Hugues DELBERGUE(生于 1953 年)。
液体麻痹。
蛋彩画板,右下方有签名和日期 (19)81。
高_86 厘米,宽_69 厘米 

"流动的…
描述

Hugues DELBERGUE(生于 1953 年)。 液体麻痹。 蛋彩画板,右下方有签名和日期 (19)81。 高_86 厘米,宽_69 厘米 "流动的瘫痪 在灵感不断的时刻 永恒的窒息 被凝视的气息吞噬。 在COLLETE、 被一种创造光线的张力所包围...... 颈部的流动麻痹 带出祖龙之眼。 一只痛苦的动物,目光中充满了思想、 在原始知识的源头闪烁着红色的光芒、 他的手中握着断木的力量。 他用力挤压虚空的支撑。 在时间死亡的面具背后、 她在寻找答案: 断木为何......? 真空如何支撑......? 模糊的眼睛 悬挂在纸上、 她紧紧攥着乌木笔筒。 红墨水写下了这些字 "他们分手了,因为他们在一起、 不知为何....? (*) * 摘自 COLETTE,"Habitat",载于 "l'autre femme"。 1983 - Hugues DELBERGUE

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Hugues DELBERGUE(生于 1953 年)。 液体麻痹。 蛋彩画板,右下方有签名和日期 (19)81。 高_86 厘米,宽_69 厘米 "流动的瘫痪 在灵感不断的时刻 永恒的窒息 被凝视的气息吞噬。 在COLLETE、 被一种创造光线的张力所包围...... 颈部的流动麻痹 带出祖龙之眼。 一只痛苦的动物,目光中充满了思想、 在原始知识的源头闪烁着红色的光芒、 他的手中握着断木的力量。 他用力挤压虚空的支撑。 在时间死亡的面具背后、 她在寻找答案: 断木为何......? 真空如何支撑......? 模糊的眼睛 悬挂在纸上、 她紧紧攥着乌木笔筒。 红墨水写下了这些字 "他们分手了,因为他们在一起、 不知为何....? (*) * 摘自 COLETTE,"Habitat",载于 "l'autre femme"。 1983 - Hugues DELBERGUE

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Joan MIRO (1893-1983) & Joseph LLORENS ARTIGAS (1892-1930) Rare plat en terre cuite émaillée polychrome à décor d'une tête de faune Signé "Artigas Miro » Vers 1955 Diam. : 46 cm (petits manques d'émail) Historique : C'est en 1917 que Joan Miro fait la connaissance de Llorens Artigas à Barcelone. Ce dernier est l'un des grands maîtres de la céramique du XXème siècle, et son nom est souvent associé à des artistes majeurs comme Dufy, Miro ou Marquet. Ainsi en 1941, « commença entre nous, une collaboration étroite, dans laquelle je vis un champ illimité de possibilités. Sans aucun préjugé de métier, la fantaisie de Miró n'avait pas de limites et il m'appartenait en tant que technicien d'éviter les écueils que la liberté de son invention faisait surgir à chaque instant »expliqua ensuite Artigas. Miro apprit ainsi à modeler la terre, la travailler avant de l'enduire de couleurs et de l'agrémenter de signes puis de la faire cuire... les aléas de la cuisson représentant pour lui " des surprises excitantes". Ensemble, ils réalisent des vases en terre cuite émaillée (à partir de 1941), des sculptures anthropomorphes (dès 1945), et plus de deux cents plaques peintes à l'émail (entre 1945 et 1946). Les expositions de leurs oeuvres connaissent un succès retentissant et mondial. Leur période la plus féconde sera celle des années 1953 à 1972, date à laquelle nous pouvons situer le plat que nous présentons à la vente. 1953 est également la date à laquelle, Joan Gardy Artigas, fils de Llorens vient les assister. Ils réalisent alors des centaines de sculptures, plats, vases, plaques, galets, oeufs, reliefs...à propos desquels le potier aime à constater que l' « on ne distingue pas où commence le peintre et où finit le céramiste».

RAFAEL ZABALETA FUENTES(哈恩省克萨达,1907 - 1960 年)。 "坎波桑托》,约创作于 1953 年。 帆布油画,粘在木板上。 右下角有签名。 参考书目: - GUZMAN,M.,《编目》,第 322 号,第 529 页。 - M.古兹曼:《R.萨巴莱塔的绘画》,第 391 页。 尺寸:34 x 40 厘米;50.5 x 58.5 厘米(画框)。 拉斐尔-萨巴莱塔(Rafael Zabaleta)是一位多才多艺的画家,他能够同时创作后立体主义作品和风景画,后立体主义作品中的画面支离破碎,让人联想起色彩斑斓的彩色玻璃窗,而风景画则看似传统,但却能从中领略到前卫艺术的精髓。我们正在处理的卡斯蒂利亚乡村风景画就属于第二类。这里的笔触是多变的:它们变幻成圆圈来表现五彩斑斓的树梢,用断断续续的笔触划过田野......塞尚的影响还体现在对自然的本质主义和合成还原上。"在前景中,他描绘了一块几乎平坦的田地,上面长满了草,由一堵墙围住,并设有大门。可以看到一些小十字架点缀其间,紧随其后,地势开始上升,直到火红的山脉,几乎看不到天空。他用最多样的绿色和威尼斯式的红色来诠释马赛克式的地块,将深色的、非常深沉的地块放在最后。农田中平面的倾斜和地貌特征可以精确地分辨出来。这是一幅极富表现力的素描,具有明显的野兽派倾向,其形式的简洁性和巨大的尺寸都非常突出",艺术家的《作品目录》如是说。 拉斐尔-萨巴莱塔出生于一个富裕的家庭,从小就表现出对绘画的热爱,因此在完成高中学业后,他搬到了马德里,并于 1925 年进入圣费尔南多高等美术学院学习。1932 年,他首次参加了圣费尔南多学生联展。他的一幅名为 "La pareja "的作品被选为曼努埃尔-阿布里尔(Manuel Abril)为《Blanco y Negro》杂志撰写的评论插图。三年后,萨巴莱塔第一次前往巴黎,在那里他见到并学习了当代绘画大师的作品。1937 年,他被任命为国家艺术珍品代表,也是在这个时候,他开始创作一系列关于内战的绘画作品。战争结束后,他被告发,并在希格拉-德-卡拉特拉瓦集中营和哈恩监狱度过了短暂的时光,在那里,他在战争期间创作的两本画册被没收。1940 年,他终于重获自由,在马德里定居,参加希洪咖啡馆的聚会,并在 Círculo de Bellas Artes 画画。两年后,他带着雕塑家马诺洛-胡盖(Manolo Hugué)的介绍信拜访了马德里 Biosca 画廊的负责人奥雷利奥-比奥斯卡(Aurelio Biosca)。同年,他在国家美术展上被拒后,在那里举办了首次个人画展。不过,第二年他参加了第一届 "一次沙龙"(First Salón de los Once),并成为欧亨尼奥-德奥斯艺术学院(Academia Breve de Crítica de Arte de Eugenio d'Ors)的成员,比奥斯卡也是该学院的成员。萨巴莱塔参加了他的大部分一次沙龙展和选集展。1945 年,萨巴莱塔参加了在国家现代艺术博物馆举办的 "Floreros y bodegones "群展,同时继续在首都的画廊举办个人或集体展览。1947 年,他在巴塞罗那阿尔戈斯画廊举办了首次个人画展,并出版了第一本专著。两年后,他再次前往巴黎,接触到毕加索、Óscar Domínguez、M. Ángeles Ortiz 等人。1951 年,他在马德里现代艺术博物馆举办了个人画展,这一年是他获得最终成就的一年。1955 年,他在巴塞罗那举办的西班牙-美洲双年展上获得了联合国教科文组织奖。同年,他参加了在亚历山大举办的地中海双年展,并在毕尔巴鄂举办了个展。在他最后的岁月里,萨巴莱塔作为一名艺术家已经得到了充分的认可,他应邀参加了西班牙和巴黎等国外重要城市举办的最重要的展览和沙龙。

里卡多-奥皮索-伊-萨拉(RICARDO OPISSO I SALA,1880 年出生于塔拉戈纳,1966 年出生于巴塞罗那)。 "海滩的一天 纸上彩色铅笔。 右下角有签名。 尺寸:26 x 35 厘米;40,5 x 48,5 厘米(框架):26 x 35 厘米;40.5 x 48.5 厘米(框架)。 奥皮索是一位画家、绘图师和漫画家。年轻时,他投身于巴塞罗那的现代主义环境中,事实上,1894 年,他就开始作为学徒与安东尼-高迪一起参与圣家堂(Sagrada Familia)的设计工作。两年后,在这位建筑师的支持下,他成为圣卢克艺术团(Círculo Artístico de Sant Lluc)的成员,后来还在帕拉斯厅(Sala Parés)举办过展览。他与拉蒙-卡萨斯(Ramón Casas)、曼努埃尔-胡盖(Manuel Hugué)、伊西德雷-诺内尔(Isidre Nonell)和巴勃罗-毕加索(Pablo Picasso)等人一起,加入了 "Els Quatre Gats "团体。1901 年,他前往巴黎,当时毕加索和胡盖已经在那里。他在 "Cu-cut!"和 "L'Esquella de la Torratxa "等刊物上担任插图画家,以接近新艺术的风格在政治讽刺画上签名。1907 年,他参加了巴塞罗那美术展,并获得了三等奖。由于米格尔-普里莫-德里维拉(Miguel Primo de Rivera)的独裁统治,奥皮索放弃了政治讽刺画的创作,他的绘画开始向服装设计师的主题靠拢,专攻流行场景。这一时期他的作品以表现巴塞罗那流行场景中的杂乱人群为特色。他曾多次在巴塞罗那的 Sala Parés 画廊举办个人画展,1935 年在巴塞罗那的 Syra 画廊举办了首次个人画展。战后,他继续在巴塞罗那的多家画廊举办展览,并在评论界和公众中获得巨大成功。1953 年,他在塔拉戈纳第四届艺术博览会上获得了家乡的认可。早年,奥皮索除了自己的姓氏外,还习惯在作品上签上一个代表奥皮索的 "O",这个 "O "包含了他名字中的 "R"。他的大部分作品都保存在巴塞罗那的奥皮索博物馆,但加泰罗尼亚国家艺术博物馆和斯特拉斯堡现当代艺术博物馆也收藏有他的作品。在展览方面,2004 年在 Thyssen-Bornemisza 博物馆举办的题为 "加泰罗尼亚绘画,从自然主义到新现代主义 "的展览尤为突出,他的作品 "狂欢节 "在该展览中展出。同样,Saló del Tinell(1979 年)、Palau de la Virreina(1980 年)、Salón Náutico Internacional de Barcelona(1973 年)、Fundació La Caixa(1988 年、2004 年、2008 年)和 Caixa Tarragona(2003 年)也为他举办了专题展览。

里卡多-奥皮索-伊-萨拉(RICARDO OPISSO I SALA,1880 年出生于塔拉戈纳,1966 年出生于巴塞罗那)。 "咖啡馆里的图卢兹-劳特累克》。 纸上铅笔。 右下角有签名。 纸张上有旧贴纸的痕迹。 尺寸:15 x 11 厘米;30 x 27 厘米(框架)。 奥皮索是一位画家、绘图师和漫画家。年轻时,他参与了巴塞罗那的现代主义环境,事实上,1894 年,他就开始作为学徒与安东尼-高迪一起参与圣家堂(Sagrada Familia)的设计工作。两年后,在建筑师的支持下,他成为圣卢克艺术团(Círculo Artístico de Sant Lluc)的成员,后来还在帕拉斯沙龙(Sala Parés)举办过展览。他与拉蒙-卡萨斯(Ramon Casas)、曼努埃尔-胡盖(Manuel Hugué)、伊西德雷-诺内尔(Isidre Nonell)和巴勃罗-毕加索(Pablo Picasso)等人一起加入了 "Els Quatre Gats "团体。19 世纪末 20 世纪初,他曾前往巴黎,当时毕加索和胡盖已经在那里。在整个职业生涯中,奥皮索曾在《Cu-cut!》和《L'Esquella de la Torratxa》等刊物上担任插图画家,他的作品以政治讽刺为目的,风格接近新艺术。1907 年,他参加了巴塞罗那美术展,并获得了三等奖。由于米格尔-普里莫-德里维拉(Miguel Primo de Rivera)的独裁统治,奥皮索放弃了政治讽刺画,他的绘画转向了风俗画题材,特别是大众场景。这一时期作品的特点是表现巴塞罗那流行场景中的杂乱人群。在连续多次在 Sala Parés 举办展览后,他于 1935 年在巴塞罗那的 Syra 画廊举办了首次个展。战后,他继续在巴塞罗那的多家画廊举办展览,并在评论界和公众中取得了巨大成功。1953 年,他在第四届塔拉戈纳艺术博览会上获得了家乡的认可。他的大部分作品被收藏在巴塞罗那的 Opisso 博物馆,但加泰罗尼亚国家艺术博物馆和斯特拉斯堡现当代艺术博物馆也收藏有他的作品。在展览方面,2004 年在 Thyssen-Bornemisza 博物馆举办的题为 "加泰罗尼亚绘画,从自然主义到新古典主义 "的展览尤其值得一提,他的作品 "狂欢节 "在该展览中展出。