COPA, URBINO, PINTOR ACTIVO EN EL TALLER DE NICOLA DI GABRIELE SBRAGHE, 1530-1540 CIRCA en mayólica pintada policromada; en el reverso las iniciales F. en manganeso; diám. cm 25,2, diám. pie cm 11,6, h. cm 5,6. cm 5,6 UN CUCHARÓN, URBINO, PINTOR ACTIVO EN EL TALLER DE NICOLA DI GABRIELE SBRAGHE, CIRCA 1530-1540 Bibliografía comparada J. Giacomotti, Catalogue des majoliques des musées nationaux, París 1974, pp. 256-257 n. 835; E. Ivanova, Il secolo d'oro della maiolica. Ceramica italiana dei secoli XV-XVI dalla raccolta del Museo Statale dell'Ermitage, Faenza 2003, p. 103 n. 84 El cuenco tiene un cavetto ancho y liso, bordeado por un borde ligeramente elevado, y descansa sobre un pie anular bajo y acampanado, decorado en la parte delantera con una escena que ocupa todo el cavetto en consonancia con la forma. En el reverso, la placa lleva una F en color marrón manganeso superpuesta, posiblemente una marca de colección. En el centro de la representación, Jesús, con la mano derecha levantada en señal de bendición, ordena a Lázaro que se levante del sepulcro, mientras su hermana María está arrodillada en oración ante Cristo y el difunto se levanta del sepulcro semidesnudo. Detrás de Jesús, un grupo de discípulos observa la escena. En este caso, el pintor combinó varios grabados en la formación del tema a representar, derivando, por ejemplo, los personajes reunidos de un conocido grabado de Marcantonio Raimondi que representa La predicación de San Pablo en el Aerópago de Atenas. El pintor realza aquí el perfil de los rostros, resalta sus rasgos fisonómicos y físicos, y da amplio espacio a las perspectivas del paisaje, pero también a los elementos arquitectónicos, como por ejemplo en la descripción del sepulcro. Los rostros no son especialmente alargados, salvo en la figura femenina, los perfiles están resaltados en color marrón manganeso, los ojos son pequeños y se representan en negro con un pequeño toque de blanco. El hábil uso del color se aprecia en los paños de acuarela, que se acentúan hábilmente con pinceladas de sombreado o toques de estaño blanco. Se pueden establecer comparaciones significativas con dos platos que comparten el tema religioso: un cuenco conservado en el Ermitage con el Entierro de Cristo (n.º de inv. F 2825) tiene motivos refinados. Un cuenco del Ermitage con el tema del Entierro de Cristo (n.º de cat. F 2825) puede compararse especialmente en algunos detalles del paisaje, como la roca, las ramas desnudas y los complejos paisajes con ciudades al fondo, así como en el tratamiento de los paños y la inspiración en grabados similares. Otro cuenco del Louvre (n.º de cat. OA 1728) con la misma composición del entierro presenta similitudes. Aunque la atribución debe hacerse con cautela para una obra de esta naturaleza, creemos que puede incluirse entre las producciones del segundo cuarto del siglo XVI bajo la influencia de Nicola di Gabriele Sbraghe.