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加泰罗尼亚-插图画家。"Els Dolços indrets de Catalunya: col-lecció de dibuixos de Torné Esquius"..书籍 .琼-马拉加尔的序言。巴塞罗那,奥利瓦,1910 年。对开小景。XII + 39 张彩色和黑白照片 + 1 h。插图平装书,已损坏。有生锈和受潮的痕迹。

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加泰罗尼亚-插图画家。"Els Dolços indrets de Catalunya: col-lecció de dibuixos de Torné Esquius"..书籍 .琼-马拉加尔的序言。巴塞罗那,奥利瓦,1910 年。对开小景。XII + 39 张彩色和黑白照片 + 1 h。插图平装书,已损坏。有生锈和受潮的痕迹。

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据说是艾尔莎-尼迈尔-莫克斯特(Elsa Niemeyer-Moxter)的作品、 德国人,花期:20 世纪初 七纱之舞 布面油画,右下方有模糊签名 "Els.Mo...ter[?]"右下方,佯装通多,103 x 104 厘米。 出处:英国私人收藏: 私人收藏,英国。 说明:艾尔莎-莫克斯特,又名艾尔莎-尼迈耶-莫克斯特: 艾尔莎-莫克斯特(Elsa Moxter),又名艾尔莎-尼迈耶-莫克斯特(Elsa Niemeyer-Moxter),是 20 世纪上半叶慕尼黑的一名设计师和插图画家。当时的艺术杂志称她为橱柜小雕像(或称 "Vitrinenpuppen")设计师和插图画家,包括为慕尼黑的艺术杂志《Jugend》创作插图。她的插图诙谐幽默、观察入微,展现了世纪之交的城市生活,其中几幅作品被慕尼黑伦巴赫美术馆收藏。 在这幅画中,艺术家与平面设计和插图的亲和力显而易见,画中的中心人物造型鲜明,用色大胆。尼迈耶-莫克斯特似乎还受到了同时活跃在慕尼黑的其他艺术家作品的影响,包括阿道夫-明泽尔(Adolf Münzer,约 1870-1953 年)和莱因霍尔德-马克斯-艾希勒(Reinhold Max Eichler,1872-1947 年),据悉这两位艺术家都曾为 Jugend 杂志提供插图。 这幅画描绘的是圣经人物莎乐美在希律王面前跳舞时的情景。虽然《圣经》中没有给莎乐美命名,但在 19 世纪晚期的艺术和文学作品中,莎乐美的舞蹈被普遍称为 "七层面纱之舞",据说是奥斯卡-王尔德在 1893 年的戏剧《莎乐美》中首次使用了这一名称。

弗朗西斯科-哈维尔-戈塞-罗维拉(1876 年,阿尔卡拉-德埃纳雷斯-1915 年,莱里达)。 "养猫的女士",1913 年。 石版画海报。Estampes D'Art Devambez。 有出版商印章。 版上有签名。 作品收录于《Xavier Gosé,Il.l lustrador de la modernitat》,编辑:加泰罗尼亚国家艺术博物馆(MNAC),2015 年,巴塞罗那,第 18 页。加泰罗尼亚国家艺术博物馆 (MNAC),2015 年,巴塞罗那,第 18 页。收藏:Monografies (Museu Nacional d'Art de Catalunya), 3. 纸张有破损、褶皱和横向瑕疵。 尺寸:50 x 35 厘米:50 x 35 厘米。 哈维尔-戈塞的作品风格在现代主义和法国装饰艺术之间摇摆,反映了巴黎的社会生活。他的创作灵感来源于咖啡馆音乐会、妓女、赛马、运动员和著名的蒙马特尔的世俗生活,反映了当时法国社会的精致和细腻,但也不乏无忧无虑的巴黎的某些比兴特征。 弗朗西斯科-哈维尔-戈塞(Francisco Javier Gosé)是十九世纪向二十世纪过渡时期平面设计界和时尚界不可或缺的绘图师和画家。他曾在巴塞罗那学习,并担任绘图师何塞-路易斯-佩利塞尔的助手。他很早就与巴塞罗那的出版物合作,从《La Esquella de la Torratxa》、《La saeta》到《Mundial Magazine》和《Fémina》,其中《La saeta》的现代主义风格非常明显,而《Mundial Magazine》和《Fémina》的前立体主义风格已经初露端倪。他的首次展览在 Els Quatre Gats 举行。在巴塞罗那期间,他描绘的是无产阶级,但在 1900 年,他前往巴黎,与 "La vie Illustrée"、"Le frou-frou "等杂志合作。他的作品曾在巴塞罗那的 Parés 和 Dalmau 画廊、马德里的 Vilches 画廊、巴黎的 Georges Petit 和 Ritlinger 画廊展出。在此之前,他的作品一直以讽刺和写实的手法表现资产阶级、势利小人和妓女的形象,但这种形象在 1907 年发生了变化,他开始了一个更加风格化、不那么写实和讽刺的阶段,特别是因为他开始涉足时尚界,戈塞试图在女性社会中引领潮流。他在巴黎的生活是他人生和艺术创作的转折点,因为法国首都是他扩展知识的地方,他成为了一名成功的艺术家,在最好的讽刺杂志上获得了有趣的插图委托。1910 年,他开始与《Ulk》等德国杂志合作。1914 年,第一次世界大战爆发,加上严重的健康问题,他离开了优雅的巴黎环境,搬到了以温泉闻名的维希市。不久之后,戈塞搬回巴塞罗那,在莱里达度过了生命的最后时光。在他死后的展览中,Círculo Artístico(他去世的同一年)、Rovira 画廊(1970 年)和 La Caixa 基金会(1984 年)的回顾展最引人注目。巴塞罗那和马德里的现代艺术博物馆等都有他的作品。

MANUEL HUMBERT I ESTEVE(巴塞罗那,1890 - 1975 年)。 "风景》。1932. 布面油画。 左下角有签名。 这幅画属于雷蒙-马拉加尔(Raimond Maragall)的旧藏。 发表于《33 peintres catalans》,作者 Joan Merlí,1937 年,第 104 页。 尺寸:38.5 x 55.5 厘米:38.5 x 55.5 厘米。 曼努埃尔-亨伯特的风格是内敛而细腻的抒情,在这幅风景画中,他以独特的方式将房屋和花园融入自然。亨伯曾在巴塞罗那的 Llotja 学校接受培训,也曾是弗朗西斯克-德阿西-加利学院的学生。他在讽刺周刊《Papitu》上以笔名 Isaac 为人所知,还与《Picarol》杂志合作。1915 年,他在巴塞罗那的 Layetanas 画廊举办了首次个人画展。1909 年至 1939 年间,他在巴塞罗那和巴黎两地生活,与毕加索、莫迪利亚尼、苏廷和基斯林成为朋友。他是 Les Arts y els Artistes 团体的创始成员,1929 年,他参与了 Montjuic 国家宫(现加泰罗尼亚国家艺术博物馆)的装饰工作。他是诺盖斯(X. Nogués)和阿拉盖(J. Aragay)的朋友,加入了新现实主义的阵营,参加了 1944 年和 1953 年的一次沙龙,并从 1927 年起在帕拉斯沙龙举办个人画展。他的作品风格模糊,包括绢画、版画、水粉画和油画。他在巴塞罗那、马德里和巴黎举办过展览,并于 1934 年获得诺内尔奖。1953 年,他还获得了哈瓦那伊斯帕诺-美洲双年展水彩画大奖。曼努埃尔-亨伯特擅长画室内光线微弱的女性,或着装,或半着装,或裸体,但总是表现出一定的谦逊,显示出作者整洁内敛的性格。他的作品目前被加泰罗尼亚国家艺术博物馆等收藏,并被多家私人收藏。

拉蒙-卡萨斯-卡尔波(RAMÓN CASAS CARBÓ ,巴塞罗那,1866 - 1932 年)。 "加泰罗尼亚肺结核患者的生活和生活方式》。 照片原型。广告海报。 托马斯印刷厂。 版上有签名。 加泰罗尼亚国家艺术博物馆收藏有一幅相同特征的海报。 尺寸:105 x 53 厘米;109 x 57.5 厘米(框架):105 x 53 厘米;109 x 57.5 厘米(框架)。 海报宣布向巴塞罗那的结核病患者提供社会援助。 作为一名杰出的画家和绘图师,卡萨斯从琼-维森斯(Joan Vicens)的弟子开始学习绘画。1881 年,他首次前往巴黎,在卡罗勒斯-杜兰学院和格尔维克斯学院完成了学业。次年,他首次参加了在巴塞罗那帕拉斯沙龙(Sala Parés)举办的画展。1883 年,他在巴黎香榭丽舍沙龙(Salon des Champs Elysées)展出了一幅自画像,并因此受邀成为法国艺术家协会沙龙(Salon de la Societé d'Artistes Françaises)的成员。随后几年,他在巴黎、巴塞罗那、马德里和格拉纳达之间旅行和绘画。1886 年,身患肺结核的他在巴塞罗那定居养病。在那里,他接触到了圣地亚哥-鲁西尼奥尔、欧仁-卡里埃和伊格纳西奥-苏洛阿加。1889 年,卡萨斯与鲁西尼奥尔一起游历了加泰罗尼亚,之后与朋友一起返回巴黎。次年,他与鲁西尼奥尔和克拉拉索一起参加了在帕拉斯沙龙举办的联展,事实上,他们三人一直在那里举办联展,直到鲁西尼奥尔于 1931 年去世。他当时的作品介于学院派和法国印象派之间,是后来加泰罗尼亚现代主义的萌芽。他的名声继续传遍欧洲,并在马德里和柏林成功举办了展览,还参加了 1893 年的芝加哥世界博览会。卡萨斯在巴塞罗那永久定居,沉浸在现代主义的环境中,尽管他仍经常前往巴黎参加年度沙龙。1897 年,他出资建造了 Els Quatre Gats 咖啡厅,该咖啡厅后来成为现代主义的参照点。两年后,他在 Sala Parés 举办了自己的首次个人画展。在作为画家声名鹊起的同时,卡萨斯开始从事平面设计工作,并采用了后来成为加泰罗尼亚现代主义标志的新艺术风格。在接下来的几年中,他的作品屡获殊荣:1900 年,他的两幅作品参加了巴黎世界博览会;1901 年,他在慕尼黑获奖;他的多幅作品被列入 Círculo del Liceo 的永久展览;他还多次参加国际展览;1904 年,他在马德里综合展览上获得一等奖。普拉多博物馆、加泰罗尼亚国家艺术博物馆、索菲亚王后国家博物馆、蒂森-博内米萨博物馆、蒙特塞拉特博物馆、锡切斯 Cau Ferrat 博物馆、萨拉戈萨 Camón Aznar 博物馆、巴塞罗那和塞维利亚当代艺术博物馆等都收藏有他的作品。