卡门-卡尔沃（CARMEN CALVO）（巴伦西亚，1950 年）。 "苏尔巴兰》，1989 年。 木板上的混合媒介、绳索和帆布。 背面盖有 Nave 10 画廊（巴伦西亚）的印章。 背面有签名、日期和标题。 尺寸：110 x 60 厘米；120 x 67.5 厘米（画框）。 这件作品的标题为我们提供了一把钥匙，使我们作为观众能够理解艺术家的美学影响及其在当代语言和语境中的重新诠释。卡门-卡尔沃（Carmen Calvo）的许多作品都受到了西班牙黄金时代绘画的启发：桑切斯-科坦（Sánchez Cotán）、苏尔巴兰（Zurbarán）以及后来的戈雅黑画"。卡尔沃直接表达了这一概念，她在《Makma》杂志（2022 年 7 月 4 日）上说："我所做的是通过将物体融入另一种环境和另一种观看方式来操纵它们。例如，人体模型从文艺复兴时期就开始被处理，然后毕加索或布勒东也对其进行了处理。在这里，一切都被发明出来。我还参考了苏尔巴兰（Zurbarán）和古老的静物画，仅此而已，因为我接受的是古典教育"。 从画家苏尔巴兰（1633-1635 年）的名字开始，我们可以看到苏尔巴兰成名的白描技法的巨大影响，这在 "1630-1635 年在 Carthusians 餐厅向圣雨果致敬"（塞维利亚美术博物馆）或 "圣塞拉皮乌斯"（哈特福德的 Wadsworth Atheneum）等作品中可见一斑。此外，穿过卡门-卡尔沃作品的绳索可能会让我们联想到 "圣弗朗西斯站在骷髅头前沉思"（普拉多博物馆）的腰带，其中的三个结代表了修道会的三个誓言。 卡门-卡尔沃曾在巴伦西亚工艺美术学校学习，1970 年毕业于广告专业。后来，由于文化部（1980 年）、马德里 Casa de Velázquez（1983-85 年）和外交部（1985-92 年）为她在巴黎的居留提供的奖学金，她的培训范围得以扩大。在这些年里，卡尔沃开始得到认可，获得了巴塞罗那 I LaSalle Seiko 绘画奖（1985 年）、巴伦西亚省 Alfons Roig 奖（1989 年）、巴伦西亚大学 I Biennial Martínez Guerricabeitia 奖学金（1989 年）以及入选第四十七届威尼斯双年展（1997 年）等殊荣。这位艺术家于 1969 年开始参加展览活动，参加了在巴伦西亚大学中心举办的一次群展。1976 年，她在家乡的 Temps 画廊首次举办个人画展，此后她在西班牙和美国的多个城市以及欧洲、美洲和非洲的其他国家举办过个人画展。卡门-卡尔沃的作品目前被世界各地的艺术机构、博物馆和私人收藏，包括纽约古根海姆博物馆、马德里索菲亚王后博物馆、神户平井丸龟博物馆、巴塞罗那 MACBA、巴黎国家当代艺术基金会、巴伦西亚 IVAM、纽约大通曼哈顿银行收藏等。