Bernardo Rodríguez (active in Quito, Ecuador, circa 1770)

Bernardo Rodríguez (tätig in Quito, Ecuador, um 1770) "Vermählung von Maria und Joseph Öl auf Leinwand. Relined. 99 x 120 cm. Wunderschönes und zartes Gemälde des ecuadorianischen Malers und Wandmalers Bernardo Rodríguez, einer der bedeutendsten Darsteller religiöser Motive im kolonialen Quito. In diesem Gemälde stellt er die reale und mystische Vereinigung von Gott und Mensch dar, von Maria und ihm als göttlichem Fleisch und der gesamten Menschheit, symbolisiert durch den vermeintlichen Vater Joseph. Das Kind hält eine Fessel mit seiner Mutter, und es scheint, dass es ihr diese symbolisch anlegen wird (indem es ihr Handgelenk kneift): "Was Gott zusammengefügt hat...", so vereint es das Göttliche (Maria und Gott) mit dem Menschlichen (Josef). Die ganze Szene spielt sich unter dem Schutz der Heiligen Dreifaltigkeit ab, der himmlischen Zeugin, die den Moment mit einem Chor von Engeln segnet, die mit Liedern, Geigen, Trommeln, Flöten, Trompeten, Triangel und Tamburin "die Hochzeit verschönern", alles voller Freude, wie es sich gehört. Die Großeltern mütterlicherseits, der heilige Joachim und die heilige Anna, sowie die heilige Elisabeth und der heilige Zacharias, Marias Cousins und die Eltern von Johannes dem Täufer, dem Cousin Jesu, der ebenfalls anwesend ist, beobachten das Geschehen mit Hingabe und Demut. Wir sehen also, dass Zärtlichkeit und Zartheit sehr gut von diesem Maler widergespiegelt werden, der eine beispiellose kirchliche Unterstützung genoss, mit vielen Privilegien wie der Schaffung von Gemälden für die Kathedrale von Quito oder denen im Museum für Koloniale Kunst sowie denen, die wir derzeit in der Casa de Cultura Ecuatoriana bewundern können. Rodríguez ist in der Tat neben Manuel de Samaniego y Jaramillo der wichtigste Maler der späten Kolonialzeit in Quito. Ungeachtet seines anhaltenden und geschätzten Interesses an der Jungfrau Maria als Sujet - ein Thema, das ihm großes Ansehen für die Qualität seiner Leistungen einbrachte - ist das Werk von Rodríguez mit der Technik und der stilistischen Behandlung verwandt, die bei Künstlern wie Manuel Samaniego üblich waren. Die Aufträge, die er von verschiedenen religiösen Institutionen erhielt, machen den Großteil seiner Produktion aus, die sich durch eine interessante Verwendung von Hell-Dunkel auszeichnet. Wie wir in dem faszinierenden Artikel von Juan Pablo Cruz Medina (2014) "Die Malerei der Heiligen Familie: A Manual of Family Relations in the World of 17th Century Santafé" (Ein Handbuch der Familienbeziehungen in der Welt von Santafé im 17. Jahrhundert) zu lesen ist, wurde die Familie als Kern des sozialen Körpers innerhalb der von Spanien für die Neue Welt entworfenen Struktur schon früh zu einem Anliegen sowohl der Kirche als auch der in Lateinamerika etablierten Bürokratie. Auf dieser Grundlage entwickelte die Kirche eine Reihe diskursiver Strukturen, die darauf abzielten, Modelle des Familienlebens zu etablieren, die während des gesamten 17. Jahrhunderts als Beispiele für ideales Verhalten dienen sollten. Damit wurde nicht nur die Aufrechterhaltung einer "kirchlichen" Ordnung in der Gesellschaft gewährleistet, sondern auch die Unterordnung der Gesellschaft unter die vom spanischen Monarchen in den neuen Ländern errichtete Zivilmacht. Medina hebt die künstlerische Produktion hervor, die von der Kirche in Bezug auf die Familie entwickelt wurde. "Jahrhundert ist die Heilige Familie", die auch in der Folgezeit ununterbrochen dargestellt werden sollte. Dieses kirchliche Bedürfnis entspricht auch dem "Aufkommen des Modells der Kernfamilie in Europa, das die für das Mittelalter typische Vorstellung von der Großfamilie veränderte", während es im kolonialen Lateinamerika von Interesse war, "Beispiele zu schaffen, die zur Gestaltung einer von religiösen Normen geprägten Gesellschaft beitragen würden". Wie wir in Cruz Medinas Artikel weiter lesen, "bestand die Idee der Kirche also darin, nach dem Vorbild der Heiligen Familie auf den Bildern Kernfamilien zu schaffen, die als zellbildende Gesellschaft dienen sollten. Das Bild wurde so zu einem Instrument der sozialen und individuellen Gestaltung. Der Diskurs der Heiligen Familie, wie auch der anderer ikonographischer Darstellungen der Kolonialzeit, implizierte dann 'eine neue Anordnung individueller und sozialer Körper', die nach einem Muster der Unterwerfung von Subjekten ausgerichtet war." Referenzbibliographie: -Cruz Medina, Juan Pablo. "La pintura de la Sagrada Familia. Un manual de relaciones familiares en el mundo de la Santafé del siglo XVII".Memoria y sociedad18, n.° 36 (2014): 100-117.http://dx.doi.org/10.11144/Javeriana.MYS18-36.psfm

Dies ist eine Übersetzung.

Live

Los anzeigen

< >

Bernardo Rodríguez (active in Quito, Ecuador, circa 1770)

Schätzwert 45 000 - 65 000 EUR

Startpreis 45 000 EUR

* Zzgl. Aufgeld.
Siehe Auktionsbedingungen, um die Höhe des Aufgeldes zu berechnen.

Aufgeld: 32.14 %

Order platzieren

Für die Auktion registrieren

In der Auktion am Donnerstag 27 Jun : 19:00 (MESZ)

barcelone, Spanien

La Suite Subastas
+34933001477

Katalog ansehen Allgemeine Auktionsbedingungen ansehen Auktionsinformationen

Lieferung an
Die Adresse ändern

Lieferkosten schätzen

Die Lieferung ist optional..
Sie können sich für das Lieferunternehmen Ihrer Wahl entscheiden.
Der angezeigte Preis beinhaltet weder Zuschlag noch Aufgeld.

Dies könnte Ihnen auch gefallen

Los 53

Schätzw. 6 000 - 8 000 EUR

Attributed to Bernardo Legarda (Quito circa 1700 - 1773)

Los 57

Schätzw. 35 000 - 60 000 EUR

Bernardo de Legarda (Quito, Ecuador, circa 1770 - 1773)

Los 300

Schätzw. 60 000 - 80 000 EUR

Wichtiger kolonialer gefangener Christus in Lebensgröße, Werkstatt von Manuel Chili Caspicara (1723, Quito - 1796) Königlicher Hof von Quito 18. Jahrhundert, Ecuador Dieses außergewöhnliche Stück, mit sehr feinen und exquisiten Details und Ausdruck, ist aus geschnitztem und polychromem rubinrotem Holz gefertigt. Maße: 102 x 52 x 44 cm, Maße nur Christus: 85 x 45 x 32 cm. Aufgrund seiner Physiognomie in Gesicht und Ausdruck sowie der exquisiten Details in Händen und Kreuz ist es zeitlich und stilistisch in die künstlerische Produktion des universellen Quitoer Bildhauers Manuel Chili Caspicara (1723, Quito - 1796) einzuordnen, Kreuz und Kräfte aus Feinsilber geprägt Provenienz: bedeutende spanische Familiensammlung. Das Los unterliegt keinem Vorbehalt und ist auf dem spanischen Kunst- und Auktionsmarkt unveröffentlicht. Bibliographie: America and Spain in Quito colonial sculpture: history of a syncretism, von Ximena Escudero-Albornoz, Ximena Escudero de Terán, veröffentlicht von Ediciones del Banco de los Andes, 1992. ISBN 9978-82-293-3, 9789978822937.

Los 304

Schätzw. 25 000 - 35 000 EUR

KOLONIALE SCHULE VON QUITO - KREIS VON BERNARDO DE LEGARDA (1700-1773) Große Unbefleckte Jungfrau in Herrlichkeit Große Schnitzerei aus vergoldetem und polychromem Holz, guter Zustand in Vergoldung und Polychromie: 82 x 32 cm x 33 cm. Der Bildhauer und Maler Bernardo de Legarda aus dem Umkreis von Quito gilt als einer der vielseitigsten Künstler des vizeköniglichen Ecuadors. Er gilt als der größte Vertreter der Schule von Quito. Bibliographie: "Der Aufbau des Kulturerbes von Quito". Geschichte von Quito: kulturelles Erbe der Menschheit. Vol. II. Quito: National Publishing Corporation. p. 24. ISBN 9789942321251. "In den Hauptaltar wurde eine Nische für die Jungfrau von Quito de Legarda eingefügt, die 1734 datiert und signiert wurde."