Mai à Drouot : un mois de traversées artistiques

Des kachinas hopi et zuni à la faïence de Nevers, des verreries Art Nouveau de Gallé et Daum aux sculptures modernes de la collection Nezondet, les pièces majeures se succèdent. Un mobile d’Alexander Calder vient par ailleurs ponctuer ce parcours, incarnant avec poésie l’esprit d’invention du siècle dernier.

Drouot continue d’affirmer ainsi son rôle de carrefour du marché de l’art, où chaque vente ouvre de nouvelles perspectives.

Oger-Blanchet - Art Nouveau: Trois Collections I 19 mai 2026
 

La maison Oger-Blanchet présentera le 19 mai à l’Hôtel Drouot une vente intitulée « Art Nouveau : trois collections », réunissant un ensemble remarquable de verrerie, de bronze et de mobilier. Au cœur de la vacation, les grandes manufactures du verre occupent une place centrale, avec Daum, Émile Gallé et les Verreries Schneider qui, de la fin du XIXe siècle aux années 1930, transforment la verrerie en support artistique en développant un langage naturaliste et décoratif.

La vente ne se limite toutefois pas au verre. Elle s’ouvre également à un ensemble de bronzes et de pièces décoratives, ainsi qu’à une importante section consacrée au mobilier, témoignant de la richesse des échanges entre artisans et décorateurs au sein de l’École de Nancy. À travers ces trois ensembles complémentaires, la vacation offre un panorama complet de l’Art Nouveau et de ses prolongements, révélant la continuité d’un langage où nature, matière et invention technique demeurent indissociables.

Farrando - Moderne I 20 mai 2026
 

La maison Farrando présentera, le 20 mai, la collection de Monique et Jean-Pierre Nezondet, constituée avec passion depuis les années 1950. Réuni par un même goût pour les arts — elle dentiste et lui ingénieur centralien — le couple n’a cessé d’explorer des univers variés, mêlant mobilier ancien, peinture, sculpture, arts de la table mais aussi objets d’Extrême-Orient ou d’Afrique, poursuivant une démarche libre et curieuse. 

La vente réunira un ensemble significatif d’œuvres d’artistes qu’ils ont soutenus, parmi lesquels Baltasar Lobo, Albert Féraud, Antoine Poncet ou encore Ladislas Kijno. À leurs côtés, des figures plus discrètes des années 1970 et 1980, telles que Pierre Gastaud ou Jacques Vimard, viennent enrichir cet accrochage, témoignant d’un goût affirmé pour des personnalités parfois méconnues mais essentielles à la vitalité de cette période. Parmi les pièces phares, une sculpture en bronze doré de Baltasar Lobo, Stella, fondue par Susse et éditée à huit exemplaires (n°2/8), se distingue par l’équilibre de ses formes et la douceur de ses volumes (estimation : 15 000 – 20 000 €). 
 

Oger-Blanchet - Collections Modernes I 22 mai 2026
 

Au moment où la fondation Louis Vuitton consacre une exposition à Alexander Calder, la maison Oger-Blanchet mettra en vente le 22 mai à l’Hôtel Drouot un mobile exécuté par Alexander Calder en 1974. Restée jusqu’à ce jour inédite sur le marché public, cette sculpture de petite dimension possède une provenance particulièrement précieuse. Elle avait été offerte par l’artiste à Mme H., avant d’être conservée au sein de la même famille pendant plus de cinquante ans. Elle sera proposée pour la première fois aux enchères, avec une estimation entre 80 000 et 120 000 euros.
 

Tessier & Sarrou et Associés - Tableaux, Mobilier et Objets d'Art / Collection de Faïence de Nevers | 22 mai 2026
 

Le 22 mai, la maison Tessier & Sarrou et Associés présentera la collection Rougerie consacrée à la faïence de Nevers, constituée avec rigueur et sensibilité et reflet d’un regard éclairé sur les arts décoratifs français. Dans les années d’après-guerre, les époux Rougerie, animés par une curiosité commune, débutent leur collection lors de rencontres et découvertes en salles de ventes, orientant progressivement leur intérêt vers Nevers.

L’ensemble réunit plats, aiguières, vases et plaques historiées, illustrant la richesse de la faïence de Nevers, héritière des majoliques italiennes et marquée par des influences françaises, flamandes, persanes et chinoises. Le décor « persan », avec ses motifs floraux et animaliers sur fonds bleus, côtoie scènes mythologiques ou religieuses, tandis que certaines pièces, comme celles à décor « à la tache de bougie », se distinguent par leur modernité. Cette collection révèle ainsi un âge d’or de la faïence française, à la croisée de la peinture et de la sculpture.

Tessier & Sarrou et Associés - Art Tribal | 27 mai 2026
 

La maison Tessier & Sarrou présentera, le 27 mai à l’Hôtel Drouot, une vente consacrée à l’art amérindien, mettant à l’honneur un ensemble rare de masques et de figures kachinas issus des cultures hopi et zuni du sud-ouest des États-Unis. Provenant d’une collection privée, cette sélection offre un aperçu particulièrement éclairant d’un système rituel au cœur de l’organisation sociale, religieuse et agricole de ces peuples.

Apparus dans les villages pueblos dès le XIIIe siècle, les kachinas incarnent des entités invisibles liées à la nature, aux ancêtres et aux forces qui régissent l’équilibre du monde. Leur présence s’inscrit dans un cycle cérémoniel qui rythme la vie des communautés, notamment entre l’hiver et l’été, période durant laquelle danses et rituels assurent la continuité des saisons et la prospérité des cultures. Parmi les pièces proposées, plusieurs groupes illustrent les grands axes de cette pensée. Certaines figures sont associées à la fertilité et aux cycles agricoles, évoquant la pluie, la croissance végétale ou encore le renouveau saisonnier. D’autres relèvent d’un registre plus guerrier, renvoyant à la protection du groupe et à la mémoire des conflits, inscrite dans l’histoire de ces communautés.

Esprits Libres | 18 au 22 mai 2026
 

À l’occasion des grandes ventes de printemps, l’Hôtel Drouot dévoile une nouvelle édition de ses « Œuvres Choisies » avec l’exposition « Esprits libres », présentée du 18 au 22 mai. Pensée comme un parcours décloisonné, cette sélection d’une centaine d’œuvres illustre la diversité et l’audace qui caractérisent Drouot. Mise en scène par Judith Touitou, figure issue du monde de la mode, l’exposition propose une approche résolument transversale, où les œuvres dialoguent au-delà des époques et des catégories. Mobilier, sculptures, peintures et objets archéologiques s’y répondent dans une scénographie épurée, laissant place à des associations inattendues et sensibles.

Parmi les temps forts, une rare réunion de mobilier de Diego Giacometti s’impose, dont plusieurs pièces emblématiques illustrent son vocabulaire poétique et sculptural. Elles côtoient des œuvres majeures de la sculpture moderne, à l’image d’un bronze d’Auguste Rodin issu des Bourgeois de Calais, ou encore d’une danseuse d’Edgar Degas, incarnant toute la subtilité du mouvement.