ser asesinado. El tema se inscribe en la exaltación de la virtud cívica, tema muy querido por el pintor. El escenario, con su imponente arquitectura romana, es una elección de Drouais, que lo diseñó minuciosamente con la ayuda de su amigo, el arquitecto Saint Hubert. Algunos historiadores del arte interpretan la ciudad del fondo, que crea una sensación de encierro, como un símbolo del confinamiento de la Libertad. El grupo de la derecha, formado por figuras viriles, en particular Cayo, que sale firmemente al encuentro de los enemigos que van a matarlo, se opone al grupo de la izquierda, formado por mujeres afligidas. Otro dibujo, en pluma y tinta negra y grafito (19,9 x 42,8 cm), se conserva en el museo de Bellas Artes de Lille. Presenta varias variantes con nuestro trabajo. Una de las mujeres de la izquierda ha desaparecido y la pose del niño de Licinia y Cayo es diferente. Chartres (véase el catálogo de la exposición Jean Germain Drouais 1763-1788, Rennes, Museo de Bellas Artes, 1985, nº 24, reproducido). El grabado de Piroli es muy parecido a nuestra composición. Estaba destinado a ilustrar La vie de Drouais, publicada en la Memorie de octubre de 1788. En homenaje a Drouais tras su muerte (véase Op. cit. supra, reproducido en el nº 24, p. 64, fig. 1).