TARRO BIANSATO, DERUTA, SIGLO XVI en mayólica decorada con brillo; h. cm 28, diám. boca cm 18,1, diám. pie cm 14,1 UN TARRO DE DOS MANOS, DERUTA, SIGLO XVI Bibliografía comparada J.E.Poole, Italian maiolica in the Fitzwilliam Museum, Cambridge, 1995, cat. 244; J. Giacomotti, Catalogue des majoliques des musées nationaux, París 1974, pp. 194-196 nn. 630-637; W. Watson, Italian RenaissanceCeramics from the Howard I. Y Janet H. Stein Collection and the Philadelphia Museum of Art, Filadelfia 2001 n. 34; C. Fiocco, G. Gherardi, L. Sfeir-Fakhri, Majoliquesitaliennes du Musée des Arts Décoratifs de Lyon. Colección Gillet, Toulouse 2015, n.º 68 El jarrón tiene un cuerpo ovoide aplanado que descansa sobre un pie alto con una base acampanada y una boca ancha con un borde de listones. Justo debajo del borde, dos asas curvas descienden y se unen al cuerpo justo por encima del punto de máxima expansión. La decoración incluye, bajo el amplio borde ribeteado de lustre en la parte central, un ornamento con dos grandes metopas dispuestas simétricamente y divididas por una decoración foliada, centrada por un medallón en forma de almendra que contiene un pequeño retrato femenino de medio cuerpo. Debajo hay una banda decorada con elementos redondeados insertados entre dos líneas paralelas, que descansa sobre una decoración oblicua de bayas que se desarrolla en el cáliz del jarrón. La ornamentación es de azul cobalto sobre esmalte estannífero con decoración de lustre amarillo dorado en las partes reservadas. La forma es muy común en la producción de Deruta del siglo XVI, a veces con una tapa en forma de cono con empuñadura de botón. Los jarrones de este tipo se fabricaban con piezas ensambladas en frío con arcilla blanda para soldar el pie al cuerpo. Algunos estudiosos creen que estas vasijas podrían combinarse con las pilas de agua, y tal asociación con las pilas situaría este tipo de cerámica de nuevo en los platos de desfile y los aparadores más importantes. Estos jarrones, propios de la producción de la ciudad de Deruta, fueron probablemente obra de varios talleres, como demuestran numerosos registros de archivos desde 1496. Se conservan numerosos ejemplares en las colecciones públicas de los grandes museos y en colecciones privadas, a menudo caracterizados por decoraciones diversificadas, como demuestran claramente los ejemplos que acompañan al jarrón en este mismo catálogo. Véanse también los numerosos ejemplares publicados por Giacomotti en la lista de los museos franceses, y en particular el jarrón del Museo del Louvre con un motivo floral en el cuerpo fechable en el primer tercio del siglo XVI, el jarrón muy cercano de la colección Gillet de Lyon y, por último, el jarrón del Museo de Filadelfia. Es interesante para la producción de estas obras la lista de comparaciones conservadas en museos internacionales e italianos recopilada por J.E. Poole