FONDS D'ATELIER ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) - 1RE PART…

Lotto 1 - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) Riunione di due dipinti Veduta di Parigi al Sacro Cuore - Parigi sotto la neve Olio su tela Il primo firmato in basso a sinistra, il secondo firmato in basso a sinistra (sporcizia, segno del tenditore e bordo superiore consumato sul secondo) Insieme di due dipinti, olio su tela, il primo firmato in basso a sinistra, il secondo firmato in basso a sinistra 55 x 46 cm - 21 5/8 x 18 1/8 in. 46 x 55 cm - 18 1/8 x 21 5/8 poll. Provenienza Collezione privata, Francia André-Léon Vivrel nasce a Parigi nel 1886. A soli 15 anni decide di diventare pittore. A sostenerlo furono la madre, che egli definì la sua prima maestra, e il padre, un commerciante di vini che vinse il primo premio di disegno nel 1870. Allievo del Lycée Louis-le-Grand, André-Léon Vivrel entra all'Académie Julian nel 1910. Qui studia sotto la guida di Paul Albert Laurens, poi frequenta i laboratori di Marcel Baschet e Henri Royer all'École des Beaux-Arts. Affitta uno studio a Montmartre, al 65 di rue Caulaincourt, a soli otto numeri da quello di Auguste Renoir. Espone per la prima volta al Salon des artistes français nel 1913. Mobilitato nel 1914, riceve la Croix de Guerre per il suo comportamento eroico nel 1917. Dopo la guerra, torna nel suo studio di Montmartre. Riceve una menzione d'onore al Salon del 1920 e lo Stato acquista da lui due nature morte che espone al Salon des Indépendants. Espone anche due ritratti di donne bretoni dipinti al ritorno da un soggiorno a Ploumanac'h (Côtess d'Armor). Nel 1922, Vivrel appare per la prima volta al Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts. Dopo aver vinto il premio Deldebat de Gonzalva nel 1932, l'anno successivo riceve una medaglia d'argento al Salon des artistes français per "Le Temps des cerises". Nel 1934, Vivrel presenta Les baigneuses, il primo di una serie di grandi nudi esposti al Salon fino al 1943. Culmine della sua ricerca sul nudo femminile, "Baigneuses" del 1939 vince una medaglia d'oro al Salon des artistes français. Questo premio finale corona la medaglia d'argento vinta da Vivrel nel 1937 all'Exposition Internationale des Arts et Techniques di Parigi. La critica fu unanime nel lodare il suo talento e nel 1940 Louis Paillard scrisse sulla prima pagina del "Petit journal" del 6 maggio 1940: "André Vivrel, appare, lo proclamo, come uno dei migliori di questo Salon [degli artisti francesi]". La mostra "Vivrel - dipinti recenti", organizzata dalla Galerie de Berri nel maggio 1942, presentava 31 dipinti che illustravano la diversità dei generi affrontati da Vivrel, ma erano i paesaggi quelli che egli esplorava con maggiore passione. La sua terra d'elezione era il Loiret, dove il fratello maggiore Marcel aveva una seconda casa a Châtillon-sur-Loire, non lontano da Champtoceaux. All'indomani della Grande Guerra, indigente, vi si rifugiò per dipingere sul motivo a basso costo. Nella primavera del 1926, Vivrel è di nuovo in Bretagna, da dove riporta "Port de Camaret", esposto al Salon des Tuileries del 1926. Qualche anno dopo, nel 1934, tornò nelle Côtes d'Armor, dove compose paesaggi marini che erano anche studi del cielo. Vivrel trascorre l'estate del 1926 in Corsica. Qui realizza acquerelli che vengono esposti in autunno alla Galerie Georges Petit e poi a New York. In ogni occasione, la critica fu unanime nel lodarne le qualità: "La mostra di André Vivrel è l'opera di un artista sensibile e raffinato, pur rimanendo ampio nelle sue concezioni. Le sue vedute della Corsica, della Bretagna e di Parigi sono come i suoi fiori delicatamente armoniosi" ("La Semaine à Paris", 12 novembre 1926, p. 63). Nel 1928 torna nel Midi. Catturando la luce calda e vibrante della Provenza, dipinge "Le port de Saint-Tropez", esposto lo stesso anno al Salon des Indépendants. Il tema del Mediterraneo si impone anche al Salon des Tuileries, dove Vivrel presenta vedute di porti e navi da crociera, testimonianza di una fiorente industria turistica. Quando Vivrel non era sulle strade della Francia, prese a modello Parigi. Dipinse le stradine di Montmartre e i monumenti della capitale, come la Cattedrale di Notre-Dame, che dipinse in serie come Monet. Gli piaceva soffermarsi sulle banchine della Senna, che gli offrivano molti scorci insoliti della città e ispiravano dipinti che ricordavano i paesaggi parigini di Albert Lebourg. Dipingendo fino all'ultimo respiro, André-Léon Vivrel morì a Bonneville-sur-Touques il 7 giugno 1976.

Stima 150 - 200 EUR

Lotto 2 - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) Riunione di due dipinti Veduta di Montmartre alla Colonna Morris, 1927 - Veduta di Montmartre al Sacro Cuore Olio su tela Il primo firmato con timbro di firma [non Lugt] in basso a destra e datato "mai 1927" sul retro, il secondo firmato in basso a sinistra Insieme di due dipinti, olio su tela, il primo timbrato con il marchio della firma in basso a destra e datato "mai 1927" sul retro, il secondo firmato in basso a sinistra 54 x 65 cm - 21 1/4 x 25 5/8 poll. 65 x 54 cm - 25 5/8 x 21 1/4 in. Provenienza Collezione privata, Francia André-Léon Vivrel nasce a Parigi nel 1886. A soli 15 anni decide di diventare pittore. A sostenerlo furono la madre, che egli definì la sua prima maestra, e il padre, un commerciante di vini che vinse il primo premio di disegno nel 1870. Allievo del Lycée Louis-le-Grand, André-Léon Vivrel entra all'Académie Julian nel 1910. Qui studia sotto la guida di Paul Albert Laurens, poi frequenta i laboratori di Marcel Baschet e Henri Royer all'École des Beaux-Arts. Affitta uno studio a Montmartre, al 65 di rue Caulaincourt, a soli otto numeri da quello di Auguste Renoir. Espone per la prima volta al Salon des artistes français nel 1913. Mobilitato nel 1914, riceve la Croix de Guerre per il suo comportamento eroico nel 1917. Dopo la guerra, torna nel suo studio di Montmartre. Riceve una menzione d'onore al Salon del 1920 e lo Stato acquista da lui due nature morte che espone al Salon des Indépendants. Espone anche due ritratti di donne bretoni dipinti al ritorno da un soggiorno a Ploumanac'h (Côtess d'Armor). Nel 1922, Vivrel appare per la prima volta al Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts. Dopo aver vinto il premio Deldebat de Gonzalva nel 1932, l'anno successivo riceve una medaglia d'argento al Salon des artistes français per "Le Temps des cerises". Nel 1934, Vivrel presenta Les baigneuses, il primo di una serie di grandi nudi esposti al Salon fino al 1943. Culmine della sua ricerca sul nudo femminile, "Baigneuses" del 1939 vince una medaglia d'oro al Salon des artistes français. Questo premio finale corona la medaglia d'argento vinta da Vivrel nel 1937 all'Exposition Internationale des Arts et Techniques di Parigi. La critica fu unanime nel lodare il suo talento e nel 1940 Louis Paillard scrisse sulla prima pagina del "Petit journal" del 6 maggio 1940: "André Vivrel, appare, lo proclamo, come uno dei migliori di questo Salon [degli artisti francesi]". La mostra "Vivrel - dipinti recenti", organizzata dalla Galerie de Berri nel maggio 1942, presentava 31 dipinti che illustravano la diversità dei generi affrontati da Vivrel, ma erano i paesaggi quelli che egli esplorava con maggiore passione. La sua terra d'elezione era il Loiret, dove il fratello maggiore Marcel aveva una seconda casa a Châtillon-sur-Loire, non lontano da Champtoceaux. All'indomani della Grande Guerra, indigente, vi si rifugiò per dipingere sul motivo a basso costo. Nella primavera del 1926, Vivrel è di nuovo in Bretagna, da dove riporta "Port de Camaret", esposto al Salon des Tuileries del 1926. Qualche anno dopo, nel 1934, tornò nelle Côtes d'Armor, dove compose paesaggi marini che erano anche studi del cielo. Vivrel trascorre l'estate del 1926 in Corsica. Qui realizza acquerelli che vengono esposti in autunno alla Galerie Georges Petit e poi a New York. In ogni occasione, la critica fu unanime nel lodarne le qualità: "La mostra di André Vivrel è l'opera di un artista sensibile e raffinato, pur rimanendo ampio nelle sue concezioni. Le sue vedute della Corsica, della Bretagna e di Parigi sono come i suoi fiori delicatamente armoniosi" ("La Semaine à Paris", 12 novembre 1926, p. 63). Nel 1928 torna nel Midi. Catturando la luce calda e vibrante della Provenza, dipinge "Le port de Saint-Tropez", esposto lo stesso anno al Salon des Indépendants. Il tema del Mediterraneo si impone anche al Salon des Tuileries, dove Vivrel presenta vedute di porti e navi da crociera, testimonianza di una fiorente industria turistica. Quando Vivrel non era sulle strade della Francia, prese a modello Parigi. Dipinse le stradine di Montmartre e i monumenti della capitale, come la Cattedrale di Notre-Dame, che dipinse in serie come Monet. Gli piaceva soffermarsi sulle banchine della Senna, che gli offrivano molti scorci insoliti della città e ispiravano dipinti che ricordavano i paesaggi parigini di Albert Lebourg. Dipingendo fino all'ultimo respiro, André-Léon Vivrel morì a Bonneville-sur-Touques il 7 giugno 1976.

Stima 150 - 200 EUR

Lotto 3 - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) Veduta di Parigi con Notre-Dame, 1931 Olio su tela Firmato in basso a sinistra Datato "novembre 1931" sul retro (Graffio con rientranza) Olio su tela, firmato in basso a sinistra, datato "novembre 1931" sul retro 46 x 55 cm - 18 1/8 x 21 5/8 in. Provenienza Collezione privata, Francia André-Léon Vivrel nasce a Parigi nel 1886. A soli 15 anni decide di diventare pittore. A sostenerlo furono la madre, che egli definì la sua prima maestra, e il padre, un commerciante di vini che vinse il primo premio di disegno nel 1870. Allievo del Lycée Louis-le-Grand, André-Léon Vivrel entra all'Académie Julian nel 1910. Qui studia sotto la guida di Paul Albert Laurens, poi frequenta i laboratori di Marcel Baschet e Henri Royer all'École des Beaux-Arts. Affitta uno studio a Montmartre, al 65 di rue Caulaincourt, a soli otto numeri da quello di Auguste Renoir. Espone per la prima volta al Salon des artistes français nel 1913. Mobilitato nel 1914, riceve la Croix de Guerre per il suo comportamento eroico nel 1917. Dopo la guerra, torna nel suo studio di Montmartre. Riceve una menzione d'onore al Salon del 1920 e lo Stato acquista da lui due nature morte che espone al Salon des Indépendants. Espone anche due ritratti di donne bretoni dipinti al ritorno da un soggiorno a Ploumanac'h (Côtess d'Armor). Nel 1922, Vivrel appare per la prima volta al Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts. Dopo aver vinto il premio Deldebat de Gonzalva nel 1932, l'anno successivo riceve una medaglia d'argento al Salon des artistes français per "Le Temps des cerises". Nel 1934, Vivrel presenta Les baigneuses, il primo di una serie di grandi nudi esposti al Salon fino al 1943. Culmine della sua ricerca sul nudo femminile, "Baigneuses" del 1939 vince una medaglia d'oro al Salon des artistes français. Questo premio finale corona la medaglia d'argento vinta da Vivrel nel 1937 all'Exposition Internationale des Arts et Techniques di Parigi. La critica fu unanime nel lodare il suo talento e nel 1940 Louis Paillard scrisse sulla prima pagina del "Petit journal" del 6 maggio 1940: "André Vivrel, appare, lo proclamo, come uno dei migliori di questo Salon [degli artisti francesi]". La mostra "Vivrel - dipinti recenti", organizzata dalla Galerie de Berri nel maggio 1942, presentava 31 dipinti che illustravano la diversità dei generi affrontati da Vivrel, ma erano i paesaggi quelli che egli esplorava con maggiore passione. La sua terra d'elezione era il Loiret, dove il fratello maggiore Marcel aveva una seconda casa a Châtillon-sur-Loire, non lontano da Champtoceaux. All'indomani della Grande Guerra, indigente, vi si rifugiò per dipingere sul motivo a basso costo. Nella primavera del 1926, Vivrel è di nuovo in Bretagna, da dove riporta "Port de Camaret", esposto al Salon des Tuileries del 1926. Qualche anno dopo, nel 1934, tornò nelle Côtes d'Armor, dove compose paesaggi marini che erano anche studi del cielo. Vivrel trascorre l'estate del 1926 in Corsica. Qui realizza acquerelli che vengono esposti in autunno alla Galerie Georges Petit e poi a New York. In ogni occasione, la critica fu unanime nel lodarne le qualità: "La mostra di André Vivrel è l'opera di un artista sensibile e raffinato, pur rimanendo largo nelle sue concezioni. Le sue vedute della Corsica, della Bretagna e di Parigi sono come i suoi fiori delicatamente armoniosi" ("La Semaine à Paris", 12 novembre 1926, p. 63). Nel 1928 si reca nuovamente nel Midi. Catturando la luce calda e vibrante della Provenza, dipinge "Le port de Saint-Tropez", esposto lo stesso anno al Salon des Indépendants. Il tema del Mediterraneo si impone anche al Salon des Tuileries, dove Vivrel presenta vedute di porti e navi da crociera, testimonianza di una fiorente industria turistica. Quando Vivrel non era sulle strade della Francia, prese a modello Parigi. Dipinse le stradine di Montmartre e i monumenti della capitale, come la Cattedrale di Notre-Dame, che dipinse in serie come Monet. Gli piaceva soffermarsi sulle banchine della Senna, che gli offrivano molti scorci insoliti della città e ispiravano dipinti che ricordavano i paesaggi parigini di Albert Lebourg. Dipingendo fino all'ultimo respiro, André-Léon Vivrel morì a Bonneville-sur-Touques il 7 giugno 1976.

Stima 100 - 150 EUR

Lotto 4 - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) Riunione di tre dipinti Natura morta con fiori Olio su tela Il primo firmato con timbro di firma [non Lugt] in alto a destra, il secondo e il terzo firmati con timbro di firma [non Lugt] in basso a destra. (segni sul telaio, usura e sporcizia) Serie di tre dipinti, olio su tela, il primo timbrato con il marchio della firma in alto a destra, il secondo e il terzo timbrati con il marchio della firma in basso a destra 65 x 54 cm - 25 5/8 x 21 1/4 in. 54 x 65 cm - 21 1/4 x 25 5/8 poll. 61 x 50 cm - 24 x 19 3/4 poll. Provenienza Collezione privata, Francia André-Léon Vivrel nasce a Parigi nel 1886. A soli 15 anni decide di diventare pittore. A sostenerlo furono la madre, che egli definì la sua prima maestra, e il padre, un commerciante di vini che vinse il primo premio di disegno nel 1870. Allievo del Lycée Louis-le-Grand, André-Léon Vivrel entra all'Académie Julian nel 1910. Qui studia sotto la guida di Paul Albert Laurens, poi frequenta i laboratori di Marcel Baschet e Henri Royer all'École des Beaux-Arts. Affitta uno studio a Montmartre, al 65 di rue Caulaincourt, a soli otto numeri da quello di Auguste Renoir. Espone per la prima volta al Salon des artistes français nel 1913. Mobilitato nel 1914, riceve la Croix de Guerre per il suo comportamento eroico nel 1917. Dopo la guerra, torna nel suo studio di Montmartre. Riceve una menzione d'onore al Salon del 1920 e lo Stato acquista da lui due nature morte che espone al Salon des Indépendants. Espone anche due ritratti di donne bretoni dipinti al ritorno da un soggiorno a Ploumanac'h (Côtess d'Armor). Nel 1922, Vivrel appare per la prima volta al Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts. Dopo aver vinto il premio Deldebat de Gonzalva nel 1932, l'anno successivo riceve una medaglia d'argento al Salon des artistes français per "Le Temps des cerises". Nel 1934, Vivrel presenta Les baigneuses, il primo di una serie di grandi nudi esposti al Salon fino al 1943. Culmine della sua ricerca sul nudo femminile, "Baigneuses" del 1939 vince una medaglia d'oro al Salon des artistes français. Questo premio finale corona la medaglia d'argento vinta da Vivrel nel 1937 all'Exposition Internationale des Arts et Techniques di Parigi. La critica fu unanime nel lodare il suo talento e nel 1940 Louis Paillard scrisse sulla prima pagina del "Petit journal" del 6 maggio 1940: "André Vivrel, appare, lo proclamo, come uno dei migliori di questo Salon [degli artisti francesi]". La mostra "Vivrel - dipinti recenti", organizzata dalla Galerie de Berri nel maggio 1942, presentava 31 dipinti che illustravano la diversità dei generi affrontati da Vivrel, ma erano i paesaggi quelli che egli esplorava con maggiore passione. La sua terra d'elezione era il Loiret, dove il fratello maggiore Marcel aveva una seconda casa a Châtillon-sur-Loire, non lontano da Champtoceaux. All'indomani della Grande Guerra, indigente, vi si rifugiò per dipingere sul motivo a basso costo. Nella primavera del 1926, Vivrel è di nuovo in Bretagna, da dove riporta "Port de Camaret", esposto al Salon des Tuileries del 1926. Qualche anno dopo, nel 1934, tornò nelle Côtes d'Armor, dove compose paesaggi marini che erano anche studi del cielo. Vivrel trascorre l'estate del 1926 in Corsica. Qui realizza acquerelli che vengono esposti in autunno alla Galerie Georges Petit e poi a New York. In ogni occasione, la critica fu unanime nel lodarne le qualità: "La mostra di André Vivrel è l'opera di un artista sensibile e raffinato, pur rimanendo ampio nelle sue concezioni. Le sue vedute della Corsica, della Bretagna e di Parigi sono come i suoi fiori delicatamente armoniosi" ("La Semaine à Paris", 12 novembre 1926, p. 63). Nel 1928 torna nel Midi. Catturando la luce calda e vibrante della Provenza, dipinge "Le port de Saint-Tropez", esposto lo stesso anno al Salon des Indépendants. Il tema del Mediterraneo si impone anche al Salon des Tuileries, dove Vivrel presenta vedute di porti e navi da crociera, testimonianza di una fiorente industria turistica. Quando Vivrel non era sulle strade della Francia, prese a modello Parigi. Dipinse le stradine di Montmartre e i monumenti della capitale, come la Cattedrale di Notre-Dame, che dipinse in serie come Monet. Gli piaceva soffermarsi sulle banchine della Senna, che gli offrivano molti scorci insoliti della città e ispiravano dipinti che ricordavano i paesaggi parigini di Albert Lebourg. Dipingendo fino all'ultimo respiro, André-Léon Vivrel morì a Bonneville-sur-Touques il 7 giugno 1976.

Stima 200 - 300 EUR

Lotto 5 - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) Riunione di due dipinti Casa colonica con tetto di paglia - Casa in riva al fiume Olio su tela Il primo firmato in basso a destra, il secondo firmato con timbro di firma [non Lugt] in basso a sinistra (Segni sul telaio del primo) Un insieme di due dipinti, olio su tela, il primo firmato in basso a destra, il secondo con il timbro della firma in basso a sinistra 54 x 65 cm - 21 1/4 x 25 5/8 in. 54 x 65 cm - 21 1/4 x 25 5/8 poll. Provenienza Collezione privata, Francia André-Léon Vivrel nasce a Parigi nel 1886. A soli 15 anni decide di diventare pittore. A sostenerlo furono la madre, che egli definì la sua prima maestra, e il padre, un commerciante di vini che vinse il primo premio di disegno nel 1870. Allievo del Lycée Louis-le-Grand, André-Léon Vivrel entra all'Académie Julian nel 1910. Qui studia sotto la guida di Paul Albert Laurens, poi frequenta i laboratori di Marcel Baschet e Henri Royer all'École des Beaux-Arts. Affitta uno studio a Montmartre, al 65 di rue Caulaincourt, a soli otto numeri da quello di Auguste Renoir. Espone per la prima volta al Salon des artistes français nel 1913. Mobilitato nel 1914, riceve la Croix de Guerre per il suo comportamento eroico nel 1917. Dopo la guerra, torna nel suo studio di Montmartre. Riceve una menzione d'onore al Salon del 1920 e lo Stato acquista da lui due nature morte che espone al Salon des Indépendants. Espone anche due ritratti di donne bretoni dipinti al ritorno da un soggiorno a Ploumanac'h (Côtess d'Armor). Nel 1922, Vivrel appare per la prima volta al Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts. Dopo aver vinto il premio Deldebat de Gonzalva nel 1932, l'anno successivo riceve una medaglia d'argento al Salon des artistes français per "Le Temps des cerises". Nel 1934, Vivrel presenta Les baigneuses, il primo di una serie di grandi nudi esposti al Salon fino al 1943. Culmine della sua ricerca sul nudo femminile, "Baigneuses" del 1939 vince una medaglia d'oro al Salon des artistes français. Questo premio finale corona la medaglia d'argento vinta da Vivrel nel 1937 all'Exposition Internationale des Arts et Techniques di Parigi. La critica fu unanime nel lodare il suo talento e nel 1940 Louis Paillard scrisse sulla prima pagina del "Petit journal" del 6 maggio 1940: "André Vivrel, appare, lo proclamo, come uno dei migliori di questo Salon [degli artisti francesi]". La mostra "Vivrel - dipinti recenti", organizzata dalla Galerie de Berri nel maggio 1942, presentava 31 dipinti che illustravano la diversità dei generi affrontati da Vivrel, ma erano i paesaggi quelli che egli esplorava con maggiore passione. La sua terra d'elezione era il Loiret, dove il fratello maggiore Marcel aveva una seconda casa a Châtillon-sur-Loire, non lontano da Champtoceaux. All'indomani della Grande Guerra, indigente, vi si rifugiò per dipingere sul motivo a basso costo. Nella primavera del 1926, Vivrel è di nuovo in Bretagna, da dove riporta "Port de Camaret", esposto al Salon des Tuileries del 1926. Qualche anno dopo, nel 1934, tornò nelle Côtes d'Armor, dove compose paesaggi marini che erano anche studi del cielo. Vivrel trascorre l'estate del 1926 in Corsica. Qui realizza acquerelli che vengono esposti in autunno alla Galerie Georges Petit e poi a New York. In ogni occasione, la critica fu unanime nel lodarne le qualità: "La mostra di André Vivrel è l'opera di un artista sensibile e raffinato, pur rimanendo ampio nelle sue concezioni. Le sue vedute della Corsica, della Bretagna e di Parigi sono come i suoi fiori delicatamente armoniosi" ("La Semaine à Paris", 12 novembre 1926, p. 63). Nel 1928 torna nel Midi. Catturando la luce calda e vibrante della Provenza, dipinge "Le port de Saint-Tropez", esposto lo stesso anno al Salon des Indépendants. Il tema del Mediterraneo si impone anche al Salon des Tuileries, dove Vivrel presenta vedute di porti e navi da crociera, testimonianza di una fiorente industria turistica. Quando Vivrel non era sulle strade della Francia, prese a modello Parigi. Dipinse le stradine di Montmartre e i monumenti della capitale, come la Cattedrale di Notre-Dame, che dipinse in serie come Monet. Gli piaceva soffermarsi sulle banchine della Senna, che gli offrivano molti scorci insoliti della città e ispiravano dipinti che ricordavano i paesaggi parigini di Albert Lebourg. Dipingendo fino all'ultimo respiro, André-Léon Vivrel morì a Bonneville-sur-Touques il 7 giugno 1976.

Stima 150 - 200 EUR

Lotto 6 - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) Riunione di due dipinti Case lungo la strada - Paesaggio agricolo Olio su tela Il primo firmato in basso a sinistra, il secondo firmato in basso a sinistra Insieme di due dipinti, olio su tela, il primo firmato in basso a sinistra, il secondo firmato in basso a sinistra 46 x 55 cm - 18 1/8 x 21 5/8 in. 46 x 55 cm - 18 1/8 x 21 5/8 in. Provenienza Collezione privata, Francia André-Léon Vivrel nasce a Parigi nel 1886. A soli 15 anni decide di diventare pittore. A sostenerlo furono la madre, che egli definì la sua prima maestra, e il padre, un commerciante di vini che vinse il primo premio di disegno nel 1870. Allievo del Lycée Louis-le-Grand, André-Léon Vivrel entra all'Académie Julian nel 1910. Qui studia sotto la guida di Paul Albert Laurens, poi frequenta i laboratori di Marcel Baschet e Henri Royer all'École des Beaux-Arts. Affitta uno studio a Montmartre, al 65 di rue Caulaincourt, a soli otto numeri da quello di Auguste Renoir. Espone per la prima volta al Salon des artistes français nel 1913. Mobilitato nel 1914, riceve la Croix de Guerre per il suo comportamento eroico nel 1917. Dopo la guerra, torna nel suo studio di Montmartre. Riceve una menzione d'onore al Salon del 1920 e lo Stato acquista da lui due nature morte che espone al Salon des Indépendants. Espone anche due ritratti di donne bretoni dipinti al ritorno da un soggiorno a Ploumanac'h (Côtess d'Armor). Nel 1922, Vivrel appare per la prima volta al Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts. Dopo aver vinto il premio Deldebat de Gonzalva nel 1932, l'anno successivo riceve una medaglia d'argento al Salon des artistes français per "Le Temps des cerises". Nel 1934, Vivrel presenta Les baigneuses, il primo di una serie di grandi nudi esposti al Salon fino al 1943. Culmine della sua ricerca sul nudo femminile, "Baigneuses" del 1939 vince una medaglia d'oro al Salon des artistes français. Questo premio finale corona la medaglia d'argento vinta da Vivrel nel 1937 all'Exposition Internationale des Arts et Techniques di Parigi. La critica fu unanime nel lodare il suo talento e nel 1940 Louis Paillard scrisse sulla prima pagina del "Petit journal" del 6 maggio 1940: "André Vivrel, appare, lo proclamo, come uno dei migliori di questo Salon [degli artisti francesi]". La mostra "Vivrel - dipinti recenti", organizzata dalla Galerie de Berri nel maggio 1942, presentava 31 dipinti che illustravano la diversità dei generi affrontati da Vivrel, ma erano i paesaggi quelli che egli esplorava con maggiore passione. La sua terra d'elezione era il Loiret, dove il fratello maggiore Marcel aveva una seconda casa a Châtillon-sur-Loire, non lontano da Champtoceaux. All'indomani della Grande Guerra, indigente, vi si rifugiò per dipingere sul motivo a basso costo. Nella primavera del 1926, Vivrel è di nuovo in Bretagna, da dove riporta "Port de Camaret", esposto al Salon des Tuileries del 1926. Qualche anno dopo, nel 1934, tornò nelle Côtes d'Armor, dove compose paesaggi marini che erano anche studi del cielo. Vivrel trascorre l'estate del 1926 in Corsica. Qui realizza acquerelli che vengono esposti in autunno alla Galerie Georges Petit e poi a New York. In ogni occasione, la critica fu unanime nel lodarne le qualità: "La mostra di André Vivrel è l'opera di un artista sensibile e raffinato, pur rimanendo ampio nelle sue concezioni. Le sue vedute della Corsica, della Bretagna e di Parigi sono come i suoi fiori delicatamente armoniosi" ("La Semaine à Paris", 12 novembre 1926, p. 63). Nel 1928 torna nel Midi. Catturando la luce calda e vibrante della Provenza, dipinge "Le port de Saint-Tropez", esposto lo stesso anno al Salon des Indépendants. Il tema del Mediterraneo si impone anche al Salon des Tuileries, dove Vivrel presenta vedute di porti e navi da crociera, testimonianza di una fiorente industria turistica. Quando Vivrel non era sulle strade della Francia, prese a modello Parigi. Dipinse le stradine di Montmartre e i monumenti della capitale, come la Cattedrale di Notre-Dame, che dipinse in serie come Monet. Gli piaceva soffermarsi sulle banchine della Senna, che gli offrivano molti scorci insoliti della città e ispiravano dipinti che ricordavano i paesaggi parigini di Albert Lebourg. Dipingendo fino all'ultimo respiro, André-Léon Vivrel morì a Bonneville-sur-Touques il 7 giugno 1976.

Stima 150 - 200 EUR

Lotto 7 - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) Riunione di due dipinti Paesaggio con chiesa - Paesaggio con fiume Olio su tela Il primo firmato in basso a sinistra, il secondo firmato in basso a destra (ammaccature, strato pittorico mancante e sporco) Insieme di due dipinti, olio su tela, il primo firmato in basso a sinistra, il secondo firmato in basso a destra 33 x 46 cm - 13 x 18 1/8 in. 33 x 41 cm - 13 x 16 1/8 poll. Provenienza Collezione privata, Francia André-Léon Vivrel nasce a Parigi nel 1886. A soli 15 anni decide di diventare pittore. A sostenerlo furono la madre, che egli definì la sua prima maestra, e il padre, un commerciante di vini che vinse il primo premio di disegno nel 1870. Allievo del Lycée Louis-le-Grand, André-Léon Vivrel entra all'Académie Julian nel 1910. Qui studia sotto la guida di Paul Albert Laurens, poi frequenta i laboratori di Marcel Baschet e Henri Royer all'École des Beaux-Arts. Affitta uno studio a Montmartre, al 65 di rue Caulaincourt, a soli otto numeri da quello di Auguste Renoir. Espone per la prima volta al Salon des artistes français nel 1913. Mobilitato nel 1914, riceve la Croix de Guerre per il suo comportamento eroico nel 1917. Dopo la guerra, torna nel suo studio di Montmartre. Riceve una menzione d'onore al Salon del 1920 e lo Stato acquista da lui due nature morte che espone al Salon des Indépendants. Espone anche due ritratti di donne bretoni dipinti al ritorno da un soggiorno a Ploumanac'h (Côtess d'Armor). Nel 1922, Vivrel appare per la prima volta al Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts. Dopo aver vinto il premio Deldebat de Gonzalva nel 1932, l'anno successivo riceve una medaglia d'argento al Salon des artistes français per "Le Temps des cerises". Nel 1934, Vivrel presenta Les baigneuses, il primo di una serie di grandi nudi esposti al Salon fino al 1943. Culmine della sua ricerca sul nudo femminile, "Baigneuses" del 1939 vince una medaglia d'oro al Salon des artistes français. Questo premio finale corona la medaglia d'argento vinta da Vivrel nel 1937 all'Exposition Internationale des Arts et Techniques di Parigi. La critica fu unanime nel lodare il suo talento e nel 1940 Louis Paillard scrisse sulla prima pagina del "Petit journal" del 6 maggio 1940: "André Vivrel, appare, lo proclamo, come uno dei migliori di questo Salon [degli artisti francesi]". La mostra "Vivrel - dipinti recenti", organizzata dalla Galerie de Berri nel maggio 1942, presentava 31 dipinti che illustravano la diversità dei generi affrontati da Vivrel, ma erano i paesaggi quelli che egli esplorava con maggiore passione. La sua terra d'elezione era il Loiret, dove il fratello maggiore Marcel aveva una seconda casa a Châtillon-sur-Loire, non lontano da Champtoceaux. All'indomani della Grande Guerra, indigente, vi si rifugiò per dipingere sul motivo a basso costo. Nella primavera del 1926, Vivrel è di nuovo in Bretagna, da dove riporta "Port de Camaret", esposto al Salon des Tuileries del 1926. Qualche anno dopo, nel 1934, tornò nelle Côtes d'Armor, dove compose paesaggi marini che erano anche studi del cielo. Vivrel trascorre l'estate del 1926 in Corsica. Qui realizza acquerelli che vengono esposti in autunno alla Galerie Georges Petit e poi a New York. In ogni occasione, la critica fu unanime nel lodarne le qualità: "La mostra di André Vivrel è l'opera di un artista sensibile e raffinato, pur rimanendo ampio nelle sue concezioni. Le sue vedute della Corsica, della Bretagna e di Parigi sono come i suoi fiori delicatamente armoniosi" ("La Semaine à Paris", 12 novembre 1926, p. 63). Nel 1928 torna nel Midi. Catturando la luce calda e vibrante della Provenza, dipinge "Le port de Saint-Tropez", esposto lo stesso anno al Salon des Indépendants. Il tema del Mediterraneo si impone anche al Salon des Tuileries, dove Vivrel presenta vedute di porti e navi da crociera, testimonianza di una fiorente industria turistica. Quando Vivrel non era sulle strade della Francia, prese a modello Parigi. Dipinse le stradine di Montmartre e i monumenti della capitale, come la Cattedrale di Notre-Dame, che dipinse in serie come Monet. Gli piaceva soffermarsi sulle banchine della Senna, che gli offrivano molti scorci insoliti della città e ispiravano dipinti che ricordavano i paesaggi parigini di Albert Lebourg. Dipingendo fino all'ultimo respiro, André-Léon Vivrel morì a Bonneville-sur-Touques il 7 giugno 1976.

Stima 60 - 80 EUR

Lotto 8 - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) Riunione di due dipinti Passeggiatori nel bosco, 193[?] - Strada in campagna Olio su tela Il primo è firmato in basso a sinistra e datato "mars 193[?]" sul retro, il secondo è firmato in basso a sinistra. (segni sul telaio, ammaccature e tela da riattaccare al telaio per il secondo) Insieme di due dipinti, olio su tela, il primo firmato in basso a sinistra e datato "mars 193[?]" sul retro, il secondo firmato in basso a sinistra 54 x 65 cm - 21 1/4 x 25 5/8 poll. 54 x 65 cm - 21 1/4 x 25 5/8 poll. Provenienza Collezione privata, Francia André-Léon Vivrel nasce a Parigi nel 1886. A soli 15 anni decide di diventare pittore. A sostenerlo furono la madre, che egli definì la sua prima maestra, e il padre, un commerciante di vini che vinse il primo premio di disegno nel 1870. Allievo del Lycée Louis-le-Grand, André-Léon Vivrel entra all'Académie Julian nel 1910. Qui studia sotto la guida di Paul Albert Laurens, poi frequenta i laboratori di Marcel Baschet e Henri Royer all'École des Beaux-Arts. Affitta uno studio a Montmartre, al 65 di rue Caulaincourt, a soli otto numeri da quello di Auguste Renoir. Espone per la prima volta al Salon des artistes français nel 1913. Mobilitato nel 1914, riceve la Croix de Guerre per il suo comportamento eroico nel 1917. Dopo la guerra, torna nel suo studio di Montmartre. Riceve una menzione d'onore al Salon del 1920 e lo Stato acquista da lui due nature morte che espone al Salon des Indépendants. Espone anche due ritratti di donne bretoni dipinti al ritorno da un soggiorno a Ploumanac'h (Côtess d'Armor). Nel 1922, Vivrel appare per la prima volta al Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts. Dopo aver vinto il premio Deldebat de Gonzalva nel 1932, l'anno successivo riceve una medaglia d'argento al Salon des artistes français per "Le Temps des cerises". Nel 1934, Vivrel presenta Les baigneuses, il primo di una serie di grandi nudi esposti al Salon fino al 1943. Culmine della sua ricerca sul nudo femminile, "Baigneuses" del 1939 vince una medaglia d'oro al Salon des artistes français. Questo premio finale corona la medaglia d'argento vinta da Vivrel nel 1937 all'Exposition Internationale des Arts et Techniques di Parigi. La critica fu unanime nel lodare il suo talento e nel 1940 Louis Paillard scrisse sulla prima pagina del "Petit journal" del 6 maggio 1940: "André Vivrel, appare, lo proclamo, come uno dei migliori di questo Salon [degli artisti francesi]". La mostra "Vivrel - dipinti recenti", organizzata dalla Galerie de Berri nel maggio 1942, presentava 31 dipinti che illustravano la diversità dei generi affrontati da Vivrel, ma erano i paesaggi quelli che egli esplorava con maggiore passione. La sua terra d'elezione era il Loiret, dove il fratello maggiore Marcel aveva una seconda casa a Châtillon-sur-Loire, non lontano da Champtoceaux. All'indomani della Grande Guerra, indigente, vi si rifugiò per dipingere sul motivo a basso costo. Nella primavera del 1926, Vivrel è di nuovo in Bretagna, da dove riporta "Port de Camaret", esposto al Salon des Tuileries del 1926. Qualche anno dopo, nel 1934, tornò nelle Côtes d'Armor, dove compose paesaggi marini che erano anche studi del cielo. Vivrel trascorre l'estate del 1926 in Corsica. Qui realizza acquerelli che vengono esposti in autunno alla Galerie Georges Petit e poi a New York. In ogni occasione, la critica fu unanime nel lodarne le qualità: "La mostra di André Vivrel è l'opera di un artista sensibile e raffinato, pur rimanendo ampio nelle sue concezioni. Le sue vedute della Corsica, della Bretagna e di Parigi sono come i suoi fiori delicatamente armoniosi" ("La Semaine à Paris", 12 novembre 1926, p. 63). Nel 1928 torna nel Midi. Catturando la luce calda e vibrante della Provenza, dipinge "Le port de Saint-Tropez", esposto lo stesso anno al Salon des Indépendants. Il tema del Mediterraneo si impone anche al Salon des Tuileries, dove Vivrel presenta vedute di porti e navi da crociera, testimonianza di una fiorente industria turistica. Quando Vivrel non era sulle strade della Francia, prese a modello Parigi. Dipinse le stradine di Montmartre e i monumenti della capitale, come la Cattedrale di Notre-Dame, che dipinse in serie come Monet. Gli piaceva soffermarsi sulle banchine della Senna, che gli offrivano molti scorci insoliti della città e ispiravano dipinti che ricordavano i paesaggi parigini di Albert Lebourg. Dipingendo fino all'ultimo respiro, André-Léon Vivrel morì a Bonneville-sur-Touques il 7 giugno 1976.

Stima 150 - 200 EUR

Lotto 9 - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) Riunione di tre dipinti senza barella Femme sur un chemin - Maison bourgeoise au bord de l'eau, 1938 - Chemin dans la campagne Olio su tela Il primo e il secondo firmati in basso a sinistra, il terzo firmato con timbro di firma [non Lugt] in basso a sinistra. (fori di fissaggio agli angoli e piccole lacune nello strato pittorico di uno dei due) Serie di tre dipinti senza barella, olio su tela libera, il primo e il secondo firmati in basso a sinistra, il terzo con timbro della firma in basso a sinistra Ca. 45 x 53,5 cm - circa 17 3/4 x 21 pollici. Provenienza Collezione privata, Francia André-Léon Vivrel nasce a Parigi nel 1886. A soli 15 anni decide di diventare pittore. A sostenerlo furono la madre, che egli definì la sua prima maestra, e il padre, un commerciante di vini che vinse il primo premio di disegno nel 1870. Allievo del Lycée Louis-le-Grand, André-Léon Vivrel entra all'Académie Julian nel 1910. Qui studia sotto la guida di Paul Albert Laurens, poi frequenta i laboratori di Marcel Baschet e Henri Royer all'École des Beaux-Arts. Affitta uno studio a Montmartre, al 65 di rue Caulaincourt, a soli otto numeri da quello di Auguste Renoir. Espone per la prima volta al Salon des artistes français nel 1913. Mobilitato nel 1914, riceve la Croix de Guerre per il suo comportamento eroico nel 1917. Dopo la guerra, torna nel suo studio di Montmartre. Riceve una menzione d'onore al Salon del 1920 e lo Stato acquista da lui due nature morte che espone al Salon des Indépendants. Espone anche due ritratti di donne bretoni dipinti al ritorno da un soggiorno a Ploumanac'h (Côtess d'Armor). Nel 1922, Vivrel appare per la prima volta al Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts. Dopo aver vinto il premio Deldebat de Gonzalva nel 1932, l'anno successivo riceve una medaglia d'argento al Salon des artistes français per "Le Temps des cerises". Nel 1934, Vivrel presenta Les baigneuses, il primo di una serie di grandi nudi esposti al Salon fino al 1943. Culmine della sua ricerca sul nudo femminile, "Baigneuses" del 1939 vince una medaglia d'oro al Salon des artistes français. Questo premio finale corona la medaglia d'argento vinta da Vivrel nel 1937 all'Exposition Internationale des Arts et Techniques di Parigi. La critica fu unanime nel lodare il suo talento e nel 1940 Louis Paillard scrisse sulla prima pagina del "Petit journal" del 6 maggio 1940: "André Vivrel, appare, lo proclamo, come uno dei migliori di questo Salon [degli artisti francesi]". La mostra "Vivrel - dipinti recenti", organizzata dalla Galerie de Berri nel maggio 1942, presentava 31 dipinti che illustravano la diversità dei generi affrontati da Vivrel, ma erano i paesaggi quelli che egli esplorava con maggiore passione. La sua terra d'elezione era il Loiret, dove il fratello maggiore Marcel aveva una seconda casa a Châtillon-sur-Loire, non lontano da Champtoceaux. All'indomani della Grande Guerra, indigente, vi si rifugiò per dipingere sul motivo a basso costo. Nella primavera del 1926, Vivrel è di nuovo in Bretagna, da dove riporta "Port de Camaret", esposto al Salon des Tuileries del 1926. Qualche anno dopo, nel 1934, tornò nelle Côtes d'Armor, dove compose paesaggi marini che erano anche studi del cielo. Vivrel trascorre l'estate del 1926 in Corsica. Qui realizza acquerelli che vengono esposti in autunno alla Galerie Georges Petit e poi a New York. In ogni occasione, la critica fu unanime nel lodarne le qualità: "La mostra di André Vivrel è l'opera di un artista sensibile e raffinato, pur rimanendo ampio nelle sue concezioni. Le sue vedute della Corsica, della Bretagna e di Parigi sono come i suoi fiori delicatamente armoniosi" ("La Semaine à Paris", 12 novembre 1926, p. 63). Nel 1928 torna nel Midi. Catturando la luce calda e vibrante della Provenza, dipinge "Le port de Saint-Tropez", esposto lo stesso anno al Salon des Indépendants. Il tema del Mediterraneo si impone anche al Salon des Tuileries, dove Vivrel presenta vedute di porti e navi da crociera, testimonianza di una fiorente industria turistica. Quando Vivrel non era sulle strade della Francia, prese a modello Parigi. Dipinse le stradine di Montmartre e i monumenti della capitale, come la Cattedrale di Notre-Dame, che dipinse in serie come Monet. Gli piaceva soffermarsi sulle banchine della Senna, che gli offrivano molti scorci insoliti della città e ispiravano dipinti che ricordavano i paesaggi parigini di Albert Lebourg. Dipingendo fino all'ultimo respiro, André-Léon Vivrel morì a Bonneville-sur-Touques il 7 giugno 1976.

Stima 150 - 200 EUR

Lotto 10 - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) Riunione di tre dipinti senza barella Cour de ferme - Maisons au bord du chemin, 1935 - Soleil couchant sur la vallée, 1928 Olio su tela sciolta Firmato in basso a destra (Fori e piccole lacune nello strato pittorico) Serie di tre dipinti senza barella, olio su tela libera, firmati in basso a destra Ca. 52,5 x 63,5 cm - ca. 20 5/8 x 25 in. Provenienza Collezione privata, Francia André-Léon Vivrel nasce a Parigi nel 1886. A soli 15 anni decide di diventare pittore. A sostenerlo furono la madre, che egli definì la sua prima maestra, e il padre, un commerciante di vini che vinse il primo premio di disegno nel 1870. Allievo del Lycée Louis-le-Grand, André-Léon Vivrel entra all'Académie Julian nel 1910. Qui studia sotto la guida di Paul Albert Laurens, poi frequenta i laboratori di Marcel Baschet e Henri Royer all'École des Beaux-Arts. Affitta uno studio a Montmartre, al 65 di rue Caulaincourt, a soli otto numeri da quello di Auguste Renoir. Espone per la prima volta al Salon des artistes français nel 1913. Mobilitato nel 1914, riceve la Croix de Guerre per il suo comportamento eroico nel 1917. Dopo la guerra, torna nel suo studio di Montmartre. Riceve una menzione d'onore al Salon del 1920 e lo Stato acquista da lui due nature morte che espone al Salon des Indépendants. Espone anche due ritratti di donne bretoni dipinti al ritorno da un soggiorno a Ploumanac'h (Côtess d'Armor). Nel 1922, Vivrel appare per la prima volta al Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts. Dopo aver vinto il premio Deldebat de Gonzalva nel 1932, l'anno successivo riceve una medaglia d'argento al Salon des artistes français per "Le Temps des cerises". Nel 1934, Vivrel presenta Les baigneuses, il primo di una serie di grandi nudi esposti al Salon fino al 1943. Culmine della sua ricerca sul nudo femminile, "Baigneuses" del 1939 vince una medaglia d'oro al Salon des artistes français. Questo premio finale corona la medaglia d'argento vinta da Vivrel nel 1937 all'Exposition Internationale des Arts et Techniques di Parigi. La critica fu unanime nel lodare il suo talento e nel 1940 Louis Paillard scrisse sulla prima pagina del "Petit journal" del 6 maggio 1940: "André Vivrel, appare, lo proclamo, come uno dei migliori di questo Salon [degli artisti francesi]". La mostra "Vivrel - dipinti recenti", organizzata dalla Galerie de Berri nel maggio 1942, presentava 31 dipinti che illustravano la diversità dei generi affrontati da Vivrel, ma erano i paesaggi quelli che egli esplorava con maggiore passione. La sua terra d'elezione era il Loiret, dove il fratello maggiore Marcel aveva una seconda casa a Châtillon-sur-Loire, non lontano da Champtoceaux. All'indomani della Grande Guerra, indigente, vi si rifugiò per dipingere sul motivo a basso costo. Nella primavera del 1926, Vivrel è di nuovo in Bretagna, da dove riporta "Port de Camaret", esposto al Salon des Tuileries del 1926. Qualche anno dopo, nel 1934, tornò nelle Côtes d'Armor, dove compose paesaggi marini che erano anche studi del cielo. Vivrel trascorre l'estate del 1926 in Corsica. Qui realizza acquerelli che vengono esposti in autunno alla Galerie Georges Petit e poi a New York. In ogni occasione, la critica fu unanime nel lodarne le qualità: "La mostra di André Vivrel è l'opera di un artista sensibile e raffinato, pur rimanendo ampio nelle sue concezioni. Le sue vedute della Corsica, della Bretagna e di Parigi sono come i suoi fiori delicatamente armoniosi" ("La Semaine à Paris", 12 novembre 1926, p. 63). Nel 1928 torna nel Midi. Catturando la luce calda e vibrante della Provenza, dipinge "Le port de Saint-Tropez", esposto lo stesso anno al Salon des Indépendants. Il tema del Mediterraneo si impone anche al Salon des Tuileries, dove Vivrel presenta vedute di porti e navi da crociera, testimonianza di una fiorente industria turistica. Quando Vivrel non era sulle strade della Francia, prese a modello Parigi. Dipinse le stradine di Montmartre e i monumenti della capitale, come la Cattedrale di Notre-Dame, che dipinse in serie come Monet. Gli piaceva soffermarsi sulle banchine della Senna, che gli offrivano molti scorci insoliti della città e ispiravano dipinti che ricordavano i paesaggi parigini di Albert Lebourg. Dipingendo fino all'ultimo respiro, André-Léon Vivrel morì a Bonneville-sur-Touques il 7 giugno 1976.

Stima 150 - 200 EUR

Lotto 11 - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) Riunione di due dipinti Mazzo di fiori Olio su tela Il primo firmato in basso a destra e datato "febbraio 1925" sul retro, il secondo firmato con timbro di firma [non Lugt] in basso a sinistra e datato "marzo 1934". (Piccole lacune nello strato pittorico e segno del telaio sul secondo). Insieme di due dipinti, olio su tela, il primo firmato in basso a destra e datato "février 1925" sul retro, il secondo timbrato con il marchio della firma in basso a sinistra e datato "mars 1934". 55 x 46 cm - 21 5/8 x 18 1/8 in. 46 x 55 cm - 18 1/8 x 21 5/8 poll. Provenienza Collezione privata, Francia André-Léon Vivrel nasce a Parigi nel 1886. A soli 15 anni decide di diventare pittore. A sostenerlo furono la madre, che egli definì la sua prima maestra, e il padre, un commerciante di vini che vinse il primo premio di disegno nel 1870. Allievo del Lycée Louis-le-Grand, André-Léon Vivrel entra all'Académie Julian nel 1910. Qui studia sotto la guida di Paul Albert Laurens, poi frequenta i laboratori di Marcel Baschet e Henri Royer all'École des Beaux-Arts. Affitta uno studio a Montmartre, al 65 di rue Caulaincourt, a soli otto numeri da quello di Auguste Renoir. Espone per la prima volta al Salon des artistes français nel 1913. Mobilitato nel 1914, riceve la Croix de Guerre per il suo comportamento eroico nel 1917. Dopo la guerra, torna nel suo studio di Montmartre. Riceve una menzione d'onore al Salon del 1920 e lo Stato acquista da lui due nature morte che espone al Salon des Indépendants. Espone anche due ritratti di donne bretoni dipinti al ritorno da un soggiorno a Ploumanac'h (Côtess d'Armor). Nel 1922, Vivrel appare per la prima volta al Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts. Dopo aver vinto il premio Deldebat de Gonzalva nel 1932, l'anno successivo riceve una medaglia d'argento al Salon des artistes français per "Le Temps des cerises". Nel 1934, Vivrel presenta Les baigneuses, il primo di una serie di grandi nudi esposti al Salon fino al 1943. Culmine della sua ricerca sul nudo femminile, "Baigneuses" del 1939 vince una medaglia d'oro al Salon des artistes français. Questo premio finale corona la medaglia d'argento vinta da Vivrel nel 1937 all'Exposition Internationale des Arts et Techniques di Parigi. La critica fu unanime nel lodare il suo talento e nel 1940 Louis Paillard scrisse sulla prima pagina del "Petit journal" del 6 maggio 1940: "André Vivrel, appare, lo proclamo, come uno dei migliori di questo Salon [degli artisti francesi]". La mostra "Vivrel - dipinti recenti", organizzata dalla Galerie de Berri nel maggio 1942, presentava 31 dipinti che illustravano la diversità dei generi affrontati da Vivrel, ma erano i paesaggi quelli che egli esplorava con maggiore passione. La sua terra d'elezione era il Loiret, dove il fratello maggiore Marcel aveva una seconda casa a Châtillon-sur-Loire, non lontano da Champtoceaux. All'indomani della Grande Guerra, indigente, vi si rifugiò per dipingere sul motivo a basso costo. Nella primavera del 1926, Vivrel è di nuovo in Bretagna, da dove riporta "Port de Camaret", esposto al Salon des Tuileries del 1926. Qualche anno dopo, nel 1934, tornò nelle Côtes d'Armor, dove compose paesaggi marini che erano anche studi del cielo. Vivrel trascorre l'estate del 1926 in Corsica. Qui realizza acquerelli che vengono esposti in autunno alla Galerie Georges Petit e poi a New York. In ogni occasione, la critica fu unanime nel lodarne le qualità: "La mostra di André Vivrel è l'opera di un artista sensibile e raffinato, pur rimanendo ampio nelle sue concezioni. Le sue vedute della Corsica, della Bretagna e di Parigi sono come i suoi fiori delicatamente armoniosi" ("La Semaine à Paris", 12 novembre 1926, p. 63). Nel 1928 torna nel Midi. Catturando la luce calda e vibrante della Provenza, dipinge "Le port de Saint-Tropez", esposto lo stesso anno al Salon des Indépendants. Il tema del Mediterraneo si impone anche al Salon des Tuileries, dove Vivrel presenta vedute di porti e navi da crociera, testimonianza di una fiorente industria turistica. Quando Vivrel non era sulle strade della Francia, prese a modello Parigi. Dipinse le stradine di Montmartre e i monumenti della capitale, come la Cattedrale di Notre-Dame, che dipinse in serie come Monet. Gli piaceva soffermarsi sulle banchine della Senna, che gli offrivano molti scorci insoliti della città e ispiravano dipinti che ricordavano i paesaggi parigini di Albert Lebourg. Dipingendo fino all'ultimo respiro, André-Léon Vivrel morì a Bonneville-sur-Touques il 7 giugno 1976.

Stima 150 - 200 EUR

Lotto 12 - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) Riunione di due dipinti Il fiume Olio su tela Il primo firmato con il marchio della firma [non Lugt] in basso a sinistra e datato "juin 1930" sul retro, il secondo firmato in basso a sinistra Insieme di due dipinti, olio su tela, il primo firmato con il marchio della firma in basso a sinistra e datato "juin 1930" sul retro, il secondo firmato in basso a sinistra 46 x 55 cm - 18 1/8 x 21 5/8 poll. 46 x 55 cm - 18 1/8 x 21 5/8 poll. Provenienza Collezione privata, Francia André-Léon Vivrel nasce a Parigi nel 1886. A soli 15 anni decide di diventare pittore. A sostenerlo furono la madre, che egli definì la sua prima maestra, e il padre, un commerciante di vini che vinse il primo premio di disegno nel 1870. Allievo del Lycée Louis-le-Grand, André-Léon Vivrel entra all'Académie Julian nel 1910. Qui studia sotto la guida di Paul Albert Laurens, poi frequenta i laboratori di Marcel Baschet e Henri Royer all'École des Beaux-Arts. Affitta uno studio a Montmartre, al 65 di rue Caulaincourt, a soli otto numeri da quello di Auguste Renoir. Espone per la prima volta al Salon des artistes français nel 1913. Mobilitato nel 1914, riceve la Croix de Guerre per il suo comportamento eroico nel 1917. Dopo la guerra, torna nel suo studio di Montmartre. Riceve una menzione d'onore al Salon del 1920 e lo Stato acquista da lui due nature morte che espone al Salon des Indépendants. Espone anche due ritratti di donne bretoni dipinti al ritorno da un soggiorno a Ploumanac'h (Côtess d'Armor). Nel 1922, Vivrel appare per la prima volta al Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts. Dopo aver vinto il premio Deldebat de Gonzalva nel 1932, l'anno successivo riceve una medaglia d'argento al Salon des artistes français per "Le Temps des cerises". Nel 1934, Vivrel presenta Les baigneuses, il primo di una serie di grandi nudi esposti al Salon fino al 1943. Culmine della sua ricerca sul nudo femminile, "Baigneuses" del 1939 vince una medaglia d'oro al Salon des artistes français. Questo premio finale corona la medaglia d'argento vinta da Vivrel nel 1937 all'Exposition Internationale des Arts et Techniques di Parigi. La critica fu unanime nel lodare il suo talento e nel 1940 Louis Paillard scrisse sulla prima pagina del "Petit journal" del 6 maggio 1940: "André Vivrel, appare, lo proclamo, come uno dei migliori di questo Salon [degli artisti francesi]". La mostra "Vivrel - dipinti recenti", organizzata dalla Galerie de Berri nel maggio 1942, presentava 31 dipinti che illustravano la diversità dei generi affrontati da Vivrel, ma erano i paesaggi quelli che egli esplorava con maggiore passione. La sua terra d'elezione era il Loiret, dove il fratello maggiore Marcel aveva una seconda casa a Châtillon-sur-Loire, non lontano da Champtoceaux. All'indomani della Grande Guerra, indigente, vi si rifugiò per dipingere sul motivo a basso costo. Nella primavera del 1926, Vivrel è di nuovo in Bretagna, da dove riporta "Port de Camaret", esposto al Salon des Tuileries del 1926. Qualche anno dopo, nel 1934, tornò nelle Côtes d'Armor, dove compose paesaggi marini che erano anche studi del cielo. Vivrel trascorre l'estate del 1926 in Corsica. Qui realizza acquerelli che vengono esposti in autunno alla Galerie Georges Petit e poi a New York. In ogni occasione, la critica fu unanime nel lodarne le qualità: "La mostra di André Vivrel è l'opera di un artista sensibile e raffinato, pur rimanendo ampio nelle sue concezioni. Le sue vedute della Corsica, della Bretagna e di Parigi sono come i suoi fiori delicatamente armoniosi" ("La Semaine à Paris", 12 novembre 1926, p. 63). Nel 1928 torna nel Midi. Catturando la luce calda e vibrante della Provenza, dipinge "Le port de Saint-Tropez", esposto lo stesso anno al Salon des Indépendants. Il tema del Mediterraneo si impone anche al Salon des Tuileries, dove Vivrel presenta vedute di porti e navi da crociera, testimonianza di una fiorente industria turistica. Quando Vivrel non era sulle strade della Francia, prese a modello Parigi. Dipinse le stradine di Montmartre e i monumenti della capitale, come la Cattedrale di Notre-Dame, che dipinse in serie come Monet. Gli piaceva soffermarsi sulle banchine della Senna, che gli offrivano molti scorci insoliti della città e ispiravano dipinti che ricordavano i paesaggi parigini di Albert Lebourg. Dipingendo fino all'ultimo respiro, André-Léon Vivrel morì a Bonneville-sur-Touques il 7 giugno 1976.

Stima 150 - 200 EUR

Lotto 13 - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) Riunione di due dipinti Paesaggio alla fattoria, 193[?] - Paesaggio al ponte, 1934 Olio su tela Il primo firmato in basso a sinistra e datato "juillet 193[?]" sul retro, il secondo firmato in basso a sinistra e datato "mai 1934" sul retro. (Graffi al primo) Un insieme di due dipinti, olio su tela, il primo firmato in basso a sinistra e datato "juillet 193[?]" sul retro, il secondo firmato in basso a sinistra e datato "mai 1934" sul retro 54 x 65 cm - 21 1/4 x 25 5/8 in. 54 x 65 cm - 21 1/4 x 25 5/8 poll. Provenienza Collezione privata, Francia André-Léon Vivrel nasce a Parigi nel 1886. A soli 15 anni decide di diventare pittore. A sostenerlo furono la madre, che egli definì la sua prima maestra, e il padre, un commerciante di vini che vinse il primo premio di disegno nel 1870. Allievo del Lycée Louis-le-Grand, André-Léon Vivrel entra all'Académie Julian nel 1910. Qui studia sotto la guida di Paul Albert Laurens, poi frequenta i laboratori di Marcel Baschet e Henri Royer all'École des Beaux-Arts. Affitta uno studio a Montmartre, al 65 di rue Caulaincourt, a soli otto numeri da quello di Auguste Renoir. Espone per la prima volta al Salon des artistes français nel 1913. Mobilitato nel 1914, riceve la Croix de Guerre per il suo comportamento eroico nel 1917. Dopo la guerra, torna nel suo studio di Montmartre. Riceve una menzione d'onore al Salon del 1920 e lo Stato acquista da lui due nature morte che espone al Salon des Indépendants. Espone anche due ritratti di donne bretoni dipinti al ritorno da un soggiorno a Ploumanac'h (Côtess d'Armor). Nel 1922, Vivrel appare per la prima volta al Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts. Dopo aver vinto il premio Deldebat de Gonzalva nel 1932, l'anno successivo riceve una medaglia d'argento al Salon des artistes français per "Le Temps des cerises". Nel 1934, Vivrel presenta Les baigneuses, il primo di una serie di grandi nudi esposti al Salon fino al 1943. Culmine della sua ricerca sul nudo femminile, "Baigneuses" del 1939 vince una medaglia d'oro al Salon des artistes français. Questo premio finale corona la medaglia d'argento vinta da Vivrel nel 1937 all'Exposition Internationale des Arts et Techniques di Parigi. La critica fu unanime nel lodare il suo talento e nel 1940 Louis Paillard scrisse sulla prima pagina del "Petit journal" del 6 maggio 1940: "André Vivrel, appare, lo proclamo, come uno dei migliori di questo Salon [degli artisti francesi]". La mostra "Vivrel - dipinti recenti", organizzata dalla Galerie de Berri nel maggio 1942, presentava 31 dipinti che illustravano la diversità dei generi affrontati da Vivrel, ma erano i paesaggi quelli che egli esplorava con maggiore passione. La sua terra d'elezione era il Loiret, dove il fratello maggiore Marcel aveva una seconda casa a Châtillon-sur-Loire, non lontano da Champtoceaux. All'indomani della Grande Guerra, indigente, vi si rifugiò per dipingere sul motivo a basso costo. Nella primavera del 1926, Vivrel è di nuovo in Bretagna, da dove riporta "Port de Camaret", esposto al Salon des Tuileries del 1926. Qualche anno dopo, nel 1934, tornò nelle Côtes d'Armor, dove compose paesaggi marini che erano anche studi del cielo. Vivrel trascorre l'estate del 1926 in Corsica. Qui realizza acquerelli che vengono esposti in autunno alla Galerie Georges Petit e poi a New York. In ogni occasione, la critica fu unanime nel lodarne le qualità: "La mostra di André Vivrel è l'opera di un artista sensibile e raffinato, pur rimanendo ampio nelle sue concezioni. Le sue vedute della Corsica, della Bretagna e di Parigi sono come i suoi fiori delicatamente armoniosi" ("La Semaine à Paris", 12 novembre 1926, p. 63). Nel 1928 torna nel Midi. Catturando la luce calda e vibrante della Provenza, dipinge "Le port de Saint-Tropez", esposto lo stesso anno al Salon des Indépendants. Il tema del Mediterraneo si impone anche al Salon des Tuileries, dove Vivrel presenta vedute di porti e navi da crociera, testimonianza di una fiorente industria turistica. Quando Vivrel non era sulle strade della Francia, prese a modello Parigi. Dipinse le stradine di Montmartre e i monumenti della capitale, come la Cattedrale di Notre-Dame, che dipinse in serie come Monet. Gli piaceva soffermarsi sulle banchine della Senna, che gli offrivano molti scorci insoliti della città e ispiravano dipinti che ricordavano i paesaggi parigini di Albert Lebourg. Dipingendo fino all'ultimo respiro, André-Léon Vivrel morì a Bonneville-sur-Touques il 7 giugno 1976.

Stima 150 - 200 EUR

Lotto 14 - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) Riunione di quattro dipinti Sponde di un fiume con rocce - Paesaggio con chiesa - Persona su un sentiero - Mazzo di fiori in un vaso Olio su tavola; olio su pannello e olio su tela montati su tavola I primi tre firmati in basso a destra, il quarto firmato in alto a destra. (Piccole lacune nello strato pittorico, pieghe, piccole perforazioni e sporco) Un insieme di quattro dipinti, olio su cartone, olio su tavola e olio su tela montati su cartone, i primi tre firmati in basso a destra e il quarto firmato in alto a destra 32 x 42 cm - 12 5/8 x 16 1/2 in. 33 x 41 cm - 13 x 16 1/8 poll. 33 x 41 cm - 13 x 16 1/8 in. 33 x 41 cm - 13 x 16 1/8 poll. Provenienza Collezione privata, Francia André-Léon Vivrel nasce a Parigi nel 1886. A soli 15 anni decide di diventare pittore. A sostenerlo furono la madre, che egli definì la sua prima maestra, e il padre, un commerciante di vini che vinse il primo premio di disegno nel 1870. Allievo del Lycée Louis-le-Grand, André-Léon Vivrel entra all'Académie Julian nel 1910. Qui studia sotto la guida di Paul Albert Laurens, poi frequenta i laboratori di Marcel Baschet e Henri Royer all'École des Beaux-Arts. Affitta uno studio a Montmartre, al 65 di rue Caulaincourt, a soli otto numeri da quello di Auguste Renoir. Espone per la prima volta al Salon des artistes français nel 1913. Mobilitato nel 1914, riceve la Croix de Guerre per il suo comportamento eroico nel 1917. Dopo la guerra, torna nel suo studio di Montmartre. Riceve una menzione d'onore al Salon del 1920 e lo Stato acquista da lui due nature morte che espone al Salon des Indépendants. Espone anche due ritratti di donne bretoni dipinti al ritorno da un soggiorno a Ploumanac'h (Côtess d'Armor). Nel 1922, Vivrel appare per la prima volta al Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts. Dopo aver vinto il premio Deldebat de Gonzalva nel 1932, l'anno successivo riceve una medaglia d'argento al Salon des artistes français per "Le Temps des cerises". Nel 1934, Vivrel presenta Les baigneuses, il primo di una serie di grandi nudi esposti al Salon fino al 1943. Culmine della sua ricerca sul nudo femminile, "Baigneuses" del 1939 vince una medaglia d'oro al Salon des artistes français. Questo premio finale corona la medaglia d'argento vinta da Vivrel nel 1937 all'Exposition Internationale des Arts et Techniques di Parigi. La critica fu unanime nel lodare il suo talento e nel 1940 Louis Paillard scrisse sulla prima pagina del "Petit journal" del 6 maggio 1940: "André Vivrel, appare, lo proclamo, come uno dei migliori di questo Salon [degli artisti francesi]". La mostra "Vivrel - dipinti recenti", organizzata dalla Galerie de Berri nel maggio 1942, presentava 31 dipinti che illustravano la diversità dei generi affrontati da Vivrel, ma erano i paesaggi quelli che egli esplorava con maggiore passione. La sua terra d'elezione era il Loiret, dove il fratello maggiore Marcel aveva una seconda casa a Châtillon-sur-Loire, non lontano da Champtoceaux. All'indomani della Grande Guerra, indigente, vi si rifugiò per dipingere sul motivo a basso costo. Nella primavera del 1926, Vivrel è di nuovo in Bretagna, da dove riporta "Port de Camaret", esposto al Salon des Tuileries del 1926. Qualche anno dopo, nel 1934, tornò nelle Côtes d'Armor, dove compose paesaggi marini che erano anche studi del cielo. Vivrel trascorre l'estate del 1926 in Corsica. Qui realizza acquerelli che vengono esposti in autunno alla Galerie Georges Petit e poi a New York. In ogni occasione, la critica fu unanime nel lodarne le qualità: "La mostra di André Vivrel è l'opera di un artista sensibile e raffinato, pur rimanendo ampio nelle sue concezioni. Le sue vedute della Corsica, della Bretagna e di Parigi sono come i suoi fiori delicatamente armoniosi" ("La Semaine à Paris", 12 novembre 1926, p. 63). Nel 1928 torna nel Midi. Catturando la luce calda e vibrante della Provenza, dipinge "Le port de Saint-Tropez", esposto lo stesso anno al Salon des Indépendants. Il tema del Mediterraneo si impone anche al Salon des Tuileries, dove Vivrel presenta vedute di porti e navi da crociera, testimonianza di una fiorente industria turistica. Quando Vivrel non era sulle strade della Francia, prese a modello Parigi. Dipinse le stradine di Montmartre e i monumenti della capitale, come la Cattedrale di Notre-Dame, che dipinse in serie come Monet. Gli piaceva soffermarsi sulle banchine della Senna, che gli offrivano molti scorci insoliti della città e ispiravano dipinti che ricordavano i paesaggi parigini di Albert Lebourg. Dipingendo fino all'ultimo respiro, André-Léon Vivrel morì a Bonneville-sur-Touques il 7 giugno 1976.

Stima 120 - 180 EUR

Lotto 15 - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) Riunione di due dipinti Case sull'acqua - Alberi da frutto in fiore Olio su tela Il primo firmato in basso a sinistra, il secondo firmato in basso a destra (segni sul telaio del secondo) Insieme di due dipinti, olio su tela, il primo firmato in basso a sinistra, il secondo firmato in basso a destra 50 x 61 cm - 19 3/4 x 24 in. 50 x 61 cm - 19 3/4 x 24". Provenienza Collezione privata, Francia André-Léon Vivrel nasce a Parigi nel 1886. A soli 15 anni decide di diventare pittore. A sostenerlo furono la madre, che egli definì la sua prima maestra, e il padre, un commerciante di vini che vinse il primo premio di disegno nel 1870. Allievo del Lycée Louis-le-Grand, André-Léon Vivrel entra all'Académie Julian nel 1910. Qui studia sotto la guida di Paul Albert Laurens, poi frequenta i laboratori di Marcel Baschet e Henri Royer all'École des Beaux-Arts. Affitta uno studio a Montmartre, al 65 di rue Caulaincourt, a soli otto numeri da quello di Auguste Renoir. Espone per la prima volta al Salon des artistes français nel 1913. Mobilitato nel 1914, riceve la Croix de Guerre per il suo comportamento eroico nel 1917. Dopo la guerra, torna nel suo studio di Montmartre. Riceve una menzione d'onore al Salon del 1920 e lo Stato acquista da lui due nature morte che espone al Salon des Indépendants. Espone anche due ritratti di donne bretoni dipinti al ritorno da un soggiorno a Ploumanac'h (Côtess d'Armor). Nel 1922, Vivrel appare per la prima volta al Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts. Dopo aver vinto il premio Deldebat de Gonzalva nel 1932, l'anno successivo riceve una medaglia d'argento al Salon des artistes français per "Le Temps des cerises". Nel 1934, Vivrel presenta Les baigneuses, il primo di una serie di grandi nudi esposti al Salon fino al 1943. Culmine della sua ricerca sul nudo femminile, "Baigneuses" del 1939 vince una medaglia d'oro al Salon des artistes français. Questo premio finale corona la medaglia d'argento vinta da Vivrel nel 1937 all'Exposition Internationale des Arts et Techniques di Parigi. La critica fu unanime nel lodare il suo talento e nel 1940 Louis Paillard scrisse sulla prima pagina del "Petit journal" del 6 maggio 1940: "André Vivrel, appare, lo proclamo, come uno dei migliori di questo Salon [degli artisti francesi]". La mostra "Vivrel - dipinti recenti", organizzata dalla Galerie de Berri nel maggio 1942, presentava 31 dipinti che illustravano la diversità dei generi affrontati da Vivrel, ma erano i paesaggi quelli che egli esplorava con maggiore passione. La sua terra d'elezione era il Loiret, dove il fratello maggiore Marcel aveva una seconda casa a Châtillon-sur-Loire, non lontano da Champtoceaux. All'indomani della Grande Guerra, indigente, vi si rifugiò per dipingere sul motivo a basso costo. Nella primavera del 1926, Vivrel è di nuovo in Bretagna, da dove riporta "Port de Camaret", esposto al Salon des Tuileries del 1926. Qualche anno dopo, nel 1934, tornò nelle Côtes d'Armor, dove compose paesaggi marini che erano anche studi del cielo. Vivrel trascorre l'estate del 1926 in Corsica. Qui realizza acquerelli che vengono esposti in autunno alla Galerie Georges Petit e poi a New York. In ogni occasione, la critica fu unanime nel lodarne le qualità: "La mostra di André Vivrel è l'opera di un artista sensibile e raffinato, pur rimanendo largo nelle sue concezioni. Le sue vedute della Corsica, della Bretagna e di Parigi sono come i suoi fiori delicatamente armoniosi" ("La Semaine à Paris", 12 novembre 1926, p. 63). Nel 1928 si reca nuovamente nel Midi. Catturando la luce calda e vibrante della Provenza, dipinge "Le port de Saint-Tropez", esposto lo stesso anno al Salon des Indépendants. Il tema del Mediterraneo si impone anche al Salon des Tuileries, dove Vivrel presenta vedute di porti e navi da crociera, testimonianza di una fiorente industria turistica. Quando Vivrel non era sulle strade della Francia, prese a modello Parigi. Dipinse le stradine di Montmartre e i monumenti della capitale, come la Cattedrale di Notre-Dame, che dipinse in serie come Monet. Gli piaceva soffermarsi sulle banchine della Senna, che gli offrivano molti scorci insoliti della città e ispiravano dipinti che ricordavano i paesaggi parigini di Albert Lebourg. Dipingendo fino all'ultimo respiro, André-Léon Vivrel morì a Bonneville-sur-Touques il 7 giugno 1976.

Stima 150 - 200 EUR

Lotto 16 - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) Ritratto di donna a mezzo busto, 1940 Olio su tela Firmato in basso a destra e datato 'octobre 1940' sul retro (Segni e macchie) Olio su tela, firmato in basso a destra e datato "octobre 1940" sul retro 55 x 46 cm - 21 5/8 x 18 1/8". Provenienza Collezione privata, Francia André-Léon Vivrel nasce a Parigi nel 1886. A soli 15 anni decide di diventare pittore. A sostenerlo furono la madre, che egli definì la sua prima maestra, e il padre, un commerciante di vini che vinse il primo premio di disegno nel 1870. Allievo del Lycée Louis-le-Grand, André-Léon Vivrel entra all'Académie Julian nel 1910. Qui studia sotto la guida di Paul Albert Laurens, poi frequenta i laboratori di Marcel Baschet e Henri Royer all'École des Beaux-Arts. Affitta uno studio a Montmartre, al 65 di rue Caulaincourt, a soli otto numeri da quello di Auguste Renoir. Espone per la prima volta al Salon des artistes français nel 1913. Mobilitato nel 1914, riceve la Croix de Guerre per il suo comportamento eroico nel 1917. Dopo la guerra, torna nel suo studio di Montmartre. Riceve una menzione d'onore al Salon del 1920 e lo Stato acquista da lui due nature morte che espone al Salon des Indépendants. Espone anche due ritratti di donne bretoni dipinti al ritorno da un soggiorno a Ploumanac'h (Côtess d'Armor). Nel 1922, Vivrel appare per la prima volta al Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts. Dopo aver vinto il premio Deldebat de Gonzalva nel 1932, l'anno successivo riceve una medaglia d'argento al Salon des artistes français per "Le Temps des cerises". Nel 1934, Vivrel presenta Les baigneuses, il primo di una serie di grandi nudi esposti al Salon fino al 1943. Culmine della sua ricerca sul nudo femminile, "Baigneuses" del 1939 vince una medaglia d'oro al Salon des artistes français. Questo premio finale corona la medaglia d'argento vinta da Vivrel nel 1937 all'Exposition Internationale des Arts et Techniques di Parigi. La critica fu unanime nel lodare il suo talento e nel 1940 Louis Paillard scrisse sulla prima pagina del "Petit journal" del 6 maggio 1940: "André Vivrel, appare, lo proclamo, come uno dei migliori di questo Salon [degli artisti francesi]". La mostra "Vivrel - dipinti recenti", organizzata dalla Galerie de Berri nel maggio 1942, presentava 31 dipinti che illustravano la diversità dei generi affrontati da Vivrel, ma erano i paesaggi quelli che egli esplorava con maggiore passione. La sua terra d'elezione era il Loiret, dove il fratello maggiore Marcel aveva una seconda casa a Châtillon-sur-Loire, non lontano da Champtoceaux. All'indomani della Grande Guerra, indigente, vi si rifugiò per dipingere sul motivo a basso costo. Nella primavera del 1926, Vivrel è di nuovo in Bretagna, da dove riporta "Port de Camaret", esposto al Salon des Tuileries del 1926. Qualche anno dopo, nel 1934, tornò nelle Côtes d'Armor, dove compose paesaggi marini che erano anche studi del cielo. Vivrel trascorre l'estate del 1926 in Corsica. Qui realizza acquerelli che vengono esposti in autunno alla Galerie Georges Petit e poi a New York. In ogni occasione, la critica fu unanime nel lodarne le qualità: "La mostra di André Vivrel è l'opera di un artista sensibile e raffinato, pur rimanendo ampio nelle sue concezioni. Le sue vedute della Corsica, della Bretagna e di Parigi sono come i suoi fiori delicatamente armoniosi" ("La Semaine à Paris", 12 novembre 1926, p. 63). Nel 1928 torna nel Midi. Catturando la luce calda e vibrante della Provenza, dipinge "Le port de Saint-Tropez", esposto lo stesso anno al Salon des Indépendants. Il tema del Mediterraneo si impone anche al Salon des Tuileries, dove Vivrel presenta vedute di porti e navi da crociera, testimonianza di una fiorente industria turistica. Quando Vivrel non era sulle strade della Francia, prese a modello Parigi. Dipinse le stradine di Montmartre e i monumenti della capitale, come la Cattedrale di Notre-Dame, che dipinse in serie come Monet. Gli piaceva soffermarsi sulle banchine della Senna, che gli offrivano molti scorci insoliti della città e ispiravano dipinti che ricordavano i paesaggi parigini di Albert Lebourg. Dipingendo fino all'ultimo respiro, André-Léon Vivrel morì a Bonneville-sur-Touques il 7 giugno 1976.

Stima 100 - 150 EUR

Lotto 17 - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) Riunione di tre dipinti senza barella Paysage au pont - Bord de rivière à la barque - Bord de rivière aux barques Olio su tela Il primo e il secondo sono firmati in basso a destra Il terzo firmato in basso a sinistra (Fori e sporcizia) Serie di tre dipinti senza telaio, olio su tela libera, il primo e il secondo firmati in basso a destra, il terzo firmato in basso a sinistra. Ca. 53,5 x 63,5 cm - circa 21 x 25 pollici. Provenienza Collezione privata, Francia André-Léon Vivrel nasce a Parigi nel 1886. A soli 15 anni decide di diventare pittore. A sostenerlo furono la madre, che egli definì la sua prima maestra, e il padre, un commerciante di vini che vinse il primo premio di disegno nel 1870. Allievo del Lycée Louis-le-Grand, André-Léon Vivrel entra all'Académie Julian nel 1910. Qui studia sotto la guida di Paul Albert Laurens, poi frequenta i laboratori di Marcel Baschet e Henri Royer all'École des Beaux-Arts. Affitta uno studio a Montmartre, al 65 di rue Caulaincourt, a soli otto numeri da quello di Auguste Renoir. Espone per la prima volta al Salon des artistes français nel 1913. Mobilitato nel 1914, riceve la Croix de Guerre per il suo comportamento eroico nel 1917. Dopo la guerra, torna nel suo studio di Montmartre. Riceve una menzione d'onore al Salon del 1920 e lo Stato acquista da lui due nature morte che espone al Salon des Indépendants. Espone anche due ritratti di donne bretoni dipinti al ritorno da un soggiorno a Ploumanac'h (Côtess d'Armor). Nel 1922, Vivrel appare per la prima volta al Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts. Dopo aver vinto il premio Deldebat de Gonzalva nel 1932, l'anno successivo riceve una medaglia d'argento al Salon des artistes français per "Le Temps des cerises". Nel 1934, Vivrel presenta Les baigneuses, il primo di una serie di grandi nudi esposti al Salon fino al 1943. Culmine della sua ricerca sul nudo femminile, "Baigneuses" del 1939 vince una medaglia d'oro al Salon des artistes français. Questo premio finale corona la medaglia d'argento vinta da Vivrel nel 1937 all'Exposition Internationale des Arts et Techniques di Parigi. La critica fu unanime nel lodare il suo talento e nel 1940 Louis Paillard scrisse sulla prima pagina del "Petit journal" del 6 maggio 1940: "André Vivrel, appare, lo proclamo, come uno dei migliori di questo Salon [degli artisti francesi]". La mostra "Vivrel - dipinti recenti", organizzata dalla Galerie de Berri nel maggio 1942, presentava 31 dipinti che illustravano la diversità dei generi affrontati da Vivrel, ma erano i paesaggi quelli che egli esplorava con maggiore passione. La sua terra d'elezione era il Loiret, dove il fratello maggiore Marcel aveva una seconda casa a Châtillon-sur-Loire, non lontano da Champtoceaux. All'indomani della Grande Guerra, indigente, vi si rifugiò per dipingere sul motivo a basso costo. Nella primavera del 1926, Vivrel è di nuovo in Bretagna, da dove riporta "Port de Camaret", esposto al Salon des Tuileries del 1926. Qualche anno dopo, nel 1934, tornò nelle Côtes d'Armor, dove compose paesaggi marini che erano anche studi del cielo. Vivrel trascorre l'estate del 1926 in Corsica. Qui realizza acquerelli che vengono esposti in autunno alla Galerie Georges Petit e poi a New York. In ogni occasione, la critica fu unanime nel lodarne le qualità: "La mostra di André Vivrel è l'opera di un artista sensibile e raffinato, pur rimanendo ampio nelle sue concezioni. Le sue vedute della Corsica, della Bretagna e di Parigi sono come i suoi fiori delicatamente armoniosi" ("La Semaine à Paris", 12 novembre 1926, p. 63). Nel 1928 torna nel Midi. Catturando la luce calda e vibrante della Provenza, dipinge "Le port de Saint-Tropez", esposto lo stesso anno al Salon des Indépendants. Il tema del Mediterraneo si impone anche al Salon des Tuileries, dove Vivrel presenta vedute di porti e navi da crociera, testimonianza di una fiorente industria turistica. Quando Vivrel non era sulle strade della Francia, prese a modello Parigi. Dipinse le stradine di Montmartre e i monumenti della capitale, come la Cattedrale di Notre-Dame, che dipinse in serie come Monet. Gli piaceva soffermarsi sulle banchine della Senna, che gli offrivano molti scorci insoliti della città e ispiravano dipinti che ricordavano i paesaggi parigini di Albert Lebourg. Dipingendo fino all'ultimo respiro, André-Léon Vivrel morì a Bonneville-sur-Touques il 7 giugno 1976.

Stima 120 - 180 EUR

Lotto 18 - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) Riunione di tre dipinti Mazzo di fiori Olio su tela Firmato in basso a destra (Lacune nello strato pittorico e sporco) Insieme di tre dipinti, olio su tela, firmati in basso a destra 33 x 41 cm - 13 x 16 1/8 in. 33 x 41 cm - 13 x 16 1/8 in. 33 x 41 cm - 13 x 16 1/8 in. Provenienza Collezione privata, Francia André-Léon Vivrel nasce a Parigi nel 1886. A soli 15 anni decide di diventare pittore. A sostenerlo furono la madre, che egli definì la sua prima maestra, e il padre, un commerciante di vini che vinse il primo premio di disegno nel 1870. Allievo del Lycée Louis-le-Grand, André-Léon Vivrel entra all'Académie Julian nel 1910. Qui studia sotto la guida di Paul Albert Laurens, poi frequenta i laboratori di Marcel Baschet e Henri Royer all'École des Beaux-Arts. Affitta uno studio a Montmartre, al 65 di rue Caulaincourt, a soli otto numeri da quello di Auguste Renoir. Espone per la prima volta al Salon des artistes français nel 1913. Mobilitato nel 1914, riceve la Croix de Guerre per il suo comportamento eroico nel 1917. Dopo la guerra, torna nel suo studio di Montmartre. Riceve una menzione d'onore al Salon del 1920 e lo Stato acquista da lui due nature morte che espone al Salon des Indépendants. Espone anche due ritratti di donne bretoni dipinti al ritorno da un soggiorno a Ploumanac'h (Côtess d'Armor). Nel 1922, Vivrel appare per la prima volta al Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts. Dopo aver vinto il premio Deldebat de Gonzalva nel 1932, l'anno successivo riceve una medaglia d'argento al Salon des artistes français per "Le Temps des cerises". Nel 1934, Vivrel presenta Les baigneuses, il primo di una serie di grandi nudi esposti al Salon fino al 1943. Culmine della sua ricerca sul nudo femminile, "Baigneuses" del 1939 vince una medaglia d'oro al Salon des artistes français. Questo premio finale corona la medaglia d'argento vinta da Vivrel nel 1937 all'Exposition Internationale des Arts et Techniques di Parigi. La critica fu unanime nel lodare il suo talento e nel 1940 Louis Paillard scrisse sulla prima pagina del "Petit journal" del 6 maggio 1940: "André Vivrel, appare, lo proclamo, come uno dei migliori di questo Salon [degli artisti francesi]". La mostra "Vivrel - dipinti recenti", organizzata dalla Galerie de Berri nel maggio 1942, presentava 31 dipinti che illustravano la diversità dei generi affrontati da Vivrel, ma erano i paesaggi quelli che egli esplorava con maggiore passione. La sua terra d'elezione era il Loiret, dove il fratello maggiore Marcel aveva una seconda casa a Châtillon-sur-Loire, non lontano da Champtoceaux. All'indomani della Grande Guerra, indigente, vi si rifugiò per dipingere sul motivo a basso costo. Nella primavera del 1926, Vivrel è di nuovo in Bretagna, da dove riporta "Port de Camaret", esposto al Salon des Tuileries del 1926. Qualche anno dopo, nel 1934, tornò nelle Côtes d'Armor, dove compose paesaggi marini che erano anche studi del cielo. Vivrel trascorre l'estate del 1926 in Corsica. Qui realizza acquerelli che vengono esposti in autunno alla Galerie Georges Petit e poi a New York. In ogni occasione, la critica fu unanime nel lodarne le qualità: "La mostra di André Vivrel è l'opera di un artista sensibile e raffinato, pur rimanendo ampio nelle sue concezioni. Le sue vedute della Corsica, della Bretagna e di Parigi sono come i suoi fiori delicatamente armoniosi" ("La Semaine à Paris", 12 novembre 1926, p. 63). Nel 1928 torna nel Midi. Catturando la luce calda e vibrante della Provenza, dipinge "Le port de Saint-Tropez", esposto lo stesso anno al Salon des Indépendants. Il tema del Mediterraneo si impone anche al Salon des Tuileries, dove Vivrel presenta vedute di porti e navi da crociera, testimonianza di una fiorente industria turistica. Quando Vivrel non era sulle strade della Francia, prese a modello Parigi. Dipinse le stradine di Montmartre e i monumenti della capitale, come la Cattedrale di Notre-Dame, che dipinse in serie come Monet. Gli piaceva soffermarsi sulle banchine della Senna, che gli offrivano molti scorci insoliti della città e ispiravano dipinti che ricordavano i paesaggi parigini di Albert Lebourg. Dipingendo fino all'ultimo respiro, André-Léon Vivrel morì a Bonneville-sur-Touques il 7 giugno 1976.

Stima 120 - 180 EUR

Lotto 19 - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) Riunione di due dipinti Paysage aux barques, 1935 - Imbarcazione che imbarca acqua Olio su tela Il primo è firmato in basso a destra e datato "mars 1935" sul retro, il secondo è firmato in basso a destra. (Sporcizia e piccole lacune nello strato pittorico e segno del tenditore) Insieme di due dipinti, olio su tela, il primo firmato in basso a destra e datato "mars 1935" sul retro, il secondo firmato in basso a destra 46 x 55 cm - 18 1/8 x 21 5/8 in. 46 x 55 cm - 18 1/8 x 21 5/8 poll. Provenienza Collezione privata, Francia Note "È un "occhio" acuto, che traduce con innegabile potenza costruttiva, e senza alcuna nota falsa di toni molto vicini, i sentieri infossati, le strade solitarie e i cieli umidi della Bretagna". Gérald Schurr, "Les petits maîtres de la peinture, valeur de demain", volume 2, Parigi: Les Éditions de l'Amateur, 1972, pp. 135 e 138. André-Léon Vivrel nasce a Parigi nel 1886. A soli 15 anni decide di diventare pittore. A sostenerlo furono la madre, che egli definì la sua prima maestra, e il padre, un commerciante di vini che vinse il primo premio di disegno nel 1870. Allievo del Lycée Louis-le-Grand, André-Léon Vivrel entra all'Académie Julian nel 1910. Qui studia sotto la guida di Paul Albert Laurens, poi frequenta i laboratori di Marcel Baschet e Henri Royer all'École des Beaux-Arts. Affitta uno studio a Montmartre, al 65 di rue Caulaincourt, a soli otto numeri da quello di Auguste Renoir. Espone per la prima volta al Salon des artistes français nel 1913. Mobilitato nel 1914, riceve la Croix de Guerre per il suo comportamento eroico nel 1917. Dopo la guerra, torna nel suo studio di Montmartre. Riceve una menzione d'onore al Salon del 1920 e lo Stato acquista da lui due nature morte che espone al Salon des Indépendants. Espone anche due ritratti di donne bretoni dipinti al ritorno da un soggiorno a Ploumanac'h (Côtess d'Armor). Nel 1922, Vivrel appare per la prima volta al Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts. Dopo aver vinto il premio Deldebat de Gonzalva nel 1932, l'anno successivo riceve una medaglia d'argento al Salon des artistes français per "Le Temps des cerises". Nel 1934, Vivrel presenta Les baigneuses, il primo di una serie di grandi nudi esposti al Salon fino al 1943. Culmine della sua ricerca sul nudo femminile, "Baigneuses" del 1939 vince una medaglia d'oro al Salon des artistes français. Questo premio finale corona la medaglia d'argento vinta da Vivrel nel 1937 all'Exposition Internationale des Arts et Techniques di Parigi. La critica fu unanime nel lodare il suo talento e nel 1940 Louis Paillard scrisse sulla prima pagina del "Petit journal" del 6 maggio 1940: "André Vivrel, appare, lo proclamo, come uno dei migliori di questo Salon [degli artisti francesi]". La mostra "Vivrel - dipinti recenti", organizzata dalla Galerie de Berri nel maggio 1942, presentava 31 dipinti che illustravano la diversità dei generi affrontati da Vivrel, ma erano i paesaggi quelli che egli esplorava con maggiore passione. La sua terra d'elezione era il Loiret, dove il fratello maggiore Marcel aveva una seconda casa a Châtillon-sur-Loire, non lontano da Champtoceaux. All'indomani della Grande Guerra, indigente, vi si rifugiò per dipingere sul motivo a basso costo. Nella primavera del 1926, Vivrel è di nuovo in Bretagna, da dove riporta "Port de Camaret", esposto al Salon des Tuileries del 1926. Qualche anno dopo, nel 1934, tornò nelle Côtes d'Armor, dove compose paesaggi marini che erano anche studi del cielo. Vivrel trascorre l'estate del 1926 in Corsica. Qui realizza acquerelli che vengono esposti in autunno alla Galerie Georges Petit e poi a New York. In ogni occasione, la critica fu unanime nel lodarne le qualità: "La mostra di André Vivrel è l'opera di un artista sensibile e raffinato, pur rimanendo ampio nelle sue concezioni. Le sue vedute della Corsica, della Bretagna e di Parigi sono come i suoi fiori delicatamente armoniosi" ("La Semaine à Paris", 12 novembre 1926, p. 63). Nel 1928 si reca nuovamente nel Midi. Catturando la luce calda e vibrante della Provenza, dipinge "Le port de Saint-Tropez", esposto lo stesso anno al Salon des Indépendants. Il tema del Mediterraneo si impone anche al Salon des Tuileries, dove Vivrel presenta vedute di porti e navi da crociera, testimonianza di una fiorente industria turistica. Quando Vivrel non era sulle strade della Francia, prese a modello Parigi. Dipinse le stradine di Montmartre e i monumenti della capitale, come la Cattedrale di Notre-Dame, che dipinse in serie come Monet. Gli piaceva soffermarsi sulle rive della Senna, che gli offriva molti scorci insoliti della città e ispirava dipinti che ricordano i paesaggi parigini di Albert Lebourg. Peig

Stima 150 - 200 EUR

Lotto 20 - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) Riunione di due dipinti senza barella Cucito sulla spiaggia - Natura morta con lepre e fucile, 1925 Olio su tela Il primo firmato con timbro di firma [non Lugt] in basso a destra, il secondo firmato in alto a sinistra (Fori e piccole lacune nello strato pittorico) Un insieme di due dipinti senza barella, olio su tela libera, il primo firmato con il marchio della firma in basso a destra, il secondo firmato in alto a sinistra 40,5 x 56,5 cm - 16 x 22 1/4 in. 45 x 54 cm - 17 ¾ x 21 1/4 in. Provenienza Collezione privata, Francia André-Léon Vivrel nasce a Parigi nel 1886. A soli 15 anni decide di diventare pittore. A sostenerlo furono la madre, che egli definì la sua prima maestra, e il padre, un commerciante di vini che vinse il primo premio di disegno nel 1870. Allievo del Lycée Louis-le-Grand, André-Léon Vivrel entra all'Académie Julian nel 1910. Qui studia sotto la guida di Paul Albert Laurens, poi frequenta i laboratori di Marcel Baschet e Henri Royer all'École des Beaux-Arts. Affitta uno studio a Montmartre, al 65 di rue Caulaincourt, a soli otto numeri da quello di Auguste Renoir. Espone per la prima volta al Salon des artistes français nel 1913. Mobilitato nel 1914, riceve la Croix de Guerre per il suo comportamento eroico nel 1917. Dopo la guerra, torna nel suo studio di Montmartre. Riceve una menzione d'onore al Salon del 1920 e lo Stato acquista da lui due nature morte che espone al Salon des Indépendants. Espone anche due ritratti di donne bretoni dipinti al ritorno da un soggiorno a Ploumanac'h (Côtessss d'Armor). Nel 1922, Vivrel appare per la prima volta al Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts. Dopo aver vinto il premio Deldebat de Gonzalva nel 1932, l'anno successivo riceve una medaglia d'argento al Salon des artistes français per "Le Temps des cerises". Nel 1934, Vivrel presenta Les baigneuses, il primo di una serie di grandi nudi esposti al Salon fino al 1943. Culmine della sua ricerca sul nudo femminile, "Baigneuses" del 1939 vince una medaglia d'oro al Salon des artistes français. Questo premio finale corona la medaglia d'argento vinta da Vivrel nel 1937 all'Exposition Internationale des Arts et Techniques di Parigi. La critica fu unanime nel lodare il suo talento e nel 1940 Louis Paillard scrisse sulla prima pagina del "Petit journal" del 6 maggio 1940: "André Vivrel, appare, lo proclamo, come uno dei migliori di questo Salon [degli artisti francesi]". La mostra "Vivrel - dipinti recenti", organizzata dalla Galerie de Berri nel maggio 1942, presentava 31 dipinti che illustravano la diversità dei generi affrontati da Vivrel, ma erano i paesaggi quelli che egli esplorava con maggiore passione. La sua terra d'elezione era il Loiret, dove il fratello maggiore Marcel aveva una seconda casa a Châtillon-sur-Loire, non lontano da Champtoceaux. All'indomani della Grande Guerra, indigente, vi si rifugiò per dipingere sul motivo a basso costo. Nella primavera del 1926, Vivrel è di nuovo in Bretagna, da dove riporta "Port de Camaret", esposto al Salon des Tuileries del 1926. Qualche anno dopo, nel 1934, tornò nelle Côtes d'Armor, dove compose paesaggi marini che erano anche studi del cielo. Vivrel trascorre l'estate del 1926 in Corsica. Qui realizza acquerelli che vengono esposti in autunno alla Galerie Georges Petit e poi a New York. In ogni occasione, la critica fu unanime nel lodarne le qualità: "La mostra di André Vivrel è l'opera di un artista sensibile e raffinato, pur rimanendo largo nelle sue concezioni. Le sue vedute della Corsica, della Bretagna e di Parigi sono come i suoi fiori delicatamente armoniosi" ("La Semaine à Paris", 12 novembre 1926, p. 63). Nel 1928 torna nel Midi. Catturando la luce calda e vibrante della Provenza, dipinge "Le port de Saint-Tropez", esposto lo stesso anno al Salon des Indépendants. Il tema del Mediterraneo si impone anche al Salon des Tuileries, dove Vivrel presenta vedute di porti e navi da crociera, testimonianza di una fiorente industria turistica. Quando Vivrel non era sulle strade della Francia, prese a modello Parigi. Dipinse le stradine di Montmartre e i monumenti della capitale, come la Cattedrale di Notre-Dame, che dipinse in serie come Monet. Gli piaceva soffermarsi sulle banchine della Senna, che gli offrivano molti scorci insoliti della città e ispiravano dipinti che ricordavano i paesaggi parigini di Albert Lebourg. Dipingendo fino all'ultimo respiro, André-Léon Vivrel morì a Bonneville-sur-Touques il 7 giugno 1976.

Stima 120 - 180 EUR

Lotto 21 - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) Riunione di quattro dipinti Mare, rocce e villaggio in Bretagna Olio su tavola o olio su tela montato su tavola Il primo firmato in basso a destra, gli ultimi tre firmati in basso a sinistra (Piccole lacune nello strato pittorico, sporco e vernice molto ossidata su uno) Serie di quattro dipinti, olio su cartone o olio su tela posato su cartone, il primo firmato in basso a destra e gli ultimi tre firmati in basso a sinistra 33 x 41 cm - 13 x 16 1/8 in. Provenienza Collezione privata, Francia Note "È un "occhio" acuto, che traduce con innegabile potenza costruttiva, e senza alcuna nota falsa di toni molto vicini, i sentieri infossati, le strade solitarie e i cieli umidi della Bretagna". Gérald Schurr, "Les petits maîtres de la peinture, valeur de demain", volume 2, Parigi: Les Éditions de l'Amateur, 1972, pp. 135 e 138. André-Léon Vivrel nasce a Parigi nel 1886. A soli 15 anni decide di diventare pittore. A sostenerlo furono la madre, che egli descrive come la sua prima insegnante, e il padre, un commerciante di vini che vinse il primo premio di disegno nel 1870. Allievo del Lycée Louis-le-Grand, André-Léon Vivrel entra all'Académie Julian nel 1910. Qui studia sotto la guida di Paul Albert Laurens, poi frequenta i laboratori di Marcel Baschet e Henri Royer all'École des Beaux-Arts. Affitta uno studio a Montmartre, al 65 di rue Caulaincourt, a soli otto numeri da quello di Auguste Renoir. Espone per la prima volta al Salon des artistes français nel 1913. Mobilitato nel 1914, riceve la Croix de Guerre per il suo comportamento eroico nel 1917. Dopo la guerra, torna nel suo studio di Montmartre. Riceve una menzione d'onore al Salon del 1920 e lo Stato acquista da lui due nature morte che espone al Salon des Indépendants. Espone anche due ritratti di donne bretoni dipinti al ritorno da un soggiorno a Ploumanac'h (Côtess d'Armor). Nel 1922, Vivrel appare per la prima volta al Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts. Dopo aver vinto il premio Deldebat de Gonzalva nel 1932, l'anno successivo riceve una medaglia d'argento al Salon des artistes français per "Le Temps des cerises". Nel 1934, Vivrel presenta Les baigneuses, il primo di una serie di grandi nudi esposti al Salon fino al 1943. Culmine della sua ricerca sul nudo femminile, "Baigneuses" del 1939 vince una medaglia d'oro al Salon des artistes français. Questo premio finale corona la medaglia d'argento vinta da Vivrel nel 1937 all'Exposition Internationale des Arts et Techniques di Parigi. La critica fu unanime nel lodare il suo talento e nel 1940 Louis Paillard scrisse sulla prima pagina del "Petit journal" del 6 maggio 1940: "André Vivrel, appare, lo proclamo, come uno dei migliori di questo Salon [degli artisti francesi]". La mostra "Vivrel - dipinti recenti", organizzata dalla Galerie de Berri nel maggio 1942, presentava 31 dipinti che illustravano la diversità dei generi affrontati da Vivrel, ma erano i paesaggi quelli che egli esplorava con maggiore passione. La sua terra d'elezione era il Loiret, dove il fratello maggiore Marcel aveva una seconda casa a Châtillon-sur-Loire, non lontano da Champtoceaux. All'indomani della Grande Guerra, indigente, vi si rifugiò per dipingere sul motivo a basso costo. Nella primavera del 1926, Vivrel è di nuovo in Bretagna, da dove riporta "Port de Camaret", esposto al Salon des Tuileries del 1926. Qualche anno dopo, nel 1934, tornò nelle Côtes d'Armor, dove compose paesaggi marini che erano anche studi del cielo. Vivrel trascorre l'estate del 1926 in Corsica. Qui realizza acquerelli che vengono esposti in autunno alla Galerie Georges Petit e poi a New York. In ogni occasione, la critica fu unanime nel lodarne le qualità: "La mostra di André Vivrel è l'opera di un artista sensibile e raffinato, pur rimanendo ampio nelle sue concezioni. Le sue vedute della Corsica, della Bretagna e di Parigi sono come i suoi fiori delicatamente armoniosi" ("La Semaine à Paris", 12 novembre 1926, p. 63). Nel 1928 si reca nuovamente nel Midi. Catturando la luce calda e vibrante della Provenza, dipinge "Le port de Saint-Tropez", esposto lo stesso anno al Salon des Indépendants. Il tema del Mediterraneo si impone anche al Salon des Tuileries, dove Vivrel presenta vedute di porti e navi da crociera, testimonianza di una fiorente industria turistica. Quando Vivrel non era sulle strade della Francia, prese a modello Parigi. Dipinse le stradine di Montmartre e i monumenti della capitale, come la Cattedrale di Notre-Dame, che dipinse in serie come Monet. Gli piaceva soffermarsi sulle banchine della Senna, che gli offrivano molti scorci insoliti della città e ispiravano dipinti che ricordavano i paesaggi parigini di Albert Lebourg.

Stima 150 - 200 EUR

Lotto 22 - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) Riunione di due dipinti Case e alberi in fiore, 1927 - Sentiero in campagna Olio su tela Il primo firmato con timbro di firma [non Lugt] in basso a destra e datato "giugno 1927" sul retro, il secondo firmato in basso a sinistra. (Segni sul telaio del primo e sporco) Insieme di due dipinti, olio su tela, il primo firmato con timbro della firma in basso a destra e datato "juin 1927" sul retro, il secondo firmato in basso a sinistra 54 x 65 cm - 21 1/4 x 25 5/8 poll. 54 x 65 cm - 21 1/4 x 25 5/8 poll. Provenienza Collezione privata, Francia André-Léon Vivrel nasce a Parigi nel 1886. A soli 15 anni decide di diventare pittore. A sostenerlo furono la madre, che egli definì la sua prima maestra, e il padre, un commerciante di vini che vinse il primo premio di disegno nel 1870. Allievo del Lycée Louis-le-Grand, André-Léon Vivrel entra all'Académie Julian nel 1910. Qui studia sotto la guida di Paul Albert Laurens, poi frequenta i laboratori di Marcel Baschet e Henri Royer all'École des Beaux-Arts. Affitta uno studio a Montmartre, al 65 di rue Caulaincourt, a soli otto numeri da quello di Auguste Renoir. Espone per la prima volta al Salon des artistes français nel 1913. Mobilitato nel 1914, riceve la Croix de Guerre per il suo comportamento eroico nel 1917. Dopo la guerra, torna nel suo studio di Montmartre. Riceve una menzione d'onore al Salon del 1920 e lo Stato acquista da lui due nature morte che espone al Salon des Indépendants. Espone anche due ritratti di donne bretoni dipinti al ritorno da un soggiorno a Ploumanac'h (Côtess d'Armor). Nel 1922, Vivrel appare per la prima volta al Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts. Dopo aver vinto il premio Deldebat de Gonzalva nel 1932, l'anno successivo riceve una medaglia d'argento al Salon des artistes français per "Le Temps des cerises". Nel 1934, Vivrel presenta Les baigneuses, il primo di una serie di grandi nudi esposti al Salon fino al 1943. Culmine della sua ricerca sul nudo femminile, "Baigneuses" del 1939 vince una medaglia d'oro al Salon des artistes français. Questo premio finale corona la medaglia d'argento vinta da Vivrel nel 1937 all'Exposition Internationale des Arts et Techniques di Parigi. La critica fu unanime nel lodare il suo talento e nel 1940 Louis Paillard scrisse sulla prima pagina del "Petit journal" del 6 maggio 1940: "André Vivrel, appare, lo proclamo, come uno dei migliori di questo Salon [degli artisti francesi]". La mostra "Vivrel - dipinti recenti", organizzata dalla Galerie de Berri nel maggio 1942, presentava 31 dipinti che illustravano la diversità dei generi affrontati da Vivrel, ma erano i paesaggi quelli che egli esplorava con maggiore passione. La sua terra d'elezione era il Loiret, dove il fratello maggiore Marcel aveva una seconda casa a Châtillon-sur-Loire, non lontano da Champtoceaux. All'indomani della Grande Guerra, indigente, vi si rifugiò per dipingere sul motivo a basso costo. Nella primavera del 1926, Vivrel è di nuovo in Bretagna, da dove riporta "Port de Camaret", esposto al Salon des Tuileries del 1926. Qualche anno dopo, nel 1934, tornò nelle Côtes d'Armor, dove compose paesaggi marini che erano anche studi del cielo. Vivrel trascorre l'estate del 1926 in Corsica. Qui realizza acquerelli che vengono esposti in autunno alla Galerie Georges Petit e poi a New York. In ogni occasione, la critica fu unanime nel lodarne le qualità: "La mostra di André Vivrel è l'opera di un artista sensibile e raffinato, pur rimanendo ampio nelle sue concezioni. Le sue vedute della Corsica, della Bretagna e di Parigi sono come i suoi fiori delicatamente armoniosi" ("La Semaine à Paris", 12 novembre 1926, p. 63). Nel 1928 si reca nuovamente nel Midi. Catturando la luce calda e vibrante della Provenza, dipinge "Le port de Saint-Tropez", esposto lo stesso anno al Salon des Indépendants. Il tema del Mediterraneo si impone anche al Salon des Tuileries, dove Vivrel presenta vedute di porti e navi da crociera, testimonianza di una fiorente industria turistica. Quando Vivrel non era sulle strade della Francia, prese a modello Parigi. Dipinse le stradine di Montmartre e i monumenti della capitale, come la Cattedrale di Notre-Dame, che dipinse in serie come Monet. Gli piaceva soffermarsi sulle banchine della Senna, che gli offrivano molti scorci insoliti della città e ispiravano dipinti che ricordavano i paesaggi parigini di Albert Lebourg. Dipingendo fino all'ultimo respiro, André-Léon Vivrel morì a Bonneville-sur-Touques il 7 giugno 1976.

Stima 150 - 200 EUR

Lotto 23 - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) Riunione di due dipinti Case sull'acqua, 1927 - Paesaggio con barche, 1928 Olio su tela Il primo firmato con timbro [non Lugt] in basso a destra e datato "maggio 1927" sul retro, il secondo firmato con timbro [non Lugt] in basso a sinistra e datato "settembre 1928" sul retro. (Piccole lacune nello strato pittorico, sollevamenti e lievi rientranze sul secondo). Serie di due dipinti, olio su tela, il primo timbrato con il marchio della firma in basso a destra e datato "mai 1927" sul retro, il secondo timbrato con il marchio della firma in basso a sinistra e datato "septembre 1928" sul retro. 54 x 65 cm - 21 1/4 x 25 5/8 in. 54 x 65 cm - 21 1/4 x 25 5/8 poll. Provenienza Collezione privata, Francia André-Léon Vivrel nasce a Parigi nel 1886. A soli 15 anni decide di diventare pittore. A sostenerlo furono la madre, che egli definì la sua prima maestra, e il padre, un commerciante di vini che vinse il primo premio di disegno nel 1870. Allievo del Lycée Louis-le-Grand, André-Léon Vivrel entra all'Académie Julian nel 1910. Qui studia sotto la guida di Paul Albert Laurens, poi frequenta i laboratori di Marcel Baschet e Henri Royer all'École des Beaux-Arts. Affitta uno studio a Montmartre, al 65 di rue Caulaincourt, a soli otto numeri da quello di Auguste Renoir. Espone per la prima volta al Salon des artistes français nel 1913. Mobilitato nel 1914, riceve la Croix de Guerre per il suo comportamento eroico nel 1917. Dopo la guerra, torna nel suo studio di Montmartre. Riceve una menzione d'onore al Salon del 1920 e lo Stato acquista da lui due nature morte che espone al Salon des Indépendants. Espone anche due ritratti di donne bretoni dipinti al ritorno da un soggiorno a Ploumanac'h (Côtess d'Armor). Nel 1922, Vivrel appare per la prima volta al Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts. Dopo aver vinto il premio Deldebat de Gonzalva nel 1932, l'anno successivo riceve una medaglia d'argento al Salon des artistes français per "Le Temps des cerises". Nel 1934, Vivrel presenta Les baigneuses, il primo di una serie di grandi nudi esposti al Salon fino al 1943. Culmine della sua ricerca sul nudo femminile, "Baigneuses" del 1939 vince una medaglia d'oro al Salon des artistes français. Questo premio finale corona la medaglia d'argento vinta da Vivrel nel 1937 all'Exposition Internationale des Arts et Techniques di Parigi. La critica fu unanime nel lodare il suo talento e nel 1940 Louis Paillard scrisse sulla prima pagina del "Petit journal" del 6 maggio 1940: "André Vivrel, appare, lo proclamo, come uno dei migliori di questo Salon [degli artisti francesi]". La mostra "Vivrel - dipinti recenti", organizzata dalla Galerie de Berri nel maggio 1942, presentava 31 dipinti che illustravano la diversità dei generi affrontati da Vivrel, ma erano i paesaggi quelli che egli esplorava con maggiore passione. La sua terra d'elezione era il Loiret, dove il fratello maggiore Marcel aveva una seconda casa a Châtillon-sur-Loire, non lontano da Champtoceaux. All'indomani della Grande Guerra, indigente, vi si rifugiò per dipingere sul motivo a basso costo. Nella primavera del 1926, Vivrel è di nuovo in Bretagna, da dove riporta "Port de Camaret", esposto al Salon des Tuileries del 1926. Qualche anno dopo, nel 1934, tornò nelle Côtes d'Armor, dove compose paesaggi marini che erano anche studi del cielo. Vivrel trascorre l'estate del 1926 in Corsica. Qui realizza acquerelli che vengono esposti in autunno alla Galerie Georges Petit e poi a New York. In ogni occasione, la critica fu unanime nel lodarne le qualità: "La mostra di André Vivrel è l'opera di un artista sensibile e raffinato, pur rimanendo ampio nelle sue concezioni. Le sue vedute della Corsica, della Bretagna e di Parigi sono come i suoi fiori delicatamente armoniosi" ("La Semaine à Paris", 12 novembre 1926, p. 63). Nel 1928 torna nel Midi. Catturando la luce calda e vibrante della Provenza, dipinge "Le port de Saint-Tropez", esposto lo stesso anno al Salon des Indépendants. Il tema del Mediterraneo si impone anche al Salon des Tuileries, dove Vivrel presenta vedute di porti e navi da crociera, testimonianza di una fiorente industria turistica. Quando Vivrel non era sulle strade della Francia, prese a modello Parigi. Dipinse le stradine di Montmartre e i monumenti della capitale, come la Cattedrale di Notre-Dame, che dipinse in serie come Monet. Gli piaceva soffermarsi sulle banchine della Senna, che gli offrivano molti scorci insoliti della città e ispiravano dipinti che ricordavano i paesaggi parigini di Albert Lebourg. Dipingendo fino all'ultimo respiro, André-Léon Vivrel morì a Bonneville-sur-Touques il 7 giugno 1976.

Stima 150 - 200 EUR

Lotto 24 - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) Riunione di due dipinti Angolo di giardino - Camminatori su un sentiero Olio su tela Il primo firmato in basso a sinistra, il secondo firmato con timbro di firma [non Lugt] in basso a destra (Cancellature, strappi, perforazioni, mancanza di strato pittorico e sporcizia) Insieme di due dipinti, olio su tela, il primo firmato in basso a sinistra, il secondo con timbro della firma in basso a destra 41 x 33 cm - 16 1/8 x 13 poll. 33 x 46 cm - 13 x 18 1/8 poll. Provenienza Collezione privata, Francia André-Léon Vivrel nasce a Parigi nel 1886. A soli 15 anni decide di diventare pittore. A sostenerlo furono la madre, che egli definì la sua prima maestra, e il padre, un commerciante di vini che vinse il primo premio di disegno nel 1870. Allievo del Lycée Louis-le-Grand, André-Léon Vivrel entra all'Académie Julian nel 1910. Qui studia sotto la guida di Paul Albert Laurens, poi frequenta i laboratori di Marcel Baschet e Henri Royer all'École des Beaux-Arts. Affitta uno studio a Montmartre, al 65 di rue Caulaincourt, a soli otto numeri da quello di Auguste Renoir. Espone per la prima volta al Salon des artistes français nel 1913. Mobilitato nel 1914, riceve la Croix de Guerre per il suo comportamento eroico nel 1917. Dopo la guerra, torna nel suo studio di Montmartre. Riceve una menzione d'onore al Salon del 1920 e lo Stato acquista da lui due nature morte che espone al Salon des Indépendants. Espone anche due ritratti di donne bretoni dipinti al ritorno da un soggiorno a Ploumanac'h (Côtess d'Armor). Nel 1922, Vivrel appare per la prima volta al Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts. Dopo aver vinto il premio Deldebat de Gonzalva nel 1932, l'anno successivo riceve una medaglia d'argento al Salon des artistes français per "Le Temps des cerises". Nel 1934, Vivrel presenta Les baigneuses, il primo di una serie di grandi nudi esposti al Salon fino al 1943. Culmine della sua ricerca sul nudo femminile, "Baigneuses" del 1939 vince una medaglia d'oro al Salon des artistes français. Questo premio finale corona la medaglia d'argento vinta da Vivrel nel 1937 all'Exposition Internationale des Arts et Techniques di Parigi. La critica fu unanime nel lodare il suo talento e nel 1940 Louis Paillard scrisse sulla prima pagina del "Petit journal" del 6 maggio 1940: "André Vivrel, appare, lo proclamo, come uno dei migliori di questo Salon [degli artisti francesi]". La mostra "Vivrel - dipinti recenti", organizzata dalla Galerie de Berri nel maggio 1942, presentava 31 dipinti che illustravano la diversità dei generi affrontati da Vivrel, ma erano i paesaggi quelli che egli esplorava con maggiore passione. La sua terra d'elezione era il Loiret, dove il fratello maggiore Marcel aveva una seconda casa a Châtillon-sur-Loire, non lontano da Champtoceaux. All'indomani della Grande Guerra, indigente, vi si rifugiò per dipingere sul motivo a basso costo. Nella primavera del 1926, Vivrel è di nuovo in Bretagna, da dove riporta "Port de Camaret", esposto al Salon des Tuileries del 1926. Qualche anno dopo, nel 1934, tornò nelle Côtes d'Armor, dove compose paesaggi marini che erano anche studi del cielo. Vivrel trascorre l'estate del 1926 in Corsica. Qui realizza acquerelli che vengono esposti in autunno alla Galerie Georges Petit e poi a New York. In ogni occasione, la critica fu unanime nel lodarne le qualità: "La mostra di André Vivrel è l'opera di un artista sensibile e raffinato, pur rimanendo ampio nelle sue concezioni. Le sue vedute della Corsica, della Bretagna e di Parigi sono come i suoi fiori delicatamente armoniosi" ("La Semaine à Paris", 12 novembre 1926, p. 63). Nel 1928 torna nel Midi. Catturando la luce calda e vibrante della Provenza, dipinge "Le port de Saint-Tropez", esposto lo stesso anno al Salon des Indépendants. Il tema del Mediterraneo si impone anche al Salon des Tuileries, dove Vivrel presenta vedute di porti e navi da crociera, testimonianza di una fiorente industria turistica. Quando Vivrel non era sulle strade della Francia, prese a modello Parigi. Dipinse le stradine di Montmartre e i monumenti della capitale, come la Cattedrale di Notre-Dame, che dipinse in serie come Monet. Gli piaceva soffermarsi sulle banchine della Senna, che gli offrivano molti scorci insoliti della città e ispiravano dipinti che ricordavano i paesaggi parigini di Albert Lebourg. Dipingendo fino all'ultimo respiro, André-Léon Vivrel morì a Bonneville-sur-Touques il 7 giugno 1976.

Stima 80 - 120 EUR

Lotto 25 - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) Riunione di due dipinti Figura in un paesaggio - Riva del fiume Olio su tela Firmato in basso a sinistra (Sporcizia) Insieme di due dipinti, olio su tela, firmati in basso a sinistra 33 x 41 cm - 13 x 16 1/8 poll. 33 x 41 cm - 13 x 16 1/8 poll. Provenienza Collezione privata, Francia André-Léon Vivrel nasce a Parigi nel 1886. A soli 15 anni decide di diventare pittore. A sostenerlo furono la madre, che egli definì la sua prima maestra, e il padre, un commerciante di vini che vinse il primo premio di disegno nel 1870. Allievo del Lycée Louis-le-Grand, André-Léon Vivrel entra all'Académie Julian nel 1910. Qui studia sotto la guida di Paul Albert Laurens, poi frequenta i laboratori di Marcel Baschet e Henri Royer all'École des Beaux-Arts. Affitta uno studio a Montmartre, al 65 di rue Caulaincourt, a soli otto numeri da quello di Auguste Renoir. Espone per la prima volta al Salon des artistes français nel 1913. Mobilitato nel 1914, riceve la Croix de Guerre per il suo comportamento eroico nel 1917. Dopo la guerra, torna nel suo studio di Montmartre. Riceve una menzione d'onore al Salon del 1920 e lo Stato acquista da lui due nature morte che espone al Salon des Indépendants. Espone anche due ritratti di donne bretoni dipinti al ritorno da un soggiorno a Ploumanac'h (Côtess d'Armor). Nel 1922, Vivrel appare per la prima volta al Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts. Dopo aver vinto il premio Deldebat de Gonzalva nel 1932, l'anno successivo riceve una medaglia d'argento al Salon des artistes français per "Le Temps des cerises". Nel 1934, Vivrel presenta Les baigneuses, il primo di una serie di grandi nudi esposti al Salon fino al 1943. Culmine della sua ricerca sul nudo femminile, "Baigneuses" del 1939 vince una medaglia d'oro al Salon des artistes français. Questo premio finale corona la medaglia d'argento vinta da Vivrel nel 1937 all'Exposition Internationale des Arts et Techniques di Parigi. La critica fu unanime nel lodare il suo talento e nel 1940 Louis Paillard scrisse sulla prima pagina del "Petit journal" del 6 maggio 1940: "André Vivrel, appare, lo proclamo, come uno dei migliori di questo Salon [degli artisti francesi]". La mostra "Vivrel - dipinti recenti", organizzata dalla Galerie de Berri nel maggio 1942, presentava 31 dipinti che illustravano la diversità dei generi affrontati da Vivrel, ma erano i paesaggi quelli che egli esplorava con maggiore passione. La sua terra d'elezione era il Loiret, dove il fratello maggiore Marcel aveva una seconda casa a Châtillon-sur-Loire, non lontano da Champtoceaux. All'indomani della Grande Guerra, indigente, vi si rifugiò per dipingere sul motivo a basso costo. Nella primavera del 1926, Vivrel è di nuovo in Bretagna, da dove riporta "Port de Camaret", esposto al Salon des Tuileries del 1926. Qualche anno dopo, nel 1934, tornò nelle Côtes d'Armor, dove compose paesaggi marini che erano anche studi del cielo. Vivrel trascorre l'estate del 1926 in Corsica. Qui realizza acquerelli che vengono esposti in autunno alla Galerie Georges Petit e poi a New York. In ogni occasione, la critica fu unanime nel lodarne le qualità: "La mostra di André Vivrel è l'opera di un artista sensibile e raffinato, pur rimanendo largo nelle sue concezioni. Le sue vedute della Corsica, della Bretagna e di Parigi sono come i suoi fiori delicatamente armoniosi" ("La Semaine à Paris", 12 novembre 1926, p. 63). Nel 1928 si reca nuovamente nel Midi. Catturando la luce calda e vibrante della Provenza, dipinge "Le port de Saint-Tropez", esposto lo stesso anno al Salon des Indépendants. Il tema del Mediterraneo si impone anche al Salon des Tuileries, dove Vivrel presenta vedute di porti e navi da crociera, testimonianza di una fiorente industria turistica. Quando Vivrel non era sulle strade della Francia, prese a modello Parigi. Dipinse le stradine di Montmartre e i monumenti della capitale, come la Cattedrale di Notre-Dame, che dipinse in serie come Monet. Gli piaceva soffermarsi sulle banchine della Senna, che gli offrivano molti scorci insoliti della città e ispiravano dipinti che ricordavano i paesaggi parigini di Albert Lebourg. Dipingendo fino all'ultimo respiro, André-Léon Vivrel morì a Bonneville-sur-Touques il 7 giugno 1976.

Stima 100 - 150 EUR

Lotto 26 - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) Riunione di due dipinti Mazzo di fiori Olio su tela Il primo firmato in basso a destra, il secondo firmato con timbro di firma [non Lugt] in basso a sinistra (Macchie, craquelure aperte e sollevamenti) Insieme di due dipinti, olio su tela, il primo firmato in basso a destra, il secondo con timbro della firma in basso a sinistra 33 x 41 cm - 13 x 16 1/8 in. 33 x 41 cm - 13 x 16 1/8 in. Provenienza Collezione privata, Francia André-Léon Vivrel nasce a Parigi nel 1886. A soli 15 anni decide di diventare pittore. A sostenerlo furono la madre, che egli definì la sua prima maestra, e il padre, un commerciante di vini che vinse il primo premio di disegno nel 1870. Allievo del Lycée Louis-le-Grand, André-Léon Vivrel entra all'Académie Julian nel 1910. Qui studia sotto la guida di Paul Albert Laurens, poi frequenta i laboratori di Marcel Baschet e Henri Royer all'École des Beaux-Arts. Affitta uno studio a Montmartre, al 65 di rue Caulaincourt, a soli otto numeri da quello di Auguste Renoir. Espone per la prima volta al Salon des artistes français nel 1913. Mobilitato nel 1914, riceve la Croix de Guerre per il suo comportamento eroico nel 1917. Dopo la guerra, torna nel suo studio di Montmartre. Riceve una menzione d'onore al Salon del 1920 e lo Stato acquista da lui due nature morte che espone al Salon des Indépendants. Espone anche due ritratti di donne bretoni dipinti al ritorno da un soggiorno a Ploumanac'h (Côtess d'Armor). Nel 1922, Vivrel appare per la prima volta al Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts. Dopo aver vinto il premio Deldebat de Gonzalva nel 1932, l'anno successivo riceve una medaglia d'argento al Salon des artistes français per "Le Temps des cerises". Nel 1934, Vivrel presenta Les baigneuses, il primo di una serie di grandi nudi esposti al Salon fino al 1943. Culmine della sua ricerca sul nudo femminile, "Baigneuses" del 1939 vince una medaglia d'oro al Salon des artistes français. Questo premio finale corona la medaglia d'argento vinta da Vivrel nel 1937 all'Exposition Internationale des Arts et Techniques di Parigi. La critica fu unanime nel lodare il suo talento e nel 1940 Louis Paillard scrisse sulla prima pagina del "Petit journal" del 6 maggio 1940: "André Vivrel, appare, lo proclamo, come uno dei migliori di questo Salon [degli artisti francesi]". La mostra "Vivrel - dipinti recenti", organizzata dalla Galerie de Berri nel maggio 1942, presentava 31 dipinti che illustravano la diversità dei generi affrontati da Vivrel, ma erano i paesaggi quelli che egli esplorava con maggiore passione. La sua terra d'elezione era il Loiret, dove il fratello maggiore Marcel aveva una seconda casa a Châtillon-sur-Loire, non lontano da Champtoceaux. All'indomani della Grande Guerra, indigente, vi si rifugiò per dipingere sul motivo a basso costo. Nella primavera del 1926, Vivrel è di nuovo in Bretagna, da dove riporta "Port de Camaret", esposto al Salon des Tuileries del 1926. Qualche anno dopo, nel 1934, tornò nelle Côtes d'Armor, dove compose paesaggi marini che erano anche studi del cielo. Vivrel trascorre l'estate del 1926 in Corsica. Qui realizza acquerelli che vengono esposti in autunno alla Galerie Georges Petit e poi a New York. In ogni occasione, la critica fu unanime nel lodarne le qualità: "La mostra di André Vivrel è l'opera di un artista sensibile e raffinato, pur rimanendo ampio nelle sue concezioni. Le sue vedute della Corsica, della Bretagna e di Parigi sono come i suoi fiori delicatamente armoniosi" ("La Semaine à Paris", 12 novembre 1926, p. 63). Nel 1928 torna nel Midi. Catturando la luce calda e vibrante della Provenza, dipinge "Le port de Saint-Tropez", esposto lo stesso anno al Salon des Indépendants. Il tema del Mediterraneo si impone anche al Salon des Tuileries, dove Vivrel presenta vedute di porti e navi da crociera, testimonianza di una fiorente industria turistica. Quando Vivrel non era sulle strade della Francia, prese a modello Parigi. Dipinse le stradine di Montmartre e i monumenti della capitale, come la Cattedrale di Notre-Dame, che dipinse in serie come Monet. Gli piaceva soffermarsi sulle banchine della Senna, che gli offrivano molti scorci insoliti della città e ispiravano dipinti che ricordavano i paesaggi parigini di Albert Lebourg. Dipingendo fino all'ultimo respiro, André-Léon Vivrel morì a Bonneville-sur-Touques il 7 giugno 1976.

Stima 100 - 150 EUR

Lotto 27 - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) Riunione di due dipinti Scene portuali con barche Olio su tela Il primo firmato in basso a sinistra, il secondo firmato in basso a destra (Piccole lacune nello strato pittorico e macchie) Insieme di due dipinti, olio su tela, il primo firmato in basso a sinistra, il secondo firmato in basso a destra 33 x 41 cm - 13 x 16 1/8 in. 33 x 41 cm - 13 x 16 1/8 in. Provenienza Collezione privata, Francia Note "È un "occhio" acuto, che traduce con innegabile potenza costruttiva, e senza alcuna nota falsa di toni molto vicini, i sentieri infossati, le strade solitarie e i cieli umidi della Bretagna". Gérald Schurr, "Les petits maîtres de la peinture, valeur de demain", volume 2, Parigi: Les Éditions de l'Amateur, 1972, pp. 135 e 138. André-Léon Vivrel nasce a Parigi nel 1886. A soli 15 anni decide di diventare pittore. A sostenerlo furono la madre, che egli definì la sua prima maestra, e il padre, un commerciante di vini che vinse il primo premio di disegno nel 1870. Allievo del Lycée Louis-le-Grand, André-Léon Vivrel entra all'Académie Julian nel 1910. Qui studia sotto la guida di Paul Albert Laurens, poi frequenta i laboratori di Marcel Baschet e Henri Royer all'École des Beaux-Arts. Affitta uno studio a Montmartre, al 65 di rue Caulaincourt, a soli otto numeri da quello di Auguste Renoir. Espone per la prima volta al Salon des artistes français nel 1913. Mobilitato nel 1914, riceve la Croix de Guerre per il suo comportamento eroico nel 1917. Dopo la guerra, torna nel suo studio di Montmartre. Riceve una menzione d'onore al Salon del 1920 e lo Stato acquista da lui due nature morte che espone al Salon des Indépendants. Espone anche due ritratti di donne bretoni dipinti al ritorno da un soggiorno a Ploumanac'h (Côtess d'Armor). Nel 1922, Vivrel appare per la prima volta al Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts. Dopo aver vinto il premio Deldebat de Gonzalva nel 1932, l'anno successivo riceve una medaglia d'argento al Salon des artistes français per "Le Temps des cerises". Nel 1934, Vivrel presenta Les baigneuses, il primo di una serie di grandi nudi esposti al Salon fino al 1943. Culmine della sua ricerca sul nudo femminile, "Baigneuses" del 1939 vince una medaglia d'oro al Salon des artistes français. Questo premio finale corona la medaglia d'argento vinta da Vivrel nel 1937 all'Exposition Internationale des Arts et Techniques di Parigi. La critica fu unanime nel lodare il suo talento e nel 1940 Louis Paillard scrisse sulla prima pagina del "Petit journal" del 6 maggio 1940: "André Vivrel, appare, lo proclamo, come uno dei migliori di questo Salon [degli artisti francesi]". La mostra "Vivrel - dipinti recenti", organizzata dalla Galerie de Berri nel maggio 1942, presentava 31 dipinti che illustravano la diversità dei generi affrontati da Vivrel, ma erano i paesaggi quelli che egli esplorava con maggiore passione. La sua terra d'elezione era il Loiret, dove il fratello maggiore Marcel aveva una seconda casa a Châtillon-sur-Loire, non lontano da Champtoceaux. All'indomani della Grande Guerra, indigente, vi si rifugiò per dipingere sul motivo a basso costo. Nella primavera del 1926, Vivrel è di nuovo in Bretagna, da dove riporta "Port de Camaret", esposto al Salon des Tuileries del 1926. Qualche anno dopo, nel 1934, tornò nelle Côtes d'Armor, dove compose paesaggi marini che erano anche studi del cielo. Vivrel trascorre l'estate del 1926 in Corsica. Qui realizza acquerelli che vengono esposti in autunno alla Galerie Georges Petit e poi a New York. In ogni occasione, la critica fu unanime nel lodarne le qualità: "La mostra di André Vivrel è l'opera di un artista sensibile e raffinato, pur rimanendo ampio nelle sue concezioni. Le sue vedute della Corsica, della Bretagna e di Parigi sono come i suoi fiori delicatamente armoniosi" ("La Semaine à Paris", 12 novembre 1926, p. 63). Nel 1928 si reca nuovamente nel Midi. Catturando la luce calda e vibrante della Provenza, dipinge "Le port de Saint-Tropez", esposto lo stesso anno al Salon des Indépendants. Il tema del Mediterraneo si impone anche al Salon des Tuileries, dove Vivrel presenta vedute di porti e navi da crociera, testimonianza di una fiorente industria turistica. Quando Vivrel non era sulle strade della Francia, prese a modello Parigi. Dipinse le stradine di Montmartre e i monumenti della capitale, come la Cattedrale di Notre-Dame, che dipinse in serie come Monet. Gli piaceva soffermarsi sulle banchine della Senna, che gli offrivano molti scorci insoliti della città e ispiravano dipinti che ricordavano i paesaggi parigini di Albert Lebourg. Dipingendo fino all'ultimo respiro, André-Léon Vivrel morì a Bonneville-sur-Touques il 7 giugno 1976.

Stima 100 - 150 EUR

Lotto 28 - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) Riunione di due dipinti Mare Olio su tela Il primo firmato con timbro di firma [non Lugt] in basso a sinistra, il secondo firmato in basso a destra (Scolorimento e macchie) Insieme di due dipinti, olio su tela, il primo timbrato con il marchio della firma in basso a sinistra, il secondo firmato in basso a destra 22 x 35 cm - 8 5/8 x 13 3/4 in. 33 x 55 cm - 13 x 21 5/8 poll. Provenienza Collezione privata, Francia Note "È un "occhio" acuto, che traduce con innegabile potenza costruttiva, e senza alcuna nota falsa di toni molto vicini, i sentieri infossati, le strade solitarie e i cieli umidi della Bretagna". Gérald Schurr, "Les petits maîtres de la peinture, valeur de demain", volume 2, Parigi: Les Éditions de l'Amateur, 1972, pp. 135 e 138. André-Léon Vivrel nasce a Parigi nel 1886. A soli 15 anni decide di diventare pittore. A sostenerlo furono la madre, che egli definì la sua prima maestra, e il padre, un commerciante di vini che vinse il primo premio di disegno nel 1870. Allievo del Lycée Louis-le-Grand, André-Léon Vivrel entra all'Académie Julian nel 1910. Qui studia sotto la guida di Paul Albert Laurens, poi frequenta i laboratori di Marcel Baschet e Henri Royer all'École des Beaux-Arts. Affitta uno studio a Montmartre, al 65 di rue Caulaincourt, a soli otto numeri da quello di Auguste Renoir. Espone per la prima volta al Salon des artistes français nel 1913. Mobilitato nel 1914, riceve la Croix de Guerre per il suo comportamento eroico nel 1917. Dopo la guerra, torna nel suo studio di Montmartre. Riceve una menzione d'onore al Salon del 1920 e lo Stato acquista da lui due nature morte che espone al Salon des Indépendants. Espone anche due ritratti di donne bretoni dipinti al ritorno da un soggiorno a Ploumanac'h (Côtess d'Armor). Nel 1922, Vivrel appare per la prima volta al Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts. Dopo aver vinto il premio Deldebat de Gonzalva nel 1932, l'anno successivo riceve una medaglia d'argento al Salon des artistes français per "Le Temps des cerises". Nel 1934, Vivrel presenta Les baigneuses, il primo di una serie di grandi nudi esposti al Salon fino al 1943. Culmine della sua ricerca sul nudo femminile, "Baigneuses" del 1939 vince una medaglia d'oro al Salon des artistes français. Questo premio finale corona la medaglia d'argento vinta da Vivrel nel 1937 all'Exposition Internationale des Arts et Techniques di Parigi. La critica fu unanime nel lodare il suo talento e nel 1940 Louis Paillard scrisse sulla prima pagina del "Petit journal" del 6 maggio 1940: "André Vivrel, appare, lo proclamo, come uno dei migliori di questo Salon [degli artisti francesi]". La mostra "Vivrel - dipinti recenti", organizzata dalla Galerie de Berri nel maggio 1942, presentava 31 dipinti che illustravano la diversità dei generi affrontati da Vivrel, ma erano i paesaggi quelli che egli esplorava con maggiore passione. La sua terra d'elezione era il Loiret, dove il fratello maggiore Marcel aveva una seconda casa a Châtillon-sur-Loire, non lontano da Champtoceaux. All'indomani della Grande Guerra, indigente, vi si rifugiò per dipingere sul motivo a basso costo. Nella primavera del 1926, Vivrel è di nuovo in Bretagna, da dove riporta "Port de Camaret", esposto al Salon des Tuileries del 1926. Qualche anno dopo, nel 1934, tornò nelle Côtes d'Armor, dove compose paesaggi marini che erano anche studi del cielo. Vivrel trascorre l'estate del 1926 in Corsica. Qui realizza acquerelli che vengono esposti in autunno alla Galerie Georges Petit e poi a New York. In ogni occasione, la critica fu unanime nel lodarne le qualità: "La mostra di André Vivrel è l'opera di un artista sensibile e raffinato, pur rimanendo ampio nelle sue concezioni. Le sue vedute della Corsica, della Bretagna e di Parigi sono come i suoi fiori delicatamente armoniosi" ("La Semaine à Paris", 12 novembre 1926, p. 63). Nel 1928 torna nel Midi. Catturando la luce calda e vibrante della Provenza, dipinge "Le port de Saint-Tropez", esposto lo stesso anno al Salon des Indépendants. Il tema del Mediterraneo si impone anche al Salon des Tuileries, dove Vivrel presenta vedute di porti e navi da crociera, testimonianza di una fiorente industria turistica. Quando Vivrel non era sulle strade della Francia, prese a modello Parigi. Dipinse le stradine di Montmartre e i monumenti della capitale, come la Cattedrale di Notre-Dame, che dipinse in serie come Monet. Gli piaceva soffermarsi sulle banchine della Senna, che gli offrivano molti scorci insoliti della città e ispiravano dipinti che ricordavano i paesaggi parigini di Albert Lebourg. Dipingendo fino all'ultimo respiro, André-Léon Vivrel morì a Bonneville-s

Stima 80 - 120 EUR

Lotto 29 - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) Riunione di due dipinti Ninfee - Sponde del fiume Olio su tela Il primo firmato in alto a sinistra, il secondo firmato in basso a sinistra Un insieme di due dipinti, olio su tela, il primo firmato in alto a sinistra, il secondo firmato in basso a sinistra 55,5 x 33 cm - 21 7/8 x 13 in. 55,5 x 33 cm - 21 7/8 x 13 in. Provenienza Collezione privata, Francia André-Léon Vivrel nasce a Parigi nel 1886. A soli 15 anni decide di diventare pittore. A sostenerlo furono la madre, che egli definì la sua prima maestra, e il padre, un commerciante di vini che vinse il primo premio di disegno nel 1870. Allievo del Lycée Louis-le-Grand, André-Léon Vivrel entra all'Académie Julian nel 1910. Qui studia sotto la guida di Paul Albert Laurens, poi frequenta i laboratori di Marcel Baschet e Henri Royer all'École des Beaux-Arts. Affitta uno studio a Montmartre, al 65 di rue Caulaincourt, a soli otto numeri da quello di Auguste Renoir. Espone per la prima volta al Salon des artistes français nel 1913. Mobilitato nel 1914, riceve la Croix de Guerre per il suo comportamento eroico nel 1917. Dopo la guerra, torna nel suo studio di Montmartre. Riceve una menzione d'onore al Salon del 1920 e lo Stato acquista da lui due nature morte che espone al Salon des Indépendants. Espone anche due ritratti di donne bretoni dipinti al ritorno da un soggiorno a Ploumanac'h (Côtess d'Armor). Nel 1922, Vivrel appare per la prima volta al Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts. Dopo aver vinto il premio Deldebat de Gonzalva nel 1932, l'anno successivo riceve una medaglia d'argento al Salon des artistes français per "Le Temps des cerises". Nel 1934, Vivrel presenta Les baigneuses, il primo di una serie di grandi nudi esposti al Salon fino al 1943. Culmine della sua ricerca sul nudo femminile, "Baigneuses" del 1939 vince una medaglia d'oro al Salon des artistes français. Questo premio finale corona la medaglia d'argento vinta da Vivrel nel 1937 all'Exposition Internationale des Arts et Techniques di Parigi. La critica fu unanime nel lodare il suo talento e nel 1940 Louis Paillard scrisse sulla prima pagina del "Petit journal" del 6 maggio 1940: "André Vivrel, appare, lo proclamo, come uno dei migliori di questo Salon [degli artisti francesi]". La mostra "Vivrel - dipinti recenti", organizzata dalla Galerie de Berri nel maggio 1942, presentava 31 dipinti che illustravano la diversità dei generi affrontati da Vivrel, ma erano i paesaggi quelli che egli esplorava con maggiore passione. La sua terra d'elezione era il Loiret, dove il fratello maggiore Marcel aveva una seconda casa a Châtillon-sur-Loire, non lontano da Champtoceaux. All'indomani della Grande Guerra, indigente, vi si rifugiò per dipingere sul motivo a basso costo. Nella primavera del 1926, Vivrel è di nuovo in Bretagna, da dove riporta "Port de Camaret", esposto al Salon des Tuileries del 1926. Qualche anno dopo, nel 1934, tornò nelle Côtes d'Armor, dove compose paesaggi marini che erano anche studi del cielo. Vivrel trascorre l'estate del 1926 in Corsica. Qui realizza acquerelli che vengono esposti in autunno alla Galerie Georges Petit e poi a New York. In ogni occasione, la critica fu unanime nel lodarne le qualità: "La mostra di André Vivrel è l'opera di un artista sensibile e raffinato, pur rimanendo ampio nelle sue concezioni. Le sue vedute della Corsica, della Bretagna e di Parigi sono come i suoi fiori delicatamente armoniosi" ("La Semaine à Paris", 12 novembre 1926, p. 63). Nel 1928 torna nel Midi. Catturando la luce calda e vibrante della Provenza, dipinge "Le port de Saint-Tropez", esposto lo stesso anno al Salon des Indépendants. Il tema del Mediterraneo si impone anche al Salon des Tuileries, dove Vivrel presenta vedute di porti e navi da crociera, testimonianza di una fiorente industria turistica. Quando Vivrel non era sulle strade della Francia, prese a modello Parigi. Dipinse le stradine di Montmartre e i monumenti della capitale, come la Cattedrale di Notre-Dame, che dipinse in serie come Monet. Gli piaceva soffermarsi sulle banchine della Senna, che gli offrivano molti scorci insoliti della città e ispiravano dipinti che ricordavano i paesaggi parigini di Albert Lebourg. Dipingendo fino all'ultimo respiro, André-Léon Vivrel morì a Bonneville-sur-Touques il 7 giugno 1976.

Stima 120 - 180 EUR

Lotto 30 - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) Riunione di quattro dipinti Brughiera - Sponde del fiume Olio su tela montato su cartone; olio su cartone o olio su tavola Il primo e il secondo firmati in basso a destra, il terzo firmato con timbro di firma [non Lugt] in basso a destra e il terzo firmato in basso a sinistra. (Grande freccia sul secondo, fori di spillo nella parte superiore del terzo, piccole lacune nello strato pittorico e sporcizia). Un insieme di quattro dipinti, olio su tela posato su cartone, olio su cartone o olio su tavola, i primi due firmati in basso a destra, il terzo timbrato con il marchio della firma in basso a destra e il terzo firmato in basso a sinistra 32 x 41 cm - 12 5/8 x 16 1/8 in. 26 x 35 cm - 10 ¼ x 13 3/4 in. 26,5 x 35 cm - 10 3/8 x 13 3/4 in. 27 x 34,5 cm - 10 5/8 x 13 5/8 poll. Provenienza Collezione privata, Francia Note "È un "occhio" acuto, che traduce con innegabile potenza costruttiva, e senza alcuna nota falsa di toni molto vicini, i sentieri infossati, le strade solitarie e i cieli umidi della Bretagna". Gérald Schurr, "Les petits maîtres de la peinture, valeur de demain", Volume 2, Paris: Les Éditions de l'Amateur, 1972, pp. 135 e 138. André-Léon Vivrel nasce a Parigi nel 1886. A soli 15 anni decide di diventare pittore. A sostenerlo furono la madre, che egli definì la sua prima maestra, e il padre, un commerciante di vini che vinse il primo premio di disegno nel 1870. Allievo del Lycée Louis-le-Grand, André-Léon Vivrel entra all'Académie Julian nel 1910. Qui studia sotto la guida di Paul Albert Laurens, poi frequenta i laboratori di Marcel Baschet e Henri Royer all'École des Beaux-Arts. Affitta uno studio a Montmartre, al 65 di rue Caulaincourt, a soli otto numeri da quello di Auguste Renoir. Espone per la prima volta al Salon des artistes français nel 1913. Mobilitato nel 1914, riceve la Croix de Guerre per il suo comportamento eroico nel 1917. Dopo la guerra, torna nel suo studio di Montmartre. Riceve una menzione d'onore al Salon del 1920 e lo Stato acquista da lui due nature morte che espone al Salon des Indépendants. Espone anche due ritratti di donne bretoni dipinti al ritorno da un soggiorno a Ploumanac'h (Côtess d'Armor). Nel 1922, Vivrel appare per la prima volta al Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts. Dopo aver vinto il premio Deldebat de Gonzalva nel 1932, l'anno successivo riceve una medaglia d'argento al Salon des artistes français per "Le Temps des cerises". Nel 1934, Vivrel presenta Les baigneuses, il primo di una serie di grandi nudi esposti al Salon fino al 1943. Culmine della sua ricerca sul nudo femminile, "Baigneuses" del 1939 vince una medaglia d'oro al Salon des artistes français. Questo premio finale corona la medaglia d'argento vinta da Vivrel nel 1937 all'Exposition Internationale des Arts et Techniques di Parigi. La critica fu unanime nel lodare il suo talento e nel 1940 Louis Paillard scrisse sulla prima pagina del "Petit journal" del 6 maggio 1940: "André Vivrel, appare, lo proclamo, come uno dei migliori di questo Salon [degli artisti francesi]". La mostra "Vivrel - dipinti recenti", organizzata dalla Galerie de Berri nel maggio 1942, presentava 31 dipinti che illustravano la diversità dei generi affrontati da Vivrel, ma erano i paesaggi quelli che egli esplorava con maggiore passione. La sua terra d'elezione era il Loiret, dove il fratello maggiore Marcel aveva una seconda casa a Châtillon-sur-Loire, non lontano da Champtoceaux. All'indomani della Grande Guerra, indigente, vi si rifugiò per dipingere sul motivo a basso costo. Nella primavera del 1926, Vivrel è di nuovo in Bretagna, da dove riporta "Port de Camaret", esposto al Salon des Tuileries del 1926. Qualche anno dopo, nel 1934, tornò nelle Côtes d'Armor, dove compose paesaggi marini che erano anche studi del cielo. Vivrel trascorre l'estate del 1926 in Corsica. Qui realizza acquerelli che vengono esposti in autunno alla Galerie Georges Petit e poi a New York. In ogni occasione, la critica fu unanime nel lodarne le qualità: "La mostra di André Vivrel è l'opera di un artista sensibile e raffinato, pur rimanendo ampio nelle sue concezioni. Le sue vedute della Corsica, della Bretagna e di Parigi sono come i suoi fiori delicatamente armoniosi" ("La Semaine à Paris", 12 novembre 1926, p. 63). Nel 1928 torna nel Midi. Catturando la luce calda e vibrante della Provenza, dipinge "Le port de Saint-Tropez", esposto lo stesso anno al Salon des Indépendants. Il tema del Mediterraneo si impone anche al Salon des Tuileries, dove Vivrel presenta vedute di porti e navi da crociera, testimonianza di una fiorente industria turistica. Quando Vivrel non percorreva le strade della Francia, prendeva a modello Parigi. Dipinse i vicoli della collina di Montmartre e le strade di Parigi.

Stima 120 - 180 EUR

Lotto 31 - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) - ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) Riunione di tre dipinti Paesaggi di campagna Olio su tela Firmato in basso a sinistra (Sporcizia) Serie di tre dipinti, olio su tela, firmati in basso a sinistra 24 x 41 cm - 9 1/2 x 16 1/8 poll. 22 x 41 cm - 8 5/8 x 16 1/8 poll. 19,5 x 24 cm - 7 5/8 x 9 1/2 in. Provenienza Collezione privata, Francia André-Léon Vivrel nasce a Parigi nel 1886. A soli 15 anni decide di diventare pittore. A sostenerlo furono la madre, che egli definì la sua prima maestra, e il padre, un commerciante di vini che vinse il primo premio di disegno nel 1870. Allievo del Lycée Louis-le-Grand, André-Léon Vivrel entra all'Académie Julian nel 1910. Qui studia sotto la guida di Paul Albert Laurens, poi frequenta i laboratori di Marcel Baschet e Henri Royer all'École des Beaux-Arts. Affitta uno studio a Montmartre, al 65 di rue Caulaincourt, a soli otto numeri da quello di Auguste Renoir. Espone per la prima volta al Salon des artistes français nel 1913. Mobilitato nel 1914, riceve la Croix de Guerre per il suo comportamento eroico nel 1917. Dopo la guerra, torna nel suo studio di Montmartre. Riceve una menzione d'onore al Salon del 1920 e lo Stato acquista da lui due nature morte che espone al Salon des Indépendants. Espone anche due ritratti di donne bretoni dipinti al ritorno da un soggiorno a Ploumanac'h (Côtess d'Armor). Nel 1922, Vivrel appare per la prima volta al Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts. Dopo aver vinto il premio Deldebat de Gonzalva nel 1932, l'anno successivo riceve una medaglia d'argento al Salon des artistes français per "Le Temps des cerises". Nel 1934, Vivrel presenta Les baigneuses, il primo di una serie di grandi nudi esposti al Salon fino al 1943. Culmine della sua ricerca sul nudo femminile, "Baigneuses" del 1939 vince una medaglia d'oro al Salon des artistes français. Questo premio finale corona la medaglia d'argento vinta da Vivrel nel 1937 all'Exposition Internationale des Arts et Techniques di Parigi. La critica fu unanime nel lodare il suo talento e nel 1940 Louis Paillard scrisse sulla prima pagina del "Petit journal" del 6 maggio 1940: "André Vivrel, appare, lo proclamo, come uno dei migliori di questo Salon [degli artisti francesi]". La mostra "Vivrel - dipinti recenti", organizzata dalla Galerie de Berri nel maggio 1942, presentava 31 dipinti che illustravano la diversità dei generi affrontati da Vivrel, ma erano i paesaggi quelli che egli esplorava con maggiore passione. La sua terra d'elezione era il Loiret, dove il fratello maggiore Marcel aveva una seconda casa a Châtillon-sur-Loire, non lontano da Champtoceaux. All'indomani della Grande Guerra, indigente, vi si rifugiò per dipingere sul motivo a basso costo. Nella primavera del 1926, Vivrel è di nuovo in Bretagna, da dove riporta "Port de Camaret", esposto al Salon des Tuileries del 1926. Qualche anno dopo, nel 1934, tornò nelle Côtes d'Armor, dove compose paesaggi marini che erano anche studi del cielo. Vivrel trascorre l'estate del 1926 in Corsica. Qui realizza acquerelli che vengono esposti in autunno alla Galerie Georges Petit e poi a New York. In ogni occasione, la critica fu unanime nel lodarne le qualità: "La mostra di André Vivrel è l'opera di un artista sensibile e raffinato, pur rimanendo largo nelle sue concezioni. Le sue vedute della Corsica, della Bretagna e di Parigi sono come i suoi fiori delicatamente armoniosi" ("La Semaine à Paris", 12 novembre 1926, p. 63). Nel 1928 si reca nuovamente nel Midi. Catturando la luce calda e vibrante della Provenza, dipinge "Le port de Saint-Tropez", esposto lo stesso anno al Salon des Indépendants. Il tema del Mediterraneo si impone anche al Salon des Tuileries, dove Vivrel presenta vedute di porti e navi da crociera, testimonianza di una fiorente industria turistica. Quando Vivrel non era sulle strade della Francia, prese a modello Parigi. Dipinse le stradine di Montmartre e i monumenti della capitale, come la Cattedrale di Notre-Dame, che dipinse in serie come Monet. Gli piaceva soffermarsi sulle banchine della Senna, che gli offrivano molti scorci insoliti della città e ispiravano dipinti che ricordavano i paesaggi parigini di Albert Lebourg. Dipingendo fino all'ultimo respiro, André-Léon Vivrel morì a Bonneville-sur-Touques il 7 giugno 1976.

Stima 120 - 180 EUR

Lotto 32 - RAYMOND FEUILLATTE (1901-1971) - RAYMOND FEUILLATTE (1901-1971) Donna seduta su un divano Olio su tela Annotato "Raymond Feuillatte/Neuilly-S-Seine" sul telaio. Firma erroneamente "Vivrel" [non Lugt] in basso a destra (Scheggiatura, strato pittorico mancante e restauri) Olio su tela, con firma "Vivrel" erroneamente apposta in basso a destra e iscrizione "Raymond Feuillatte/Neuilly-S-Seine" sul telaio. 55 x 46 cm - 21 5/8 x 18 1/8". Provenienza Collezione privata, Francia

Stima 40 - 60 EUR

Lotto 33 - MICHAUT (XIXE-XXE SIÈCLE) - MICHAUT (XIX-XX SECOLO) Arciere in allenamento, 187[7?] Olio su tavola Firmato e datato "[18]7[7?]" in basso a destra Olio su tavola, firmato e datato "[18]7[7?]" in basso a destra 17 x 31 cm - 6 3/4 x 12 1/4 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Stima 150 - 200 EUR

Lotto 34 - D'APRÈS FRANÇOIS-MARIE FIRMIN-GIRARD - DOPO FRANÇOIS-MARIE FIRMIN-GIRARD Il giardino della madrina Olio su acquaforte montato su pannello Annotato "D'après Firmin-Girard" in basso a sinistra e "Kossbuhl" in basso a destra Olio su stampa posata su pannello, con annotazione "D'après Firmin-Girard" in basso a sinistra e "Kossbuhl" in basso a destra 13 x 9,5 cm - 5 1/8 x 3 3/4". Provenienza Collezione privata, Francia

Stima 150 - 200 EUR

Lotto 35 - FRANÇOIS JACOBS (1832-1887) - FRANÇOIS JACOBS (1832-1887) Giovane donna con collana di perle Olio su tela Firmato in basso a destra (Perforazione e piccole lacune nello strato pittorico) Olio su tela, firmato in basso a destra 83 x 56,5 cm - 32 5/8 x 22 1/4 in. Provenienza Collezione privata, Belgio

Stima 800 - 1 200 EUR

Lotto 36 - ADOLPHE LELEUX (1812-1891) - ADOLPHE LELEUX (1812-1891) Cucito nel salone del castello di Crénille, Seine-et-Marne, 1876 Olio su tela Firmato e datato "1876" in basso a destra (Rimontaggi e vecchi restauri) Olio su tela foderata, firmato e datato "1876" in basso a destra 54 x 76 cm - 21 1/4 x 29 7/8". Provenienza Collezione privata, Belgio Esposizione Forse: Salon, Parigi, Palais des Champs-Élysées, 1876, n°1267 (intitolato "À Crénille (Seine-et-Marne)").

Stima 1 000 - 1 500 EUR

Lotto 37 - ATTRIBUÉ À EDGARD MAXENCE - ATTRIBUITO A EDGARD MAXENCE Donna in preghiera davanti a una tomba supina Carboncino e gesso rosso su carta Firmato in basso a destra Gesso nero e rosso su carta, firmato in basso a destra 37,8 x 28 cm - 14 7/8 x 11 in. Provenienza - Vendita, Les Trésors d'Actéon #12, Artefact Enchères, Lille, 2 luglio 2022, lotto 210 (come "Attribuito a Edgar Maxence" e intitolato "Femme à la prière") - Vendita, Classique, Drouot Estimations, Parigi, Hôtel Drouot, 25 novembre 2022, lotto 28 (come "Edgard Maxence" e intitolato "Femme en prière devant un tombeau") - Collezione privata, Francia (acquistato in una vendita precedente) Note Il motivo della donna, raffigurata con le mani giunte in preghiera in un contesto medievale, è ricorrente nell'opera di Edgard Maxence. Si veda ad esempio "Sérénité", olio su tavola, Salon 1912, depositato dal Musée d'Orsay presso il Musée Sainte-Croix de Poitiers (LUX 959).

Stima 600 - 800 EUR

Lotto 38 - ROBERT MOLS (1848-1903) - ROBERT MOLS (1848-1903) Strada trafficata a Fécamp, Normandia Acquerello, inchiostro e grafite su carta Firmato in basso a destra (Ingiallito, incidenti e vecchi restauri) Acquerello, inchiostro e grafite su carta, firmato in basso a destra 39,5 x 51,5 cm - 15 1/2 x 20 1/4 in Provenienza Collezione privata, Francia (per discendenza)

Stima 300 - 500 EUR

Lotto 39 - ÉLISABETH SONREL (1874-1953) - ÉLISABETH SONREL (1874-1953) Giovane donna bretone e il suo bambino Acquerello e grafite su carta Firmato in basso a destra In cornice originale (piccoli incidenti) Acquerello e grafite su carta, firmato in basso a destra, cornice originale 27,5 x 35,5 cm - 10 7/8 x 14 in. Provenienza - Collezione privata, Francia - Acquistato da quest'ultimo

Stima 3 000 - 5 000 EUR

Lotto 40 - ROBERT MOLS (1848-1903) - ROBERT MOLS (1848-1903) Veduta di Le Havre con l'antico Musée des Beaux-Arts Olio su tavola Firmato in basso a destra Olio su tavola, firmato in basso a destra 21,5 x 47 cm - 8 1/2 x 18 1/2 in Provenienza Collezione privata, Francia (per discendenza)

Stima 600 - 800 EUR

Lotto 41 - LOUIS METTLING (1847-1904) - LOUIS METTLING (1847-1904) Donne in giardino con i loro cani da compagnia Olio su tavola Firmato in basso a sinistra Olio su tavola, firmato in basso a sinistra 22,5 x 14,5 cm - 8 7/8 x 5 3/4 in. Provenienza Collezione privata, Francia (per discendenza)

Stima 1 000 - 1 500 EUR

Lotto 42 - ÉCOLE DU XIXE SIÈCLE - SCUOLA DEL XIX SECOLO Una sosta nella foresta, 1864 Olio su tavola Monogrammato e datato "1864" in basso a sinistra Olio su tavola, firmato con un monogramma e datato "1864" in basso a sinistra 32 x 37,5 cm - 12 5/8 x 14 3/4 in. Provenienza Collezione privata, Belgio

Stima 100 - 150 EUR

Lotto 43 - HILAIRE BALS (XXE SIÈCLE) - HILAIRE BALS (XX SECOLO) Gallo e galline vicino a uno stagno Olio su tavola Firmato in basso a destra Firmato una seconda volta sul retro Olio su tavola, firmato in basso a destra, firmato nuovamente sul retro 18 x 23,5 cm - 7 1/8 x 9 1/4 in. Provenienza Collezione privata, Belgio

Stima 200 - 300 EUR

Lotto 44 - ÉCOLE MODERNE - SCUOLA MODERNA Ritratto di una bambina con un cesto di fiori Tecnica mista su carta Leggera traccia di firma in basso a destra Annotazione "Montesquiou" su un'etichetta sul retro della cornice Tecnica mista su carta, leggera traccia di firma in basso a destra, annotazione "Montesquiou" su un'etichetta posta sul retro della cornice 38,5 x 30 cm (ovale) - 15 1/8 x 11 3/4 pollici (ovale) Provenienza Collezione privata, Francia

Stima 200 - 300 EUR

Lotto 45 - ISIDORE ROSENSTOCK (1880-1956) - ISIDORE ROSENSTOCK (1880-1956) Stagno e statue nei giardini del Castello di Versailles Acquerello su carta appoggiata su cartone Firmato in basso a sinistra (Ingiallito, ragnato e incorniciato senza vetro) Acquerello su carta appoggiata su cartone, firmato in basso a sinistra 29 x 39 cm - 11 3/8 x 15 3/8 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Stima 100 - 150 EUR

Lotto 46 - ÉCOLE SYMBOLISTE - SCUOLA SIMBOLISTA I cavalieri dell'Apocalisse Guazzo e carboncino su carta Non firmato Iscritta "Moreau (Gustave)" sul tappeto Guazzo e gesso nero su carta, non firmato, con iscrizione "Moreau (Gustave)" sul tappetino 28 x 17,8 cm - 11 x 7 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Stima 300 - 500 EUR

Lotto 47 - EUGÈNE HABERT (1842-1916) - EUGÈNE HABERT (1842-1916) Musa al crepuscolo Olio su tavola Firmato in basso a sinistra (Vecchi restauri) Olio su tavola, firmato in basso a sinistra 61 x 50 cm - 24 x 19 3/4 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Stima 500 - 700 EUR

Lotto 48 - GEORGES SCOOT (1873-1943) - GEORGES SCOOT (1873-1943) Truppe coloniali in marcia, 1916 Processo di ingrandimento su carta Firmato e datato "1916" nella lastra in basso a destra Stampa potenziata su carta, firmata e datata "1916" nella lastra in basso a destra 22 x 35 cm - 8 5/8 x 13 3/4 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Stima 20 - 30 EUR

Lotto 49 - ÉCOLE SCANDINAVE DU XIXE SIÈCLE - SCUOLA SCANDINAVA, XIX SECOLO Famiglia di allevatori di renne in un fiordo, 1866 Acquerello e guazzo su carta Firmato "[Alb?] Berg" e datato "1866" in basso a destra. (Ingiallimento e foxing) Acquerello e gouache su carta, firmato "[Alb?] Berg" e datato "1866" in basso a destra 23 x 50 cm - 9 x 19 3/4 in. Provenienza Collezione privata, Francia (per discendenza)

Stima 100 - 150 EUR

Lotto 50 - JAN STOBBAERTS (1838-1914) - JAN STOBBAERTS (1838-1914) La tosatrice di cani, 1875 ca. Olio su tela Firmato in basso a sinistra (Leggero sollevamento e piccole lacune nello strato pittorico) Olio su tela, firmato in basso a sinistra 48 x 73,5 cm - 18 7/8 x 29 in. Provenienza Collezione privata, Francia Opera correlata Jan Stobbaerts, (1838-1914), La tosatrice di cani, 1875 circa, olio su tela, firmato in basso a sinistra, 98 x 125 cm, esposto al Salon di Bruxelles del 1875, in. Vendita, Arte Impressionista e Moderna, Aguttes, Neuilly-sur-Seine, 13 marzo 2024, lotto 43

Stima 1 000 - 1 500 EUR

Lotto 51 - ANTOINE VOLLON (1833-1900) - ANTOINE VOLLON (1833-1900) Natura morta con arance e caffettiera orientale Olio su tavola Firmato in basso a destra (Lacune nello strato pittorico e vecchi restauri) Olio su tavola, firmato in basso a destra 23,8 x 33 cm - 9 3/8 x 13 in. Provenienza Collezione privata, Francia (per discendenza)

Stima 400 - 600 EUR

Lotto 52 - DANS LE GOÛT D'HONORÉ DAUMIER - NELLO STILE DI HONORÉ DAUMIER Busto di contadini Carboncino e gesso bianco su carta Non firmato (Pieghevole) Gesso nero e gesso bianco su carta, non firmato 19 x 22,5 cm - 7 1/2 x 8 7/8 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Stima 100 - 150 EUR

Lotto 53 - PAUL LECOMTE (1842-1920) - PAUL LECOMTE (1842-1920) Paesaggio di campagna in casa Olio su tela Firmato in basso a sinistra (Ritocchi e vecchi restauri) Olio su tela foderata, firmato in basso a sinistra 38 x 55,5 cm - 15 x 21 7/8 in. Provenienza Collezione privata, Francia (per discendenza)

Stima 500 - 700 EUR

Lotto 54 - ZELIA-MARIA KLERX (XIXE-XXE SIÈCLE) - ZELIA-MARIA KLERX (XIX-XX SECOLO) Coppia di dipinti Giochi di gattini persiani - Giochi di grifoni di Bruxelles Olio su tela Firmato in basso a destra (Piccole lacune nello strato pittorico, sollevamento e una delle cornici molto danneggiata) Coppia di dipinti, olio su tela, firmati in basso a destra 42 x 61 cm - 16 1/2 x 24 in. Provenienza Collezione privata, Belgio

Stima 100 - 150 EUR

Lotto 55 - LUIGI G. BALDERO (XIXE-XXE SIÈCLE) - LUIGI G. BALDERO (XIX-XX SECOLO) Riunione di due dipinti che formano dei pendenti Giocatori di scacchi in un'osteria - Giocatori di carte in un'osteria Olio su tela Firmato in basso a destra (Restauro con pezzo sul retro di uno dei due) Insieme di due dipinti, olio su tela, firmati in basso a destra 38,5 x 46,5 cm - 15 1/8 x 18 1/4 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Stima 300 - 500 EUR

Lotto 56 - ENTOURAGE DE STANISLAS LÉPINE - ENTOURAGE DI STANISLAS LÉPINE Paesaggio invernale con stagno Olio su tela Firma apocrifa e data "1876" in basso a sinistra Firma apocrifa sul retro Olio su tela, firma apocrifa e data apocrifa "1876" in basso a sinistra, firma apocrifa al verso 35 x 47,5 cm - 13 3/4 x 18 3/4 in. Provenienza Collezione privata, Francia (per discendenza)

Stima 200 - 300 EUR

Lotto 57 - ENTOURAGE DE CHARLES JACQUE - ENTOURAGE DI CHARLES JACQUE Gallo e galline Olio su pannello Non firmato Annotato "Charles Jacque" con timbro in ceralacca sul retro. (Vecchi restauri sullo sfondo) Olio su tavola, non firmato, con annotazione "Charles Jacque" e sigillo in ceralacca sul retro 14 x 22 cm - 5 1/2 x 8 5/8 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Stima 300 - 500 EUR

Lotto 58 - CORNELIS RAAPHORST (1875-1954) - CORNELIS RAAPHORST (1875-1954) Giochi con gattini Olio su tela Firmato in basso a sinistra (Piccola lacuna nello strato pittorico) Olio su tela, firmato in basso a sinistra 50 x 70 cm - 19 3/4 x 27 1/2 in. Provenienza Collezione privata, Belgio

Stima 1 500 - 2 000 EUR

Lotto 59 - HENRY FUGÈRE (1872-1944) - HENRY FUGÈRE (1872-1944) Operaio in piedi Bronzo con patina marrone Firmato sulla terrazza (Danni al braccio sinistro, cartello mancante e sfregamento) Bonzo con patina nera, firmato sulla base 52,5 cm - 20 5/8 in. Provenienza Collezione privata, Belgio

Stima 500 - 700 EUR

Lotto 60 - D'APRÈS HENRI DE TOULOUSE-LAUTREC - DOPO HENRI DE TOULOUSE-LAUTREC Ces dames o Donne nel bordello Olio su tela Non firmato (Fodera e incidenti) Olio su tela foderata, non firmato 46 x 61 cm - 18 1/8 x 24 in. Provenienza Collezione privata, Francia (per discendenza) Note Il dipinto è una copia parziale con varianti dell'opera conservata alla Magyar Nemzeti Galéria (Galleria Nazionale Ungherese) di Budapest (356.B).

Stima 200 - 300 EUR

Lotto 61 - CLAUDE FIRMIN (1864-1944) - CLAUDE FIRMIN (1864-1944) Macine in un campo Pastello su cartone Firmato in basso a sinistra Pastello su cartone, firmato in basso a sinistra 46 x 61 cm - 18 1/8 x 24 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Stima 100 - 150 EUR

Lotto 62 - CHARLES CAMOIN (1879-1965) - CHARLES CAMOIN (1879-1965) Ritratto di donna a mezzo busto Pastello e grafite su carta Firmato in basso a destra Pastello e grafite su carta, firmato in basso a destra 13 x 10 cm - 5 1/8 x 4 in. L'autenticità di quest'opera è stata confermata dagli Archivi Camoin. Provenienza Collezione privata, Francia

Stima 300 - 500 EUR

Lotto 63 - ISABELLE DE GANAY (NÉE EN 1960) - ISABELLE DE GANAY (NATA NEL 1960) Il vecchio porto, Honfleur Olio su tela Firmato in basso a destra Olio su tela, firmato in basso a destra 65 x 81 cm - 25 5/8 x 31 7/8 poll. Provenienza - Vendita, senza titolo, Deauville Enchères, Deauville, 16 novembre 2020, lotto 315 (titolo "Honfleur, la Capitainerie") - Collezione privata, Francia (acquisito in una vendita precedente)

Stima 150 - 200 EUR

Lotto 64 - DAVID WOODLOCK (1842-1929) - DAVID WOODLOCK (1842-1929) Alla porta del cottage Acquerello su carta Firmato in basso a destra Acquerello su carta, firmato in basso a destra 29 x 18,5 cm - 11 3/8 x 7 1/4 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Stima 200 - 300 EUR

Lotto 65 - CHARLES LEPLAE (1903-1961) - CHARLES LEPLAE (1903-1961) Donna seduta, 1935 Bronzo con patina marrone scuro Firmato, datato "[19]35" e numerato su XI sulla terrazza Timbro della fonderia "Batardy/cire perdue/Bruxelles" nella parte inferiore. Creato nel 1935 Bronzo con patina marrone scuro, firmato, datato "[19]35" e numerato XI sulla base, timbrato con il marchio "Batardy/cire perdue/Bruxelles" in basso. 21 cm - 8 1/4 in. Provenienza Collezione privata, Belgio (per discendenza)

Stima 500 - 700 EUR

Lotto 66 - RUDOLF PLEISSNER (1889-1977) - RUDOLF PLEISSNER (1889-1977) Città in inverno Olio su tela Firmato in basso a destra (Piccole lacune nello strato pittorico) Olio su tela, firmato in basso a destra 47 x 67,5 cm - 18 1/2 x 26 5/8 in. Provenienza Collezione privata, Francia Note Rudolf Pleissner è stato un pittore tedesco, nato a Chemnitz nel 1889, che ha studiato sotto la guida di Hugo von Habermann. È noto per le sue vedute di città, dipinte in uno stile vicino a quello di Eugène Galien-Laloue (1854-1941) e Édouard Cortès (1882-1969).

Stima 500 - 700 EUR

Lotto 67 - CHARLES LAPIERRE (1868-1944) - CHARLES LAPIERRE (1868-1944) Riunione di due dipinti Danzatrice in piedi, 1890 - Danzatrice seduta, 1891 Olio su tela Il primo firmato in basso a destra e datato "1890" in basso a sinistra Il secondo è firmato in basso a sinistra e datato "1891" in basso a destra. (Vecchi restauri) Un insieme di due dipinti, olio su tela, il primo firmato in basso a destra e datato "1890" in basso a sinistra, il secondo firmato in basso a sinistra e datato "1891" in basso a destra 41 x 27,5 cm - 16 1/8 x 10 7/8 poll. Provenienza Collezione privata, Francia

Stima 700 - 900 EUR

Lotto 68 - LOUIS RAOUL GUIRAUD (1888-1976) - LOUIS RAOUL GUIRAUD (1888-1976) Veduta del porto di Marsiglia con Notre-Dame de la Garde, 1939 Olio su tela Firmato e datato "1939" in basso a destra Olio su cartone telato, firmato e datato "1939" in basso a destra 37 x 46 cm - 14 5/8 x 18 1/8 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Stima 150 - 200 EUR

Lotto 69 - OTOLIA KRASZEWSKA (1859-1938) - OTOLIA KRASZEWSKA (1859-1938) Donna su un divano Olio su tela Firmato in basso a destra Timbro del fornitore del materiale "Adrian Brügger/München" sul telaio. (Leggera ammaccatura sul retro, graffi e macchie) Olio su tela, firmato in basso a destra, timbro del fornitore di materiali "Adrian Brügger/München" sulla barella 56,5 x 46,5 cm - 22 1/4 x 18 1/4 in. Provenienza - Collezione privata, Francia - Acquistato da quest'ultimo

Stima 800 - 1 200 EUR

Lotto 70 - TONY VERGNOLET (1842-1900) - TONY VERGNOLET (1842-1900) Rocce a Beg-Meil, Bretagna Grafite e matita colorata su carta Firmato con le iniziali in basso a sinistra Grafite e matite colorate su carta, firmata con le iniziali dell'artista in basso a sinistra 16,5 x 22,5 cm - 6 1/2 x 8 7/8 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Stima 60 - 80 EUR

Lotto 71 - TONY VERGNOLET (1842-1900) - TONY VERGNOLET (1842-1900) Donna irlandese di Dublino con fazzoletto a righe, 1866 Inchiostro e gouache su carta Firmato, datato "1866" e situato in basso a sinistra (Ingiallito) Inchiostro e gouache su carta, firmato, datato "1866" e situato in basso a sinistra 17,5 x 23 cm - 6 7/8 x 9 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Stima 40 - 60 EUR

Lotto 72 - GUERO (XXE SIÈCLE) - GUERO (XX SECOLO) Busto di Ludwig van Beethoven Edizione in terracotta con patina Firmato (Lievi alterazioni della patina) Terracotta patinata, firmata 28 cm - 11 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Stima 80 - 120 EUR

Lotto 73 - FERDINAND FARGEOT (1880-1957) - FERDINAND FARGEOT (1880-1957) Riunione di tre opere Donne eleganti in un salotto Guazzo su carta Firmato in basso a destra Guazzo su carta, firmato in basso a destra 13 x 13 cm - 5 1/8 x 5 1/8 in Donna e bambino in un salotto Guazzo su carta Firmato in basso a destra Guazzo su carta, firmato in basso a destra 13 x 13 cm - 5 1/8 x 5 1/8 in Uomo che cavalca un toro Sanguigna e acquerello su pannello verniciato Firmato in basso a destra Gesso rosso, acquerello e vernice su tavola, firmato in basso a destra 25,5 x 25,5 cm - 10 x 10 in. Provenienza Famiglia dell'artista, Francia (per discendenza)

Stima 200 - 300 EUR

Lotto 74 - FERDINAND FARGEOT (1880-1957) - FERDINAND FARGEOT (1880-1957) Incontro di tre pastelli Passeggiata nei Giardini del Lussemburgo, 1937 circa Pastello su cartoncino Firmato in basso a destra Pastello su cartoncino, firmato in basso a destra 25 x 25 cm - 9 7/8 x 9 7/8 in Passeggiatori vicino al Tribunale storico di Lione Pastello su cartone Firmato in basso a sinistra Pastello su cartoncino, firmato in basso a sinistra 25 x 25 cm - 9 7/8 x 9 7/8 in Monumento all'antico al bordo dell'acqua, 1928 circa Pastello su cartone Firmato in basso a sinistra Dedicato e firmato una seconda volta sul retro Pastello su cartone, firmato in basso a sinistra, dedicato e firmato di nuovo sul retro 50 x 50 cm - 19 3/4 x 19 3/4 in. Provenienza Famiglia dell'artista, Francia (per discendenza)

Stima 300 - 500 EUR

Lotto 75 - FERDINAND FARGEOT (1880-1957) - FERDINAND FARGEOT (1880-1957) Incontro di tre pastelli Donna in bianco su un divano rosso Pastello su cartoncino Firmato in basso a sinistra Pastello su cartoncino, firmato in basso a sinistra 37,5 x 46,5 cm - 14 3/4 x 18 1/4 in. Donna con bouquet in un interno Pastello su cartone Firmato in basso a sinistra Pastello su cartoncino, firmato in basso a sinistra 25 x 25 cm - 9 7/8 x 9 7/8 in Bouquet di rose in un vaso Pastello su cartone Firmato in basso a sinistra Dedicato e nuovamente firmato sul retro Pastello su cartone, firmato in basso a sinistra, dedicato e nuovamente firmato sul retro 39 x 31 cm - 15 3/8 x 12 1/4 in. Provenienza Famiglia dell'artista, Francia (per discendenza)

Stima 300 - 500 EUR

Lotto 76 - FERDINAND FARGEOT (1880-1957) - FERDINAND FARGEOT (1880-1957) Riunione di tre opere Ragazze eleganti, bambino e musicista in giardino Pastello su cartoncino Firmato in basso a destra Pastello su cartoncino, firmato in basso a destra 41,5 x 33 cm - 16 3/8 x 13 in. Personaggi della commedia italiana, 1943 Olio su Isorel Firmato in basso a sinistra Titolato e datato '1943' sul retro Olio su tavola rigida, firmato in basso a sinistra, intitolato e datato '1943' sul retro 24 x 22 cm - 9 1/2 x 8 5/8 in. I musicisti Olio su tela Firmato in basso a destra (Lacuna nello strato pittorico) Olio su tela, firmato in basso a destra 27 x 22,5 cm - 10 5/8 x 8 7/8 in. Provenienza Famiglia dell'artista, Francia (per discendenza)

Stima 300 - 500 EUR

Lotto 77 - FERDINAND FARGEOT (1880-1957) - FERDINAND FARGEOT (1880-1957) Riunione di due dipinti Paesaggio con barriera Olio su tela Firmato in basso a sinistra Olio su tela, firmato in basso a sinistra 46 x 55 cm - 18 1/8 x 21 5/8 poll. Coppia di amanti in un paesaggio, 1932 circa Olio su tela Firmato in basso a sinistra Olio su pannello, firmato in basso a sinistra 22 x 27 cm - 8 5/8 x 10 5/8 in. Provenienza Famiglia dell'artista, Francia (per discendenza)

Stima 300 - 500 EUR

Lotto 78 - RENÉ FONTAYNE (1892-1952) - RENÉ FONTAYNE (1892-1952) Casa bianca nei giardini, Limoux (Aude) Olio su tela Firmato in basso a sinistra Titolato sul telaio (Graffi) Olio su tela, firmato in basso a sinistra e intitolato sulla barella 54 x 65 cm - 21 1/4 x 25 5/8 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Stima 600 - 800 EUR

Lotto 79 - RENÉ FONTAYNE (1892-1952) - RENÉ FONTAYNE (1892-1952) Le rocce alle Quattro, Gard Olio su tela Firmato in basso a sinistra (Vecchio restauro) Olio su tela, firmato in basso a sinistra 46 x 55 cm - 18 1/8 x 21 5/8 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Stima 400 - 600 EUR

Lotto 80 - ADRIEN HAMON (1875-163) - ADRIEN HAMON (1875-163) La Gourgue presso Saint-Antonin, Tarn-et-Garonne Olio su tela Firmato in basso a destra Olio su tela, firmato in basso a destra 32,5 x 41 cm - 12 3/4 x 16 1/8 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Stima 500 - 700 EUR

Lotto 81 - GIUSEPPE BESSI (1857-1922) - GIUSEPPE BESSI (1857-1922) Danzatrice orientale Edizione in bronzo con doppia patina marrone e verde Firmata con il timbro del fondatore "FBL" e la dicitura "cire perdue/bronze Base in legno (Graffi, lieve usura della patina e piccole tracce di ossidazione) Bronzo con patina marrone e verde, firmato, timbrato con il marchio della fonderia "FBL" e con la dicitura "cire perdue/bronze", supporto in legno 33 cm (sans le socle) - 13 pollici (senza il supporto) Provenienza Collezione privata, Belgio

Stima 600 - 800 EUR

Lotto 82 - JOSEF HEGENBARTH (1884-1962) - JOSEF HEGENBARTH (1884-1962) Toilettes (2 Fassung) Acquaforte su carta Firmata in basso a destra Titolata e annotata in basso a sinistra (Piccoli strappi ai margini e pieghe) Acquaforte su carta, firmata in basso a destra, intitolata e annotata in basso a sinistra 34 x 31 cm - 13 3/8 x 12 1/4 in. Provenienza Collezione privata, Francia (per discendenza)

Stima 200 - 300 EUR

Lotto 83 - MANÉ-KATZ (1894-1962) - MANÉ-KATZ (1894-1962) Rabbino con bambino Inchiostro e lavaggio a inchiostro su carta Firmato in basso a destra (Ingiallimento e foxing) Inchiostro e lavaggio su carta, firmato in basso a destra 25,5 x 33,5 cm - 10 x 13 1/4 in. Provenienza Collezione privata, Francia (per discendenza)

Stima 200 - 300 EUR

Lotto 84 - LUC-ALBERT MOREAU (1882-1948) - LUC-ALBERT MOREAU (1882-1948) Riunione di due stampe da "La physiologie de la boxe", 1929 ca. Pugile in piedi - Tagliatore Litografia su carta (Lentiggini) Litografia su carta 31 x 24 cm (vista) - 12 1/4 x 9 1/2 pollici (vista) Provenienza Collezione privata, Francia (per discendenza)

Stima 30 - 50 EUR

Lotto 85 - D'APRÈS ARISTIDE MAILLOL - DOPO ARISTIDE MAILLOL Riunione di due matrici Uomo e cavallo (disegnato) - Raduno (non disegnato) Xilografia impreziosita da doratura per rivelare il motivo La prima annotata "Tiré" con la dicitura "Bois original d'Aristide/Maillol pour mon édition des Géorgiques de Virgile/Philippe Gonin" sul retro. (Piccole scheggiature, usura e il secondo con parquet) Serie di due blocchi da stampa, xilografia impreziosita da doratura per rivelare il motivo, il primo annotato "Tiré" con la dicitura "Bois original d'Aristide/Maillol pour mon édition des Géorgiques de Virgile/Philippe Gonin" sul retro 11,5 x 13,4 cm - 4 1/2 x 5 1/4 in. 12,3 x 13,4 cm - 4 7/8 x 5 1/4 in. Provenienza - Collezione Philippe Gonin, Francia - Collezione privata, Francia (acquisito da quest'ultimo) - Acquistato da quest'ultimo Nota Nel febbraio del 1939 apparve un prospetto dell'editore Philippe Gonin che annunciava una nuova edizione del testo classico "Les géorgiques". Delle cento xilografie dello scultore Aristide Maillot previste, quindici erano già pronte e, secondo Gonin, le altre sarebbero state completate un mese dopo. Era troppo ottimista e il libro fu pubblicato solo diversi anni dopo. Per dimostrare la sua tesi, Gonin scrisse che era stato lo stesso Maillol a incidere le tavole per questa edizione, ma non era così: non ci vedeva abbastanza bene per farlo (era a causa di questo difetto della vista che aveva abbandonato gli arazzi nel 1895 e aveva cercato la sua salvezza nella scultura). Maillol fece degli schizzi sulla lastra, che fu poi incisa da incisori esperti. "Les géorgiques" è il terzo libro che realizza per i fratelli Gonin: illustra "L'art d'aimer" (1935) di Ovidio e una traduzione inglese e francese di "Daphnis et Chloé" (1937-193888888) di Longus. Questa fruttuosa collaborazione si adattava bene ai fratelli Philippe e André Gonin, dato che i loro inizi come editori negli anni Venti si erano rivelati difficili. Il loro motto esprimeva la loro determinazione: "Labor improbus omnia vincit" ("Il lavoro duro conquista tutto"). Tra il 1925 e il 1939, la casa editrice ebbe sede a Parigi, poi continuò le sue attività a Losanna.Fonte: Nationale Bibliotheek, L'Aia

Stima 200 - 300 EUR

Lotto 86 - ANDRÉ DERAIN (1880-1954) - ANDRÉ DERAIN (1880-1954) Uomo in piedi con spada o Il cavaliere Grafite su carta Timbro "Atelier/André Derain" [Lugt L.668a] in basso a destra (Ingiallimento e piccolo strappo lungo il bordo destro) Grafite su carta, timbro "Atelier/André Derain" in basso a destra 49 x 31,5 cm - 19 1/4 x 12 3/4 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Stima 150 - 200 EUR

Lotto 87 - ANDRÉ DERAIN (1880-1954) - ANDRÉ DERAIN (1880-1954) Uccello di profilo Grafite su carta Ingres Timbro "Atelier/André Derain" [Lugt L.668a] in basso a destra (Ingiallito, tracce di adesivo in alto e lieve foxing) Grafite su carta Ingres, timbro "Atelier/André Derain" in basso a destra 31 x 21 cm - 12 1/4 x 8 1/4 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Stima 120 - 180 EUR

Lotto 88 - ATTRIBUÉ À ANDRÉ DERAIN - ATTRIBUITO AD ANDRÉ DERAIN Donne e uomini eleganti di profilo Grafite su carta Non firmato (Lievi pieghe) Grafite su carta, non firmato 35 x 42 cm - 13 3/4 x 16 1/2 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Stima 150 - 200 EUR

Lotto 89 - D'APRÈS PAUL CÉZANNE - DOPO PAUL CÉZANNE Paesaggio di Provenza Litografia a colori Non firmato Rimozione del timbro Ganimede in basso a destra (Ingiallito e insolcato) Litografia a colori, non firmata, sottrazione del francobollo Ganimede in basso a destra 29,5 x 44,5 cm - 11 5/8 x 17 1/2 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Stima 40 - 60 EUR

Lotto 90 - D'APRÈS LÉONARD TSUGUHARU FOUJITA - DOPO LEONARD TSUGUHARU FOUJITA Testa di ragazza Litografia a colori su carta Non firmato Litografia a colori su carta, non firmata 34 x 14 cm - 13 3/8 x 5 1/2 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Stima 200 - 300 EUR

Lotto 91 - D'APRÈS LÉONARD TSUGUHARU FOUJITA - DOPO LÉONARD TSUGUHARU FOUJITA Ritratto di Marie-Berthe Aurenche, 1928 [Buisson 28.54]. Processo fotomeccanico su carta Firmato sulla lastra in basso a sinistra Stampa su carta, firmata sulla lastra in basso a sinistra 24,5 x 17,8 cm (ovale) - 9 5/8 x 7 pollici (ovale) Provenienza Collezione privata, Francia Note L'opera è la riproduzione di un disegno di Foujita apparso nell'opuscolo di Paul Morand "Foujita", pubblicato da Chroniques du Jour nel 1928.

Stima 200 - 300 EUR

Lotto 92 - OTHON FRIESZ (1879-1949) - OTONE FRIESZ (1879-1949) Nudo femminile in piedi Grafite su carta Firmato con timbro autografo [non Lugt] in basso a destra (ingiallito e leggermente sgualcito) Grafite su carta, con timbro della firma in basso a destra 21 x 15 cm - 8 1/4 x 5 7/8 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Stima 80 - 120 EUR

Lotto 93 - JACQUES MARTIN (1844-1919) - JACQUES MARTIN (1844-1919) Mazzi di fiori in una caffettiera Olio su pannello Firmato in alto a destra Olio su tavola, firmato in alto a destra 50 x 29,5 cm - 19 3/4 x 11 5/8 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Stima 100 - 150 EUR

Lotto 94 - RENÉ DEMEURISSE (1895-1961) - RENÉ DEMEURISSE (1895-1961) Vicolo nella foresta Olio su tela Firmato in basso a sinistra (Piccole lacune nello strato pittorico) Olio su tela, firmato in basso a sinistra 61 x 81 cm - 24 x 31 7/8 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Stima 50 - 70 EUR

Lotto 95 - ÉCOLE DE LA FIN DU XIXE SIÈCLE - SCUOLA DI FINE OTTOCENTO Rixe de folles Olio su tela Monogrammato "VG" in basso a destra Olio su tela, firmato con le iniziali "VG" in basso a destra 38 x 55 cm - 15 x 21 5/8 poll. Provenienza Collezione privata, Francia

Stima 100 - 150 EUR

Lotto 96 - CLOVIS FRÉDÉRICK TERRAIRE (1858-1931) - CLOVIS FRÉDÉRICK TERRAIRE (1858-1931) Villaggio in inverno, 189[?] Olio su tavola Firmato e datato "189[?]" in basso a destra Olio su tavola, firmato e datato "189[?]" in basso a destra 33,5 x 25 cm - 13 1/4 x 9 7/8 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Stima 60 - 80 EUR

Lotto 97 - FRANÇOIS CHARLES CACHOUD (1866-1943) - FRANÇOIS CHARLES CACHOUD (1866-1943) Case al chiaro di luna in Savoia Olio su tela Firmato in basso a destra Traccia di titolo e scritta "Savoia" sul telaio Olio su tela, firmato in basso a destra, traccia di un titolo e indicazione "Savoia" sulla barella 65 x 81 cm - 25 5/8 x 31 7/8 poll. Provenienza - Galerie Tedesco Frères, Parigi (etichetta sulla barella) - Collezione privata, Francia (per discendenza)

Stima 300 - 500 EUR

Lotto 98 - JEAN-DENIS MALCLÈS (1912-2002) - JEAN-DENIS MALCLÈS (1912-2002) Profilo dell'artista da solo Inchiostro di china su carta Firmato in basso a sinistra Firmato una seconda volta in basso a destra Inchiostro di china su carta, firmato in basso a sinistra e nuovamente firmato in basso a destra 27 x 20,5 cm - 10 3/8 x 7 7/8 in. Provenienza - Collezione Boris Kochno, Francia - Collezione privata, Francia

Stima 80 - 120 EUR

Lotto 99 - LOUIS-ALBERT CARVIN (1875-1951) - LOUIS-ALBERT CARVIN (1875-1951) Gazzelle al galoppo Bronzo e regolo con patina marrone Firmato sulla base (Usura e lievi tracce di ossidazione) Bronzo e spelta con patina scura, firmato sulla base 16,5 x 47 cm - 6 1/4 x 18 1/2 in. 51 x 11 cm (socle) - 20 1/8 x 4 3/8 poll. (base) Provenienza Collezione privata, Francia (per discendenza)

Stima 300 - 500 EUR

Lotto 100 - ÉCOLE MODERNE DU XXE SIÈCLE - SCUOLA MODERNA DEL XX SECOLO Lago Titisee, Baden-Württemberg (Germania), 1946 Olio su pannello Firmato indistintamente in basso a sinistra Titolato, collocato, datato "1946" e firmato indistintamente una seconda volta sul retro. (Piccola lacuna nello strato pittorico) Olio su tavola, firmato indistintamente in basso a sinistra, intitolato, localizzato, datato "1946" e firmato indistintamente una seconda volta sul retro 15,5 x 23,5 cm - 6 1/8 x 9 1/4 in. Provenienza Collezione privata, Francia (per discendenza)

Stima 100 - 150 EUR

ANDRÉ-LÉON VIVREL (1886-1976) COLLEZIONE STUDIO - PARTE 1 E ARTE IMPRESSIONISTA E MODERNA

Aguttes - +33147455555 - Email CVV

Lotto 33 - MICHAUT (XIXE-XXE SIÈCLE) - MICHAUT (XIX-XX SECOLO) Arciere in allenamento, 187[7?] Olio su tavola Firmato e datato "[18]7[7?]" in basso a destra Olio su tavola, firmato e datato "[18]7[7?]" in basso a destra 17 x 31 cm - 6 3/4 x 12 1/4 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Lotto 40 - ROBERT MOLS (1848-1903) - ROBERT MOLS (1848-1903) Veduta di Le Havre con l'antico Musée des Beaux-Arts Olio su tavola Firmato in basso a destra Olio su tavola, firmato in basso a destra 21,5 x 47 cm - 8 1/2 x 18 1/2 in Provenienza Collezione privata, Francia (per discendenza)

Lotto 41 - LOUIS METTLING (1847-1904) - LOUIS METTLING (1847-1904) Donne in giardino con i loro cani da compagnia Olio su tavola Firmato in basso a sinistra Olio su tavola, firmato in basso a sinistra 22,5 x 14,5 cm - 8 7/8 x 5 3/4 in. Provenienza Collezione privata, Francia (per discendenza)

Lotto 47 - EUGÈNE HABERT (1842-1916) - EUGÈNE HABERT (1842-1916) Musa al crepuscolo Olio su tavola Firmato in basso a sinistra (Vecchi restauri) Olio su tavola, firmato in basso a sinistra 61 x 50 cm - 24 x 19 3/4 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Lotto 52 - DANS LE GOÛT D'HONORÉ DAUMIER - NELLO STILE DI HONORÉ DAUMIER Busto di contadini Carboncino e gesso bianco su carta Non firmato (Pieghevole) Gesso nero e gesso bianco su carta, non firmato 19 x 22,5 cm - 7 1/2 x 8 7/8 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Lotto 58 - CORNELIS RAAPHORST (1875-1954) - CORNELIS RAAPHORST (1875-1954) Giochi con gattini Olio su tela Firmato in basso a sinistra (Piccola lacuna nello strato pittorico) Olio su tela, firmato in basso a sinistra 50 x 70 cm - 19 3/4 x 27 1/2 in. Provenienza Collezione privata, Belgio

Lotto 59 - HENRY FUGÈRE (1872-1944) - HENRY FUGÈRE (1872-1944) Operaio in piedi Bronzo con patina marrone Firmato sulla terrazza (Danni al braccio sinistro, cartello mancante e sfregamento) Bonzo con patina nera, firmato sulla base 52,5 cm - 20 5/8 in. Provenienza Collezione privata, Belgio

Lotto 61 - CLAUDE FIRMIN (1864-1944) - CLAUDE FIRMIN (1864-1944) Macine in un campo Pastello su cartone Firmato in basso a sinistra Pastello su cartone, firmato in basso a sinistra 46 x 61 cm - 18 1/8 x 24 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Lotto 64 - DAVID WOODLOCK (1842-1929) - DAVID WOODLOCK (1842-1929) Alla porta del cottage Acquerello su carta Firmato in basso a destra Acquerello su carta, firmato in basso a destra 29 x 18,5 cm - 11 3/8 x 7 1/4 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Lotto 72 - GUERO (XXE SIÈCLE) - GUERO (XX SECOLO) Busto di Ludwig van Beethoven Edizione in terracotta con patina Firmato (Lievi alterazioni della patina) Terracotta patinata, firmata 28 cm - 11 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Lotto 79 - RENÉ FONTAYNE (1892-1952) - RENÉ FONTAYNE (1892-1952) Le rocce alle Quattro, Gard Olio su tela Firmato in basso a sinistra (Vecchio restauro) Olio su tela, firmato in basso a sinistra 46 x 55 cm - 18 1/8 x 21 5/8 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Lotto 80 - ADRIEN HAMON (1875-163) - ADRIEN HAMON (1875-163) La Gourgue presso Saint-Antonin, Tarn-et-Garonne Olio su tela Firmato in basso a destra Olio su tela, firmato in basso a destra 32,5 x 41 cm - 12 3/4 x 16 1/8 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Lotto 88 - ATTRIBUÉ À ANDRÉ DERAIN - ATTRIBUITO AD ANDRÉ DERAIN Donne e uomini eleganti di profilo Grafite su carta Non firmato (Lievi pieghe) Grafite su carta, non firmato 35 x 42 cm - 13 3/4 x 16 1/2 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Lotto 90 - D'APRÈS LÉONARD TSUGUHARU FOUJITA - DOPO LEONARD TSUGUHARU FOUJITA Testa di ragazza Litografia a colori su carta Non firmato Litografia a colori su carta, non firmata 34 x 14 cm - 13 3/8 x 5 1/2 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Lotto 93 - JACQUES MARTIN (1844-1919) - JACQUES MARTIN (1844-1919) Mazzi di fiori in una caffettiera Olio su pannello Firmato in alto a destra Olio su tavola, firmato in alto a destra 50 x 29,5 cm - 19 3/4 x 11 5/8 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Lotto 94 - RENÉ DEMEURISSE (1895-1961) - RENÉ DEMEURISSE (1895-1961) Vicolo nella foresta Olio su tela Firmato in basso a sinistra (Piccole lacune nello strato pittorico) Olio su tela, firmato in basso a sinistra 61 x 81 cm - 24 x 31 7/8 in. Provenienza Collezione privata, Francia

Lotto 95 - ÉCOLE DE LA FIN DU XIXE SIÈCLE - SCUOLA DI FINE OTTOCENTO Rixe de folles Olio su tela Monogrammato "VG" in basso a destra Olio su tela, firmato con le iniziali "VG" in basso a destra 38 x 55 cm - 15 x 21 5/8 poll. Provenienza Collezione privata, Francia