Isamu KENMOCHI
Fauteuil "Rattan"

Rotin
Edition Yamakawa rattan
Date de création…
描述

Isamu KENMOCHI Fauteuil "Rattan" Rotin Edition Yamakawa rattan Date de création : 1960 Localisation : Paris H: 75 x L: 142 x P: 80 cm

36 

Isamu KENMOCHI

该拍品的拍卖已经结束 查看结果

您可能同样喜欢

[音乐 - 卢利(让-巴蒂斯特)和基努尔特(菲利普)]。Alceste ou le triomphe d'Alcide.On la vendée à Paris, à l'entrée de la Porte de l'Académie Royale de Musique au Palais-Royal, Imprimée aux despens de ladite Académie par René Baudry, imprimeur, 1675. 四开 [1] 封面插图,[4] 页,共 76 页。象牙色半牛皮纸,光滑书脊,标题和日期为黑色字体(约 1890-1900 年)。F. Chauveau 创作的精美雕版正面插图。有一些褪色。书名上有 "Monogram "字样的前出借人印章。 让-巴蒂斯特-吕利继《卡德摩斯与赫敏》(Cadmus et Hermione)之后的第二部抒情悲剧的罕见版本(原版由巴拉德于1674年出版)。 阿尔塞斯特》从排练开始就在凡尔赛宫廷引起了极大的反响,但1674年1月19日在巴黎皇家剧院首演时,反响却小得多:卢利的敌人(自从他获得歌剧院的特权后,他们对他更加不满)聚集在观众席上,因此首演没有获得掌声,次日的评论也几乎没有褒奖之词。尽管如此,随后的演出还是获得了巨大成功,作品的价值得到了体现,评论家们也不再发表意见。 这部歌剧分为序幕和五幕,是抒情悲剧雏形的结晶。这种体裁的所有元素在此都有体现:序幕描绘了宫廷中当前的政治事件;朗诵比意大利歌剧更具旋律性,为情节的戏剧性服务;娱乐性咏叹调,继承了轻松愉快的宫廷芭蕾舞剧的传统。 阿尔西德(赫拉克勒斯的别名)爱上了阿尔塞斯特,后者被许配给塞萨利国王阿德梅特。阿德梅特斯在战斗中受伤。命运之神同意饶他一命,条件是必须有人代替他牺牲。阿尔塞斯蒂斯同意了。阿尔塞德答应阿德梅特把阿尔塞斯特从冥界接回来,条件是她必须是他的妻子。从冥界回来后,夫妻俩依依惜别,阿尔塞德放弃了阿尔塞斯特,把她留给了阿德梅特。阿尔西德的胜利在于他成功地在这对恩爱夫妻面前让位(资料来源:维基百科)。

一对摇椅。风格:弗拉迪米尔-卡冈(VLADIMIR KAGAN,1927-2016 年,佛罗里达)。 花梨木,带织物座椅和靠背。 有使用和磨损痕迹。 需要重新修整。 尺寸:73 x 75 x 105 厘米:73 x 75 x 105 厘米。 一对摇椅。它们沿用了弗拉基米尔-卡根(Vladimir Kagan)的设计模式,可以从手工制作的表面处理以及构成结构的红木双三角形的几何纯粹性和每个侧面的有机性之间的对比中看出。 弗拉基米尔-卡根虽然是德国人,但在美国长大。他曾在哥伦比亚大学攻读建筑学,后进入其父、橱柜制作大师兼艺术品收藏家伊利-卡根(Illi Kagan)的纽约木工店工作。1950 年至 1960 年间,卡根与纺织品设计师兼印刷商雨果-德雷福斯合作。卡根设计的现代雕塑家具很快获得了成功。他的作品包括纽约成功湖联合国第一总部的代表鸡尾酒休息室(1947-48 年)、曲线优美的 Serpentine 沙发(1949 年)和标志性的 Omnibus 座椅系列(约 1970 年)等。1990 年至 1992 年,他担任美国室内设计师协会(ASID)纽约分会主席。1998 年,他在纽约国际当代家具展(ICFF)上重新推出了自己的一些经典设计,正式重新开始了自己的职业生涯。2008 年,他推出了弗拉基米尔-卡根高级定制系列,其中包括从 20 世纪 50 年代到 21 世纪的精选设计。2015 年,卡根为 Carpenters Workshop 设计了一系列限量版艺术家具。这位设计师的作品被众多私人和公共机构收藏,其中包括德国莱茵河畔威尔的维特拉设计博物馆(Vitra Design Museum)、纽约大都会艺术博物馆(Metropolitan Museum of Art)、慕尼黑新美术馆(Die Neue Sammlung)、旧金山现代艺术博物馆(Museum of Modern Art)和伦敦维多利亚与阿尔伯特博物馆(Victoria and Albert Museum)等。1980 年,纽约时装技术学院举办了卡根三十年回顾展,向他表示敬意:弗拉基米尔-卡根:设计三十年》。2002 年,布鲁克林艺术博物馆向他颁发了终身成就奖;2001 年,美国家具设计师协会向他颁发了巅峰奖;2000 年,美国家具设计师协会向他颁发了终身成就奖。

LE CORBUSIER(瑞士,1887 年 - 法国,1965 年),代表卡西纳。 LC4 长椅,黑色漆面框架,黑色皮革内饰。设计于 1928 年。 卡西纳公司生产。有印章和标识号。 有使用痕迹。 尺寸:65 x 160 x 58 厘米:65 x 160 x 58 厘米。 LC 4 chaise longue 是勒-柯布西耶最著名的家具,曾在 1929 年的法国设计沙龙上展出。它是一款纯粹、激进的设计,在当时赢得了一致好评,如今已成为 20 世纪设计的经典之作。这款现代版家具的软垫比原来的设计更多,因而更加舒适。 勒-柯布西耶是瑞士建筑理论家、建筑师、设计师和画家,已加入法国国籍,被认为是现代建筑运动最鲜明的代表人物之一,也是 20 世纪最具影响力的建筑师之一。他提出的新建筑理念以五个要点为基础,这五个要点是这门学科日后发展的关键:自由平面、露台花园、"pilotis"、纵向窗户和自由立面。他最杰出的建筑项目包括巴黎大学城的瑞士馆、马赛的住宅单元和隆尚的圣母小教堂。作为一名家具设计师,勒-柯布西耶与皮埃尔-让纳雷和夏洛特-佩里安德共同完成了他的首批作品,并在 1925 年的巴黎装饰艺术展上获得了最终的推动力。他的第一批椅子和扶手椅已经从舒适的角度进行了构思,以人体测量学研究为基础,保证了对人体的完全适应性。勒-柯布西耶与让内雷(Jeanneret)和佩里安德(Perriand)共同设计的第一把椅子是 LC1,于 1928 年展出,其特点是靠背高度可调,使用者可以选择最舒适的姿势。在 1929 年的设计沙龙(Salon d'Automne du Design)上,他推出了 LC4 长椅,这是一款纯粹而激进的设计,如今已成为经典之作。同样著名的还有他的 LC2、LC3 和 LC5 设计,这些单座、双座和三座沙发的设计彻底改变了现代家具的批量生产。此外,他还设计了凳子和餐椅,如 1929 年法国沙龙展上展出的 LC7 或 LC8。勒-柯布西耶、让纳雷和佩里安德试图为家中的所有房间设计家具,因此他们设计了 LC9 等作品,这是一款非常简单的浴室凳子,配有织物座椅。勒-柯布西耶还设计了其他类型的家具,如桌子和架子。他的设计目前由意大利 Cassina 公司出版,并被纽约现代艺术博物馆和伦敦维多利亚与阿尔伯特博物馆等重要机构收藏。