DROUOT
giovedì 27 giu a : 19:00 (BST)

Asta 142: Curiosità delle offerte

Bid by Bid - 00351 22 617 41 30 - Email

Rua Engenheiro Ezequiel de Campos, 186, 4100-228 Poto 4100-228 Porto, Portogallo
Informazioni Condizioni di vendita
Live
Iscriversi all’asta
267 risultati

Lotto 1 - JOSÉ DE GUIMARÃES (n.1939), ORIGINAL - JOSÉ DE GUIMARÃES (n.1939), ORIGINALE Guache sobre papel artesanal, assinada. Emoldurada e com vidro de museu. Dimensioni. Mancia: 38x29 cm; Dim. Moldura: 70x61x4 cm. # José Maria Fernandes Marques (1939), conosciuto come José de Guimarães, è nato nella città che ha dato origine all'apelido artistico, che ha adottato a partire dal 1961. È un artista plastico portoghese, che produce in diverse tecniche e aree creative. È entrato nell'Accademia Militare e nel corso di Ingegneria dell'Università Tecnica di Lisbona nel 1957. La sua formazione artistica è iniziata nell'anno successivo, il 1958, quando ha iniziato ad assistere a lezioni di pittura e a studiare gravura nella Sociedade Cooperativa de Gravadores Portugueses. Ha viaggiato in Europa tra il 1961 e il 1966, così come ha conseguito la licenza in ingegneria civile. Nel 1967 ha integrato una commissione di servizio militare in Angola, dove ha acquisito interesse e conoscenza per l'arte negra. Nel 1974 è tornato in Portogallo e nel 1980 ha iniziato a produrre esculture. La sua produzione artistica si avvale di relazioni con regioni come l'Africa, il Giappone, il Messico, la Tunisia e la Cina, località che stimola a sviluppare una lingua e un immaginario della memoria portoghese e delle sue relazioni con questi paesi. Nel 1990 gli è stato concesso il Grau de Comendador da Ordem do Infante D. Henrique e nel 2005 il Grau da Grã-Cruz da Ordem do Mérito. Ha un grande impegno nella vita culturale e artistica della sua città natale, dove ha creato il Centro Internacional de Artes José de Guimarães, nel 2012, e da cui ha ricevuto la Medalha de Mérito Artístico, nel 1989. Realizza esposizioni individuali e collettive in tutto il mondo, così come la sua opera può essere trovata in diversi musei nei vari continenti.

Stima 4 000 - 5 000 EUR

Lotto 4 - ROGÉRIO ABREU (n.1967), "Árvore Rosa" - ROGÉRIO ABREU (n.1967), "Árvore Rosa" Escultura in mármore e aço, dell'artista Rogério Abreu, assinada. Possiede un certificato di autenticità. Dimensioni: 41,5x26x23,5 cm. Rogério Abreu (n.1967), Torres Vedras. A 9 anni, ha avuto i primi contatti con il mondo della pittura a olio, in una forma spontanea e incomprensibile per coloro che lo hanno visitato. È proprio durante il corso di studi preparatori che questa sua vena diventa più evidente, essendo in quell'epoca i primi lavori di escultura conosciuti. A 13 anni, e con i suoi parcometri, costruì la sua prima tela di oleandro, iniziando il contatto con il barro. In questo periodo era anche un appassionato di libri e musei, frequentatore assiduo del Museo della città di Torres Vedras e della Biblioteca Municipal. Negli anni '80 ha partecipato anche alle esposizioni di pittura che occasionalmente si tenevano in città, essendo questo un settore artistico a cui si dedicava maggiormente. Terminato l'insegnamento secondario, e tenendo conto dei parcogiochi familiari, emigra a Suíça, dove rimane per circa 7 anni, mantenendo sempre un'attività artistica, alcune esperienze nella pittura su porcellana, e frequentando anche il corso di disegno dell'École Assimil. Nel 1992, torna in Portogallo, mantenendo sempre la sua passione per l'arte, che si intensifica fino al punto di sentire, all'inizio del 2000, la necessità di prendere una decisione: dedicarsi all'arte, in particolare all'escultura, di corpo e di anima, a tempo indeterminato. Se autodidatta è, no que à formação diz respeito, a verdade é que no seu estudo constante encontrou como mestres: Rodin, Moore, Arp, Picasso, González, tra gli altri. Nel suo percorso artistico e personale, ha scoperto la natura come il più grande dei maestri e il lavoro come il migliore degli aiuti. Escultor pluridisciplinar, no que a materiais diz respeito, tem sido intenso o seu trabalho, com um percurso diversificado, a longo destes últimos anos. Ha partecipato a numerose esposizioni in Portogallo e all'estero, in città come Malaga, Siviglia, Vittoria e Parigi. Nel 2011 è stato escultor vencedor della "XIX edição da Arte no Morrazo" realizzata a Galiza. I suoi lavori di escultura sono esposti presso istituzioni e collezioni particolari, in tutti i continenti, e ha realizzato opere pubbliche in località come Belmonte, Mêda, Manteigas e Torres Vedras.

Stima 700 - 1 400 EUR

Lotto 5 - SALVADOR DALI (1904-1989), SERIGRAFIA "D.Quixote" - SALVADOR DALI (1904-1989), SERIGRAFIA "D.Quixote" Serigrafia su carta dall'opera di Salvador Dali, assinada e numerata: 40/300, emoldura. Dim. Mancia: 57,5x46 cm; Dim. Moldura: 90x68x2,5 cm. # Salvador Dalí (1904-1989). Salvador Dalí nasce a Figueres, Gerona, l'11 di Maio del 1904. È uno dei più importanti artisti plastici surrealisti. Salvador Dalí ha dato nuova vita al surrealismo europeo ed è diventato il suo rappresentante più conosciuto; ha sviluppato un metodo che ha definito "critico-paranóico", che prevede varie forme soggettive di associazione di idee e immagini. Si dedicò a diverse attività come il cinema, l'escultura e la fotografia, ma si distinse, senza dubbio, come pittore, considerando la sua opera, come una figura eccentrica, incorporata nell'immaginario della cultura occidentale. Nel 1922 Dalí si reca a Madrid, dove si trasferisce presso l'Academia de Artes de San Fernando. Diventa amico del poeta Federico García Lorca e del cineasta Luis Buñuel. Viene espulso dall'Academia de Artes nel 1926, dopo aver dichiarato che nessuno era sufficientemente competente per valutarlo. Nello stesso anno si reca a Parigi dove conosce Picasso e Max Ernst, ma è la scoperta delle teorie di Freud e di altri autori metafisici come Giorgio de Chiririco a creare una grande differenza nei suoi lavori futuri. Fu espulso dai membri del gruppo surrealista nel 1939, per motivi politici, dato che il marxismo era la dottrina preferita dal movimento e Dalí si dichiarò "anarco-monarchico". Dalí rispose alla sua espulsione dichiarando: "O surrealismo sou eu". Dalí morì nella città di Figueres, il 23 gennaio 1989.

Stima 700 - 1 400 EUR

Lotto 6 - NORONHA DA COSTA (1942-2020), ORIGINAL - NORONHA DA COSTA (1942-2020), ORIGINALE Tinta celulósica sobre platex e madeira. Assegnato al verso. Certificato di autenticità Dimensioni. Mancha:100x120 cm. # Noronha da Costa (1942-2020) Luís Mário de Sousa Azevedo de Noronha e Meneses da Costa (1942-2020), conosciuto come Noronha da Costa, è nato e cresciuto a Lisbona. Ha studiato architettura presso la Escola Superior de Belas-Artes de Lisboa. Artista, cineasta e pittore, espone, sia individualmente che collettivamente, in quasi tutti i Paesi dell'Europa, dell'Oriente e del continente americano. Ha realizzato alcuni progetti di architettura con Manuel Tainha, ma ha deciso di dedicarsi alla pittura e al cinema. È arrivato all'esportazione a 20 anni. Nel cinema ha fatto esperienze sperimentali e metafisiche. A partire dal 1969 creò il parametro che avrebbe fissato la sua produzione pittorica successiva, con opere in pistola a spruzzo e tinta celulósica che esfumano la vista dell'oggetto principale, offrendo all'osservatore la possibilità di penetrare nel vuoto creato. Considerava le sue opere una "anti-pittura" e "difusas", riteneva che nel suo lavoro l'immagine non esistesse sul piano della tela, che fosse proprio questo che voleva sabotare, il piano della tela, perché non esistessero prospettive o geometrie. Le sue opere sono caratterizzate da un luogo nullo, in cui le immagini sono annunciate da principi di distanza o di eco, in contrasto con qualsiasi naturalismo. Espone alla Sociedade Nacional de Belas Artes nel 1966, 1972 e 1973. Ha rappresentato il Portogallo alla Biennale di San Paolo (1969), alla Biennale di Venezia (1970 e 1978), a Londra in "Portuguese Art since 1910" (1978), a Madrid in "Portugal Hoy" (1989) e a Bruxelas in "Regards sur le XXéme Siécle" (1999). Nel 1999 ha realizzato un'esposizione inaugurale presso il Museu de Arte Contemporânea de Serralves e si è fatto rappresentare all'ARCO di Madrid. Ha ricevuto una Menção Honrosa do Prémio Sóquil (1968), o Grande Prémio Soquil (1969), o Prémio da Associação dos Críticos de Arte (1983) ed è stato Prémio Europeu de Pintura (1999). Nel 1985 la sua opera è stata inclusa nella collezione del Palácio de Buckingham, grazie a un dipinto realizzato da Ramalho Eanes a Rainha Isabel II, e nel 2012 è stata insignita di una Grande Oficial da Ordem do Infante D. Henrique.

Stima 6 500 - 8 000 EUR