阿尔伯特-拉福尔斯-卡萨马达（ALBERT RÀFOLS CASAMADA，巴塞罗那，1923 - 2009 年）。 "攀登"，1974 年。 帆布上的拼贴画、丙烯和油性笔。 右下角有签名和年代。背面有签名、年代和标题。 尺寸：100 x 81 厘米：100 x 81 厘米。 Ràfols Casamada 曾说过，他需要 "打破空间，用色斑来重新组合空间，几乎随意地分布这些色斑，并通过色彩来实现这些色斑的持续性和关联性"（《一位画家的证词》，1985 年）。这里展示的这幅画就是这种追求思想净化的表现。Ràfols Casamada 让画作在色域、虚空、污点和姿态之间进行了一场看似随意的紧张游戏。在这幅画中，尽管有潜在的概念基础，但抒情抽象画却充满了动力。它呼应了智力的复杂性与造型的简洁性之间、超越性与内在性之间的和谐统一。 画家、教育家、作家和平面艺术家 Ràfols Casamada 如今在国际上享有盛誉。他最初跟随父亲阿尔伯特-拉福尔斯-库勒雷斯学习绘画。1942 年，他开始学习建筑，但很快就放弃了，转而投身于造型艺术。1946 年，他在巴塞罗那 Pictòria 画廊与 Els Vuit 画派合作举办了首次画展。随后，他将以日常生活中的环境、主题、物体或图形为基础，精心创作出一种诗意的抽象画，其构图无定形、自由而睿智，是缓慢酝酿的结果。Ràfols Casamada 对这些现实和生活的碎片进行 "毁容 "处理，在可能的不同解读中玩弄内涵、可塑性价值和丰富的视觉效果，试图固定现实的短暂性。1950 年，他获得奖学金前往法国，并在巴黎定居至 1954 年。在那里，他开始接触后立体派的具象绘画，以及毕加索、马蒂斯、布拉克和米罗等人的作品。在他的绘画中，这些影响与同时发展起来的美国抽象表现主义相融合。当他最终回到巴塞罗那时，他走上了自己的艺术道路，其风格的特点是构图优雅，以正交结构为基础，结合情感丰富的明亮色调。在六十和七十年代，他与新达达主义和新现实主义建立了有趣的关系，之后，他的作品专注于纯粹的绘画价值：色彩和谐，木炭线条姿态突出。他曾多次获奖，如 1980 年获得文化部颁发的国家造型艺术奖，1982 年获得 Creu de Sant Jordi 奖，1991 年获得 Premio de las Artes de la CEOE 奖。1985 年，他被授予法国艺术与文学骑士勋章，同时还是马德里圣费尔南多皇家美术学院的荣誉成员。2003 年，加泰罗尼亚自治区政府授予他加泰罗尼亚国家视觉艺术奖。2009 年，就在他去世前两个月，Grup 62 在加泰罗尼亚国家艺术博物馆向他致敬。他的作品遍布世界各地最重要的博物馆：马德里索菲亚王后博物馆、纽约古根海姆博物馆和现代艺术博物馆、洛杉矶现代艺术博物馆、法国毕加索博物馆、巴黎蓬皮杜艺术博物馆、伦敦大英博物馆和泰特美术馆等。