Ar Seiz Avel : créateurs en Bretagne pour aujourd'hui et…

编号 96 - 玛丽斯-杜吉斯，生于 1958 年 Evanescence, 雷恩 - 2014 年用纸巾、轻胶水和金属丝制作的雕塑。独一无二的作品。在地球仪底部和蕾丝穹顶下的纸巾标签上有签名。 36 x 26 厘米玻璃球 40 x 30 厘米在自然光下，穹顶的透明度使蕾丝网更加立体，让人在错综复杂的纸巾中穿行。 --- 玛丽斯-杜吉斯，生于 1958 年 Maryse Dugois 最初在布勒学院（Ecole Boulle）接受培训，她的创作真正始于布列塔尼。布列塔尼大自然的多样性一直是她的灵感源泉，并为她提供了大量的探索领域。二十多年来，这些探索促使她开发出一种个性化的纸巾制作方法。她从大自然中汲取灵感，再现大自然中迸发的情感，用她的作品创造出一个诗意的、梦幻般的世界。她总是在寻找新的形状和新的材料效果，她用手工塑造丝绸纸，让这种材料在精致的作品中栩栩如生，升华了轻盈感和与光的共鸣......她与一些世界顶级奢侈品牌合作，为活动和橱窗展示创作丝绸纸雕塑和装饰品。2010 年，她开始为娇兰（Guerlain）、迪奥（Dior）、香奈儿（Chanel）、三宅一生（Issey-Miyake）、梅勒里奥（Mellerio）...在巴黎和世界各地推出原创的独特作品。她为 Ar Seiz Avel 推出的两件作品《Gorgonne》和《Evanescence》均由丝纸蕾丝制成，是她长期研究如何表达本质的结晶，对自然光的作用十分敏感，与大自然及其带来的情感相呼应。

估价 850 - 1 000 EUR

编号 97 - 让-伊夫-安德烈，生于 1955 年图腾 01, Landunvez - 2024 聚合物上的丙烯酸。独特的作品，底座上有签名，底部有会签、日期和标题。底座。高度：172 厘米 - 直径：16 厘米 - 底座尺寸：30 x 30 厘米 --- 让-伊夫-安德烈，生于 1955 年让-伊夫-安德烈（Jean-Yves André）是普卢埃斯卡特人，在菲尼斯泰尔省的朗顿韦斯（Landunvez）生活和工作。有鉴于此，他决定创作日常用品。受 Seiz Breur、Pierre Toulhoat、Bigouden 和 Glazik 图案以及澳大利亚 Abori 基因绘画和阿拉伯书法的影响，他曾在 Quimper 的 Henriot 工作（2000 年和 2013 年），1996 年至 2002 年为 Bouchara 创作织物装饰（尤其是浴巾），并为 Jos de Châteaulin 出版的卡片设计插图。他曾为布雷斯特港的海上节日装饰建筑（1996 年、2000 年和 2004 年）。除了在木头、帆布或体积（柱子）上绘画和素描，他还通过雕刻（蚀刻、干点）来表达自己。作为一名石头爱好者，他出版了多部关于布列塔尼古代十字架、巨石和石碑的书籍（文字和图画）。除了参与当代布列塔尼设计外，他的创作还深受布列塔尼装饰传统的影响，从 Seiz Breur 的作品到 Bigouden 服装上的图案和 Gavrinis 的雕刻石板。Ar Seiz Avel 是在雷恩展示他的作品并向新观众介绍他的新机会。

估价 500 - 700 EUR

编号 98 - 让-伊夫-安德烈，生于 1955 年图腾 2，兰登维兹 - 2019 年聚合物上的丙烯酸。独特的作品，底座上有签名。高度：151 厘米 - 直径：15 厘米 - 底座：30 x 30 厘米 --- 让-伊夫-安德烈，生于 1955 年让-伊夫-安德烈（Jean-Yves André）是普卢埃斯卡特人，在菲尼斯泰尔省的朗顿韦兹生活和工作，他一直对插图和装饰品情有独钟。有鉴于此，他决定创作日常用品。受 Seiz Breur、Pierre Toulhoat、Bigouden 和 Glazik 图案以及澳大利亚 Abori 基因绘画和阿拉伯书法的影响，他曾在 Quimper 的 Henriot 工作（2000 年和 2013 年），1996 年至 2002 年为 Bouchara 创作织物装饰（尤其是浴巾），并为 Jos de Châteaulin 出版的卡片设计插图。他曾为布雷斯特港的海上节日装饰建筑（1996 年、2000 年和 2004 年）。除了在木头、画布或体积（柱子）上作画和绘画，他还通过雕刻（蚀刻、干点）来表达自己。作为一名石头爱好者，他出版了几本关于布列塔尼古代十字架、巨石和石碑的书籍（文字和图画）。除了参与当代布列塔尼设计外，他的创作还深受布列塔尼装饰传统的影响，从 Seiz Breur 的作品到 Bigouden 服装上的图案和 Gavrinis 的雕刻石板。Ar Seiz Avel 是在雷恩展示他的作品并向新观众介绍他的新机会。

估价 500 - 700 EUR

编号 99 - Caroline BIZIEN，1993 年出生克拉兹, 2024 四色美术印刷，Fedrigoni Arena Smooth 300g/m2 纸。独一无二的印刷品，右下方有签名。 50 x 70 厘米这幅插图汇集了海岸的所有特产（贻贝、Paimpol 的椰子、Cap-Cap 的猕猴桃来自 Paimpol 的贻贝、Paimpol 的椰子、Cap-Coz 的猕猴桃、Molène 的香肠）以漫画的形式融合在一起，颂扬了当地文化的多样性，就像对完整的明信片可丽饼竖起了大拇指。 --- 卡罗琳-比赞，1993 年出生作家兼插画家，生于坎佩尔（Quimper）。曾在巴黎 ENSAD 学习，并在芝加哥艺术学院交换学习一年，师从漫画家克里斯-瓦尔（Chris Ware）。克里斯-瓦尔毕业于印刷图像系。她热衷于讲故事和工艺美术，经常与年轻品牌、公共机构、媒体、音像制作和非营利组织合作。她的工作使她能够通过邂逅和驻留不断重塑自己的技术和审美方法，这使她探索了许多不同的领域（J'adore） (汝拉、阿利埃、比利时......）。然而，她对布列塔尼和菲尼斯泰尔的眷恋却丝毫未减，因为她在自己的家乡生活和工作。这里是孕育她想象力的沃土，也是她口耳相传的小说传统的沃土，这些小说时而美化，时而夸张，既有风景，又有传统。因此，作为 Ar Seiz Avel 计划的一部分，她决定开展自然和遗产研究，以作为 Ar Seiz Avel 计划的一部分，她决定开展自然和遗产研究，这将使她有机会收集和恢复这些故事在我们当代集体想象中的地位。在幽默和诗歌之间，这两个系列向布列塔尼和和 Seiz Breur 运动致敬：致敬他们的各种实践、大胆的色调和鲜明的线条。

估价 400 - 500 EUR

编号 100 - 卡罗琳-比兹恩，1993 年出生 DZ-TX, 2024 四色美术印刷，Fedrigoni Arena Smooth 300g/m2 纸。独一无二的印刷品，右下方有签名。 50 x 70 厘米 Dz-tx 海报通过两个历史事件，幽默地强调了布列塔尼人的适应能力。两个历史事件：19 世纪和 20 世纪布列塔尼中部人口向美国的迁移，以及 1902 年沙丁鱼危机导致部分渔民转产纺织品的后果。海鲈依次被重新塑造成牛仔、边疆人或散居美国的表亲。 --- Caroline BIZIEN，生于 1993 年作家兼插画家，生于坎佩尔（Quimper）。曾在巴黎 ENSAD 学习，并在芝加哥艺术学院交换学习一年，师从漫画家克里斯-瓦尔（Chris Ware）。克里斯-瓦尔毕业于印刷图像系。她热衷于讲故事和工艺美术，经常与年轻品牌、公共机构、媒体、音像制作和非营利组织合作。她的工作使她能够通过邂逅和驻留不断重塑自己的技术和审美方法，这使她探索了许多不同的领域（J'adore） (汝拉、阿利埃、比利时......）。然而，她对布列塔尼和菲尼斯泰尔的眷恋却丝毫未减，因为她在自己的家乡生活和工作。这里是孕育她想象力的沃土，也是她口耳相传的小说传统的沃土，这些小说时而美化，时而夸张，既有风景，又有传统。因此，作为 Ar Seiz Avel 计划的一部分，她决定开展自然和遗产研究，以便她希望借此机会收集并恢复这些故事在我们当代集体想象中的应有地位。在幽默和诗歌之间，这两个系列向布列塔尼和和 Seiz Breur 运动致敬：致敬他们的各种实践、大胆的色调和鲜明的线条。

估价 400 - 500 EUR

编号 101 - 伊娃-莫拉塞，2001 年出生南特的杜阿尔内兹麋鹿 - 2024 年水彩、丙烯-水粉和彩色铅笔，300 克纸。作品独一无二，左下方有日期和签名。 29.7 x 21 厘米包括一套七家人卡片 09/72 和一个版本 06/50。 20 世纪初，身着杜阿内内兹传统服饰的男子。 --- 伊娃-莫拉泽，2001 年出生伊娃-莫拉泽来自雷恩，先后在洛里昂和莱科尼尔生活了十年。作为 Ar Seiz Avel 展览的一部分，她将展示以布列塔尼为主题的七大家族游戏为基础的作品。七大家族游戏的主题是昔日的布列塔尼。她主要参考了乔治-罗宾（George Robin）的雕刻作品，以及苏珊娜-坎德雷-克里斯顿（Suzanne Candré-Creston）的图案和色彩。René-Yves Creston 的绘画以及 Mathurin Méheut 的水粉画和图案。此外，阿尔方斯-穆夏（Alphonse Mucha）和他的海报作品，尤其是《布列塔尼》和《诺曼底》也给了她灵感。通过她的作品，她强调了布列塔尼传统服饰的多样性，并通过她视觉丰富的绘画作品，延续了一种不应被遗忘的美学和文化。通过这种方式，伊娃-莫拉塞为布列塔尼文化的游戏化复原做出了贡献。在她的游戏中，每个 "家庭 "都以一个布列塔尼小镇或村庄命名：埃利安特、阿贝桥、蓬蒂维、杜阿内内斯、普洛雷、普鲁加斯特尔-道拉斯、蓬阿文、洛克罗南，每个家庭都身着各自的布列塔尼服装，采用各自的色调和设计。在三十多幅插图中，艺术家精选了九幅原作，与一包卡片和一个版本一起出售。

估价 300 - 400 EUR

编号 102 - 伊娃-莫拉塞，2001 年出生洛克罗南女孩，南特 - 2024 年水彩、丙烯-水粉和彩色铅笔，300 克纸。作品独一无二，左下方有日期和签名。 29.7 x 21 厘米包括一套七家人卡片 04/72 和一个 01/50 版本。年轻女孩身着 1880 年的 Locronan 服装。 --- 伊娃-莫拉泽，2001 年出生伊娃-莫拉泽来自雷恩，先后在洛里昂和莱科尼尔生活了十年。作为 Ar Seiz Avel 展览的一部分，她将展示以布列塔尼为主题的七大家族游戏为基础的作品。七大家族游戏的主题是昔日的布列塔尼。她主要参考了乔治-罗宾（George Robin）的雕刻作品，以及苏珊娜-坎德雷-克里斯顿（Suzanne Candré-Creston）的图案和色彩。René-Yves Creston 的绘画以及 Mathurin Méheut 的水粉画和图案。此外，阿尔方斯-穆夏（Alphonse Mucha）和他的海报作品，尤其是《布列塔尼》和《诺曼底》也给了她灵感。通过她的作品，她强调了布列塔尼传统服饰的多样性，并通过她视觉丰富的绘画作品，延续了一种不应被遗忘的美学和文化。通过这种方式，伊娃-莫拉塞为布列塔尼文化的游戏化复原做出了贡献。在她的游戏中，每个 "家庭 "都以一个布列塔尼小镇或村庄命名：埃利安特、阿贝桥、蓬蒂维、杜阿内内斯、普洛雷、普鲁加斯特尔-道拉斯、蓬阿文、洛克罗南，每个家庭都身着各自的布列塔尼服装，采用各自的色调和设计。在三十多幅插图中，艺术家精选了九幅原作，与一包卡片和一个版本一起出售。

估价 300 - 400 EUR

编号 103 - 伊娃-莫拉塞，2001 年出生儿子蓬阿文，南特 - 2024 年水彩、丙烯-水粉和彩色铅笔，300 克纸。作品独一无二，左下方有日期和签名。 29.7 x 21 厘米包括一套七家人卡片 07/72 和一个 04/50 版本。穿着 Pont-Aven 服装的小男孩，20 世纪初。 --- 伊娃-莫拉泽，2001 年出生伊娃-莫拉泽来自雷恩，曾在洛里昂和莱科尼尔生活过十年。作为 Ar Seiz Avel 展览的一部分，她将展示以布列塔尼为主题的七大家族游戏为基础的作品。七大家族游戏的主题是昔日的布列塔尼。她主要参考了乔治-罗宾（George Robin）的雕刻作品，以及苏珊娜-坎德雷-克里斯顿（Suzanne Candré-Creston）的图案和色彩。René-Yves Creston 的绘画以及 Mathurin Méheut 的水粉画和图案。此外，阿尔方斯-穆夏（Alphonse Mucha）和他的海报作品，尤其是《布列塔尼》和《诺曼底》也给了她灵感。通过她的作品，她强调了布列塔尼传统服饰的多样性，并通过她视觉丰富的绘画作品，延续了一种不应被遗忘的美学和文化。通过这种方式，伊娃-莫拉塞为布列塔尼文化的游戏化复原做出了贡献。在她的游戏中，每个 "家庭 "都以一个布列塔尼小镇或村庄命名：埃利安特、阿贝桥、蓬蒂维、杜阿内内斯、普洛雷、普鲁加斯特尔-道拉斯、蓬阿文、洛克罗南，每个家庭都身着各自的布列塔尼服装，采用各自的色调和设计。在三十多幅插图中，艺术家精选了九幅原作，与一包卡片和一个版本一起出售。

估价 300 - 400 EUR

编号 104 - 伊娃-莫拉塞，生于 2001 年 La Mère Pont-L'Abbé，南特 - 2024 年水彩、丙烯-水粉和彩色铅笔，300 克纸。作品独一无二，左下方有日期和签名，附鉴定证书。 29.7 x 21 厘米包括一套七大家族卡片 08/72 和一个 05/50 版本。穿着 Pontl'Abbé 服装的年轻女性，20 世纪初。 --- 伊娃-莫拉泽，2001 年出生伊娃-莫拉泽来自雷恩，先后在洛里昂和莱科尼尔生活了十年。她最近从南特的皮沃特学院毕业，作为 Ar Seiz Avel 展览的一部分，她将展示以布列塔尼为主题的七大家族游戏为基础的作品。七大家族游戏的主题是昔日的布列塔尼。她主要参考了乔治-罗宾（George Robin）的雕刻作品，以及苏珊娜-坎德雷-克里斯顿（Suzanne Candré-Creston）的图案和色彩。René-Yves Creston 的绘画以及 Mathurin Méheut 的水粉画和图案。此外，阿尔方斯-穆夏（Alphonse Mucha）和他的海报作品，尤其是《布列塔尼》和《诺曼底》也给了她灵感。通过她的作品，她强调了布列塔尼传统服饰的多样性，并通过她视觉丰富的绘画作品，延续了一种不应被遗忘的美学和文化。通过这种方式，伊娃-莫拉塞为布列塔尼文化的游戏化复原做出了贡献。在她的游戏中，每个 "家庭 "都以一个布列塔尼小镇或村庄命名：埃利安特、阿贝桥、蓬蒂维、杜阿内内斯、普洛雷、普鲁加斯特尔-道拉斯、蓬阿文、洛克罗南，每个家庭都身着各自的布列塔尼服装，采用各自的色调和设计。在三十多幅插图中，艺术家精选了九幅原作，与一包卡片和一个版本一起出售。

估价 300 - 400 EUR

编号 105 - 伊娃-莫拉塞，2001 年出生南特的儿子阿贝桥 - 2024 年水彩、丙烯-水粉和彩色铅笔，300 克纸。作品独一无二，左下方有日期和签名，附鉴定证书。 29.7 x 21 厘米包括一套七大家族卡片 10/72 和一个 07/50 版本。穿着 Pont-L'Abbé 服装的小男孩，20 世纪初。 --- 伊娃-莫拉泽，2001 年出生伊娃-莫拉泽来自雷恩，先后在洛里昂和莱科尼尔生活了十年。她最近从南特的皮沃特学院毕业，作为 Ar Seiz Avel 展览的一部分，她将展示以布列塔尼为主题的七大家族游戏为基础的作品。七大家族游戏的主题是昔日的布列塔尼。她主要参考了乔治-罗宾（George Robin）的雕刻作品，以及苏珊娜-坎德雷-克里斯顿（Suzanne Candré-Creston）的图案和色彩。René-Yves Creston 的绘画以及 Mathurin Méheut 的水粉画和图案。此外，阿尔方斯-穆夏（Alphonse Mucha）和他的海报作品，尤其是《布列塔尼》和《诺曼底》也给了她灵感。通过她的作品，她强调了布列塔尼传统服饰的多样性，并通过她视觉丰富的绘画作品，延续了一种不应被遗忘的美学和文化。通过这种方式，伊娃-莫拉塞为布列塔尼文化的游戏化复原做出了贡献。在她的游戏中，每个 "家庭 "都以一个布列塔尼小镇或村庄命名：埃利安特、阿贝桥、蓬蒂维、杜阿内内斯、普洛雷、普鲁加斯特尔-道拉斯、蓬阿文、洛克罗南，每个家庭都身着各自的布列塔尼服装，采用各自的色调和设计。在三十多幅插图中，艺术家精选了九幅原作，与一包卡片和一个版本一起出售。

估价 300 - 400 EUR

编号 106 - 伊娃-莫拉塞，2001 年出生女孩普卢加斯特尔-道拉斯，南特 - 2024 年水彩、丙烯-水粉和彩色铅笔，300 克纸。作品独一无二，左下方有日期和签名。 29.7 x 21 厘米包括一套七家人卡片 05/72 和一个 02/50 版本。 20 世纪初，身着粉色普鲁加斯特尔服装的小女孩。 --- 伊娃-莫拉泽，2001 年出生伊娃-莫拉泽来自雷恩，先后在洛里昂和莱科尼尔生活了十年。作为 Ar Seiz Avel 展览的一部分，她将展示以布列塔尼为主题的七大家族游戏为基础的作品。七大家族游戏的主题是昔日的布列塔尼。她主要参考了乔治-罗宾（George Robin）的雕刻作品，以及苏珊娜-坎德雷-克里斯顿（Suzanne Candré-Creston）的图案和色彩。René-Yves Creston 的绘画以及 Mathurin Méheut 的水粉画和图案。此外，阿尔方斯-穆夏（Alphonse Mucha）和他的海报作品，尤其是《布列塔尼》和《诺曼底》也给了她灵感。通过她的作品，她强调了布列塔尼传统服饰的多样性，并通过她视觉丰富的绘画作品，延续了一种不应被遗忘的美学和文化。通过这种方式，伊娃-莫拉塞为布列塔尼文化的游戏化复原做出了贡献。在她的游戏中，每个 "家庭 "都以一个布列塔尼小镇或村庄命名：埃利安特、阿贝桥、蓬蒂维、杜阿内内斯、普洛雷、普鲁加斯特尔-道拉斯、蓬阿文、洛克罗南，每个家庭都身着各自的布列塔尼服装，采用各自的色调和设计。在三十多幅插图中，艺术家精选了九幅原作，与一包卡片和一个版本一起出售。

估价 300 - 400 EUR

编号 107 - 伊娃-莫拉塞，2001 年出生普卢加斯特尔-道拉斯神父，南特 - 2024 年水彩、丙烯酸-水粉和彩色铅笔，300 克纸。单幅作品，左下方有日期和签名。 29.7 x 21 厘米包括一套七家人卡片 12/72 和一个版本 09/50。 20 世纪初，身着普卢加斯特尔传统粉色服装的男子。 --- 伊娃-莫拉泽，2001 年出生伊娃-莫拉泽来自雷恩，先后在洛里昂和莱科尼尔生活了十年。作为 Ar Seiz Avel 展览的一部分，她将展示以布列塔尼为主题的七大家族游戏为基础的作品。七大家族游戏的主题是昔日的布列塔尼。她主要参考了乔治-罗宾（George Robin）的雕刻作品，以及苏珊娜-坎德雷-克里斯顿（Suzanne Candré-Creston）的图案和色彩。René-Yves Creston 的绘画以及 Mathurin Méheut 的水粉画和图案。此外，阿尔方斯-穆夏（Alphonse Mucha）和他的海报作品，尤其是《布列塔尼》和《诺曼底》也给了她灵感。通过她的作品，她强调了布列塔尼传统服饰的多样性，并通过她视觉丰富的绘画作品，延续了一种不应被遗忘的美学和文化。通过这种方式，伊娃-莫拉塞为布列塔尼文化的游戏化复原做出了贡献。在她的游戏中，每个 "家庭 "都以一个布列塔尼小镇或村庄命名：埃利安特、阿贝桥、蓬蒂维、杜阿内内斯、普洛雷、普鲁加斯特尔-道拉斯、蓬阿文、洛克罗南，每个家庭都身着各自的布列塔尼服装，采用各自的色调和设计。在三十多幅插图中，艺术家精选了九幅原作，与一包卡片和一个版本一起出售。

估价 300 - 400 EUR

编号 108 - 伊娃-莫拉塞，2001 年出生埃利安之子，南特 - 2024 年水彩、丙烯-水粉和彩色铅笔，300 克纸。作品独一无二，左下方有日期和签名。 29.7 x 21 厘米包括一套七家人卡片 06/72 和一个 03/50 版本。 20 世纪初，身穿埃利安特服装的小男孩。 --- 伊娃-莫拉泽，2001 年出生伊娃-莫拉泽来自雷恩，先后在洛里昂和莱科尼尔生活了十年。作为 Ar Seiz Avel 展览的一部分，她将展示以布列塔尼为主题的七大家族游戏为基础的作品。七大家族游戏的主题是昔日的布列塔尼。她主要参考了乔治-罗宾（George Robin）的雕刻作品，以及苏珊娜-坎德雷-克里斯顿（Suzanne Candré-Creston）的图案和色彩。René-Yves Creston 的绘画以及 Mathurin Méheut 的水粉画和图案。此外，阿尔方斯-穆夏（Alphonse Mucha）和他的海报作品，尤其是《布列塔尼》和《诺曼底》也给了她灵感。通过她的作品，她强调了布列塔尼传统服饰的多样性，并通过她视觉丰富的绘画作品，延续了一种不应被遗忘的美学和文化。通过这种方式，伊娃-莫拉塞为布列塔尼文化的游戏化复原做出了贡献。在她的游戏中，每个 "家庭 "都以一个布列塔尼小镇或村庄命名：埃利安特、阿贝桥、蓬蒂维、杜阿内内斯、普洛雷、普鲁加斯特尔-道拉斯、蓬阿文、洛克罗南，每个家庭都身着各自的布列塔尼服装，采用各自的色调和设计。在三十多幅插图中，艺术家精选了九幅原作，与一包卡片和一个版本一起出售。

估价 300 - 400 EUR

编号 109 - 伊娃-莫拉塞，2001 年出生南特麋鹿蓬蒂维 - 2024 年水彩、丙烯-水粉和彩色铅笔，300 克纸。作品独一无二，左下方有日期和签名。 29.7 x 21 厘米包括一套七家人卡片 11/72 和一个版本 08/50。男子身着庞蒂维白色服装，20 世纪初。 --- 伊娃-莫拉泽，2001 年出生伊娃-莫拉泽来自雷恩，先后在洛里昂和莱科尼尔生活了十年。作为 Ar Seiz Avel 展览的一部分，她将展示以布列塔尼为主题的七大家族游戏为基础的作品。七大家族游戏的主题是昔日的布列塔尼。她主要参考了乔治-罗宾（George Robin）的雕刻作品，以及苏珊娜-坎德雷-克里斯顿（Suzanne Candré-Creston）的图案和色彩。René-Yves Creston 的绘画以及 Mathurin Méheut 的水粉画和图案。此外，阿尔方斯-穆夏（Alphonse Mucha）和他的海报作品，尤其是《布列塔尼》和《诺曼底》也给了她灵感。通过她的作品，她强调了布列塔尼传统服饰的多样性，并通过她视觉丰富的绘画作品，延续了一种不应被遗忘的美学和文化。通过这种方式，伊娃-莫拉塞为布列塔尼文化的游戏化复原做出了贡献。在她的游戏中，每个 "家庭 "都以一个布列塔尼小镇或村庄命名：埃利安特、阿贝桥、蓬蒂维、杜阿内内斯、普洛雷、普鲁加斯特尔-道拉斯、蓬阿文、洛克罗南，每个家庭都身着各自的布列塔尼服装，采用各自的色调和设计。在三十多幅插图中，艺术家精选了九幅原作，与一包卡片和一个版本一起出售。

估价 300 - 400 EUR

编号 110 - Myriam INGRAO，生于 1984 年地球，伊勒-维兰 - 2013 年纸上钢笔画，铺在 Vergé 背景上，边缘成形。独特的作品左下方有标题，右下方有日期和铅笔签名。 55 x 78 厘米 --- Myriam INGRAO，1984 年出生 Myriam Ingrao 出生于圣布里厄（St-Brieuc），她的工作涉及广泛的多学科艺术领域：绘画、写作、歌唱、阅读、雕刻和音量。她对自己的作品有着敏感而苛刻的要求，有着广泛的音乐和舞台经验，举办过个展和联展，还是雷恩集体 Les Ateliers du vent 的合作艺术家。她以优异成绩获得的文凭证明了她的好奇心：洛里昂 EESAB 的 DNSEP（2008 年）、雷恩美术硕士 2（2009 年）、Ploërmel 珠宝制作 CAP（2015-17 年）。她以莫尔比昂省为基地，她的绘画和雕塑作品与矿物和植物的形状相呼应，就像考古遗迹一样。这位 "墨水刺绣师 "用她一丝不苟的笔触描绘出令人眩晕的细节。圆形的普遍形象在虚无缥缈的星空中伸展开来，纸上精确的针脚放大了其动荡的起源。陶土或未焙烧粘土雕塑代表了一个材料玩弄表象的世界：粘土在蜡和颜料的作用下变成了木头、珊瑚或岩石。这些作品共同构成了一个微观世界，每件作品都展现了世界的一个片段。每件作品都呈现出世界的一个片段，呈现在人们眼前的是千变万化、沙沙作响的另一个大自然。

估价 500 - 600 EUR

编号 111 - Myriam INGRAO，1984 年出生莫尔比昂省 L'Os XVIII - 2022 年水彩纸上的钢笔画。单幅作品左侧有日期，中间有标题，右下方有铅笔签名。 68 x 53 厘米 --- Myriam INGRAO，1984 年出生 Myriam Ingrao 出生于圣布里厄，她的艺术创作涉及多个领域：绘画、写作、歌唱、阅读、雕刻和音量。她对自己的作品有着敏感而苛刻的要求，有着广泛的音乐和舞台经验，举办过个展和联展，还是雷恩集体 Les Ateliers du vent 的合作艺术家。她以优异成绩获得的文凭证明了她的好奇心：洛里昂 EESAB 的 DNSEP（2008 年）、雷恩美术硕士 2（2009 年）、Ploërmel 珠宝制作 CAP（2015-17 年）。她以莫尔比昂省为基地，她的绘画和雕塑作品与矿物和植物的形状相呼应，就像考古遗迹一样。这位 "墨水刺绣师 "用她一丝不苟的笔触描绘出令人眩晕的细节。圆形的普世形象在虚无缥缈的星空中伸展开来，纸上精确的针脚放大了其动荡的起源。陶土或未焙烧粘土雕塑代表了一个材料玩弄表象的世界：粘土在蜡和颜料的作用下变成了木头、珊瑚或岩石。这些作品共同构成了一个微观世界，每件作品都展现了世界的一个片段。每件作品都呈现出世界的一个片段，呈现在人们眼前的是千变万化、沙沙作响的另一个大自然。

估价 400 - 500 EUR

编号 112 - 巴斯蒂安-库尔泰，1977 年出生阿维尔, 2024 铅笔画，300 克蒙瓦纸。作品独一无二，右下方有签名。 55 x 75 厘米 --- 巴斯蒂安-库泰，生于 1977 年巴斯蒂安-库泰来自南菲尼斯泰尔省，现居住在贝诺代，他怀着钦佩和愉悦的心情游历富埃斯南泰省及其海岸线。他经常被大自然的多样性及其景观所折服，美不胜收。美景令他着迷。在获得 F12 中学毕业文凭后，他又在雷恩美术学院学习了一段时间，并在巴黎戈贝兰学院获得了国家文凭。在过去的二十年里，他一直担任平面设计师。他曾在布列塔尼文化专业公司 Coop Breiz 工作。他是业余画家，但充满热情并希望将这项活动专业化。巴斯蒂安-库泰为 Ar Seiz Avel 创作了《Tarzh An Deiz》（2024 年）、《Avel》（2024 年）和《Bord Ar Mor》（2024 年）：这三幅画表现了我们地区和景观的独特丰富性。我们的地区和我们的风景。

估价 400 - 500 EUR

编号 113 - 巴斯蒂安-库尔泰，1977 年出生 Tarzh An Deiz, 2024 铅笔画，300 克蒙瓦纸。作品独一无二，右下方有签名。 75 x 115 厘米 --- 巴斯蒂安-库泰，生于 1977 年巴斯蒂安-库泰原籍南菲尼斯泰尔，现居住在贝诺代，他怀着钦佩和愉悦的心情游历富埃斯南泰地区及其海岸线。他经常被大自然的多样性及其景观所折服。美景令他着迷。在获得 F12 中学毕业文凭后，他又在雷恩美术学院学习了一段时间，并在巴黎戈贝兰学院获得了国家文凭。在过去的二十年里，他一直担任平面设计师。他曾在布列塔尼文化专业公司 Coop Breiz 工作。他是业余画家，但充满热情并希望将这项活动专业化。巴斯蒂安-库泰为 Ar Seiz Avel 创作了《Tarzh An Deiz》（2024 年）、《Avel》（2024 年）和《Bord Ar Mor》（2024 年）：这三幅画表现了我们地区和景观的独特丰富性。我们的地区和我们的风景。

估价 700 - 900 EUR

编号 114 - 巴斯蒂安-库尔泰，生于 1977 年 Bord Ar Mor, 2024 铅笔画，300 克 Monval 纸。作品独一无二，右下方有签名。 55 x 75 厘米 --- 巴斯蒂安-库泰，生于 1977 年巴斯蒂安-库泰原籍南菲尼斯泰尔，现居住在贝诺代，他怀着钦佩和愉悦的心情游历富埃斯南泰地区及其海岸线。他经常被大自然的多样性及其景观所折服。美景令他着迷。在获得 F12 中学毕业文凭后，他又在雷恩美术学院学习了一段时间，并在巴黎戈贝兰学院获得了国家文凭。在过去的二十年里，他一直担任平面设计师。他曾在布列塔尼文化专业公司 Coop Breiz 工作。他是业余画家，但充满热情并希望将这项活动专业化。巴斯蒂安-库泰为 Ar Seiz Avel 创作了《Tarzh An Deiz》（2024 年）、《Avel》（2024 年）和《Bord Ar Mor》（2024 年）：这三幅画表现了我们地区和景观的独特丰富性。我们的地区和我们的风景。

估价 400 - 500 EUR

编号 114.B - 织物 - Gwiad - 织物

无估值

编号 115 - Patrice CUDENNEC，生于 1952 年码头上的蓝色回归，2021 年三幅油画组合在一个美国板条箱中。前两幅油画底部有签名，最后一幅底部有签名。三联画背面有标题和会签。 65 x 162 厘米 --- Patrice CUDENNEC，生于 1952 年出生于圣布里厄，在布列塔尼生活和工作。在过去的 40 年中，他从事过多种艺术媒介的创作，创造了一个可识别的诗意世界，包括绘画、陶瓷、雕刻、雕塑、织物设计和彩色玻璃、雕塑、织物设计和彩色玻璃。他还用法语、加洛语和布列塔尼语创作诗歌，这些诗歌往往与他多姿多彩的创作相结合。他的作品以温和的人性和分享为背景，通过捕鱼场景、风景、花圃，以及最近从他的邂逅或我在海边或乡村（从海边到布列塔尼中部）的漫步中收集到的场景来表现。他眼中的布列塔尼是多彩的、欢乐的和普遍的。他的艺术风格受到蓬阿文画派的影响，具有平淡的色调、色彩、综合和回归自然的特点。作为一名多面手，Patrice Cudennec 代表着布列塔尼的诗意、普遍、别致和轻松，线条有力而永恒，正如 Seiz Breur 的受人敬仰的艺术家们所展示的那样。Ar Seiz Avel "标签是对他当前生动活泼的艺术方式的积极肯定，是对 Seiz Breur 发现者和探索者的追随，是对美丽布列塔尼精美创作的肯定。

估价 4 500 - 5 000 EUR

编号 116 - Denez DENIS，生于 2000 年 - Collectif Eon Avel 圣科朗坦, 2023 布面油画，右下方有签名。 50 x 70 厘米 --- EON AVEL 集体 - Denez 和 Breuuenn，生于 2000 年 Denez 和 Breuuenn 来自普洛万（Plovan）和普洛贡内茨（Plogonnec），2021 年，他们将对该地区及其文化的兴趣汇集在一起，成立了 Eon Avel 小组。他们被他们梦想创作出充满布列塔尼风情的作品，不是为了模仿，也不是为了取悦于人，而是为了表现布列塔尼的当下和深刻的生活，以回应所谓的 "布列塔尼 "的冗余和缺乏更新。所谓 "布列塔尼 "产品的冗余和缺乏更新。 Eon Avel 是对这一被破坏的遗产的追寻，他们试图把握其中的形式和意义。对他们来说，曾经让祖先感到欣慰的精神力量并没有得到传承，而通过艺术，他们正在寻找一种接近这种精神力量的方式。 Denez 和 Breuuenn 使用各种技法创作图像：木雕、油毡和金属雕刻、金属、绘画、雕塑和文字。金属、绘画、雕塑和刻字。他们的创作主题包括白日梦、自省、自然、布列塔尼想象力和古人的故事。他们试图将这些主题现代化，并将自己融入其中。他们的创作延续了老刺绣匠和橱柜匠对图案和符号的喜好、神圣建筑的形式、布列塔尼千年的历史以及对元素力量的满足。元素的力量。他们在其中探险的神秘风景，以及从许多地方和圣地散发出的精神氛围，也为他们的作品注入了活力。在 Seiz Breur 集体创作的基础上，他们梦想着一种普遍的、原创的和深刻的艺术复兴，这种复兴既是对美的艺术追求，也是对作为面包师的自我的追寻。寻找作为布列塔尼人的自我。对他们来说，"Ar Seiz Avel "活动是这一切开始的具体表现，并为他们提供了与更多观众分享其独特世界的机会。

估价 800 - 1 000 EUR

编号 117 - 格温南-约利韦特，生于 2000 年 O tebriñ er maez，2024 年布面油画，背面签名。 100 x 70 厘米 --- 格温南-约利韦特，生于 2000 年在获得雷恩第二大学布列塔尼语学位和洛里昂 EESAB DNA 学位后，格温南-约利维特进入尼姆美术学院学习，在那里她开始了布列塔尼的生活。她的研究围绕着布列塔尼语言的传承。通过记忆以及身体与环境和语言的关系，亲密关系也是她作品的核心。过去，她曾研究过 Seiz Breur 的作品，尤其是该运动的原住民 Jeanne Malivel 和 Suzanne Creston 等女性的作品。Seiz Breur "美学激励她尝试更新布列塔尼艺术。现在，她在艺术学校学习，受到当代艺术的启发，从事装置、绘画、视频和配乐创作。 Gwennan Jolivet 目前正在研究遗产问题，以及她家族中的治疗仪式。

估价 600 - 800 EUR

编号 118 - 让-伊夫-安德烈，生于 1955 年圣科伦坦旗帜，兰登维兹 - 2019 年布面丙烯，右下方有签名。 114 x 88 厘米根据传说，这代表布列塔尼的七位创始圣人之一。 --- 让-伊夫-安德烈，生于 1955 年让-伊夫-安德烈来自普卢埃斯卡特，在菲尼斯泰尔省的朗顿韦兹生活和工作，他一直对插图和装饰画情有独钟。有鉴于此，他决定创作日常用品。受 Seiz Breur、Pierre Toulhoat、Bigouden 和 Glazik 图案以及澳大利亚 Abori 基因绘画和阿拉伯书法的影响，他曾在 Quimper 的 Henriot 工作（2000 年和 2013 年），1996 年至 2002 年为 Bouchara 创作织物装饰（尤其是浴巾），并为 Jos de Châteaulin 出版的卡片设计插图。他曾为布雷斯特港的海洋节装饰建筑（1996 年、2000 年和 2004 年）。除了在木头、帆布或体积（柱子）上绘画和素描，他还通过雕刻（蚀刻、干点）来表达自己。作为一名石头爱好者，他出版了几本关于布列塔尼古代十字架、巨石和石碑的书籍（文字和图画）。除了参与当代布列塔尼设计外，他的创作还深受布列塔尼装饰传统的影响，从 Seiz Breur 的作品到 Bigouden 服装上的图案和 Gavrinis 的雕刻石板。Ar Seiz Avel 是在雷恩展示他的作品并向新观众介绍他的新机会。

估价 1 000 - 1 500 EUR

编号 119 - 让-伊夫-安德烈，生于 1955 年圣马洛的旗帜，兰登维兹 - 2019年布面丙烯，右下方有签名和年代。 151 x 97 厘米根据传说，这代表布列塔尼的七位创始圣人之一。 --- 让-伊夫-安德烈，生于 1955 年让-伊夫-安德烈来自普卢埃斯卡特，在菲尼斯泰尔省的朗顿韦兹生活和工作，他一直对插图和装饰画情有独钟。有鉴于此，他决定创作日常用品。受 Seiz Breur、Pierre Toulhoat、Bigouden 和 Glazik 图案以及澳大利亚 Abori 基因绘画和阿拉伯书法的影响，他曾在 Quimper 的 Henriot 工作（2000 年和 2013 年），1996 年至 2002 年为 Bouchara 创作织物装饰（尤其是浴巾），并为 Jos de Châteaulin 出版的卡片设计插图。他曾为布雷斯特港的海上节日装饰建筑（1996 年、2000 年和 2004 年）。除了在木头、帆布或体积（柱子）上作画和绘画外，他还通过雕刻（蚀刻、干点）来表达自己。作为一名石头爱好者，他出版了几本关于布列塔尼古代十字架、巨石和石碑的书籍（文字和图画）。除了参与当代布列塔尼设计外，他的创作还深受布列塔尼装饰传统的影响，从 Seiz Breur 的作品到 Bigouden 服装上的图案和 Gavrinis 的雕刻石板。Ar Seiz Avel 是在雷恩展示他的作品并向新观众介绍他的新机会。

估价 1 000 - 1 500 EUR

编号 120 - 马蒂亚斯-奥夫拉尔，生于 1990 年 Les Grands Cercles Jaunes, Quimper - 2020年黄色真丝和粘胶天鹅绒，用剪刀和模具手工剪裁，与黄色真丝欧根纱融合在一起。作品独一无二，右下方有签名。 120 x 80 厘米这款设计的灵感来自于 20 世纪初毕古登刺绣中非常常见的同心圆图案。在这种毕古登刺绣最喜欢的黄色中，16 个方向的相互作用展现了天鹅绒吸收和反射光线的能力，将单色材料变成了充满金色细微差别的表面。 --- 马蒂亚斯-奥夫拉尔，1990 年出生马蒂亚斯-欧弗拉尔出生于坎佩尔（Quimper），从小就发现了布列塔尼的传统纺织技艺，以及刺绣工匠所创造的优质工艺和装饰。在巴黎学习刺绣应用艺术期间，他沉浸在家乡的古老技艺中，并获得了艺术大师文凭（Diplôme des Métiers d'Art）。传统服装的美学、工艺和材料一直令他着迷，如今已与他的创作过程密不可分。天鹅绒是传统服装中无处不在的材料，也是他创作中反复出现的主题。纺织品马赛克 "由小块天鹅绒与真丝欧根纱融合而成。每块天鹅绒都由手工按自己的方向裁剪而成，每块天鹅绒都会根据自己的方向反射或吸收光线，当观众走过它时，就会看到一个不断变化的表面。其编织方式使其既能吸收光线，又能反射光线。正是利用这种效果，他在电脑上事先准备好了 16 种色调的单色天鹅绒图案，16 个方向偏移 22.5 度。他的图案灵感来源于坎佩尔（Quimper）和 Pont l'abbé 的 "glazig "和 "bigouden "地区。最后，他的作品与 Seiz Breur 希望更新布列塔尼艺术和加强布列塔尼遗产的愿望相一致。

估价 5 500 - 6 500 EUR

编号 121 - 马蒂亚斯-奥夫拉尔，1990 年出生蓝色小戈恩韦克，坎佩尔 - 2024 年蓝色丝绸和粘胶天鹅绒，用剪刀和模具手工剪裁，与黑色真丝欧根纱融为一体。作品独一无二，右下方有签名。 55 x 37 厘米这款设计的灵感来自 20 世纪早期比古登刺绣的各种标志性图案，尤其是皮埃尔-戈恩韦克（Pierre Goenvec）的图案。在这款蓝色作品中，16 个方向的相互影响展现了天鹅绒吸收和反射光线的能力，将单色材料变成了充满细微差别的表面。 --- 马蒂亚斯-奥夫拉尔，1990 年出生马蒂亚斯-奥夫拉尔出生于坎佩尔（Quimper），自幼就发现了布列塔尼的传统纺织技术，以及手工艺人和刺绣师创造的优质工艺和装饰。在巴黎学习刺绣应用艺术期间，他沉浸在家乡的古老技艺中，并获得了艺术大师文凭（Diplôme des Métiers d'Art）。传统服装的美学、工艺和材料一直令他着迷，如今已与他的创作过程密不可分。天鹅绒是传统服装中无处不在的材料，也是他创作中反复出现的主题。纺织品马赛克 "由小块天鹅绒与真丝欧根纱融合而成。每块天鹅绒都由手工按自己的方向裁剪而成，每块天鹅绒都会根据自己的方向反射或吸收光线，形成一个随着观众在其面前移动而变化的表面。其编织方式使其既能吸收光线，又能反射光线。正是利用这种效果，他在电脑上事先准备好了 16 种色调的单色天鹅绒图案，16 个方向偏移 22.5 度。他的图案灵感来源于坎佩尔（Quimper）和 Pont l'abbé 的 "glazig "和 "bigouden "地区。最后，他的作品与 Seiz Breur 希望更新布列塔尼艺术和加强布列塔尼遗产的愿望相一致。

估价 800 - 1 000 EUR

编号 122 - 马蒂亚斯-奥夫拉尔，1990 年出生黑戈恩韦克, 金佩尔 - 2024年黑色真丝和粘胶天鹅绒，用剪刀和模具手工剪裁，与黑色真丝欧根纱融为一体。作品独一无二，右下方有签名。 77.4 x 45.4 厘米黑色是比古登传统服装中无处不在的颜色，16 个方向的游戏揭示了天鹅绒吸收和反射光线的能力，将单色材料变成了充满细微差别的表面。充满细微差别的表面。 --- 马蒂亚斯-奥夫拉尔，1990 年出生马蒂亚斯-欧弗拉尔出生于坎佩尔（Quimper），在很小的时候就发现了布列塔尼的传统纺织技艺，以及刺绣工匠所创造的优质工艺和装饰。在巴黎学习刺绣应用艺术期间，他沉浸在家乡的古老技艺中，并获得了艺术大师文凭（Diplôme des Métiers d'Art）。传统服装的美学、工艺和材料一直令他着迷，如今已与他的创作过程密不可分。天鹅绒是传统服装中无处不在的材料，也是他创作中反复出现的主题。纺织品马赛克 "由小块天鹅绒与真丝欧根纱融合而成。每块天鹅绒都由手工按自己的方向裁剪而成，每块天鹅绒都会根据自己的方向反射或吸收光线，当观众走过它时，它就会形成一个不断变化的表面。其编织方式使其既能吸收光线，又能反射光线。正是利用这种效果，他在电脑上事先准备好了 16 种色调的单色天鹅绒图案，16 个方向偏移 22.5 度。他的图案灵感来源于坎佩尔（Quimper）和 Pont l'abbé 的 "glazig "和 "bigouden "地区。最后，他的作品与 Seiz Breur 希望更新布列塔尼艺术和加强布列塔尼遗产的愿望相一致。

估价 1 500 - 2 000 EUR

编号 123 - 马蒂亚斯-奥夫拉尔，1990 年出生戈恩韦克橙色, 昆佩尔 - 2024 橙色真丝和粘胶天鹅绒，用剪刀和模具手工剪裁，与象牙色真丝欧根纱融为一体。作品独一无二，右下方有签名。 77.4 x 45.4 厘米橙色是毕古登刺绣最喜欢的颜色，在这幅作品中，16 个方向的游戏揭示了天鹅绒吸收和反射光线的能力，将单色材料变成了充满铜色细微差别的表面。 --- 马蒂亚斯-奥夫拉尔，1990 年出生马蒂亚斯-欧弗拉尔出生于坎佩尔（Quimper），在很小的时候就发现了布列塔尼的传统纺织技艺，以及手工艺人和刺绣师创造的优质技术和装饰。在巴黎学习刺绣应用艺术期间，他沉浸在家乡的古老技艺中，并获得了艺术大师文凭（Diplôme des Métiers d'Art）。传统服装的美学、工艺和材料一直令他着迷，如今已与他的创作过程密不可分。天鹅绒是传统服装中无处不在的材料，也是他创作中反复出现的主题。纺织品马赛克 "由小块天鹅绒与真丝欧根纱融合而成。每块天鹅绒都由手工按自己的方向裁剪而成，每块天鹅绒都会根据自己的方向反射或吸收光线，当观众走过它时，它就会形成一个不断变化的表面。其编织方式使其既能吸收光线，又能反射光线。正是利用这种效果，他在电脑上事先准备好了 16 种色调的单色天鹅绒图案，16 个方向偏移 22.5 度。他的图案灵感来源于坎佩尔（Quimper）和 Pont l'abbé 的 "glazig "和 "bigouden "地区。最后，他的作品与 Seiz Breur 希望更新布列塔尼艺术和加强布列塔尼遗产的愿望相一致。

估价 1 500 - 2 000 EUR

编号 124 - 马蒂亚斯-奥夫拉尔，1990 年出生 Goenvec Jaune, Quimper - 2024 黄色丝绸和粘胶天鹅绒，用剪刀和模具手工剪裁，与象牙色真丝欧根纱融为一体。作品独一无二，右下方有签名。 77 x 45.4 厘米在这种毕古登刺绣最喜欢的黄色中，16 个方向的相互作用展现了天鹅绒吸收和反射光线的能力，将单色材料变成了充满金色细微差别的表面。 --- 马蒂亚斯-奥夫拉尔，1990 年出生马蒂亚斯-欧弗拉尔出生于坎佩尔（Quimper），从小就发现了布列塔尼的传统纺织技艺，以及刺绣工匠所创造的优质工艺和装饰。在巴黎学习刺绣应用艺术期间，他沉浸在家乡的古老技艺中，并获得了艺术大师文凭（Diplôme des Métiers d'Art）。传统服装的美学、工艺和材料一直令他着迷，如今已与他的创作过程密不可分。天鹅绒是传统服装中无处不在的材料，也是他创作中反复出现的主题。纺织品马赛克 "由小块天鹅绒与真丝欧根纱融合而成。每块天鹅绒都由手工按自己的方向裁剪而成，每块天鹅绒都会根据自己的方向反射或吸收光线，当观众走过它时，它就会形成一个不断变化的表面。其编织方式使其既能吸收光线，又能反射光线。正是利用这种效果，他在电脑上事先准备好了 16 种色调的单色天鹅绒图案，16 个方向偏移 22.5 度。他的图案灵感来源于坎佩尔（Quimper）和 Pont l'abbé 的 "glazig "和 "bigouden "地区。最后，他的作品与 Seiz Breur 希望更新布列塔尼艺术和加强布列塔尼遗产的愿望相一致。

估价 1 500 - 2 000 EUR

编号 125 - 马蒂亚斯-奥夫拉尔，生于 1990 年蓝与黄的光泽》，坎佩尔 - 2019年白色丝绸和粘胶天鹅绒，手工染成从蓝色到黄色的十六种色调，手工裁剪并拼贴在象牙色真丝欧根纱上。作品独一无二，右下方有签名。 79 x 47.5 厘米这款设计的灵感来源于 20 世纪初在坎佩尔地区流行的琉璃刺绣图案。黄色和蓝色是琉璃地区的两种重要颜色，在这款马赛克中融合在一起。天鹅绒方向的变化进一步增加了色调的数量，并揭示了这种材料吸收和反射光线的能力。 --- 马蒂亚斯-奥夫拉尔，1990 年出生马蒂亚斯-欧弗拉尔出生于坎佩尔（Quimper），在很小的时候就发现了布列塔尼的传统纺织技艺，以及工匠和刺绣师创造的优质技术和装饰。在巴黎学习刺绣应用艺术期间，他沉浸在家乡的古老技艺中，并获得了艺术大师文凭（Diplôme des Métiers d'Art）。传统服装的美学、工艺和材料一直令他着迷，如今已与他的创作过程密不可分。天鹅绒是传统服装中无处不在的材料，也是他创作中反复出现的主题。纺织品马赛克 "由小块天鹅绒与真丝欧根纱融合而成。每块天鹅绒都由手工按自己的方向裁剪而成，每块天鹅绒都会根据自己的方向反射或吸收光线，当观众走过它时，它就会形成一个不断变化的表面。其编织方式使其既能吸收光线，又能反射光线。正是利用这种效果，他在电脑上事先准备好了 16 种色调的单色天鹅绒图案，16 个方向偏移 22.5 度。他的图案灵感来源于坎佩尔（Quimper）和 Pont l'abbé 的 "glazig "和 "bigouden "地区。最后，他的作品与 Seiz Breur 希望更新布列塔尼艺术和加强布列塔尼遗产的愿望相一致。

估价 1 500 - 2 000 EUR

编号 126 - 马蒂亚斯-奥夫拉尔，生于 1990 年白釉，昆佩尔 - 2019年白色丝绸和粘胶天鹅绒，手工裁剪并拼贴在象牙色真丝欧根纱上。作品独一无二，右下方有签名。 79 x 47 厘米这款设计的灵感来自于 20 世纪初在坎佩尔地区流行的琉璃刺绣图案。各种方向的相互作用揭示了天鹅绒吸收和反射光线的能力，将单色材料变成了充满细微差别的表面。 --- 马蒂亚斯-奥夫拉尔，1990 年出生马蒂亚斯-欧弗拉尔出生于坎佩尔（Quimper），在很小的时候就发现了布列塔尼的传统纺织技艺，以及手工艺人和刺绣师创造的优质技术和装饰。在巴黎学习刺绣应用艺术期间，他沉浸在家乡的古老技艺中，并获得了艺术大师文凭（Diplôme des Métiers d'Art）。传统服装的美学、工艺和材料一直令他着迷，如今已与他的创作过程密不可分。天鹅绒是传统服装中无处不在的材料，也是他创作中反复出现的主题。纺织品马赛克 "由小块天鹅绒与真丝欧根纱融合而成。每块天鹅绒都由手工按自己的方向裁剪而成，每块天鹅绒都会根据自己的方向反射或吸收光线，当观众走过它时，它就会形成一个不断变化的表面。其编织方式使其既能吸收光线，又能反射光线。正是利用这种效果，他在电脑上事先准备好了 16 种色调的单色天鹅绒图案，16 个方向偏移 22.5 度。他的图案灵感来源于坎佩尔（Quimper）和 Pont l'abbé 的 "glazig "和 "bigouden "地区。最后，他的作品与 Seiz Breur 希望更新布列塔尼艺术和加强布列塔尼遗产的愿望相一致。

估价 1 500 - 2 000 EUR

编号 127 - 马蒂亚斯-奥夫拉尔，生于 1990 年红与白》（Glazig Rouge et Blanc），坎佩尔 - 2019年白色丝绸和粘胶天鹅绒，从红色到白色的八种色调手工染色。手工裁剪，粘在象牙色真丝欧根纱上。作品独一无二，右下方有签名。 79 x 47 厘米 (左侧玻璃上有划痕）这款设计的灵感来源于 20 世纪初在坎佩尔地区流行的琉璃刺绣图案，展现了天鹅绒吸收和反射光线的能力。 --- 马蒂亚斯-奥夫拉尔，1990 年出生马蒂亚斯-欧弗拉尔出生于坎佩尔，在很小的时候就发现了布列塔尼的传统纺织技术，以及工匠和刺绣师创造的优质工艺和装饰。在巴黎学习刺绣应用艺术期间，他沉浸在家乡的古老技艺中，并获得了艺术大师文凭（Diplôme des Métiers d'Art）。传统服装的美学、工艺和材料一直令他着迷，如今已与他的创作过程密不可分。天鹅绒是传统服装中无处不在的材料，也是他创作中反复出现的主题。纺织品马赛克 "由小块天鹅绒与真丝欧根纱融合而成。每块天鹅绒都由手工按自己的方向裁剪而成，每块天鹅绒都会根据自己的方向反射或吸收光线，当观众走过它时，它就会形成一个不断变化的表面。其编织方式使其既能吸收光线，又能反射光线。正是利用这种效果，他在电脑上事先准备好了 16 种色调的单色天鹅绒图案，16 个方向偏移 22.5 度。他的图案灵感来源于坎佩尔（Quimper）和 Pont l'abbé 的 "glazig "和 "bigouden "地区。最后，他的作品与 Seiz Breur 希望更新布列塔尼艺术和加强布列塔尼遗产的愿望相一致。

估价 1 500 - 2 000 EUR

编号 128 - 马蒂亚斯-奥夫拉尔，1990 年出生 Long Goenvec Noir, Quimper - 2024 黑色真丝和粘胶天鹅绒，用剪刀和模具手工剪裁，与黑色真丝欧根纱融合在一起。作品独一无二，右下方有签名。 120 x 31.7 厘米这款设计的灵感来自 20 世纪早期比古登刺绣作品中的各种标志性图案，尤其是皮埃尔-戈恩韦克（Pierre Goenvec）和皮查万（Pichavant）工作室的作品。黑色是比古登传统服装中无处不在的颜色，16 个方向的游戏揭示了天鹅绒吸收和反射光线的能力，将单色材料变成了充满细微差别的表面。 --- 马蒂亚斯-奥夫拉尔，1990 年出生马蒂亚斯-欧弗拉尔出生于坎佩尔（Quimper），在很小的时候就发现了布列塔尼的传统纺织技艺，以及手工艺人和刺绣师创造的优质技术和装饰。在巴黎学习刺绣应用艺术期间，他沉浸在家乡的古老技艺中，并获得了艺术大师文凭（Diplôme des Métiers d'Art）。传统服装的美学、工艺和材料一直令他着迷，如今已与他的创作过程密不可分。天鹅绒是传统服装中无处不在的材料，也是他创作中反复出现的主题。纺织品马赛克 "由小块天鹅绒与真丝欧根纱融合而成。每块天鹅绒都由手工按自己的方向裁剪而成，每块天鹅绒都会根据自己的方向反射或吸收光线，形成一个随着观众在其面前移动而变化的表面。其编织方式使其既能吸收光线，又能反射光线。正是利用这种效果，他在电脑上事先准备好了 16 种色调的单色天鹅绒图案，16 个方向偏移 22.5 度。他的图案灵感来源于坎佩尔（Quimper）和 Pont l'abbé 的 "glazig "和 "bigouden "地区。最后，他的作品与 Seiz Breur 希望更新布列塔尼艺术和加强布列塔尼遗产的愿望相一致。

估价 2 000 - 3 000 EUR

编号 129 - MIOSHE - Antoine MARTINET, 1984 年出生 Hétérotopies, 2022 羊毛线挂毯，由 Néolice Robert Four 工作室用奥布松数字线迹缝制的 6 种颜色。背面有编号 1/3、年代、标题和签名。 250 x 170 厘米 --- MIOSHE - 安托万-马丁内特，1984 年出生安托万-马蒂内（Antoine Martinet），人称 Mioshe，通过他的壁画作品，站在了 "学术 "世界、艺术史和绘画传统与更 "城市 "文化之间的十字路口。他的作品既参考了古代艺术，又涉及当代重大主题。Mioshe 通过各种媒介解决了困扰我们所有人的问题：人类及其与自然的关系、"人类世 "与生态学、社会中的统治关系以及需要捍卫的区域。继在布列塔尼博物馆地板上绘制地图之后，艺术家希望继续开展这项工作，研究昨天和今天的抵抗运动，这些运动铸就了布列塔尼的独特性。米奥谢对布列塔尼自由党社会中的自由形式非常敏感，她热爱这片土地，喜欢通过这片土地上的风景、遭遇和各种形式的非暴力反抗来讲述这片土地的故事。艺术家为 Ar Seiz Avel 拍卖会展览创作的作品中，"保卫区 "构成了一幅幅画面。展出的第一件作品《Mega-bassines》是一个罐子，用于支持 2022 年 10 月在 Sainte-Soline 举行的与供水私有化有关的示威活动。第二件作品《Des pierre contre des fusils》借用了妮可-勒加雷克（Nicole Le Garrec）的纪录片，向 1974 年至 1981 年间普洛戈夫的反核斗争致敬。最后，Mioshe 将推出挂毯 Hétérotopies，由 Néolice Robert Four 工作室用奥布松数字线迹编织而成。这幅大型生态楣画像一个天真烂漫的故事，讲述了文明之间的冲突。这件作品的名字来源于米歇尔-福柯的一篇文章，他将异托邦定义为植根于现实的众多想象空间，是乌托邦的物理位置。

估价 5 000 - 6 000 EUR

编号 130 - 玛蒂尔德-瓦扬（Mathilde VAILLANT），1995 年出生玛丽-皮埃赫特，布雷斯特和雷恩 - 2020 年编织塑料 110 x 600 厘米所使用的编织技术是一种流行的室内装饰方法，在下布列塔尼北部的服饰遗产中也能找到这种方法。这里的图案是玛丽-皮埃赫特（Marie-Pierrette）是作品的作者，她是佩罗斯-吉雷克凯尔特圈的刺绣师。该编织品采用了农耕社区的二手材料--渔网，在重新激活与乡村生活联系的同时，探索了当地传统遗产的细致知识的可塑性。 --- 玛蒂尔德-瓦扬（Mathilde VAILLANT），生于 1995 年 Mathilde Vaillant 的作品始于 2018 年，当时她正在学习美术，作品源于她对布列塔尼传统的体验。她在撰写题为 "Deskin, trein ha gwiadin, un regard breton sur la création contemporaine en arts plastiques "的毕业论文时发现了 Seiz Breur 的社会和文化项目，该论文于 2020 年 9 月提交，并获得了雷恩第二大学艺术与创作画廊评委会的祝贺。让娜-马利维尔、克雷斯顿夫妇和乔治-罗宾的作品很快与她的创作产生了共鸣。虽然布列塔尼的民俗化如今已朝着符号营销（凯尔特图画、黄色油皮和比古登头饰）的方向发展，但实践和知识的多样性，尤其是在纺织品方面，为创作提供了巨大的潜力。玛蒂尔德-瓦扬（Mathilde Vaillant）是雷恩地区 Kenleur 联合会凯尔特圈的一名舞者，她交替制作传统头饰和刺绣，利用刺绣技艺探索新的形状和形式。她从布列塔尼文化中汲取灵感，并通过选用二手材料和技术来实现方法的多样化。例如，大型马格尼编织恢复了特雷戈（Trégor）的传统图案，并提供了一种近距离的视觉享受。而干草的可塑性、多彩性和香甜气味则来自于她自己收集、清洗和解开的稻草捆网这一媒介。清洁和解开。

估价 2 000 - 3 000 EUR

编号 131 - 安妮-勒巴永，生于 1965 年雷恩 Nombril de Vénus - 2024 年褶皱网纱，金属纽扣上模压的欧根纱花，鼠尾叶。独一无二的作品。装在帽盒中。 15 x 25 厘米树干上覆盖着一束金星脐带。向鲜为人知、低调的布列塔尼同名植物致敬，这种植物生长在路边，为迷路的旅人解渴，并拯救他们。 --- 安妮-勒巴永，生于 1965 年时装设计师安妮-勒巴永（Anne Le Bayon）为选择穿戴独特款式的女性设计并制作婚纱和帽子。她以顾客的 "情感履历 "为基础，按照她们的形象进行想象和设计。 Anne Le Bayon 还是一名制帽师，她的职业生涯就是从这个领域开始的，曾为众多私人客户和时尚界专业人士设计帽子。 Anne 拥有服装业文凭和雷恩 MJM 时装设计文凭。在接下来的几年里，安妮为烹饪艺术等各种活动设计活动帽。例如烹饪艺术活动。她还结识了造型师马塞尔-马龙尼乌（Marcel Marongiu）和奢华玩偶设计师比利-博伊斯（Billy Boys），他们委托她设计帽子系列。最后，她于 2003 年在雷恩的法耶特街 4 号成立了自己的公司。她的父亲是布列塔尼人，她对童年时在奥雷（Auray）和特雷吉耶（Treguier）的 "帕尔登"（pardons）传统非常眷恋--她深信本地区的艺术特别丰富，既有传统，也有外来文化的贡献。对 Anne Le Bayon 来说，在服装领域，设计师肩负着保护环境、节约原材料和能源的真正责任。

估价 400 - 500 EUR

编号 132 - 安妮-勒巴永，生于 1965 年雷恩特里斯克尔 - 2024 年该款帽子使用鱼线在真丝雪纺上设计出卷轴，鱼线上覆盖着手工缝制的黑色天鹅绒丝带，玑珀纱线使用底漆重组并加固，珍珠则为手工缝制。珍珠是手工缝制的。独一无二的作品。装在帽盒中。尺寸：30 厘米 --- Anne LE BAYON，生于 1965 年 Anne Le Bayon 为选择穿戴独特款式的女性设计并制作婚纱和帽子。她以顾客的 "情感履历 "为基础，按照她们的形象进行想象和设计。 Anne Le Bayon 还是一名制帽师，她的职业生涯就是从这个领域开始的，曾为众多私人客户和时尚界专业人士设计帽子。 Anne 拥有服装业文凭和雷恩 MJM 时装设计文凭。在接下来的几年里，安妮为烹饪艺术等各种活动设计活动帽。例如烹饪艺术活动。她还结识了造型师马塞尔-马龙尼乌（Marcel Marongiu）和奢华玩偶设计师比利-博伊斯（Billy Boys），他们委托她设计帽子系列。最后，她于 2003 年在雷恩的法耶特街 4 号成立了自己的公司。她的父亲是布列塔尼人，她对童年时在奥雷（Auray）和特雷吉耶（Treguier）的 "帕尔登"（pardons）传统非常眷恋--她深信本地区的艺术特别丰富，既有传统，也有外来文化的贡献。对 Anne Le Bayon 来说，在服装领域，设计师肩负着保护环境、节约原材料和能源的真正责任。

估价 400 - 500 EUR

编号 133 - 安妮-勒巴永，生于 1965 年 L'Oiseau du pêcheur, Rennes - 2024 帽子采用绉纱覆盖的 Sizal、钩针串珠线和磨损的丝质羽毛制作而成，鸟喙采用玻璃珠。独一无二的作品。装在帽盒中。 26 x 25 厘米 --- Anne LE BAYON，生于 1965 年 Anne Le Bayon 为选择穿戴独特款式的女性设计并制作婚纱和帽子。她以顾客的 "情感履历 "为基础，按照她们的形象进行想象和设计。 Anne Le Bayon 还是一名制帽师，她的职业生涯就是从这个领域开始的，曾为众多私人客户和时尚界专业人士设计帽子。 Anne 拥有服装业文凭和雷恩 MJM 时装设计文凭。在接下来的几年里，安妮为烹饪艺术等各种活动设计活动帽。例如烹饪艺术活动。她还结识了造型师马塞尔-马龙尼乌（Marcel Marongiu）和奢华玩偶设计师比利-博伊斯（Billy Boys），他们委托她设计帽子系列。最后，她于 2003 年在雷恩的法耶特街 4 号成立了自己的公司。她的父亲是布列塔尼人，她对童年时在奥雷（Auray）和特雷吉耶（Treguier）的 "帕尔登"（pardons）传统非常眷恋--她深信本地区的艺术特别丰富，既有传统，也有外来文化的贡献。对 Anne Le Bayon 来说，在服装领域，设计师肩负着保护环境、节约原材料和能源的真正责任。

估价 400 - 500 EUR

编号 134 - 安妮-勒巴永，生于 1965 年雷恩 Fée du Lac 婚纱秀 - 2018 36-38 号婚纱亚麻线压花真丝欧根纱。真丝衬里。羽毛丝带配玻璃珠。鲸骨半身裙。肩部至地面：165 厘米 - 背部与裙裾：230 厘米露肩、微喇叭裙摆，带裙裾。前后 V 形领口，肩部覆盖羽毛。 --- Anne LE BAYON，生于 1965 年 Anne Le Bayon 为选择独特款式的女性设计和制作婚纱和帽子。她以顾客的 "情感履历 "为基础，按照她们的形象进行想象和设计。 Anne Le Bayon 还是一名制帽师，她的职业生涯就是从这个领域开始的，曾为众多私人客户和时尚界专业人士设计帽子。 Anne 拥有服装业文凭和雷恩 MJM 时装设计文凭。在接下来的几年里，安妮为烹饪艺术等各种活动设计活动帽。例如烹饪艺术活动。她还结识了造型师马塞尔-马龙尼乌（Marcel Marongiu）和奢华玩偶设计师比利-博伊斯（Billy Boys），他们委托她设计帽子系列。最后，她于 2003 年在雷恩的法耶特街 4 号成立了自己的公司。她的父亲是布列塔尼人，她对童年时在奥雷（Auray）和特雷吉耶（Treguier）的 "帕尔登"（pardons）传统非常眷恋--她深信本地区的艺术特别丰富，既有传统，也有外来文化的贡献。对 Anne Le Bayon 来说，在服装领域，设计师肩负着保护环境、节约原材料和能源的真正责任。

估价 2 000 - 2 500 EUR

编号 135 - 马蒂亚斯-奥夫拉尔，1990 年 Manchoù à Paillettes, Quimper - 2016 与 JAN Thomas 合作的 "Giz ar Vro "高级定制系列。黑色羊毛床单，黑色天鹅绒和彩色亮片，绗缝天鹅绒（针法），用 Lunéville 钩针和针法镶嵌亮片。无签名，衬里上有几处重复签名。尺寸 36-38 这件作品完全采用手工装饰，灵感来自于 19 世纪 80 年代在坎佩尔（Quimper）地区流行的风格。它采用了格拉兹地区这一时期服装特有的剪裁和天鹅绒装饰。 --- 马蒂亚斯-奥夫拉尔，1990 年出生马蒂亚斯-欧弗拉尔出生于坎佩尔，在很小的时候就发现了布列塔尼的传统纺织技艺，以及工匠和刺绣师创造的优质技术和设计。在巴黎学习刺绣应用艺术期间，他沉浸在家乡的古老技艺中，并获得了艺术大师文凭（Diplôme des Métiers d'Art）。传统服装的美学、工艺和材料一直令他着迷，如今已与他的创作过程密不可分。天鹅绒是传统服装中无处不在的材料，也是他创作中反复出现的主题。纺织品马赛克 "由小块天鹅绒与真丝欧根纱融合而成。每块天鹅绒都由手工按自己的方向裁剪而成，每块天鹅绒都会根据自己的方向反射或吸收光线，形成一个随着观众在其面前移动而变化的表面。其编织方式使其既能吸收光线，又能反射光线。正是利用这种效果，他在电脑上事先准备好了 16 种色调的单色天鹅绒图案，16 个方向偏移 22.5 度。他的图案灵感来源于坎佩尔（Quimper）和 Pont l'abbé 的 "glazig "和 "bigouden "地区。最后，他的作品与 Seiz Breur 希望更新布列塔尼艺术和加强布列塔尼遗产的愿望相一致。

估价 4 000 - 5 000 EUR

编号 136 - 弗朗索瓦丝-凯若泽，1968 年出生；诺尔文-法利戈，1991 年出生 Gloan Bokedou - 花羊毛，Nadozioù Vor 系列，2024 年领子由莫尔比昂省布列塔尼绵羊的羊毛毡制成。使用的纱线是珍珠棉和轧花棉，内衬是法国亚麻布。 Audrey BLETERRY 在 La Pointe du Ven 工作坊定制的镀银黄铜首饰。一个尺寸 - 18 x 75 厘米这是一件独特的作品，灵感来自我们周围的元素：陆地和海洋。它有两种佩戴方式：立领，扣子在后面；克劳迪领，扣子在前面。正面。毛毡羊毛的原始纹理彰显了布列塔尼羊毛工业的专业技术，真实自然。其外形灵感来自南科努艾勒地区比古登（Bigouden）和格拉齐格（Glazig）的男女所穿的胸甲，这是传统衣橱中绣花最多的部分。 (南菲尼斯泰尔）的男女所佩戴的胸甲。设计元素让人联想到退潮时潮滩上的海藻，以及象征我们对布列塔尼土地依恋的根。色彩反映了我们海洋环境中的蓝色色调。

估价 1 350 - 1 500 EUR

编号 137 - 弗朗索瓦丝-凯若泽，1968 年出生；诺尔文-法利戈，1991 年出生 Sked Mor - Marine glow，Nadozioù Vor 系列，2024 年无袖马甲由莫尔比昂省布列塔尼羊的羊毛毡制成。使用的纱线是珍珠棉和轧花棉，内衬是法国亚麻布。尺寸 S M L 长度 55 厘米这款独特产品的灵感来源于我们周围的元素：陆地和海洋，并带有某些布列塔尼图案的典型装饰：宽大的刺绣口袋和绣在衣服边缘的楣饰。毛毡羊毛的原始质地彰显了布列塔尼工业的技术诀窍，真实而自然。其外形灵感来自布列塔尼传统服装，男式 Chupenn 和女式 manchoù 的短款比例在 19 世纪的 Pont l'Abbé 地区尤为流行。在 19 世纪（南菲尼斯泰尔）。剪裁新颖，现代感十足。设计元素让人联想到退潮时潮滩上的海藻，以及象征我们对布列塔尼土地依恋的根。色调统一的色彩让人联想到布列塔尼海岸线变幻的灯光和白色泡沫。

估价 2 350 - 2 500 EUR

编号 138 - 弗朗索瓦丝-凯若泽，1968 年出生；诺尔文-法利戈，1991 年出生格瓦拉兹 - 海草，纳多齐奥沃系列，2024 年羊毛毡披肩，产自布列塔尼羊，在莫尔比昂省制作。使用的纱线是珍珠棉和轧花棉，内衬是法国亚麻布。 Audrey Blettery 在 La Pointe du Vent 工作坊量身定制的镀银黄铜首饰。单码长度 65 厘米这件独特作品的灵感来自我们周围的元素：陆地和海洋。斗篷以其宽大的体积和小立领营造出雕塑般的轮廓。毛毡羊毛的原始纹理彰显了布列塔尼羊毛工业的专业技术，真实自然。外形灵感来自布列塔尼传统服饰，特别是妇女在特殊场合穿着的 kapot，以及布列塔尼各地水手穿着的 kapot。前面的两个口袋则是向菲尼斯泰尔北海岸海藻采集者所穿的 kabig 致敬。设计元素让人联想到退潮时露出潮滩的海藻，以及象征我们对布列塔尼土地依恋的根。绿色和米色的植物色彩让人联想到布列塔尼中心的海岸线和荒野。

估价 2 350 - 3 000 EUR

编号 139 - 诺尔文-法利戈，生于 1991 年 Suzanne Candré-Creston 连衣裙，Gwenn ha Glaz 系列，Dirinon - 2024 独一无二的作品，有机棉和棉质罗纹，取材自在坎佩尔（Quimper）编织的休眠库存。尺寸 M/L 长度 1.40 米这是一款极具图案感的条纹连衣裙，让人不禁联想到设计师 Seiz Breur 设计的断线设计，她将自己的名字命名为 "Seiz Breur"。面料来自休眠库存（未使用的卷轴的末端），在坎佩尔（Quimper）织造。这是一款外观优雅的长裙，蓬蓬袖和高领将条纹和素色结合在一起。舒适的舒适，腰部略微收紧，采用柔软温暖的水手风格面料。 --- 诺尔文-法利戈特，生于 1991 年 Nolwenn Faligot 毕业于伦敦顶级时装学校，曾在英国、斯洛伐克、中国、日本和巴黎时装周工作。为了创建自己的同名品牌，她决定回到家乡菲尼斯泰尔定居，并在那里创造了一系列集优雅与功能性于一体的女装。她的 NOLWENN FALIGOT 品牌巧妙地融合了凯尔特传统和来自世界四面八方的影响，以大胆而现代的方式呼应布列塔尼服装传统。她还与 Armor Lux 合作推出迷你系列，用自己的创意重温品牌经典。诺尔文-法利戈特（Nolwenn Faligot）是 PEVARZEK 团体的主席，该团体汇集了艺术家、手工艺人和设计师，共同关注当今的布列塔尼设计，她与 Seiz Breur 的做法不谋而合，Seiz Breur 的目的是推广布列塔尼、布列塔尼的传统和诀窍，同时以当代的方式更新布列塔尼的创造力，就像让娜-马利韦尔（Jeanne Malivel）当年所做的那样。她为 Ar Seiz Avel 设计了一个名为 "Gwenn ha Glaz"/"Blanc et mer "的独家系列。Nolwenn Faligot 从昔日的日常服装、男女工作服、农民和水手的服装中汲取灵感。从数量到细节，这些作品都借鉴了当地的服装传统。布列塔尼服装设计师世界中的杰作被重新审视：从卡比格到条纹连衣裙，还有和服外套、双排扣连衣裙和短夹克，或可翻转披肩和镶边连衣裙。女艺术家、设计师、诗人、探险家或传奇人物--这七件作品的名字让人联想到布列塔尼女性的灵感和启迪。

估价 1 000 - 1 500 EUR

编号 140 - 诺尔文-法利戈特，1991 年出生玛丽-摩根（Mari-Morgan）连衣裙，格温-哈-格拉兹（Gwenn ha Glaz）系列，Dirinon - 2024 一次性制作，亚麻和大麻，珍珠母纽扣，手工缝制。只有一个尺寸，长 1.30 米这是一款带有褶皱或手工褶皱的锁边连衣裙，由亚麻布、亚麻和麻拼接而成，色调为暴风蓝、暴风蓝和带有橙色点缀的蓝色条纹。前襟和裙摆的条纹采用传统的锁边技术，将各种颜色的波浪形条纹随意地融合在一起。露肩的领口由后方用小纽扣扣紧的衣领固定。袖口明显的褶皱收紧了蓬松的衣袖，宽松的松紧腰带（让人联想到 Gouriz 宽腰带）更显精致。 --- 诺尔文-法利戈（Nolwenn FALIGOT），1991 年出生毕业于伦敦顶级时装学校的 Nolwenn Faligot 曾在英国、斯洛伐克、中国、日本和巴黎时装周工作过。为了创建自己的同名品牌，她决定回到家乡菲尼斯泰尔定居，并在那里创造了一系列集优雅与功能性于一体的女装。她的 NOLWENN FALIGOT 品牌巧妙地融合了凯尔特传统和来自世界四面八方的影响，以大胆而现代的方式呼应布列塔尼服装传统。她还与 Armor Lux 合作推出迷你系列，用自己的创意重温品牌经典。诺尔文-法利戈特（Nolwenn Faligot）是 PEVARZEK 团体的主席，该团体汇集了艺术家、手工艺人和设计师，共同关注当今的布列塔尼设计，她与 Seiz Breur 的做法不谋而合，Seiz Breur 的目的是推广布列塔尼、布列塔尼的传统和诀窍，同时以当代的方式更新布列塔尼的创造力，就像让娜-马利韦尔（Jeanne Malivel）当年所做的那样。她为 Ar Seiz Avel 设计了一个名为 "Gwenn ha Glaz"/"Blanc et mer "的独家系列。Nolwenn Faligot 从昔日的日常服装、男女工作服、农民和水手的服装中汲取灵感。从数量到细节，这些作品都借鉴了当地的服装传统。布列塔尼服装设计师世界中的杰作被重新审视：从卡比格到条纹连衣裙，还有和服外套、双排扣连衣裙和短夹克，或可翻转披肩和镶边连衣裙。女艺术家、设计师、诗人、探险家或传奇人物--这七件作品的名字让人联想到布列塔尼女性的灵感和启迪。

估价 3 000 - 3 600 EUR

编号 141 - 诺尔文-法利戈，生于 1991 年 Jeanne Malivel 连衣裙，Gwenn ha Glaz 系列，Dirinon 和 Quimper - 2024 年独一无二的作品，水洗天然亚麻布，珍珠母纽扣，由 Sophie Ambroise (Glaz'ink) 丝网印刷。只有一个尺寸，长 1.10 米双排扣连衣裙，褶皱细节是 Nolwenn Faligot 从昔日布列塔尼服装中借鉴而来的标志。这款宽松连衣裙是 NOLWENN FALIGOT 系列中最受欢迎的单品，采用未染色的水洗亚麻面料重新演绎（让人联想到设计师 Seiz Breur），金色印花与传统刺绣相呼应，Bigouden 图案重新演绎。 --- 诺尔文-法利戈（Nolwenn FALIGOT），1991 年出生 Nolwenn Faligot 毕业于伦敦顶级时装学校，曾在英国、斯洛伐克、中国、日本和巴黎时装周工作。为了创建自己的同名品牌，她决定回到家乡菲尼斯泰尔定居，并在那里设计出一系列集优雅与实用于一体的女装。她的 NOLWENN FALIGOT 品牌巧妙地融合了凯尔特传统和来自世界四面八方的影响，以大胆而现代的方式呼应布列塔尼服装传统。她还与 Armor Lux 合作推出迷你系列，用自己的创意重温品牌经典。诺尔文-法利戈特（Nolwenn Faligot）是 PEVARZEK 团体的主席，该团体汇集了艺术家、手工艺人和设计师，共同关注当今的布列塔尼设计，她与 Seiz Breur 的做法不谋而合，Seiz Breur 的目的是推广布列塔尼、布列塔尼的传统和诀窍，同时以当代的方式更新布列塔尼的创造力，就像让娜-马利韦尔（Jeanne Malivel）当年所做的那样。她为 Ar Seiz Avel 设计了一个名为 "Gwenn ha Glaz"/"Blanc et mer "的独家系列。Nolwenn Faligot 从昔日的日常服装、男女工作服、农民和水手的服装中汲取灵感。从数量到细节，这些作品都借鉴了当地的服装传统。布列塔尼服装设计师世界中的杰作被重新审视：从卡比格到条纹连衣裙，还有和服外套、双排扣连衣裙和短夹克，或可翻转披肩和镶边连衣裙。女艺术家、设计师、诗人、探险家或传奇人物--这七件作品的名字让人联想到布列塔尼女性的灵感和启迪。

估价 1 200 - 1 800 EUR

编号 142 - 诺尔文-法利戈特，1991 年出生 Kabig Val Piriou，Gwenn ha Glaz 系列，Dirinon / Plobanalec - 2024 独一无二的作品，羊毛和羊绒（橄榄木纽扣），由 Françoise Kerjose（Atelier Boem）刺绣尺寸 38 /40 长度 0.65 米皱褶或手工打褶的罩衫卡比格，款式新颖，比例协调。它是布列塔尼人和诺尔文-法利戈特（Nolwenn Faligot）衣橱中的主打款式，历史上曾是帕根（Pagan）地区海藻收割者的服装。它保留了肚兜，并用闪闪发光的缎面棉布和木质勃兰登堡钮扣加以点缀。特别是喇叭袖的体积，让人联想到布列塔尼不同地区，尤其是比古登地区历史上男女穿着的某些服装的比例。 --- 诺尔文-法利戈（Nolwenn FALIGOT），1991 年出生 Nolwenn Faligot 毕业于伦敦顶级时装学校，曾在英国、斯洛伐克、中国、日本和巴黎时装周工作过。为了创立自己的同名品牌，她决定回到家乡菲尼斯泰尔定居，并在那里设计出一系列集优雅与实用于一体的女装。她的 NOLWENN FALIGOT 品牌巧妙地融合了凯尔特传统和来自世界四面八方的影响，以大胆、现代的方式呼应布列塔尼服装传统。她还与 Armor Lux 合作推出迷你系列，用自己的创意重温品牌经典。诺尔文-法利戈特（Nolwenn Faligot）是 PEVARZEK 团体的主席，该团体汇集了艺术家、手工艺人和设计师，共同关注当今的布列塔尼设计，她与 Seiz Breur 的做法不谋而合，Seiz Breur 的目的是推广布列塔尼、布列塔尼的传统和诀窍，同时以当代的方式更新布列塔尼的创造力，就像让娜-马利韦尔（Jeanne Malivel）当年所做的那样。她为 Ar Seiz Avel 设计了一个名为 "Gwenn ha Glaz"/"Blanc et mer "的独家系列。Nolwenn Faligot 从昔日的日常服装、男女工作服、农民和水手的服装中汲取灵感。从数量到细节，这些作品都借鉴了当地的服装传统。布列塔尼服装设计师世界中的杰作被重新审视：从卡比格到条纹连衣裙，还有和服外套、双排扣连衣裙和短夹克，或者双面披肩和镶边连衣裙。女艺术家、女设计师、女诗人、女探险家或传奇人物--这七件作品的名字让人联想到布列塔尼女性的灵感和启迪。

估价 3 500 - 4 000 EUR

编号 143 - 诺尔文-法利戈，生于 1991 年伊冯娜-让-哈芬夹克 - 格温-哈-格拉兹系列，迪里侬和克莱盖瑞克 - 2024 年一次性作品，亚麻、美利奴羊毛和羊驼毛（橄榄木纽扣），由 Sandra Le Noxaic (Selona Tissage) 手工编织。一个尺寸，长 0.45 米一件短夹克，体积宽大，让人联想到历史上布列塔尼不同地区，尤其是南康沃尔的男女所穿的某些服装的比例。搭配昔日卡比格的木质勃兰登堡钮扣。这款产品采用独家定制的亚麻/羊毛编织面料，镶嵌流苏，形成色彩斑斓的羊毛皮草。棋盘格细节向 Seiz Breur 的断线致敬。 --- 诺尔文-法利戈（Nolwenn FALIGOT），1991 年出生 Nolwenn Faligot 毕业于伦敦顶级时装学校，曾在英国、斯洛伐克、中国、日本和巴黎时装周工作。为了创建自己的同名品牌，她决定回到家乡菲尼斯泰尔定居，并在那里创造了一系列集优雅与功能性于一体的女装。她的 NOLWENN FALIGOT 品牌巧妙地融合了凯尔特传统和来自世界四面八方的影响，以大胆而现代的方式呼应布列塔尼服装传统。她还与 Armor Lux 合作推出迷你系列，用自己的创意重温品牌经典。诺尔文-法利戈特（Nolwenn Faligot）是 PEVARZEK 团体的主席，该团体汇集了艺术家、手工艺人和设计师，共同关注当今的布列塔尼设计，她与 Seiz Breur 的做法不谋而合，Seiz Breur 的目的是推广布列塔尼、布列塔尼的传统和诀窍，同时以当代的方式更新布列塔尼的创造力，就像让娜-马利韦尔（Jeanne Malivel）当年所做的那样。她为 Ar Seiz Avel 设计了一个名为 "Gwenn ha Glaz"/"Blanc et mer "的独家系列。Nolwenn Faligot 从昔日的日常服装、男女工作服、农民和水手的服装中汲取灵感。从数量到细节，这些作品都借鉴了当地的服装传统。布列塔尼服装设计师世界中的杰作被重新审视：从卡比格到条纹连衣裙，还有和服外套、双排扣连衣裙和短夹克，或可翻转披肩和镶边连衣裙。女艺术家、设计师、诗人、探险家或传奇人物--这七件作品的名字让人联想到布列塔尼女性的灵感和启迪。

估价 2 500 - 3 000 EUR

编号 144 - 诺尔文-法利戈，1991 年出生安吉拉-杜瓦尔披肩，Gwenn ha Glaz 系列，Dirinon 和 Cléguérec - 2024 年亚麻布、美利奴羊毛和羊驼毛，由 Sandra Le Noxaic (Selona Tissage) 手工编织单码 0.90 米长这是一款可翻转的披肩，可短披也可长披，颈部的垂感可多可少，让人裹得严严实实。这款披肩结构简约，突出了编织之美。亚麻/羊毛编织的面料专为这款披肩量身定做，流苏营造出羊毛毛皮的缤纷色彩。棋盘格纹细节向 Seiz Breur 的断裂线条致敬。 --- 诺尔文-法利戈（Nolwenn FALIGOT），1991 年出生 Nolwenn Faligot 毕业于伦敦顶级时装学校，曾在英国、斯洛伐克、中国、日本和巴黎时装周工作过。为了创建自己的同名品牌，她决定回到家乡菲尼斯泰尔定居，并在那里创造了一系列集优雅与功能性于一体的女装。她的 NOLWENN FALIGOT 品牌巧妙地融合了凯尔特传统和来自世界四面八方的影响，以大胆、现代的方式呼应布列塔尼服装传统。她还与 Armor Lux 合作推出迷你系列，用自己的创意重温品牌经典。诺尔文-法利戈特（Nolwenn Faligot）是 PEVARZEK 团体的主席，该团体汇集了艺术家、手工艺人和设计师，共同关注当今的布列塔尼设计，她与 Seiz Breur 的做法不谋而合，Seiz Breur 的目的是推广布列塔尼、布列塔尼的传统和诀窍，同时以当代的方式更新布列塔尼的创造力，就像让娜-马利韦尔（Jeanne Malivel）当年所做的那样。她为 Ar Seiz Avel 设计了一个名为 "Gwenn ha Glaz"/"Blanc et mer "的独家系列。Nolwenn Faligot 从昔日的日常服装、男女工作服、农民和水手的服装中汲取灵感。从数量到细节，这些作品都借鉴了当地的服装传统。布列塔尼服装设计师世界中的杰作被重新审视：从卡比格到条纹连衣裙，还有和服外套、双排扣连衣裙和短夹克，或可翻转披肩和镶边连衣裙。女艺术家、设计师、诗人、探险家或传奇人物--这七件作品的名字让人联想到布列塔尼女性的灵感和启迪。

估价 1 000 - 1 500 EUR

编号 145 - 诺尔文-法利戈，1991 年出生 Anita Conti 豌豆外套，Gwenn ha Glaz 系列，Dirinon 和 Cléguérec - 2024 年一次性作品，亚麻、美利奴羊毛和羊驼毛，橄榄木纽扣，由 Sandra Le Noxaic (Selona Tissage) 手工编织单码 1 米长这是一件宽松的和服外套，腰带部分收紧，让人联想到布列塔尼各地男子佩戴的宽布料或皮革腰带 "gouriz"。在这里，腰带是有弹性的，并用昔日卡比格人的木制勃兰登堡钮扣扣紧。亚麻/羊毛编织的面料专为这款产品量身定做，镶嵌的流苏形成了色彩斑斓的羊毛皮草。棋盘格细节向 Seiz Breur 的断裂线条致敬。 --- 诺尔文-法利戈（Nolwenn FALIGOT），1991 年出生 Nolwenn Faligot 毕业于伦敦顶级时装学校，曾在英国、斯洛伐克、中国、日本和巴黎时装周工作。为了创立自己的同名品牌，她决定回到家乡菲尼斯泰尔定居，并在那里设计出一系列集优雅与实用于一体的女装。她的品牌 NOLWENN FALIGOT 巧妙地融合了凯尔特传统和来自世界四面八方的影响，以大胆、现代的方式呼应布列塔尼服装传统。她还与 Armor Lux 合作设计迷你系列，用自己的创意重温品牌经典。诺尔文-法利戈特（Nolwenn Faligot）是 PEVARZEK 团体的主席，该团体汇集了艺术家、手工艺人和设计师，共同关注当今的布列塔尼设计，她与 Seiz Breur 的做法不谋而合，Seiz Breur 的目标是推广布列塔尼及其传统和技术，同时以现代的方式更新其创造力，就像让娜-马利韦尔（Jeanne Malivel）当年所做的那样。她为 Ar Seiz Avel 设计了一个名为 "Gwenn ha Glaz"/"Blanc et mer "的独家系列。Nolwenn Faligot 从昔日的日常服装、男女工作服、农民和水手的服装中汲取灵感。从数量到细节，这些作品都借鉴了当地的服装传统。布列塔尼服装设计师世界中的杰作被重新审视：从卡比格到条纹连衣裙，还有和服外套、双排扣连衣裙和短夹克，或可翻转披肩和镶边连衣裙。女艺术家、设计师、诗人、探险家或传奇人物--这七件作品的名字让人联想到布列塔尼女性的灵感和启迪。

估价 4 000 - 4 500 EUR

编号 146 - 玛丽-贝尔图卢，1988 年出生聆听木头生长的声音，2024 年麻、胡桃木色、蔓越莓线。独特的作品，背面有签名和日期。 65.5 x 66 厘米 --- Marie BERTHOULOUX，1988 年出生她出生于布雷斯特，拥有时装设计学士学位和滨海罗什福尔（Rochefort-sur-Mer）纺织艺术文凭，专攻黄金刺绣。她对实验以及这些技能的社会学、哲学和人种学根源持开放态度，并于 2012 年成立了 Ekceli 工作室。目前，她正将自己的创作实践引向真实的原始材料与高贵的人造材料相互对抗的体积表达。她将这一领域称为 "Orfèvrerie 纺织品"。金属刺绣和表面装饰（绘画、雕刻、镀金等）主要用于奢侈品领域。她的第一批艺术作品始于学习期间，经过几年的沉寂后，她重新开始思考和创作，这要归功于一些客户的推动，如 Chevalier Parsua 画廊，以及她首次参加 2021 年的 Cercle de l'Art 艺术博览会。

估价 1 000 - 1 200 EUR

编号 147 - 玛丽-贝尔图卢，1988 年出生在木头的阴影中游泳，2024 年麻、胡桃木色、丙烯颜料、蔓越莓线。独特的作品，背面有签名和日期。 104 x 84.5 厘米 --- Marie BERTHOULOUX，1988 年出生她出生于布雷斯特，拥有时装设计学士学位和滨海罗什福尔（Rochefort-sur-Mer）纺织艺术文凭，专攻黄金刺绣。她对实验以及这些技能的社会学、哲学和人种学根源持开放态度，并于 2012 年成立了 Ekceli 工作室。目前，她正将自己的创作实践引向真实的原始材料与高贵的人造材料相互对抗的体积表达。她将这一领域称为 "Orfèvrerie 纺织品"。金属刺绣和表面装饰（绘画、雕刻、镀金等）主要用于奢侈品领域。她的第一批艺术作品始于学习期间，经过几年的沉寂后，她重新开始思考和创作，这要归功于一些客户的推动，如 Chevalier Parsua 画廊，以及她首次参加 2021 年的 Cercle de l'Art 艺术博览会。

估价 1 800 - 2 000 EUR

编号 148 - 弗朗索瓦丝-凯若泽，生于 1968 年章鱼, 2023 方形真丝斜纹布（62 克/平方米）或斜纹布，由里昂一家丝绸作坊数码印制，并根据艺术家 Anh GLOUX 签名的剪纸作品手工卷制。标签，限量 12 件。 65 x 65 厘米 --- 弗朗索瓦丝-凯若丝，生于 1968 年 Françoise Kerjose 热衷于设计、艺术和材料，她探索各种艺术技巧，尤其对传统刺绣情有独钟，这也是她的灵感来源之一。Atelier BOEM 采用亚麻和大麻等天然高贵的材料，通过现代流线型设计、Cornély 刺绣或印花图案进行升华，打造布列塔尼设计的现代最新形象。过去两年来，她以南菲尼斯泰尔为基地，以布列塔尼的土地为灵感，制作出代表高品质工艺的印花和刺绣纺织品，并负责系列制作的每个阶段。此外，她还与一些知名公司合作，这些公司将法国的专业技术传承了下来，她还与一些前纺织工人合作，他们将自己的技术传授给她。每件作品都是小批量生产的，其设计和实施都考虑到了我们这个时代所面临的挑战：法国制造、尊重材料的选择、在工作室进行缝纫或委托当地的 Etablissement de Service d'Aide par le travail 进行缝纫。在 Ar Seiz Avel 活动中，她将展示与 Nolwenn 合作设计的 Nadozioù Vor 系列中的三件作品 Faligot 采用布列塔尼羊的羊毛毡，在莫尔比昂省制作。

估价 120 - 180 EUR

编号 149 - 弗朗索瓦丝-凯若泽，生于 1968 年落潮, 2023 方形真丝斜纹布（62 克/平方米）或斜纹布，由里昂一家丝绸作坊数码印制，并根据艺术家 Anh GLOUX 签名的剪纸作品手工卷制。标签，限量 12 件。 65 x 65 厘米 --- 弗朗索瓦丝-凯若丝，生于 1968 年 Françoise Kerjose 热衷于设计、艺术和材料，她探索各种艺术技巧，尤其对传统刺绣情有独钟，这也是她的灵感来源之一。Atelier BOEM 采用亚麻和大麻等天然高贵的材料，通过现代流线型设计、Cornély 刺绣或印花图案进行升华，打造布列塔尼设计的现代最新形象。过去两年来，她以南菲尼斯泰尔为基地，以布列塔尼的土地为灵感，制作出代表高品质工艺的印花和刺绣纺织品，并负责系列制作的每个阶段。此外，她还与一些知名公司合作，这些公司将法国的专业技术传承了下来，她还与一些前纺织工人合作，他们将自己的技术传授给她。每件作品都是小批量生产的，其设计和实施都考虑到了我们这个时代所面临的挑战：法国制造、尊重材料的选择、在工作室进行缝纫或委托当地的 Etablissement de Service d'Aide par le travail 进行缝纫。在 Ar Seiz Avel 活动中，她将展示与 Nolwenn 合作设计的 Nadozioù Vor 系列中的三件作品 Faligot 采用布列塔尼羊的羊毛毡，在莫尔比昂省制作。

估价 120 - 180 EUR

编号 150 - 弗朗索瓦丝-凯若泽，生于 1968 年普恩图桌垫，2024 年亚麻布料上的珍珠棉线刺绣。独一无二的 1/1 标签，采用回收的有机棉。 174 x 54 厘米刺绣图案代表两条镜面条纹，灵感来自让娜-马利维尔（Jeanne Malivel）陶瓷作品的色彩和她的织物草图。 --- Françoise KERJOSE，生于 1968 年 Françoise Kerjose 对设计、艺术和材料充满热情，她探索各种艺术技巧，尤其对传统刺绣情有独钟，这也是她的灵感来源之一。Atelier BOEM 采用亚麻和大麻等天然高贵的材料，通过现代流线型设计、Cornély 刺绣或印花图案进行升华，打造布列塔尼设计的现代最新形象。过去两年来，她以南菲尼斯泰尔为基地，以布列塔尼的土地为灵感，制作出代表高品质工艺的印花和刺绣纺织品，并负责系列制作的每个阶段。此外，她还与一些知名企业合作，这些企业和前纺织工人将他们的技术传授给她，使她的法国技术得以延续。每件作品都是小批量生产的，其设计和实施都考虑到了我们这个时代所面临的挑战：法国制造、尊重材料的选择、在车间进行缝纫或委托当地的 Etablissement de Service d'Aide par le travail 进行缝纫。在 Ar Seiz Avel 活动中，她将展示与 Nolwenn 合作设计的 Nadozioù Vor 系列中的三件作品 Faligot 采用布列塔尼羊的羊毛毡，在莫尔比昂省制作。

估价 300 - 350 EUR

编号 150.B - 数值 - Niverek - 数值

无估值

编号 151 - 克勒维-克鲁埃丹，生于 2000 年梅梅-凯龙加德的衣服，2021 年 200 克缎面纸喷墨打印。单幅作品在画框背面的标签上签名。 59.4 x 42 厘米 --- 克勒维-凯鲁埃丹，2000 年出生 Klervi Kerouedan 去年毕业于布勒学院，目前正在撰写以创伤废墟为主题的设计论文。在她的毕业论文中，她探讨的问题是一段被平息的记忆，即她四年前离开的布列塔尼。在研究过程中，她分析了 Seiz Breur 的作品，然后加以利用，质疑将过去的遗迹现代化的可能性。她的研究围绕着两个二元对立的轴心：保存和消失，这在她的作品中形成了一种模糊和对抗的形式。例如，她通过创造当代的 "垛口"（palimpsests）来引发类比，在垛口中，个体的历史被叠加在一起，创造出一个共同的历史。她的创作方法的特点是使用非常简单的媒介（印刷、拼贴、图像、图案、形式），图像伴随着文字、思想、语言和诗歌。论文《Ker》的写作引发了她对布列塔尼传统艺术现代化的更广泛研究。她探索了 "过去的遗物 "与 "未来的沉船 "之间相遇的可能性，提议在位于铠甲丘的 Pleumeur-Bodou 的雷达站举办 Seiz Breur 100 周年纪念展览。随后，克勒维-凯鲁埃丹领导了 "沉默的突变 "项目，探索通过设计复兴 Seiz Breur 运动的可能性。正是在这一背景下，她从该集体的作品中汲取灵感，创作了一系列卷册和图片。

估价 180 - 220 EUR

编号 152 - 奥罗尔-巴加里，生于 1982 年勒诺特岛，特雷加斯特尔，铠甲丘，罗奇斯系列，2016-2020 年根据 4 x 5 英寸彩色负片在棉纸上进行颜料打印。版画编号 1/4 并在背面签名 100 x 125 厘米 --- 奥罗尔-巴加里，1982 年出生法国摄影师和视频艺术家，1982 年出生于勒芒。五年来，她考察了英吉利海峡海岸，拍摄了法国北部和英格兰南部的悬崖和岩石。从菲尼斯泰尔到加来海峡，再从伊斯特本跨海到康沃尔的蜥蜴角，她的作品似乎是对英吉利海峡沿岸不同地质构造的调查：粉红色花岗岩、绿色页岩、白色白垩崖、红色硅质岩。彩色岩石占据了画面的所有空间，以至于失去了尺度的概念。这些色彩斑斓的岩石既是雕塑，又是迷人的背景。奥罗尔-巴加里于 2008 年毕业于阿尔国家摄影学校，加入 Ar Seiz Avel 的原因是其在促进和支持艺术家方面所采取的激励和创新方法。她的作品侧重于时间和风景的概念，使用的是大画幅取景相机。2016 年来到布列塔尼后，她的作品获得了新的生命力，这要归功于与该地区艺术专业人士的接触，以及书籍和展览的制作。Ar Seiz Avel 与她对自然和生活的艺术追求产生了共鸣。在此次拍卖会上，她将推出五幅作品，其中包括《Ile Renote, Trégastel》，这是一幅以大幅和柔和色调为主的重要作品。这幅作品体现了她将摄影与地质学相结合的艺术手法。销售项目 "Ar Seiz Avel "为展示这一作品提供了一个理想的机会，尤其是在雷恩，Mathurin Méheut 和 Yvonne Jean Haffen 在雷恩旧城区的一个装饰性建筑中展示了这一作品。 Mathurin Méheut 和 Yvonne Jean Haffen 在雷恩地质学院旧址举办了一个装饰性展览：布列塔尼科学与地球庆典。

估价 2 000 - 2 500 EUR

编号 153 - 克莱尔-阿德尔方，生于 1984 年水线，2010 年彩色银质照片，装裱在 diasec 底下，带签名和编号 1/3。 120 x 120 厘米 --- 克莱尔-阿德尔芳，生于 1984 年克莱尔-阿德尔芳（Claire Adelfang）对布列塔尼的眷恋部分源于她的母系血统和经常回乡探亲。通过她的摄影和电影探索，她沉浸在布列塔尼这片土地上。通过摄影和电影探索，她沉浸在这片既是乡村又是工业的土地上，并对其历史产生了浓厚的兴趣。Ar Seiz Avel 项目激发了她的灵感，也激发了她参与创造集体体验的愿望。地方的历史、被人类改造过的自然环境以及人类存在的间接痕迹是她作品的基本要素。她对地方的历史和记忆有着浓厚的兴趣。当她发现一处景观时，无论是自然景观还是混凝土景观，她都需要去感受它、理解它。她的每张照片和视频的主题都是现实的一个片段没有矫揉造作，是赤裸裸的真实。Ligne d'eau（水线）》是她在布里埃地区拍摄的泥炭收获过程。在这张照片中，最引人注目的是各种元素的融合，甚至会导致某种混乱。混乱，强化了画面神秘的一面。我们看到的不再是第一眼看到的现实。这根长长的管子蜿蜒于水天之间，成为印记，改变了我们对空间的感知。线条变成了标志、文字和雕塑。在她拍摄的混凝土景观中，水的存在总是被暗示。

估价 2 000 - 3 000 EUR

编号 154 - Loïc MOYOU，生于 1973 年 Rive gauche incertaine, 2024 使用 FineArt Hahnemüle RAG BW 310g 纸张印刷，裱在铝质二粘胶上，装在一个美国盒子里。拍摄日期：2021 年 12 月 15 日，布雷斯特。创作日期：2024 年 5 月 22 日，奥雷，由 Pix in the City 拍摄。徕卡 D-Lux 7 / 原始相机。已签名并编号 1/1。 95 x 125 厘米 --- Loïc MOYOU，1973 年出生他于 2011 年开始展示自己的摄影作品，主要以布雷斯特市为主题。他的摄影作品最初展示的是一座色彩斑斓的城市，其华丽的光影往往被描绘成 "灰色和丑陋"。大流行病让他停滞不前，2019 年底和 2020 年对他来说仍是一片摄影空白。 2021 年，他的 "孤独 "系列重获新生，并在当时被公众发现。在对比强烈的黑白世界中，人类和光线成为他创作的主要元素。他沉思的镜头类似于电影场景，灵感来自阿兰-沙勒（Alan Schaller）、马克-费恩利（Marc Fearnley）和菲利普-彭曼（Philip Penman）等人。Alone 是一个不断发展的系列，是 Loïc Moyou 摆脱日常职业生活的一条共同线索。他参与了 Ar Seiz Avel 项目，借此机会展示了布雷斯特市的风貌，他的摄影作品《Rive gauche incertaine》在薄雾中展现了重要的 Recouvrance 桥。这幅摄影作品是与奥雷（Auray）的 Pix in the City 合作为此次活动特别制作的。

估价 800 - 1 000 EUR

编号 155 - 斯特凡-马埃，1968 年无题，某处系列 - 布列塔尼，2024 年哈内姆勒超滑纸喷墨打印、背面有签名和编号 n°9/12。 40 x 60 厘米照片来自《某处》一书 - Editions de Juillet --- 斯特凡-马赫，1968 年斯特凡-马赫的摄影作品既私密又具有绘画性，揭示了时间和空间之外的内心旅程。他的 "某处"（Somewhere）系列于 2018 年亮相，展开了一个强大的梦幻般的电影宇宙，其中的徘徊就像是一次摄影探索。今天，当现实变成超现实时，穆德开启了新的篇章--他打开了通往一条土路的门，这条土路来自一幅曾经挂在家庭客厅中央的画作，在本能的指引下，他开始寻找情感，寻找那些珍贵、独特、短暂、昙花一现的瞬间。他的摄影时间是由他对周围环境和和谐的完全投入所决定的。心情 "见证了这些偶然的机会，赋予它们永恒的气息。心情 "是一种普遍的体验，其中的情感是一种共同的语言，是一种由永恒、神秘和梦幻般的场景组成的世界语，这些场景彼此独立，但又属于一个连贯的整体，抚慰着我们的灵魂，使我们的灵魂充满诗意。从某处到心情：布列塔尼仍然是他的主要摄影乐园。

估价 1 000 - 1 500 EUR

编号 156 - 斯特凡-马赫，生于 1968 年无题，某处系列 - 布列塔尼，2022 年哈内姆勒超滑纸喷墨打印，背面有签名和编号背面有签名和编号 40 x 40 厘米照片来自《某处》一书 - Juillet 出版社 --- 斯特凡-马赫，1968 年斯特凡-马赫的摄影作品既私密又具有绘画性，揭示了时间和空间之外的内心旅程。他的 "某处"（Somewhere）系列于 2018 年亮相，展开了一个强大的梦幻般的电影宇宙，其中的徘徊就像是一次摄影探索。今天，当现实变成超现实时，穆德开启了新的篇章--他打开了通往一条土路的门，这条土路来自一幅曾经挂在家庭客厅中央的画作，在本能的指引下，他开始寻找情感，寻找那些珍贵、独特、短暂、昙花一现的瞬间。他的摄影时间是由他对周围环境和和谐的完全投入所决定的。心情 "见证了这些偶然的机会，赋予它们永恒的气息。心情 "是一种普遍的体验，其中的情感是一种共同的语言，是一种由永恒、神秘和梦幻般的场景组成的世界语，这些场景彼此独立，但又属于一个连贯的整体，抚慰着我们的灵魂，使我们的灵魂充满诗意。从某处到心情：布列塔尼仍然是他的主要摄影乐园。

估价 1 500 - 2 500 EUR

编号 157 - 斯特凡-马赫，生于 1968 年无题，某处系列 - 布列塔尼，2022 年哈内姆勒超滑纸喷墨打印，背面签名并编号背面编号 7/12。 40 x 40 厘米照片来自《某处》一书 - Editions de Juillet --- 斯特凡-马赫，1968 年斯特凡-马赫的摄影作品既私密又具有绘画性，揭示了时间和空间之外的内心旅程。他的 "某处"（Somewhere）系列于 2018 年亮相，展开了一个强大的梦幻般的电影宇宙，其中的徘徊就像是一次摄影探索。今天，当现实变成超现实时，穆德开启了新的篇章--他打开了通往一条土路的门，这条土路来自一幅曾经挂在家庭客厅中央的画作，在本能的指引下，他开始寻找情感，寻找那些珍贵、独特、短暂、昙花一现的瞬间。他的摄影时间是由他对周围环境和和谐的完全投入所决定的。心情 "见证了这些偶然的机会，赋予它们永恒的气息。心情 "是一种普遍的体验，其中的情感是一种共同的语言，是一种由永恒、神秘和梦幻般的场景组成的世界语，这些场景彼此独立，但又属于一个连贯的整体，抚慰着我们的灵魂，使我们的灵魂充满诗意。从某处到心情：布列塔尼仍然是他的主要摄影乐园。

估价 800 - 1 000 EUR

编号 158 - 斯特凡-马赫，生于 1968 年无题，某处系列 - 布列塔尼，2023 年哈内姆勒超滑纸喷墨打印，背面签名并编号背面编号 n°1/20。 40 x 60 厘米照片选自《某处》一书 - Editions de Juillet --- 斯特凡-马赫，1968 年斯特凡-马赫的摄影作品既私密又具有绘画性，揭示了时间和空间之外的内心旅程。他的 "某处"（Somewhere）系列于 2018 年亮相，展开了一个强大的梦幻般的电影宇宙，其中的徘徊就像是一次摄影探索。今天，当现实变成超现实时，穆德开启了新的篇章--他打开了通往一条土路的门，这条土路来自一幅曾经挂在家庭客厅中央的画作，在本能的指引下，他开始寻找情感，寻找那些珍贵、独特、短暂、昙花一现的瞬间。他的摄影时间是由他对周围环境和和谐的完全投入所决定的。心情 "见证了这些偶然的机会，赋予它们永恒的气息。心情 "是一种普遍的体验，其中的情感是一种共同的语言，是一种由永恒、神秘和梦幻般的场景组成的世界语，这些场景彼此独立，但又属于一个连贯的整体，抚慰着我们的灵魂，使我们的灵魂充满诗意。从某处到心情：布列塔尼仍然是他的主要摄影乐园。

估价 650 - 800 EUR

编号 158.B - 凯尔特海之外 En all d'ar mor Keltiek 凯尔特海的另一边

无估值

编号 159 - 琼-穆尔维希尔黄金周年纪念，2022 年混合媒介和丙烯酸画布。 40 x 40 厘米

估价 450 - 600 EUR

编号 160 - 琼-穆尔维希尔为后人摆姿势，2022 年混合媒介和丙烯酸画布。 40 x 40 厘米

估价 450 - 600 EUR

编号 161 - 黛安-马吉为自然而耕作，2023 年画板油画，右下方有花押和年代。 50 x 60 厘米

估价 700 - 900 EUR

编号 162 - 黛安-马吉畜牧业，2023 年画板油画，右下方有花押。 40 x 50 厘米

估价 600 - 800 EUR

编号 163 - 约翰尼-布格勒有棕榈树的构图, 2023 摄影凹版、丝网印刷和书皮木板上。 28 x 36 厘米

估价 500 - 600 EUR

编号 164 - 约翰尼-布格勒 Agua II, 2023 摄影凹版、丝网印刷和书皮木板上。 43 x 55 厘米

估价 700 - 800 EUR

编号 165 - 菲奥娜-凯利断叶》，"未蚀刻 "系列，2017-2022 年水印蚀刻版画，左下方有编号7/30和标题、日期为 2017 年，右下方有签名。 30 x 30 厘米

估价 300 - 400 EUR

编号 166 - 菲奥娜-凯利无土，无土系列，2017-2022 水印蚀刻版画，编号12/30，左下方有标题、日期：2019，右下方有签名。 30 x 30 厘米

估价 300 - 400 EUR

编号 167 - 菲奥娜-凯利未来的漫游，UnEarthed 系列，2017-2022 水印蚀刻版画，编号21/30，左下方有标题、日期为 2017 年，右下方有签名。 30 x 30 厘米

估价 300 - 400 EUR

编号 168 - 菲奥娜-凯利荒芜中的废物#1，成为荒芜系列，2024 年青花和咖啡，未署名 19 x 12 厘米

估价 150 - 200 EUR

编号 169 - 菲奥娜-凯利荒芜中的废物#2，成为荒芜系列，2024 年青花和咖啡，未署名 19 x 12 厘米

估价 150 - 200 EUR

编号 170 - 菲奥娜-凯利有机物#2，成为荒芜系列，2024 年青花和咖啡，未署名 19 x 12 厘米

估价 150 - 200 EUR

Ar Seiz Avel：布列塔尼设计师的今天与明天

Rennes Enchères Bretagne - +33299315800 - Email CVV

编号 114.B - 织物 - Gwiad - 织物

编号 150.B - 数值 - Niverek - 数值

编号 158.B - 凯尔特海之外 En all d'ar mor Keltiek 凯尔特海的另一边

编号 159 - 琼-穆尔维希尔黄金周年纪念，2022 年混合媒介和丙烯酸画布。 40 x 40 厘米

编号 160 - 琼-穆尔维希尔为后人摆姿势，2022 年混合媒介和丙烯酸画布。 40 x 40 厘米

编号 161 - 黛安-马吉为自然而耕作，2023 年画板油画，右下方有花押和年代。 50 x 60 厘米

编号 162 - 黛安-马吉畜牧业，2023 年画板油画，右下方有花押。 40 x 50 厘米

编号 163 - 约翰尼-布格勒有棕榈树的构图, 2023 摄影凹版、丝网印刷和书皮木板上。 28 x 36 厘米

编号 164 - 约翰尼-布格勒 Agua II, 2023 摄影凹版、丝网印刷和书皮木板上。 43 x 55 厘米

编号 165 - 菲奥娜-凯利断叶》，"未蚀刻 "系列，2017-2022 年水印蚀刻版画，左下方有编号7/30和标题、日期为 2017 年，右下方有签名。 30 x 30 厘米

编号 166 - 菲奥娜-凯利无土，无土系列，2017-2022 水印蚀刻版画，编号12/30，左下方有标题、日期：2019，右下方有签名。 30 x 30 厘米

编号 167 - 菲奥娜-凯利未来的漫游，UnEarthed 系列，2017-2022 水印蚀刻版画，编号21/30，左下方有标题、日期为 2017 年，右下方有签名。 30 x 30 厘米

编号 168 - 菲奥娜-凯利荒芜中的废物#1，成为荒芜系列，2024 年青花和咖啡，未署名 19 x 12 厘米

编号 169 - 菲奥娜-凯利荒芜中的废物#2，成为荒芜系列，2024 年青花和咖啡，未署名 19 x 12 厘米

编号 170 - 菲奥娜-凯利有机物#2，成为荒芜系列，2024 年青花和咖啡，未署名 19 x 12 厘米

Ar Seiz Avel：布列塔尼设计师的今天与明天

Rennes Enchères Bretagne - +33299315800 - Email CVV

编号 114.B - 织物 - Gwiad - 织物

编号 150.B - 数值 - Niverek - 数值

编号 158.B - 凯尔特海之外 En all d'ar mor Keltiek 凯尔特海的另一边

编号 159 - 琼-穆尔维希尔 黄金周年纪念，2022 年 混合媒介和丙烯酸画布。 40 x 40 厘米

编号 160 - 琼-穆尔维希尔 为后人摆姿势，2022 年 混合媒介和丙烯酸画布。 40 x 40 厘米

编号 161 - 黛安-马吉 为自然而耕作，2023 年 画板油画，右下方有花押和年代。 50 x 60 厘米

编号 162 - 黛安-马吉 畜牧业，2023 年 画板油画，右下方有花押。 40 x 50 厘米

编号 163 - 约翰尼-布格勒 有棕榈树的构图, 2023 摄影凹版、丝网印刷和书皮 木板上。 28 x 36 厘米

编号 164 - 约翰尼-布格勒 Agua II, 2023 摄影凹版、丝网印刷和书皮 木板上。 43 x 55 厘米

编号 165 - 菲奥娜-凯利 断叶》，"未蚀刻 "系列，2017-2022 年 水印蚀刻版画，左下方有编号7/30和标题、 日期为 2017 年，右下方有签名。 30 x 30 厘米

编号 166 - 菲奥娜-凯利 无土，无土系列，2017-2022 水印蚀刻版画，编号12/30，左下方有标题、 日期：2019，右下方有签名。 30 x 30 厘米

编号 159 - 琼-穆尔维希尔黄金周年纪念，2022 年混合媒介和丙烯酸画布。 40 x 40 厘米

编号 160 - 琼-穆尔维希尔为后人摆姿势，2022 年混合媒介和丙烯酸画布。 40 x 40 厘米

编号 161 - 黛安-马吉为自然而耕作，2023 年画板油画，右下方有花押和年代。 50 x 60 厘米

编号 162 - 黛安-马吉畜牧业，2023 年画板油画，右下方有花押。 40 x 50 厘米

编号 163 - 约翰尼-布格勒有棕榈树的构图, 2023 摄影凹版、丝网印刷和书皮木板上。 28 x 36 厘米

编号 164 - 约翰尼-布格勒 Agua II, 2023 摄影凹版、丝网印刷和书皮木板上。 43 x 55 厘米

编号 165 - 菲奥娜-凯利断叶》，"未蚀刻 "系列，2017-2022 年水印蚀刻版画，左下方有编号7/30和标题、日期为 2017 年，右下方有签名。 30 x 30 厘米

编号 166 - 菲奥娜-凯利无土，无土系列，2017-2022 水印蚀刻版画，编号12/30，左下方有标题、日期：2019，右下方有签名。 30 x 30 厘米