描述
萨姆-弗朗西斯(SAM FRANCIS)(1923 年生于加利福尼亚州圣马特奥,1994 年卒于加利福尼亚州圣莫尼卡)。 无题》,1984 年(SFF.1099 又名 SFP84-46)。 丙烯酸画布。 背面有艺术家草书签名:"Sam Francis",并用蓝色记号笔注明 "SFP84-45",用灰色铅笔注明 "1984"。 出处: -东京南天市画廊(1985 年)。 -日本私人收藏。 附山姆-弗朗西斯基金会颁发的鉴定证书。 目录中的编号为 SFF。SFF.1099. 尺寸:5.08 x 7.62 厘米;33 x 40 厘米(画框):5.08 x 7.62 厘米;33 x 40 厘米(画框)。 在这幅画布上,圣弗朗西斯向我们展示了一幅致力于研究节奏和抽象形式线性分解的作品。圣弗朗西斯以个人的方式吸收了新塑主义和建构主义等风格;然而,这位加利福尼亚人却更进一步,打破了纯粹线条的概念,将空间留给机会和绘画材料本身的表现力,这一点从溢出的颜料滴中可见一斑。 1941 年至 1943 年,圣弗朗西斯在加利福尼亚伯克利大学学习植物学、医学和心理学,1943 年至 1945 年第二次世界大战期间在美国空军服役,后因飞机失事受伤。在旧金山美术学院教授、他的朋友大卫-帕克斯(David Parks)的劝说下,他开始画画。出院后,他回到伯克利学习艺术。从 1948 年到 1950 年,他一直在学习绘画和艺术史。弗朗西斯的早期作品直接受到罗斯科、高尔基和斯蒂尔等抽象表现主义画家的影响。20 世纪 50 年代,他居住在巴黎,并于 1952 年在尼达-道塞画廊举办了首次个展。五六十年代期间,他在 Ribe Droite(巴黎,1955 年)、Martha Jackson(纽约,1956 年)、Gimpel Fils(伦敦,1957 年)举办了重要的个展并参加了联展,还参加了在欧洲八个城市巡回展出的 "新美国绘画 "展(1958 年)、卡塞尔文献展(1959 年和 1964 年)以及伯尔尼和杜塞尔多夫的艺术馆。1963 年,他在加利福尼亚州圣莫尼卡定居,六年后被伯克利大学授予荣誉博士学位。正是在这一时期(1960 年至 1963 年),他创作了多个系列的作品,其中包括 "蓝球 "系列。这些作品主要由生物形态的蓝色形状和水滴组成,反映了他 1961 年患肾结核所带来的痛苦。他继续作画,主要是在洛杉矶,但也在东京,1973-4 年他主要住在东京。1965 年,弗朗西斯开始创作一系列以大面积的开放画布、极少的色彩和强烈的线条为特色的绘画作品。1971 年,他开始接受詹姆斯-基尔希博士(Dr. James Kirsch)的荣格分析,之后他的作品有了进一步的发展。正是从那时起,他开始密切关注自己的梦境以及梦境中暗示的无意识图像,弗朗西斯从 20 世纪 70 年代早期开始创作的作品被称为 "新鲜空气图像"。这些作品通过在用滚筒涂抹的湿颜料带中加入水池、水滴和飞溅的色彩,再次证实了艺术家对色彩的兴趣。到 1973-4 年,弗朗西斯的许多画作都采用了由交叉划痕的色彩痕迹组成的形式网格或矩阵。许多矩阵作品规模庞大,长度可达 20 英尺。1980 年后,形式网格结构逐渐从弗朗西斯的作品中消失。作为一名版画家,他非常活跃,创作了大量蚀刻版画、石版画和单版画,其中许多都是在圣莫尼卡弗朗西斯自己的石版画店完成的。1984 年,弗朗西斯成立了青金石出版社,旨在以视觉上吸引人的形式制作不同寻常的及时文本。
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