KENDELL GEERS (Sudafrica, 1968). "Mutus Liber", 2016. Inchiostro di china e gesso. Misure: 50 x 15 x 15 cm. Questa scultura è ispirata a un feticcio africano, che Kendell Geers impregna di una nota carica politica combinando il primer bianco e facendo colare l'inchiostro nero, alludendo alle lacrime silenziose che da decenni vengono versate in Africa, a causa delle sofferenze degli indigeni provocate dalle pratiche coloniali nei diversi Paesi del continente, ma soprattutto riferendosi all'apartheid in Sudafrica, Paese d'origine dell'autore. Nell'estetica e nel concetto, nell'opera di Geers le pratiche animiste africane si fondono con le tradizioni dell'avanguardia europea. I titoli delle sue sculture appartenenti alla serie "Mutus Liber", che significa "Libro muto", sono sufficientemente espliciti. Kendell Geers si descrive come un "AniMystikAKtivist", che intreccia diverse tradizioni afro-europee, spiritualità, attivismo e misticismo. Geers è nato a Germiston (Sudafrica) e attualmente vive e lavora a Bruxelles. All'età di quindici anni è scappato di casa per unirsi al movimento anti-apartheid, fuggendo infine dal Paese per Londra e poi per New York. Alla Biennale di Venezia del 1993 ha cambiato ufficialmente la sua data di nascita con il maggio 1968, un anno epocale nella storia mondiale per la protesta politica e l'uguaglianza. Questo atto rappresenta il rifiuto di Geers dell'eredità culturale che ha plasmato la sua educazione e la sua rinascita come artista e attivista. I dipinti, le sculture e gli interventi di Geers, che abbracciano un'ampia gamma di media, utilizzano giochi di parole e motivi densamente stratificati per esporre strutture ideologiche. Utilizzando riferimenti diversi - dalla storia dell'arte, alla linguistica, alla poesia, alla protesta e al gioco - le sue opere mettono in discussione il valore artistico e deridono le nozioni di originalità. Il suo lavoro rivela un umorismo tagliente, che combina la cruda energia del punk con la filosofia spirituale di poeti come Arthur Rimbaud, William Blake e William S. Burroughs. L'arte può "cambiare il mondo, percezione per percezione". Geers ha esposto alla Triennale di Setouchi del 2022 e alle Triennali di Bruges e Kortrijk del 2021 in Belgio. Love, By Any Means Necessary", la sesta mostra personale dell'artista alla Stephen Friedman Gallery, è stata inaugurata nel febbraio 2020. Una grande retrospettiva del suo lavoro, curata da Okwui Enwezor, si è tenuta alla Haus der Kunst di Monaco nel 2013. Ha partecipato a Documenta 14 nel 2017 e a Documenta 11 nel 2002 a Kassel, in Germania. Il lavoro di Geers è stato incluso nella Biennale di Venezia nel 2019, 2007 e 1993. Alcune opere in collezioni pubbliche: "Brick" 1988, Johannesburg Art Gallery, Johannesburg, Sudafrica "T.W. (I.N.R.I.)" 1994, Centre Pompidou, Parigi, Francia. "Tears for Eros" 1999, Art Institute of Chicago, USA "T.W. (Scream)" 1999, Stedelijk Museum voor Actuele Kunst, Gand "Akropolis Redux (The Directors Cut)" 2004, National Museum of Contemporary Art, Atene, Grecia. "Monumento all'anarchico sconosciuto" 2007, Collezione BPS22, Charleroi, Belgio. "Mutus Liber 953" 2014, Museo d'arte contemporanea di Anversa, Belgio.