JACOB VAN HUCHTENBURG (Haarlem, The Netherlands, c. 1639/60 - Amsterdam, 1675)

JORGE OTEIZA ENBIL (Orio, Guipúzcoa, 1908 - San Sebastián, 2003). "Piedad nº 10 para Arantzazu", 1987. Bronce con diferentes pátinas. Ejemplar 1/5. Obra referenciada en el Catálogo Razonado del artista. Volumen: Obra figurativa CRIO 3.1.19.005 Presenta el sello de la fundición CAPA. Firmado y justificado. Medidas: 20 x 21 x 5 cm. Realizada en 1987, esta obra se basa en un molde de yeso concebido y realizado por Oteiza casi veinte años antes, en 1969. La pieza representa la piedad, que era un tema recurrente en la escultura de Oteiza. En este caso concreto, podemos ver cómo el autor resuelve la obra a través de una estética muy vinculada a las esculturas que realizó para la capilla de Arantzazu. Concebidas como estudio para la creación de "La piedad", que se encuentra en la capilla, ambas piezas, aunque diferentes entre sí, muestran cómo Oteiza utiliza un lenguaje escultórico figurativo experimental, reducido a su mínima expresión, dominado por el vacío del interior. Creando así una desocupación de la propia materia, y ejemplificando la dialéctica entre espacio y materia. Un recurso que se convirtió en una constante a lo largo de su producción artística. Jorge Oteiza es uno de los artistas vascos fundamentales del siglo XX, así como uno de los más influyentes. Los ecos de su obra son perceptibles, desde los años 50 hasta la actualidad, en el trabajo de numerosos escultores, pintores y arquitectos. Autodidacta, Oteiza comenzó su carrera creando esculturas en el ámbito del expresionismo o primitivismo iniciado por Gauguin, Picasso y Derain. Tras una larga estancia en Sudamérica, el escultor desarrolló, tanto teórica como prácticamente, los fundamentos de su estética, y sacó a relucir el escultor "natural" que llevaba dentro, dando los pasos necesarios para convertirse en un artista dueño de sus mecanismos y herramientas. Esta aventura intelectual se reflejó en textos como "Carta a los artistas de América" (1944) y "La interpretación estética de la estatuaria megalítica americana" (1952). Durante estos años fue profesor en la Escuela de Cerámica de Buenos Aires. A finales de la década de 1940 regresó a España, y en su obra la influencia de la escultura masiva y monolítica sufrió un proceso de desmaterialización. A principios de los años 50, Oteiza se sumerge en la investigación abstracta e inicia lo que denominó su "Propósito Experimental" (1955), experimentando en la línea del constructivismo. En 1957 presentó su obra en la Bienal de São Paulo y recibió el premio especial de escultura. Dos años más tarde, creyendo que había llegado a su fase conclusiva, Oteiza abandonó la escultura. Durante los años sesenta y setenta se dedicó a la investigación de la lengua vasca y de las manifestaciones populares de su pueblo. En 1988 recibió el Premio Príncipe de Asturias de las Artes. Actualmente está representado en la Fundación Museo Jorge Oteiza de Alzuza, el Centro Nacional de Arte Reina Sofía, el MACBA, el Guggenheim de Bilbao y Nueva York, las Fundaciones Telefónica y Caixa Galicia y el Museo Patio Herreriano de Valladolid, entre otras colecciones públicas y privadas.