C.F.A. VOYSEY (1857-1941) ORIGINAL DESIGN FOR A NEEDLEWORK

Acuarela sobre papel cuadriculado, firmada, fechada e inscrita abajo a la derecha C.F.A. VOYSEY/ ARQUITECTO/ 11 MELINA PLACE/ GROVE END ROAD/ ST JOHNS WOOD, NW/ SEPT. 1891, marco de roble (Dimensiones: 49cm x 31cm) (49cm x 31cm) Procedencia: C.F.A. Voysey, hasta su fallecimiento en 1941, y desde entonces por descendencia The Fine Art Society, Londres Nota a pie de página: Expuesto: The Fine Art Society, en asociación con Haslam & Whiteway, Architects for a New Age 2008, No. 80 Nota: Como diseñador, Voysey prestó una atención meticulosa a los detalles, diseñando cada aspecto de un proyecto, ya sea arquitectónico o en el diseño de muebles, patrones y metalistería. Preocupado por el impacto negativo de la industrialización en el diseño, y en la artesanía en particular, Voysey se convirtió en uno de los principales defensores de los ideales del Arts & Crafts. Se propuso crear artículos sencillos pero funcionales, inspirados en el mundo natural y producidos con el espíritu de la artesanía en mente, enriqueciendo así las vidas y los hogares de la Gran Bretaña cotidiana. Mientras que muchos de sus contemporáneos optaron por crear talleres a pequeña escala para lograrlo, Voysey forjó vínculos con una impresionante red de fabricantes y minoristas comerciales, sabiendo que esto difundiría aún más estas creencias y permitiría que los artículos bellamente diseñados fueran accesibles a un mercado mucho más amplio. En 1897, la producción de Voysey como diseñador de patrones para telas y papeles pintados era importante; firmó tres contratos con importantes fabricantes, acordando suministrar treinta diseños originales de papel pintado al año a Essex & Co., diez diseños de alfombras a Tomkinson & Adam, así como otros diez para Alexander Morton & Co. Dos de los diseños que se ofrecen en los lotes siguientes tienen marcas para Tomkinson & Adam y, junto con otros dos diseños de costura, ilustran un periodo en el que la energía y la originalidad de Voysey estaban en su punto álgido. Sus diseños de telas se producen típicamente en papel cuadriculado estándar, utilizado para poner en marcha los telares de vapor. Los telares de Tomkinson & Adam eran americanos, por lo que se necesitaban cuadrículas específicas para los distintos tipos de maquinaria y tejidos. Estos diseños, tan encantadores y vivos en sus colores, sirven como importantes herramientas de interpretación para que los técnicos den vida a los diseños, directamente de la mano del maestro. Para garantizar la calidad y que los productos finales se mantuvieran fieles a la intención de Voysey, a menudo hacía varias anotaciones dejando instrucciones sobre la repetición y el colorido del diseño para los tejedores, como se ejemplifica en varios de los siguientes lotes. Curiosamente, en el lote 147, anota que el diseño se vendió a Stanway, un influyente hombre de negocios que compraba patrones a los diseñadores para convertirlos en paños y telas diversas para venderlos en sus puntos de venta de Londres y París. En el lote 149, el diseño para una chimenea de gas, Voysey también muestra un fuerte sentido del refinamiento y una elegante proporción en las equilibradas formas lineales, así como una clara visión de la pieza acabada, ya que indica su deliberada elección de materiales en las anotaciones. Al igual que William Morris, Voysey consideraba que la naturaleza era su principal fuente de inspiración, como se desprende de estos diseños. Los motivos más sinónimos de su obra son el pájaro, el corazón y la corona, estos dos últimos representando el amor y la lealtad: sentimientos que él valoraba mucho. En lugar de copiar directamente de lo que veía, creía que la abstracción y la inventiva de la imaginación del artista eran cruciales para lograr un buen ornamento. De hecho, fue esta creencia la que diferenció sus diseños de los de Morris y otros. Hacia el final de su carrera, sus diseños tienden a ser figurativos, como se ilustra en el diseño de "El sembrador". Adecuadamente encantadores y siempre bellamente coloreados, estos diseños representan la talentosa mente de uno de los arquitectos diseñadores más prolíficos de su generación.