De Goldorak à Totoro : une plongée dans l’âge d’or de l’animation japonaise

Cet ensemble offre un riche panorama des séries les plus célèbres du film d’animation japonais au premier rang desquels : Toeï Animation (Albator, Chevaliers du Zodiac, One Piece) aux Studios OLM (Pokémon) en passant par les célèbres Studios Ghibli (Kiki la petite sorcière, Mon voisin Totoro, le Château dans le ciel, Princesse Mononoké).

MON VOISIN TOTORO (Tonari no Totoro) Hayao Miyazaki
Studio Ghibli 1988
Cellulo double couche représentant Satsuki dans le chat bus.
23 x 35 cm
Estimation : 4 000 - 8 000 €

Parmi les lots les plus remarquables, un cellulo représentant Sangoten sur fond original, issu de Dragon Ball Z d’après Akira Toriyama (lot 168, estimation : 300 – 500 €), illustre la popularité durable de la saga. Plus ambitieux, un cellulo double couche de Pokémon (lot 352, estimation : 2 000 – 3 000 €) réunit Sacha, Ondine, Pierre et Pikachu dans une composition emblématique.

Les studios Ghibli sont également à l’honneur avec un rare cellulo double couche de Mon voisin Totoro (lot 221, estimation : 4 000 – 8 000 €), représentant Satsuki dans le Chat Bus, ainsi qu’un cellulo de Princesse Mononoké (lot 226, estimation : 2 000 – 4 000 €), montrant Ashitaka au moment où le dieu cerf soigne sa blessure. Autant de pièces qui témoignent de la richesse esthétique et émotionnelle de l’animation japonaise.
 

POKÉMON - Satoshi Tajiri
OLM - 1997
Cellulo double couche représentant Sacha, Ondine Pierre et Pikachu sur décor imprimé
25 x 30 cm
Estimation : 2 000 - 3 000 €

PRINCESSE MONONOKE (Mononoke Hime) Hayao Miyazaki
Studio Ghibli 1997
Cellulo représentant Ashitaka au moment où le dieu cerf soigne sa blessure
32 x 46 cm pour le cellulo
33 x 46 cm pour le fond
Estimation : 2 000 - 4 000 €

Les celluloïds, ou « cellulos », sont des feuilles transparentes en acétate de cellulose sur lesquelles les animateurs dessinaient et peignaient à la main personnages et décors, superposées pour créer le mouvement dans les films d’animation. Aujourd’hui remplacés par les outils numériques, ces éléments uniques sont devenus de véritables œuvres d’art et des témoignages précieux de l’histoire de l’animation.