Gerardina Jacoba van de Sande Bakhuyzen, Naturaleza muerta con ramo de otoño. 1874. Gerardina Jacoba van de Sande Bakhuyzen1826 La Haya - 1895 ibid. Acuarela sobre lápiz en papel "Whatman" hecho a mano. Firmado a la izquierda "GJ v.d.S. Bakhuyzen" y fechado. Montado en un passepartout con márgenes antiguos y enmarcado tras un cristal en una barra dorada perfilada. El papel se ha oscurecido. Dos lágrimas de espalda o. mi. (aprox. 8 cm, con retoque antiguo) y u.r. (aprox. 5 cm). O.l. Otro desgarro incipiente (aprox. 4 cm). En el margen derecho pliegue de compresión parcialmente débil. En el margen derecho se aprecian estrechos retoques, en parte débiles manchas de agua. Manchas en el lado derecho y en el inferior, probablemente blanco de plomo oxidado. En el centro una marca de arañazo débilmente perceptible (c. 15 cm). La hoja de papel colocada con un pliegue central horizontal apenas perceptible (antes del proceso de trabajo). Dimensiones: BA. ca. 98,5 x 65 cm, Ra. 130 x 96,5 cm. Gerardina Jacoba van de Sande Bakhuyzen 1826 Den Haag - 1895 ibid. Pintora y dibujante holandesa. Junto con su hermano Julius, recibió clases de su padre, el pintor Hendrikus van de Sande Bakhuyzen. A pesar de su notable talento, al igual que muchas mujeres de su época, no asistió a una academia, sino que se perfeccionó en el arte de los bodegones de flores y frutas, que le resultaba apropiado, y con el que alcanzó un éxito considerable desde el principio. En 1850 ganó un concurso de pintura convocado por la Academia Minerva de Groninga con un bodegón de flores. Más tarde recibió otros premios y sus obras se mostraron en exposiciones internacionales,1880 en Melbourne, 1883 en Ámsterdam y 1893 en Chicago. Con sus bodegones de flores y frutas, la artista continuó la tradición de principios del siglo XIX creando fantásticas composiciones de flores y frutas en platos de mármol y en jarrones de terracota al estilo de Gerard van Spaendonck. Hacia 1860 desarrolló su típico estilo, menos suave y más impresionista, en sus bodegones. Renunció al simbolismo tradicional de sus predecesores y encontró un estilo de pintura suelto, predominantemente en tonos pastel claros.