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Giocattoli e modelli

Che si tratti di un capriccio di un adulto o di una nostalgia dei tempi passati, le aste toys and models offrono la possibilità di acquistare modellini di navi, modellini di aerei, treni elettrici e automobili in miniatura, e in particolare dinky toys, la rolls royce delle piccole auto da collezione.giochi da tavolo o d'azzardo, gli appassionati troveranno anche vecchi giochi di scacchi o domino, giochi di carte o d'oca o anche automi, questi giocattoli di lusso per adulti, nelle aste online drouot toys and models. Le aste di bambole di porcellana - le più popolari sono i bambini jumeau a bocca chiusa e i bambini bru - piaceranno ai collezionisti, insieme ai famosi orsacchiotti della ditta steiff. Lo sapevi? L'origine del nome "teddy bear" deriva dal 26° presidente degli stati uniti theodore roosevelt, soprannominato "teddy". Un giorno, quando tornò da una caccia all'orso a mani vuote, il suo entourage pensò bene di legare un cucciolo d'orso a un albero in modo che potesse essere sparato. Indignato, theodore roosevelt fece liberare l'animale. Due emigranti russi hanno immortalato questa storia creando nel 1902 un orsacchiotto che hanno chiamato teddy. Nota bene: troverai i soldatini di piombo con i ricordi storici nella categoria armi, caccia e militaria.

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Lotti consigliati

Serge Poliakoff (1906 Mosca - 1969 Parigi) "Composition grise et noire" (Composizione in grigio e nero). Titolo originale Questa composizione asimmetrica, realizzata nel 1959, è rappresentativa dell'opera di Poliakoff e consiste in superfici graduate, di colore grigio argento chiaro fino a quasi nero. Le opere di Poliakoff sono costituite da semplici aree di colore puro, giustapposte e quasi prive di struttura, la cui libera disposizione e la rinuncia al rigore geometrico corrispondevano interamente alla personalità lirica e musicale dell'artista. Anche nella nostra composizione le superfici si armonizzano l'una con l'altra; pur essendo formalmente separate, sono indissolubilmente legate in un notevole equilibrio intrinseco. Poliakoff, uno dei più importanti rappresentanti dell'"École des Paris", emigrò a Parigi nel 1923. A partire dal 1935 si orienta gradualmente verso l'astrazione, dove il colore e la superficie diventano i suoi unici mezzi espressivi. Viene influenzato in modo decisivo da Kandinsky, che incontra nel 1937. Attraverso Sonja e Robert Delaunay, riconosce l'effetto emotivo del colore e dei contrasti simultanei, mentre Otto Freundlich lo ispira con le sue "composizioni di forme-colore" ricurve. Nel 1938 Poliakoff espone per la prima volta al Salon des Indépendants, nel 1945 la Galerie l'Esquisse organizza la prima mostra di dipinti astratti di Poliakoff e nel 1946 Poliakoff partecipa al primo Salon des Réalités nouvelles. Negli anni successivi, Poliakoff raggiunge la sua affermazione internazionale con le sue composizioni a puzzle e a tappeto di superfici adiacenti e vibranti di colore. Nel 1959 e nel 1964 partecipa a Documenta I e II; nel 1960 gli viene dedicata una mostra personale alla Kunsthalle di Berna con 137 immagini; nel 1962 gli viene addirittura riservata una sala alla Biennale di Venezia. A metà degli anni Sessanta, Poliakoff è uno dei pittori più famosi e importanti della sua generazione. Guazzo/carta. Firmato in basso a destra; 47 cm x 63 cm. Cornice. Provenienza: Galerie Sacchetti, Ascona; Galerie Bonnier, Ginevra, e Svensk-Franska Konstgalleriet, Stoccolma (fuse nel 1973); asta "Contemporary Art", Sotheby's, Londra, 03.07.1998, lotto 226; Galerie Neher, Essen; collezione privata tedesca. In allegato: Certificato di autenticità di Alexis Poliakoff, Archives Serge Polikakoff, Parigi, 01/09/2000 (datato 1958). L'autenticità è stata confermata da Thadée Poliakoff, Archives Serge Poliakoff, Parigi, in una recente e-mail del 16.02.2024; è registrato nell'archivio con il n. 858083 ed è elencato nel catalogo ragionato, vol. III (1959-1962), con il n. 59-196 per l'anno 1959. Guazzo su carta. Firmato. Accompagnata da un certificato di autenticità di Alexis Poliakoff del 1° settembre 2000. L'opera è pubblicata nel catalogo ragionato, volume III, n. 59-196. È registrata dagli Archives Serge Poliakoff, Parigi, con il n. 858083. L'autenticità è stata recentemente confermata dagli Archives Serge Poliakoff con una mail del 16 febbraio 2024.

Stima 48.000 - 96.000 EUR

Bellissimo modello di canna di cannone, capolavoro d'arsenale o modello di fonderia, in legno intagliato e cerato; 12 cannoni, sistema Vallière, basato sui disegni dell'ordinanza del 7 ottobre 1732, pesava 3.200 libbre, ovvero il peso di 266 palle di cannone; il 12 cannoni aveva una lunghezza di canna di 8 piedi e 3 pollici (circa 3,20 m) o 24 calibri; diametro della palla di cannone 1 linea 10 punti. La canna è divisa in sette parti uguali: la prima armatura rappresenta due di queste parti, la terza parte dà la lunghezza della seconda armatura che termina tangenzialmente ai trunnions; il volo comprende le altre quattro parti; le due impugnature sono poste sulla seconda armatura; il calcio è scolpito con foglie d'alloro e piume e, alla punta, forma una testa di uccello. Le armi di Francia, coronate su uno sfondo di trofei militari, sono scolpite sul primo rinforzo con il sole e il motto del Re: "NEC PLURIBUS IMPAR"; l'inizio della volata è decorato con un fregio di fiori e, sopra, la doppia "L"; la volata porta le armi di Luigi Augusto di Borbone, Duca del Maine, Gran Maestro di Artiglieria e, sopra, il motto: "ULTIMA. ORACIO REGUM" (ULTIMA RATIO REGUM); all'estremità, il nome dell'arma: "LE RÉVEIL"; alla volata, un fregio di fiori e gigli. I due trunnions e le impugnature a forma di delfino sono attaccati. Lunghezza totale 81 cm; diametro della culatta 97,5 mm; diametro della volata 69 mm; diametro del tamburo 26 mm; calibro 23,5 mm. XVIII secolo, XIX secolo. Buono stato di conservazione. RIFERIMENTO: Études sur le passé et l'avenir de l'artillerie, ouvrage continué sur le plan de l'Empereur, par FAVÉ, colonel d'artillerie, l'un de ses aides de camp; tome IV, page 80, planche 81; Paris, Librairie militaire 1863.

Stima 3.000 - 4.000 EUR

Relique de la quatrième Bugatti 57 SC Atlantic #57453,1936, « La Voiture Noire » - La targa originale del telaio della Bugatti Atlantic 57SC perduta. Per diversi decenni si è scritto molto sulla "macchina nera", come veniva soprannominata. È stato solo grazie allo storico del marchio Pierre-Yves Laugier che la sua esistenza è venuta alla luce (vi invitiamo a prendere il suo libro sulla Bugatti 57 Sport). Da allora, ogni appassionato di auto d'epoca ha fantasticato di scoprirla, nel profondo di un fienile, sotto spesse coperte. Ha fatto, fa e continuerà a far sognare molti appassionati e la sua ricerca, come quella della Santa Maria, è diventata leggendaria. C'è chi dice che se apparisse, diventerebbe l'auto più desiderata al mondo. La targhetta del telaio qui raffigurata è quella che fu apposta sulla vettura quando uscì dalla fabbrica il 3 ottobre 1936. L'auto nera è stata successivamente fotografata con diverse immatricolazioni (cosa molto comune per le Bugatti) e l'ultima testimonianza scritta, nel febbraio 1941 a Bordeaux, la cita come #57454, quindi la targa originale #57453 era già stata separata dall'auto poco prima della sua scomparsa. Ma quando e perché la targa e l'auto sono state separate? Una teoria ha attirato la nostra attenzione: Nel giugno 1937, il numero di telaio #57453 fu assegnato a una berlina Gangloff. Possiamo quindi ipotizzare che la targa del telaio sia stata prelevata dall'Atlantic e installata sulla berlina. Questa teoria è tanto più plausibile se si considera che nel giugno 1939 l'Atlantic fu prestato al Re del Belgio con il numero 57454. L'auto nera fu fotografata un'ultima volta a Molsheim nel 1939, prima di partire per Bordeaux. La berlina con la targa originale #57453 continuò il suo cammino e passò nelle mani di Jean De Dobbeleer intorno al 1958, sicuramente ignaro di avere tra le mani la targa dell'Atlantic di fabbrica. Decenni dopo, la targa sarebbe stata ritrovata su un'altra vettura, nota per essere passata nelle mani di De Dobbeleer. In ogni caso, questo è un pezzo importante del puzzle che ha tenuto il mondo delle auto d'epoca con il fiato sospeso per decenni. Inoltre, a quanto ci risulta, è l'unico pezzo della fabbrica nera la cui autenticità e proprietà sono fuori discussione. COSTI DI VENDITA: 26% TASSE INCLUSE

Stima 5.000 - 10.000 EUR

Trentsensky, M. Die Erstürmung der Batterie auf der Eisenbahnbrücke vor Venedig. Wien, Trentsenskys Artistische Anstalt, (1849). Zerlegbild mit handkolorierter Kreidelithographie von Trentsensky nach Franz Kollarz, mit Gummiarabikum gehöht und dekorati - Puzzle Trentsensky, M. L'assalto alla batteria sul ponte ferroviario prima di Venezia. Vienna, Istituto artistico di Trentsensky, (1849). Immagine smontata con litografia a gesso colorata a mano da Trentsensky dopo Franz Kollarz, arricchita con gomma arabica e con bordo decorativo montato. Montata su legno. 30,5 x 44 cm. Inserita nella scatola originale in P. marmorizzato con bordo montato ed etichetta: "Neue mit der Maschine geschnittene Zerleg-Bilder. Kriegs-Scenen No." (sfregato e un po' usurato). All'interno del coperchio etichetta a stampa con titolo e descrizione. Cfr. catalogo: Die kleine Welt des Bilderbogens. Vienna 1977, n. 92-94 - Franz Kollarz (1825-1894) era un litografo di Vienna. - Motivo interessante e insolito per un gioco per bambini, raffigurante la scena di un importante attacco notturno nella guerra d'indipendenza italiana, che rappresenta la presa di Venezia da parte delle truppe austriache nella notte tra il 6 e il 7 luglio 1849. - Minime sbeccature in basso a sinistra. Complessivamente in ottime condizioni. Litografia a gessetto colorata a mano e arricchita con gomma arabica da Trentsensky dopo Franz Kollarz, con bordo decorativo montato. Montata su legno. Inserita in una scatola originale in cartone marmorizzato con fascia decorativa ed etichetta montate (sfregate e un po' usurate). - All'interno del coperchio un'etichetta stampata con titolo e descrizione. - Franz Kollarz (1825-1894) fu un litografo di Vienna. - Motivo interessante e insolito per un gioco per bambini, raffigurante la scena di un importante attacco notturno nella guerra d'indipendenza italiana, che rappresenta la presa di Venezia da parte delle truppe austriache nella notte tra il 6 e il 7 luglio 1849 - Minime sbeccature in basso a sinistra. Complessivamente in ottime condizioni. * Quest'opera è tassata. Il prezzo di aggiudicazione è soggetto a un supplemento del 23,95% e l'importo finale della fattura è soggetto a un'IVA del 7% (solo per i libri) o del 19% nell'Unione Europea. Quest'opera è soggetta al regolare regime del margine. Il prezzo di aggiudicazione è soggetto a una maggiorazione del 23,95% e l'importo finale della fattura è soggetto a un'IVA del 7% (solo per i libri) o del 19% nell'Unione Europea.

Stima 1.000 - 1.000 EUR