ISIDRE ODENA DAURA (1910-2008) "PONT DE SANT PERE", Tarrasa.
布面油画。
背面有签名和标题,可以看到…
描述

ISIDRE ODENA DAURA (1910-2008) "PONT DE SANT PERE", Tarrasa. 布面油画。 背面有签名和标题,可以看到画布的修复痕迹。 70 x 93 厘米;81 x 104.5 厘米(有框)。

671 

ISIDRE ODENA DAURA (1910-2008) "PONT DE SANT PERE", Tarrasa. 布面油画。 背面有签名和标题,可以看到画布的修复痕迹。 70 x 93 厘米;81 x 104.5 厘米(有框)。

该拍品的拍卖已经结束 查看结果

您可能同样喜欢

里卡多-奥皮索-伊-萨拉(RICARDO OPISSO I SALA,1880 年出生于塔拉戈纳,1966 年出生于巴塞罗那)。 "海滩的一天 纸上彩色铅笔。 右下角有签名。 尺寸:26 x 35 厘米;40,5 x 48,5 厘米(框架):26 x 35 厘米;40.5 x 48.5 厘米(框架)。 奥皮索是一位画家、绘图师和漫画家。年轻时,他投身于巴塞罗那的现代主义环境中,事实上,1894 年,他就开始作为学徒与安东尼-高迪一起参与圣家堂(Sagrada Familia)的设计工作。两年后,在这位建筑师的支持下,他成为圣卢克艺术团(Círculo Artístico de Sant Lluc)的成员,后来还在帕拉斯厅(Sala Parés)举办过展览。他与拉蒙-卡萨斯(Ramón Casas)、曼努埃尔-胡盖(Manuel Hugué)、伊西德雷-诺内尔(Isidre Nonell)和巴勃罗-毕加索(Pablo Picasso)等人一起,加入了 "Els Quatre Gats "团体。1901 年,他前往巴黎,当时毕加索和胡盖已经在那里。他在 "Cu-cut!"和 "L'Esquella de la Torratxa "等刊物上担任插图画家,以接近新艺术的风格在政治讽刺画上签名。1907 年,他参加了巴塞罗那美术展,并获得了三等奖。由于米格尔-普里莫-德里维拉(Miguel Primo de Rivera)的独裁统治,奥皮索放弃了政治讽刺画的创作,他的绘画开始向服装设计师的主题靠拢,专攻流行场景。这一时期他的作品以表现巴塞罗那流行场景中的杂乱人群为特色。他曾多次在巴塞罗那的 Sala Parés 画廊举办个人画展,1935 年在巴塞罗那的 Syra 画廊举办了首次个人画展。战后,他继续在巴塞罗那的多家画廊举办展览,并在评论界和公众中获得巨大成功。1953 年,他在塔拉戈纳第四届艺术博览会上获得了家乡的认可。早年,奥皮索除了自己的姓氏外,还习惯在作品上签上一个代表奥皮索的 "O",这个 "O "包含了他名字中的 "R"。他的大部分作品都保存在巴塞罗那的奥皮索博物馆,但加泰罗尼亚国家艺术博物馆和斯特拉斯堡现当代艺术博物馆也收藏有他的作品。在展览方面,2004 年在 Thyssen-Bornemisza 博物馆举办的题为 "加泰罗尼亚绘画,从自然主义到新现代主义 "的展览尤为突出,他的作品 "狂欢节 "在该展览中展出。同样,Saló del Tinell(1979 年)、Palau de la Virreina(1980 年)、Salón Náutico Internacional de Barcelona(1973 年)、Fundació La Caixa(1988 年、2004 年、2008 年)和 Caixa Tarragona(2003 年)也为他举办了专题展览。

里卡多-奥皮索-伊-萨拉(RICARDO OPISSO I SALA,1880 年出生于塔拉戈纳,1966 年出生于巴塞罗那)。 "咖啡馆里的图卢兹-劳特累克》。 纸上铅笔。 右下角有签名。 纸张上有旧贴纸的痕迹。 尺寸:15 x 11 厘米;30 x 27 厘米(框架)。 奥皮索是一位画家、绘图师和漫画家。年轻时,他参与了巴塞罗那的现代主义环境,事实上,1894 年,他就开始作为学徒与安东尼-高迪一起参与圣家堂(Sagrada Familia)的设计工作。两年后,在建筑师的支持下,他成为圣卢克艺术团(Círculo Artístico de Sant Lluc)的成员,后来还在帕拉斯沙龙(Sala Parés)举办过展览。他与拉蒙-卡萨斯(Ramon Casas)、曼努埃尔-胡盖(Manuel Hugué)、伊西德雷-诺内尔(Isidre Nonell)和巴勃罗-毕加索(Pablo Picasso)等人一起加入了 "Els Quatre Gats "团体。19 世纪末 20 世纪初,他曾前往巴黎,当时毕加索和胡盖已经在那里。在整个职业生涯中,奥皮索曾在《Cu-cut!》和《L'Esquella de la Torratxa》等刊物上担任插图画家,他的作品以政治讽刺为目的,风格接近新艺术。1907 年,他参加了巴塞罗那美术展,并获得了三等奖。由于米格尔-普里莫-德里维拉(Miguel Primo de Rivera)的独裁统治,奥皮索放弃了政治讽刺画,他的绘画转向了风俗画题材,特别是大众场景。这一时期作品的特点是表现巴塞罗那流行场景中的杂乱人群。在连续多次在 Sala Parés 举办展览后,他于 1935 年在巴塞罗那的 Syra 画廊举办了首次个展。战后,他继续在巴塞罗那的多家画廊举办展览,并在评论界和公众中取得了巨大成功。1953 年,他在第四届塔拉戈纳艺术博览会上获得了家乡的认可。他的大部分作品被收藏在巴塞罗那的 Opisso 博物馆,但加泰罗尼亚国家艺术博物馆和斯特拉斯堡现当代艺术博物馆也收藏有他的作品。在展览方面,2004 年在 Thyssen-Bornemisza 博物馆举办的题为 "加泰罗尼亚绘画,从自然主义到新古典主义 "的展览尤其值得一提,他的作品 "狂欢节 "在该展览中展出。

安东尼奥-卡尔尼切罗(ANTONIO CARNICERO,1748 年出生于萨拉曼卡,1814 年出生于马德里)。 "女性肖像 "和 "男性肖像"。 纸上炭笔和木炭。 女性肖像 "上的红色编号与 "艺术品回收处 "相对应。 尺寸:42.5 x 33 厘米;59 x 51.5 厘米(画框):42.5 x 33 厘米;59 x 51.5 厘米(画框)。 作为肖像画家,安东尼奥-卡尼塞罗声名显赫,甚至为费尔南多七世等君主画像。在这幅画中,他为我们呈现了一幅男性肖像画和一幅女性肖像画,这两幅肖像画有一个共同的特点:他们安详地注视着观者,除了端庄的面容和华丽的服饰外,没有任何其他象征其地位的符号,而这些服饰正是当时欧洲流行的西班牙时尚。 卡尼塞罗是巴洛克雕塑家亚历杭德罗-卡尼塞罗(Alejandro Carnicero)之子,既是画家又是雕刻家,同时还是一位出色的微型画家。他十岁时进入马德里圣费尔南多学院学习,并随哥哥伊西德罗前往罗马。他在意大利首都逗留了六年,不断完善自己的艺术,并参加了各种艺术比赛,多次获奖。回到西班牙后,他在马德里学院完成了学业。在这些年里,他开始与何塞-德尔-卡斯蒂略(José del Castillo)合作,从 1775 年起,他与他一起为皇家工厂的挂毯创作漫画,这些挂毯将用于装饰阿斯图里亚斯公主在埃尔帕多宫殿的房间。1780 年和 1782 年,他作为绘图员为西班牙皇家学院出版的《堂吉诃德》绘制插图。1790 年,他绘制了版画的预备图,其中包括杰出的 "Tauromaquia "系列。1796 年,在经历了前几次失败后,他被任命为卡洛斯四世的 Pintor de Cámara。从那时起到 1799 年,他为曼努埃尔-戈多伊(Manuel Godoy)委托创作的《El Real Picadero》一书绘制插图,但未能完成。他还与 "Colección de trajes "合作,这是一个关于西班牙流行类型的系列,他在 1778 年至 1784 年间创作了七幅巴利阿里群岛典型人物的插图。他创作的舞蹈、散步或蒙哥菲尔气球飞行的场景被认为是洛可可风格。然而,在他的肖像画中,我们可以看到更多的古典主义风格,如他的《卡洛斯四世盔甲肖像》和《曼努埃尔-戈多伊肖像》。在卡尼塞罗创作的各种风格和流派中,《警惕的寓言》是一幅独具特色的作品,它以道德为主题,用戏剧性的光影描绘,预示着浪漫主义的崇高美学。1780 年代,卡尼塞罗创作了一系列描绘道路和港口景色的油画作品,这些作品最初是卡洛斯三世委托马里亚诺-拉蒙-桑切斯创作的,反映了当时对国家历史、考古和地理遗产的复杂文化和开明兴趣。在这些年里,画家被派往阿兰胡埃斯担任斐迪南王子的绘画老师。1806 年,在所谓的 "王子审判 "事件后,他因此入狱一个月。不过,入狱后他同意继续担任国王的画师。约瑟夫一世-波拿巴的篡位意味着他的下台,但在费迪南德七世政府复辟后,他又恢复了职务。普拉多博物馆、马德里市立博物馆、圣费尔南多学院、马德里拉萨罗-加尔迪亚诺博物馆和毕尔巴鄂美术馆等都收藏有布彻的作品。