Null 爱德华-亚历山大-希尔弗丁克（1846-1891 年）
城市风景与街上的人和狗，帆布，1876 年，60x47 厘米。出处：1975 年购自海牙 Ga…

描述

爱德华-亚历山大-希尔弗丁克（1846-1891 年）城市风景与街上的人和狗，帆布，1876 年，60x47 厘米。出处：1975 年购自海牙 Galerie des Arts 拍卖公司，见所附图录

1039

爱德华-亚历山大-希尔弗丁克（1846-1891 年）城市风景与街上的人和狗，帆布，1876 年，60x47 厘米。出处：1975 年购自海牙 Galerie des Arts 拍卖公司，见所附图录

该拍品的拍卖已经结束查看结果

您可能同样喜欢

估价 150 - 225 EUR

鲁道夫-唐纳哈克，10 个邮政场景沃格特兰邮政历史场景系列，附有说明文字，包括 Elsterberg 前的 "Postreiter 1550"、沃格特兰古老村庄前的 "Botenläufer 1650"、驿车前的 "Postmeister 1770"、前 Pöhl 村庄轮廓前的 "Der Postillon 1780"、Neudörfel 邮局前的 "Der Posthauswirt 1810"、在新德尔费尔邮局前的 "Der Posthauswirt 1810"、在沃格特兰莱辛巴赫前的 "Postfußbote 1833"、在驿车前的 "Der Postillon 1836"、在山景前的 "Handwerksbursche 1840"、在鲁佩茨格吕恩剪影前的 "Landbriefträger 1859 "和在沃格特兰普劳恩城市景观前的 "Stadtbriefträger 1860"，混合媒介（铅笔上的墨水和水彩），每幅画上都有签名和日期 "Rud.Donnerhack [19]76"，有陈旧和泛黄的痕迹，装裱在玻璃框后，每幅约 48 x 36 厘米，附有标签 "Aquarelle von R. Donnerhack Plauen"，画框 10.5 x 15 厘米。艺术家信息：德国画家和当地历史学家。画家和地方历史学家（1903 年普劳恩-1980 年普劳恩），曾就读于普劳恩纺织业艺术学校，后来成为一名客厅画家，1922 年之前游历奥地利、德国南部、匈牙利、罗马尼亚和捷克斯洛伐克，之后短暂从事矿工工作，1923-26 年移民阿根廷、巴拉圭和智利、1926 年起在德累斯顿艺术学院跟随亚历山大-巴拉诺夫斯基（Alexander Baranowsky）深造，学习艺术室内设计，之后成为职业画家，后来成为绘画大师，1940 年起服兵役，1951-70 年担任普劳恩沃格特兰博物馆馆长，之后成为自由艺术家，民主德国视觉艺术家协会（VBK）和 "Burgsteiner "艺术家协会会员，资料来源：Frank Weiß "Painting in the Dresden"（《在德累斯顿的绘画》）：资料来源：Frank Weiß "Painting in the Vogtland" 和维基百科。

估价 190 - 285 EUR

阿卡迪亚风景中的牧羊人诗意的，可能是意大利的夏日风景，带着狗的流浪男孩，在湖边嶙峋的砂岩脚下，浪漫的，上釉的，部分略有浮雕的暖色调风俗画，布面油画，右下方有 "HK 1864 "字样和日期，部分被褶皱掩盖，可能是 Hermann Reichsfreiherr von Königsbrunn [参见：Monogrammlexikon Goldstein]的作品。Wurzbach 在 "Biographisches Lexikon des Kaiserthums Oesterreich"（1864 年）中提到："...他在奥地利艺术协会只展出了两幅油画作品，分别是 1860 年 11 月的 "印度神庙的庭院与神圣的无花果树和达戈巴"，以及 1863 年 9 月的 "锡兰北部的坦克"，两幅作品都证明了他在风景画方面的卓越才华，而后者的画作更是魅力十足、引人注目，以至于......[在激烈的竞争中]，他能够......"。[......"。......"，在我们这幅画中，约翰-费施巴赫（Johann Fischbach）对我们的影响很大，维基百科指出"...菲施巴赫与莫里茨-冯-施温德（Moritz von Schwind）和路德维希-里希特（Ludwig Richter）一样，是奥地利比德迈时期最受人尊敬的代表人物之一，他以极高的绘画敏感度，首先描绘的是舒适、梦幻和惬意，但从未放弃对现实的借鉴。他一直在寻找一个 "完整的世界 "以及自然与人类之间的完美和谐，他在乡村生活中找到了这些浪漫主义和比德迈理想的最佳实现方式。他 ...他在风景画中描绘渔夫、走私者、猎人、牧羊人和牧场主人，却从未陷入沙龙式绘画的平滑之中。......"，略有修饰，精美的佛罗伦萨模制画框，折叠尺寸约 40 x 58 厘米。艺术家 Hermann von Königsbrunn 的信息：实际上是 Hermann Reichsfreiherr von Königsbrunn，又名 Königsbrun 奥地利律师、风景画家、绘图师和插图画家（1823 年至 1907 年，拉德克斯堡/施蒂利亚，格拉茨）、1848 年 12 月，他被开除公职并逃往慕尼黑，在那里他转而学习绘画，并成为慕尼黑 Leopold Rottmann 的学生、1849 年在格拉茨逗留，1850 年在萨尔茨堡加入约翰-费施巴赫（Johann Fischbach）的团队，随后前往布鲁克安德尔穆尔（Bruck an der Mur）和格拉茨，1852 年底在施蒂利亚实业家弗朗茨-里特尔-冯-弗里道（Franz Ritter von Friedau the Younger）的陪同下，与动物学家路德维希-卡尔-施马尔达（Ludwig Karl Schmarda）一起，对希腊、埃及和锡兰进行了为期 10 个月的考察，随后在弗朗茨-里特尔-冯-弗里道的支持下，在杜塞尔多夫接受了三年的艺术进修，在柏林逗留期间受到普鲁士国王弗里德里希-威廉四世（Friedrich Wilhelm IV）和亚历山大-冯-洪堡（Alexander von Humboldt）的接见。在柏林逗留期间受到普鲁士国王弗里德里希-威廉四世（Friedrich Wilhelm IV.1856 年回到格拉茨，利用国家奖学金前往科孚岛进行了为期两个月的学习，他在这里创作的《加斯图里大观》被弗朗茨-约瑟夫皇帝购买，1863/64 年在施蒂利亚州委员会的支持下前往罗马，1868 年被任命为格拉茨施蒂利亚州艺术学院教授，在这里一直活跃到 1892 年，资料来源：Thieme-Becker, S. Ritter von Friedau：资料来源：Thieme-Becker, Saur "Bio-Bibliographisches Künstlerlexikon", Monogrammlexikon Goldstein, Constantin von Wurzbach "Biographisches Lexikon des Kaiserthums Oesterreich", Fuchs, 1894 年自传, Müller-Singer 和维基百科。

估价 480 - 720 EUR

约瑟夫-威尔罗伊德，乡村研究乡村公路经过一个农庄，主屋前的草地上有小鸡在吃草，衣服随风飘动，画面中央是一群人，树前有部分枯萎的秋叶，这幅画笔触轻快，充满个性，亚麻布油画，裱在硬纸板上，约创作于 1900 年，左下方有签名 "J. Willroider.画框背面有难以辨认的铅字注释，编号为 "989"，可能是艺术家在画卡上的编号，也有难以辨认的注释，可能是 "Auveray "或 "Auvery"，由于部分层压板脱落，画作的天空部分略显波浪状，画框采用当代贝壳漆模制，有小的凹凸，尺寸约为 25 x 34.5 厘米。艺术家信息：奥地利风景画家、制图员和平面艺术家（1838 年至 1915 年，比利亚赫/卡林西亚，慕尼黑），路德维希-威尔罗伊德的长兄，曾在父亲的木工企业当学徒，最初跟随画家路德维希-坎齐亚尼学习绘画，1860 年起居住在慕尼黑，并结识了老爱德华-施莱希（Eduard Schleich the Elder）、1882 年被任命为慕尼黑艺术学院荣誉会员，1889 年回到慕尼黑并与弟弟一起搬进了这里的工作室。19 世纪末，约瑟夫-威洛特是世界上最重要的艺术家之一。19 世纪末，约瑟夫-威尔罗伊德和他的弟弟是当时最重要的风景画家之一，作品被众多博物馆和收藏，资料来源：Thieme-Becker, Wurzbach and Internet。

估价 15 000 - 18 000 EUR

SALVADOR DALÍ I DOMÈNECH (Figueres, Girona, 1904 - 1989). "Dance of time II", 1979. Bronze with green patina. Exemplary 44/350. Edition limited to 350+35 E.A. Marble base. Signed on the lower left side of the base and numbered on the front of the base. With foundry stamp on the front of the base. A copy of the certificate of authenticity is enclosed. Measurements: 30,5 x 24 x 24 cm (figure); 2,5 x 24,5 x 25 cm (marble base). The motif of the melted clock has probably been the most praised of Dalí's surrealist objects. In the painting "The Persistence of Memory" (1931), the soft clocks slipped from their supports and slid through an arid terrain of metaphysical cadences. The sculptural clock shown here was conceived by Dalí forty years later. The green patinated bronze and golden bronze details seem to melt like a liquid gem, suggesting to us that linear and objective time does not exist, but is malleable and subjective, playful and elastic like this clock whose dial and Arabic numerals are elongated and distorted by the effect of gravity. Dalí, a great reader of Freud, supported the Freudian concept of the "elasticity of psychic time" (that of memory and dreams) and managed to give it a unique visual form. It should also be noted that Dalí's works with melted clocks contain an underlying critique of the rigidity of time in modern society, where people are often dominated by the clock and the concept of linear time. During his early years, Dalí discovered contemporary painting during a family visit to Cadaqués, where he met the family of Ramon Pichot, an artist who regularly traveled to Paris. Following Pichot's advice, Dalí began to study painting with Juan Núñez. In 1922, Dalí stayed at the famous Residencia de Estudiantes in Madrid to begin studying Fine Arts at the San Fernando Academy. However, before his final exams in 1926, he was expelled for claiming that there was no one there fit to examine him. That same year Dalí traveled to Paris for the first time. There he met Picasso, and established some formal characteristics that would become distinctive of all his work from then on. His language absorbed the influences of many artistic styles, from classical academicism to the most groundbreaking avant-garde. At that time, the painter grew an eye-catching moustache imitating Velázquez's, which would become his personal trademark for the rest of his life. In 1929, Dalí collaborated with Luis Buñuel in the making of "Un perro andaluz" (An Andalusian Dog), which showed scenes from the surrealist imaginary. In August of that same year he met his muse and future wife Gala. During this period, Dalí held regular exhibitions in both Barcelona and Paris, and joined the surrealist group based in the Parisian neighborhood of Montparnasse. His work greatly influenced the direction of surrealism for the next two years, and he was hailed as the creator of the paranoiac-critical method, which was said to help access the subconscious by releasing creative artistic energies. The painter landed in America in 1934, thanks to art dealer Julian Levy. As a result of his first individual exhibition in New York, his international projection was definitively consolidated, and since then he has been showing his work and giving lectures all over the world. Most of his production is gathered in the Dalí Theatre-Museum in Figueras, followed by the collection of the Salvador Dalí Museum in St. Petersburg (Florida), the Reina Sofía in Madrid, the Salvador Dalí Gallery in Pacific Palisades (California), the Espace Dalí in Montmartre (Paris) or the Dalí Universe in London.

在线支付由 Ingenico 以及加密交易保证安全。

每件拍品都经过拍卖公司认证和鉴定。

联系我们获得更多信息

德鲁奥是法国最大的拍卖行。它向所有人免费开放，是艺术爱好者的首选之地。在线拍卖平台drouot.com使从任何地方进行远程竞投成为可能，并可以访问欧洲大陆最大的艺术和装饰品目录。

德鲁奥集团

德鲁奥认证的拍卖公司

联系我们

HÔTEL DROUOT

9, rue Drouot 75009 Paris, France

+33 (0)1 48 00 20 00

[email protected]

DROUOT.com

[email protected]

访问和私密性