MARKUS ÖEHLEN (Krefeld, North Rhine-Westphalia, 1956). "Securitator.2005. 布面油画。 背面有签名和日期。 背面有 Juana de Aizpuru 画廊标签。 尺寸：250 x 200 厘米：253 x 203 厘米（画框）。 在这幅画作中，马库斯-厄赫伦测试了我们洞察图像背后的能力，超越了视觉文化带给我们的表面解读。人物形象和其他更模糊、更不祥的形象叠加在色彩平面和不同的纹理上，暗示着无限的阅读和解读层次。这件作品的造型丰富性来自于对不同风格的深入研究，从动能艺术的光学实验到抽象表现主义和oneiric automatism的遗产。他似乎将机械过程与自发的图像污点穿插在一起。然而，他只使用了油画技法。奥伦对表面的精心处理，以复杂的表现形式取代了平庸的现实，产生了一种磁性效果。 Markus Öehlen 是一位德国视觉艺术家，从事绘画、雕塑和音乐创作。20 世纪 70 年代和 80 年代，他与马丁-基彭贝格尔（Martin Kippenberger）、马库斯-吕佩尔茨（Markus Lüpertz）和他的兄弟阿尔伯特-奥赫伦（Albert Oehlen）一起，是杜塞尔多夫颇具影响力的新表现主义艺术运动 "新王尔德"（Neue Wilde）的创始成员。奥伦曾就读于杜塞尔多夫艺术学院（阿方索-胡比）。他采用朋克风格，反对极简主义。其目的是用一种基于本能的绘画风格抨击极简主义的本质，在姿态上强调狂野、自发、迷恋和感性。在绘画、雕塑和音乐项目的同时，欧伦不断发展自己的作品。他的新作品越来越多地受到欧普艺术（Op Art）感知实验的启发，在图像层上下以网格状图案出现印刷图像干扰。马库斯-奥赫伦的图像复杂、层次分明，由大量现成图像、形状和扭曲的图像元素组成，这些元素脱离了原有的语境，被赋予了新的功能和意义。通过在艺术语境中重新排列画布上的单个构成元素，奥赫伦创造出了原本并不属于它的超现实静物画，玩味着随机性的概念，暗示着奇特的叙事。大型画布上的图像以其激进的绘画方式令人信服。1984 年，他参加了在杜塞尔多夫举办的群展 Von hier aus - Zwei Monate neue deutsche Kunst。1993 年，他与 Georg Herold 一起在纽约现代艺术博物馆举办了 "Projects 39 "展览。此外，奥伦还是 Mittagspause、Fehlfarben、Flying Klassenfeind、Vielleichtors 和 Van Oehlen 乐队的创始成员。自 2002 年起，他在慕尼黑美术学院担任教授。