RENÉ PORTOCARRERO (El Cerro, Cuba, 1912 - La Habana, Cuba, 1985). "Florero", 1967. Óleo sobre lienzo. Se adjunta certificado expedido por la Fundación de Arte Cubano. Obra inscrita en el Catálogo de obras de la Fundación de Arte Cubano. Ref: POR-157. Firmado en la esquina inferior izquierda. Medidas: 61 x 51 cm; 78 x 68 cm (marco). En esta obra el autor utiliza un lenguaje de herencia postimpresionista para abordar un tema tradicional en el arte desde el barroco, la pintura de flores. Sin embargo, el enfoque del tema es totalmente moderno; el espacio desaparece, el jarrón se convierte en una mancha de color y las flores constituyen una explosión de luz y color contenida por un trazo grueso y oscuro, casi caligráfico. Esta obra, realizada en 1967, perteneció a la colección privada del subsecretario de comercio y ministro de comercio, Faustino García Moncó. La pieza llegó a esta colección como un regalo personal de Fidel Castro al ministro como muestra de su amistad. De origen español, Faustino García fue un jurista, abogado y político español. Estudió Derecho durante la Guerra Civil española, en la que participó activamente en el bando rebelde. Recibió la Medalla de la Campaña, la Cruz del Mérito Militar y la Croix de Guerre. Durante el régimen de Franco trabajó como abogado del Estado y como subdirector del Banco de Bilbao. En 1957 fue nombrado Subsecretario de Comercio y posteriormente Ministro. René Portocarrero es conocido sobre todo por sus coloridas pinturas abstractas, aunque también fue escultor, ceramista, escenógrafo, muralista e ilustrador de libros. Comenzó a pintar desde muy joven, y a los catorce años ingresó en la Academia de Bellas Artes de San Alejandro. Sin embargo, pronto abandonó sus estudios, ya que su fuerte temperamento no encajaba con las normas de la institución. A partir de entonces, su formación fue autodidacta. Expuso por primera vez en el Salón de Bellas Artes de La Habana, y en 1934 realizó su primera exposición personal en el Liceo de la misma ciudad. El éxito de esta exposición supuso un gran impulso para su carrera, que le permitió trabajar en el Estudio Libre para Pintores y Escultores de La Habana, junto a Mariano Rodríguez. Vinculado a la generación de poetas del llamado "Grupo de Orígenes", publicó dibujos en varias revistas literarias de la época, así como dos libros. En 1943 se convirtió en profesor de dibujo libre en la Prisión de La Habana, y durante estos años inició varios ciclos de pinturas. Al año siguiente expuso su obra en Nueva York, en la Julian Levy Gallery y en el Museum of Modern Art. También inició varios viajes que le llevaron a pintar en Haití, Europa y Estados Unidos. Hacia 1950 comenzó a trabajar en la decoración de piezas de cerámica en el Taller Experimental de Santiago de Las Vegas, junto a otros artistas como Wifredo Lam, Amelia Peláez y Mariano Martínez. En 1951 recibió el Premio Nacional de Pintura por el primero de sus llamados "Paisajes de La Habana". Participó en la Bienal de São Paulo en 1957 y 1963, y en la de Venecia en 1952 y 1966. A lo largo de su carrera, Portocarrero recibió numerosos premios y distinciones, como el Premio Internacional Sambra (Bienal de São Paulo, 1963), etc. En 1985, año de su muerte, realizó una exposición itinerante con gran parte de su obra, que recorrió varios países europeos y consolidó definitivamente su ya reconocido legado artístico a nivel internacional. En la actualidad, René Portocarrero está representado en importantes centros de relevancia artística, como el MoMA de Nueva York, los Museos Nacionales de Bellas Artes de La Habana, Santiago de Chile y Argentina, el Museo Español de Arte Contemporáneo, el Museo de Arte Moderno de São Paulo, el Museo de Arte Contemporáneo de Santiago de Chile y muchos otros, así como en importantes colecciones privadas.