MIQUEL BARCELÓ ARTIGUES（马略卡岛费拉尼特斯，1957 年）。 "Crânes Papaie》，1999 年。 纸上水彩。 下方有签名和年代。 尺寸：56 x 76 厘米；76 x 96 厘米（框架）。 这件作品完全展现了巴塞洛的个人风格，无法与他的影响或前辈相提并论，其中最突出的是他对传统的突破，他孜孜不倦地探索新的配方，并对大自然的不同方面着迷。这幅水彩画就是一个很好的例子，艺术家从传统的 "虚无主义 "出发，但他的技法和 "碲钉体 "倾向让我们更接近于一幅完全有机的画面，这幅画不是在传递生命的短暂，而是一种生命循环的概念。在这件作品中，马略卡人创作了一件极富表现力的作品，它牢牢扎根于自然和古老的传统之中，同时又展现出令人惊奇和辉煌的现代性。 作为一名画家和雕塑家，巴塞洛于 1972 年至 1973 年在马略卡岛帕尔马的工艺美术学校开始了他的学习生涯。1974 年，17 岁的他在马略卡岛的 Picarol 画廊首次以个人身份亮相。同年，他搬到巴塞罗那，进入 Sant Jordi 美术学校学习，并首次前往巴黎。在法国首都，他发现了保罗-克利、福特里尔、沃尔斯和杜布菲的作品，以及 "野蛮艺术"，这种风格对他最初的绘画产生了重要影响。在这些年里，他阅读了大量书籍，布勒东和超现实主义者的著作、卢西奥-方塔纳的《白色宣言》或阿诺德-豪泽尔的《文学和艺术社会史》等各种作品丰富了自己。1976 年，他首次在博物馆举办个展：1976 年，他在马略卡岛博物馆举办了首次个展："Cadaverina 15"，由 225 个带玻璃盖的木箱组成，箱内装有腐烂的有机物。同年，他回到马略卡岛，加入了 Taller Lunàtic 团体，并参加了该团体的社会、政治和文化活动。1977 年，他第二次前往巴黎，并访问了伦敦和阿姆斯特丹。同年，他首次在巴塞罗那举办展览，并结识了哈维尔-马里斯卡尔，后者成为他在这座城市最好的朋友之一。作为 "Neón de Suro "小组的成员，他与哈维尔-马里斯卡尔和摄影师安东尼-卡塔尼一起参加了在加拿大和加利福尼亚举办的展览，并合作出版了同名杂志。也是在 1977 年，他收到了第一份大型绘画委托：马略卡岛 Cala Millor 一家酒店餐厅的壁画。第二年，21 岁的他向一些收藏家和画廊出售了自己的第一批作品，并最终搬到了巴塞罗那。八十年代初，他的作品开始在国际上获得认可，在参加了圣保罗双年展（1981 年）和卡塞尔文献展（1982 年）之后，他的事业得到了长足的发展。1986 年，他获得国家造型艺术奖，此后他的作品屡获殊荣，如阿斯图里亚斯王子艺术奖（2003 年）和纽约美国西语协会索罗拉奖（2007 年）。目前，巴塞洛的作品被世界上最重要的艺术博物馆收藏，如纽约现代艺术博物馆、巴黎蓬皮杜艺术中心、毕尔巴鄂古根海姆博物馆等。