胡安-多(范围)
1601 年夏蒂瓦 - 1656 年那不勒斯
牧羊人的崇拜
布面油画,125x195 厘米
描述

胡安-多(范围) 1601 年夏蒂瓦 - 1656 年那不勒斯 牧羊人的崇拜 布面油画,125x195 厘米

208 

胡安-多(范围) 1601 年夏蒂瓦 - 1656 年那不勒斯 牧羊人的崇拜 布面油画,125x195 厘米

该拍品的拍卖已经结束 查看结果

您可能同样喜欢

何塞-格雷罗(JOSÉ GUERRERO,1914 年出生于格拉纳达,1991 年出生于巴塞罗那)。 无题》,1985 年。 石版画背景上的油彩。 有签名和日期。 参考书目:Baena,Francisco;Guibault,Serge;Ramírez,Juan Antonio;Romero Gómez,Yolanda;Vallejo Ulecia,Inés,《收藏目录》第二卷。1970-1991,编辑何塞-格雷罗中心》,第 1090 页,第 1133 页。 尺寸:68 x 48 厘米;82 x 64 厘米:68 x 48 厘米;82 x 64 厘米(画框)。 何塞-格雷罗(José Guerrero)是美国国籍的西班牙画家和雕刻家,他的作品属于抽象表现主义。他在格拉纳达的工艺美术学校开始接受培训,不久后前往马德里的圣费尔南多高等美术学校继续深造,并成为丹尼尔-巴斯克斯-迪亚斯的学生。1942 年,他获得了 Casa de Velázquez 奖学金,1945 年,他又获得了法国政府颁发的奖学金,前往巴黎学习。在法国首都,他亲眼目睹了欧洲的前卫艺术,并接触到巴黎画派的西班牙画家。从那时起,他的作品中就充满了前卫的呼应和毕加索的痕迹,在这幅作品中清晰可见,而到了五十年代,当他在纽约发现抽象表现主义时,他将放弃这些特征。1950 年,他在妻子、纽约记者罗克珊娜-波洛克(Roxana Pollock)的鼓励下来到纽约。1954 年,他与琼-米罗(Joan Miró)一起在芝加哥艺术俱乐部(Art Club of Chicago)举办了画展,这次画展是他在国际上的首次亮相。他的经纪人是贝蒂-帕森,当时纽约最重要的画廊老板之一。随后,格雷罗的画风完全改变,受到罗斯科和克莱恩的深刻影响;他彻底放弃了具象,转而构建空间、色彩和难以辨认的物体之间具有明显张力的构图。1965 年,他回到西班牙,参与创建昆卡抽象艺术博物馆。尽管他继续前往西班牙,但很快又回到了纽约。他的作品仍然以大量的色彩、平面和线条的力量为特点,此时他受到了克莱福德-斯蒂尔和巴尼特-纽曼的影响。如今,何塞-格雷罗被公认为纽约画派中最杰出的西班牙画家之一。他很早就获得了认可,1959 年被法国政府授予艺术与文学骑士勋章。同样,1976 年,他在家乡举办了首次选集展。1984 年,他获得了美术金奖,1989 年,罗德里格斯-阿科斯塔基金会为他颁发了奖章。2000 年,以他的名字命名的艺术中心在格拉纳达落成,该中心由他的遗孀向省议会捐赠创建。他的作品还被多家博物馆收藏,包括古根海姆博物馆、纽约现代艺术博物馆和大都会博物馆、马德里索菲亚王后博物馆、大英博物馆和巴利亚多利德的埃雷里亚诺中庭博物馆。

卢卡-乔尔达诺(LUCA GIORDANO,那不勒斯,1634 - 1705 年)。 "圣约翰与圣家族》。 布面油画。有衬里。 保留了十七世纪意大利木雕镀金画框。 左下角有签名。 出处:威尔斯学院博物馆,奥罗拉(美国)和私人收藏,马德里。 尺寸:83 x 104 厘米;108 x 130.5 厘米(画框):83 x 104 厘米;108 x 130.5 厘米(画框)。 参考书目:Milkovich, M. (dir.).Luca Giordano in America.孟菲斯:1964 年,第 38 页。 - Ferrari, O. and Scavizzi, G. Luca Giordano.那不勒斯:那不勒斯:1966 年,第二卷,第 49 页和第三卷,图 89。 -Fredericksen, B. B. and Zeri, F. Census of Pre-Nineteenth-Century Italian Paintings in North American Public Collections.剑桥:哈佛大学出版社,1972 年,第 85 页和第 554 页。 - Ferrari, O. and Scavizzi, G. Luca Giordano.L'opera completa.Naples:Electa, 1992, vol. I, p. 263, cat.A86. -纽约苏富比,绘画与雕塑大师:纽约苏富比拍卖行,《绘画与雕塑大师:第二部分》,展品编号 2015 年 1 月 29 日。 卢卡-焦尔达诺是欧洲巴洛克时期最重要的人物之一。作为一名多产的画家,他的职业生涯是在家乡那不勒斯和马德里宫廷之间发展起来的,1692 年至 1702 年间他居住在马德里。他的早期传记作者指出,他接受的是里贝拉风格的训练,他早年曾模仿过里贝拉的风格。他模仿和临摹古代大师的能力使他模仿了拉斐尔-桑齐奥的风格,普拉多博物馆保存的一些画作就体现了这一点。他在威尼斯和罗马的生活也体现在他的作品中,尤其是与皮耶罗-达-科尔托纳(Pietro da Cortona)有关的作品。一个很好的例子就是这幅《圣约翰一家》,法拉利和斯卡维齐将其年代定为 1660 年左右。这幅画展示了科尔托纳绘画的物理类型,例如他在劳罗的圣萨尔瓦多的《牧羊人的崇拜》。另一方面,画中人物所处的古典废墟空间与乔尔达诺的当代画作有关,如他的圣安妮与奇亚亚圣母升天教堂的圣婴(1657 年)或博洛尼亚私人收藏的《医生中的基督》(约 1660 年)。1664 年,米尔科维奇在奥罗拉的威尔斯学院博物馆首次发现了这幅画。1992 年,Ferrari 和 Scavizzi 也在那里收藏了这幅画,并对其进行了研究,确定其年代为 1660 年左右"。 卢卡-乔尔达诺是 17 世纪晚期那不勒斯最杰出的画家,也是意大利巴洛克晚期的主要代表之一。乔尔达诺既是画家又是雕刻家,在西班牙被称为卢卡斯-乔丹,生前在他的祖国意大利和我国都享有盛誉。然而,在他去世后,他的作品常常因其执行速度过快而受到批评,与希腊拉丁美学背道而驰。据说他是在里贝拉的环境中成长起来的,起初他追随里贝拉的风格。然而,他很快前往罗马和威尼斯,在那里他学习了维罗内塞,此后他的作品一直受到维罗内塞的影响。这次旅行是他风格成熟的关键,同时也受到了马蒂亚-普雷蒂(Mattia Preti)、鲁本斯(Rubens)、贝尔尼尼(Bernini),尤其是皮特罗-达-科尔托纳(Pietro da Cortona)等其他艺术家的影响。1670 年代末,乔尔达诺开始创作大型壁画装饰(那不勒斯的蒙特卡西诺和圣格雷戈里奥-阿尔梅诺),从 1682 年起又开始了其他项目,包括佛罗伦萨美第奇里卡尔迪宫画廊和图书馆的壁画。1692 年,他应邀前往马德里埃斯科里亚尔修道院进行壁画创作,1692 年至 1694 年他一直在那里工作。之后,他还绘制了阿兰胡埃斯皇宫中查理二世的办公室和卧室,之后他又绘制了布恩雷蒂罗宫(Casón del Buen Retiro,约 1697 年)、托莱多大教堂圣器室(1698 年)、阿尔卡萨尔皇家小教堂和圣安东尼奥德洛斯葡萄牙人教堂(1699 年)。然而,随着 1701 年菲利普五世的到来和王位继承战争的开始,皇家委托停止了,因此佐丹奴于 1702 年返回那不勒斯,尽管他在那里继续向西班牙送画。如今,世界上最重要的艺术馆都收藏着佐丹奴的作品,包括普拉多博物馆、圣彼得堡冬宫、巴黎卢浮宫、维也纳艺术史博物馆、纽约大都会博物馆和伦敦国家美术馆。 参考书目:Milkovich, M. (dir.).Luca Giordano in America.孟菲斯:1964 年,第 38 页。 - Ferrari, O. and Scavizzi, G. Luca Giordano.那不勒斯:那不勒斯:1966 年,第二卷,第 49 页和第三卷,图 89。 -Fredericksen, B. B. and Zeri, F. Census of Pre-Nineteenth-Century Italian Paintings in North American Public Collections.剑桥:哈佛大学出版社,1972 年,第 85 页和第 554 页。 - Ferrari, O. and Scavizzi, G. Luca Giordano.L'opera completa.Naples:Electa, 1992, vol. I, p. 263, cat.A86. -纽约苏富比,大师绘画与雕塑:第二部分,目录,2015 年 1 月 29 日到期。

据说是胡安-特耶里纳大师(JUAN TEJERINA)的作品,创作于 16 世纪。 "圣母与圣约瑟夫的订婚》。 板上油画。 画框为 20 世纪的画框,沿用了 15 世纪的样式。 尺寸:75 x 53 厘米;95 x 58 厘米(画框)。75 x 53 厘米;95 x 58 厘米(画框)。 在哥特式和文艺复兴风格的过渡时期,这幅作品向我们展示了作者对新人文主义趋势的了解。这反映在空间的构成方式上,因为场景是通过一个基于观众视线的消失点来组织的。在这幅具有悠久艺术传统的画面中常见的对称,以及反柱、动作和服装褶皱的使用,都使作品与哥特式时期典型的等级风格拉开了距离,尽管某些人物确实让人联想到那个时期。这幅画描绘的是中世纪晚期特别流行的一个主题,尽管其文字来源并不在《圣经》正典中,而是在各种启示录中。它描绘的是圣母玛利亚与年迈的圣约瑟夫订婚的故事。从 12、13 世纪到哥特式时期末期,玛利亚作为教会及其信徒的象征,同时也作为一个越来越亲近的人的形象,作为母亲在天子基督面前为她在尘世的孩子--人类--求情,寻求他的宽恕,其重要性与日俱增。随着她的重要性日益增加,人们对她的生平、她在世时发生的事件以及她死后的命运也越来越感兴趣。许多虔诚和神秘的作品,在许多情况下都受到了基督教最初几个世纪的古代启示录的启发,急忙填补福音书作者留下的空白,详细叙述了他的童年和青年时代。关于她与圣约瑟夫的婚姻,这些资料特别强调了这桩婚姻的神奇之处,指出求婚者是从耶路撒冷所有正直、尊贵的男子中挑选出来的,既有未婚的,也有守寡的,这要归功于神迹。 该作品的风格特征使我们更接近于胡安-特赫里纳大师的作品,他的创作主要在帕伦西亚地区发展。作为胡安-德-弗兰德斯(Juan de Flandes)的追随者,他在美学上的接近使《圣母瞻仰圣-伊丽莎白》和《万王之王的崇拜》这两幅画被归入帕伦西亚大教堂主祭坛画的上部。帕雷德斯-德-纳瓦(Paredes de Nava)圣欧拉利亚教堂中的《圣母领报》和《耶稣诞生》也是他的作品。