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Descripción

NAGASAWA ROSETSU (1754-1799): DATTELPFLAUME MIT ROTEN HERBSTBLÄTTERN UND WELPEN NAGASAWA ROSETSU (1754-1799): KAKIPFLAUME MIT ROTEN HERBSTBLÄTTERN UND WELPEN Japan, 18. Jahrhundert. Tusche und Aquarell auf Seide. Als hängende Schriftrolle montiert, mit einem mit Seidenbrokat beschichteten Papierrahmen und Holzgriffen. Die freie Pinselführung und spielerische Komposition zeigt zwei liegende Welpen, die unter einem Baum sitzen. Inschriften: Unten links, signiert "Rosetsu". Ein Siegel, "Gyo" 魚. Der Tomobako (Aufbewahrungsbehälter) mit Inschriften, auf dem Deckel bezeichnet "Rosetsu, zwei Welpen", auf der einen Seite ein Sammleretikett "Rosetsu komainu-ko (hakushi)" 蘆雪狛子 ("Welpen von Rosetsu"), die andere Seite 第三一七號、蘆雪、柿紅葉狛 ("Nummer 317, Rosetsu, Persimmon mit roten Herbstblättern und Welpen"). Provenienz: Sammlung von Baron Masuda Takashi, Tokio, Japan, durch Leumund. Louis Pappas Works of Art, San Francisco, 8. August 1969. Sammlung James und Marilynn Alsdorf, Chicago, erworben von der oben genannten Person und dann durch Erbfolge. Baron Masuda Takashi (1848-1938) war ein japanischer Industrieller, Investor und Kunstsammler. Er war ein prominenter Unternehmer im Japan der Meiji-, Taishō- und frühen Shōwa-Periode und verantwortlich für die Umwandlung von Mitsui in ein zaibatsu durch die Gründung einer allgemeinen Handelsgesellschaft, Mitsui Bussan. Masudas Sammlung war zu seinen Lebzeiten eine Legende, wurde aber nach Masudas Tod 1938 von seinem Sohn verkauft. Der größte Teil der Sammlung soll damals von dem Tokioter Kunsthändler Setsu Inosuke erworben worden sein. Louis Pappas (1926 - 2018) war ein bedeutender Kunsthändler in San Francisco, Vereinigte Staaten. James und Marilynn Alsdorf heirateten 1952 und bauten sich ein Leben auf, das sich um Kunst, Philanthropie und Familie drehte. Das Studieren und Sammeln von Kunst war ihre große Leidenschaft, die sie in die ganze Welt führte. Ihre Abenteuerlust war einzigartig; sie gingen an Orte, die nur wenige Sammler zu dieser Zeit neugierig und selbstbewusst genug waren, um sie zu erkunden. Mit der Diversifizierung ihrer Interessen wuchs auch ihre Sammlung. Sie gingen beim Sammeln nicht strategisch vor", erinnert sich Bridget Alsdorf, die Enkelin des Paares. Sie ließen sich von dem leiten, was sie faszinierte und ihnen Freude bereitete, von Wissen und Instinkt. Sie waren ein unglaubliches Team. Die Alsdorfs waren nicht nur großartige Sammler, sondern auch treue Unterstützer von Museen und Kultureinrichtungen in ganz Chicago und den USA, darunter die National Gallery of Art in Washington, D.C., das Leigh Block Museum of Art an der Northwestern University und das Art Institute of Chicago. James Alsdorf war von 1975 bis 1978 Vorsitzender des AIC, und Marilynn saß in verschiedenen Ausschüssen. 1967 gründeten die Alsdorfs zusammen mit anderen prominenten Sammlern aus Chicago, darunter Edwin und Lindy Bergman und Robert und Beatrice Mayer, das Museum of Contemporary Art Chicago, eine Institution, die sie finanziell und persönlich maßgeblich unterstützten. Nach James' Tod im Jahr 1990 baute Marilynn, die als "Königin der Chicagoer Kunstszene" bekannt war, das Vermächtnis ihres Mannes in Kunst und Philanthropie weiter aus, indem sie dem AIC 1997 ein transformatives Vermächtnis machte und 2006 eine Kuratorenstelle für indische und südostasiatische Kunst am AIC finanzierte. Zustand: Ausgezeichneter Zustand mit nur geringen Gebrauchsspuren. Die Seidenbrokat-Montierung in ausgezeichnetem Zustand mit den erwarteten Gebrauchsspuren. Abmessungen: Bildgröße 118,8 x 46 cm, Größe inkl. Montierung 211 x 58,5 cm Mit einer beschrifteten Tomobako-Aufbewahrungsbox. (2) In Anlehnung an den Stil seines frühen Lehrers Maruyama Ōkyo, insbesondere dessen naturalistische Darstellung von Tieren, Vögeln und Fischen, machte sich Rosetsu einen Namen als hemmungsloser und phantasievoller Maler. Nagasawa Rosetsu (1754-1799) war ein japanischer Maler des 18. Jahrhundert ein japanischer Maler der Maruyama-Schule, der für seinen vielseitigen Stil bekannt war. Er wurde in der Familie eines niederen Samurai geboren. Er studierte bei Maruyama Ōkyo in Kyoto. Rosetsus frühe Werke sind im Stil von Maruyama Ōkyo gehalten, obwohl die Kritiker der Meinung sind, dass die Fähigkeiten des Schülers die seines Meisters schnell übertrafen. Schließlich kam es zum Streit zwischen den beiden und Rosetsu verließ die Schule. Nach der Trennung arbeitete er unter der Schirmherrschaft des Feudalherrn von Yodo und nahm Aufträge in verschiedenen Tempeln an. Seine Werke befinden sich in vielen Museen weltweit, darunter das Dallas Museum of Art, das Walters Art Museum, das Princeton University Art Museum, die Harvard Art Museums, das Los Angeles County Museum of Art, das British Museum, das Minneapolis Institute of Art und viele mehr. Vergleich im Museum: Vergleichen Sie ein eng verwandtes Gemälde von Nagasaw Rosetsu im The Walters Art Museum, Baltimore, USA, Zugangsnummer 35.74.

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NAGASAWA ROSETSU (1754-1799): DATTELPFLAUME MIT ROTEN HERBSTBLÄTTERN UND WELPEN NAGASAWA ROSETSU (1754-1799): KAKIPFLAUME MIT ROTEN HERBSTBLÄTTERN UND WELPEN Japan, 18. Jahrhundert. Tusche und Aquarell auf Seide. Als hängende Schriftrolle montiert, mit einem mit Seidenbrokat beschichteten Papierrahmen und Holzgriffen. Die freie Pinselführung und spielerische Komposition zeigt zwei liegende Welpen, die unter einem Baum sitzen. Inschriften: Unten links, signiert "Rosetsu". Ein Siegel, "Gyo" 魚. Der Tomobako (Aufbewahrungsbehälter) mit Inschriften, auf dem Deckel bezeichnet "Rosetsu, zwei Welpen", auf der einen Seite ein Sammleretikett "Rosetsu komainu-ko (hakushi)" 蘆雪狛子 ("Welpen von Rosetsu"), die andere Seite 第三一七號、蘆雪、柿紅葉狛 ("Nummer 317, Rosetsu, Persimmon mit roten Herbstblättern und Welpen"). Provenienz: Sammlung von Baron Masuda Takashi, Tokio, Japan, durch Leumund. Louis Pappas Works of Art, San Francisco, 8. August 1969. Sammlung James und Marilynn Alsdorf, Chicago, erworben von der oben genannten Person und dann durch Erbfolge. Baron Masuda Takashi (1848-1938) war ein japanischer Industrieller, Investor und Kunstsammler. Er war ein prominenter Unternehmer im Japan der Meiji-, Taishō- und frühen Shōwa-Periode und verantwortlich für die Umwandlung von Mitsui in ein zaibatsu durch die Gründung einer allgemeinen Handelsgesellschaft, Mitsui Bussan. Masudas Sammlung war zu seinen Lebzeiten eine Legende, wurde aber nach Masudas Tod 1938 von seinem Sohn verkauft. Der größte Teil der Sammlung soll damals von dem Tokioter Kunsthändler Setsu Inosuke erworben worden sein. Louis Pappas (1926 - 2018) war ein bedeutender Kunsthändler in San Francisco, Vereinigte Staaten. James und Marilynn Alsdorf heirateten 1952 und bauten sich ein Leben auf, das sich um Kunst, Philanthropie und Familie drehte. Das Studieren und Sammeln von Kunst war ihre große Leidenschaft, die sie in die ganze Welt führte. Ihre Abenteuerlust war einzigartig; sie gingen an Orte, die nur wenige Sammler zu dieser Zeit neugierig und selbstbewusst genug waren, um sie zu erkunden. Mit der Diversifizierung ihrer Interessen wuchs auch ihre Sammlung. Sie gingen beim Sammeln nicht strategisch vor", erinnert sich Bridget Alsdorf, die Enkelin des Paares. Sie ließen sich von dem leiten, was sie faszinierte und ihnen Freude bereitete, von Wissen und Instinkt. Sie waren ein unglaubliches Team. Die Alsdorfs waren nicht nur großartige Sammler, sondern auch treue Unterstützer von Museen und Kultureinrichtungen in ganz Chicago und den USA, darunter die National Gallery of Art in Washington, D.C., das Leigh Block Museum of Art an der Northwestern University und das Art Institute of Chicago. James Alsdorf war von 1975 bis 1978 Vorsitzender des AIC, und Marilynn saß in verschiedenen Ausschüssen. 1967 gründeten die Alsdorfs zusammen mit anderen prominenten Sammlern aus Chicago, darunter Edwin und Lindy Bergman und Robert und Beatrice Mayer, das Museum of Contemporary Art Chicago, eine Institution, die sie finanziell und persönlich maßgeblich unterstützten. Nach James' Tod im Jahr 1990 baute Marilynn, die als "Königin der Chicagoer Kunstszene" bekannt war, das Vermächtnis ihres Mannes in Kunst und Philanthropie weiter aus, indem sie dem AIC 1997 ein transformatives Vermächtnis machte und 2006 eine Kuratorenstelle für indische und südostasiatische Kunst am AIC finanzierte. Zustand: Ausgezeichneter Zustand mit nur geringen Gebrauchsspuren. Die Seidenbrokat-Montierung in ausgezeichnetem Zustand mit den erwarteten Gebrauchsspuren. Abmessungen: Bildgröße 118,8 x 46 cm, Größe inkl. Montierung 211 x 58,5 cm Mit einer beschrifteten Tomobako-Aufbewahrungsbox. (2) In Anlehnung an den Stil seines frühen Lehrers Maruyama Ōkyo, insbesondere dessen naturalistische Darstellung von Tieren, Vögeln und Fischen, machte sich Rosetsu einen Namen als hemmungsloser und phantasievoller Maler. Nagasawa Rosetsu (1754-1799) war ein japanischer Maler des 18. Jahrhundert ein japanischer Maler der Maruyama-Schule, der für seinen vielseitigen Stil bekannt war. Er wurde in der Familie eines niederen Samurai geboren. Er studierte bei Maruyama Ōkyo in Kyoto. Rosetsus frühe Werke sind im Stil von Maruyama Ōkyo gehalten, obwohl die Kritiker der Meinung sind, dass die Fähigkeiten des Schülers die seines Meisters schnell übertrafen. Schließlich kam es zum Streit zwischen den beiden und Rosetsu verließ die Schule. Nach der Trennung arbeitete er unter der Schirmherrschaft des Feudalherrn von Yodo und nahm Aufträge in verschiedenen Tempeln an. Seine Werke befinden sich in vielen Museen weltweit, darunter das Dallas Museum of Art, das Walters Art Museum, das Princeton University Art Museum, die Harvard Art Museums, das Los Angeles County Museum of Art, das British Museum, das Minneapolis Institute of Art und viele mehr. Vergleich im Museum: Vergleichen Sie ein eng verwandtes Gemälde von Nagasaw Rosetsu im The Walters Art Museum, Baltimore, USA, Zugangsnummer 35.74.

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