XAVIER MEDINA CAMPENY (Barcelona, 1943).

XAVIER MEDINA CAMPENY (Barcelona, 1943). "Cuore ingrato", Nueva York, 1975. Mármol belga. Se adjunta certificado de autenticidad expedido por la Galeria d'Art Sebastià Jané y firmado por el artista. Medidas: 52 x 33 x 25 cm. Xavier Medina Campeny, nieto del escultor Josep Campeny y bisnieto de Damià Campeny, es un escultor de formación autodidacta, que hizo evolucionar su talante artístico hacia un estilo muy personal. Comenzó a estudiar arquitectura en Barcelona, pero abandonó sus estudios para iniciarse en el mundo de la escultura. Fue en esta época cuando se dedicó a este arte, con una formación autodidacta. Su larga trayectoria artística como escultor le ha llevado a trabajar con diversas técnicas y materiales. En cuanto a su primera exposición, la realizó en 1964. Después de diez años se trasladó a Nueva York, donde creó la mayor parte de su producción artística. Al cabo de unos años regresó a España para quedarse. Su estilo está muy relacionado con las vanguardias, más concretamente con el dadaísmo. Su dominio del dibujo también le ha servido para relacionar elementos orgánicos con formas geométricas. Durante los años 1975 a 1989, desarrolló un lenguaje plástico del cuerpo humano, siendo una mezcla de lo anatómico con la geometría, que él mismo denominó "fragmentaciones". A la hora de realizar estos cuerpos, Medina desmenuza, divide y geometriza las partes del cuerpo humano para luego volver a unirlas, con el fin de resaltar algunas partes que deja vacías. La obra Conversación (1979) refleja y nos habla del contraste entre lo ausente y lo presente. Por otro lado, la obra El espejo en el Atlántico, equilibra la forma con el fondo y trabaja el cuerpo sin fragmentarlo. La obra de Medina puede relacionarse con propuestas surrealistas. Por ejemplo, en el grupo Mimetismo animal, se pueden ver actitudes humanas con expresiones irónicas en los animales. A partir de 2003 se produce un cambio en el estilo del artista con respecto al cuerpo humano, en el que simplifica las formas y las transforma en cilindros alargados que para él son "piezas" con un significado simbólico. Las obras de Medina y Campeny han sido expuestas tanto en Europa como en América, donde tiene varias obras en museos e instituciones importantes, como: Museo Nacional de arte Reina Sofía en Madrid, MACBA en Barcelona, Fundación Pagani en Legnano, Italia, Museo Everson en Syracuse (EEUU), Jimmy Carter Library & Museum en Atlanta, Georgia (EEUU), Bears Foundation en Nueva York (EEUU), North Carolina Museum of art (EEUU), entre otros.