Antonio Asturi Antonio Asturi (Vico Equense 02/11/1904-Vico Equense 03/01/1986) …
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Antonio Asturi

Antonio Asturi (Vico Equense 02/11/1904-Vico Equense 03/01/1986) - Pesci H cm 24x30 - in frame H cm 46x52 纸板上的混合技术正面右下方有签名。背面有签名、标题和鉴定证书

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Antonio Asturi

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安东尼-塔皮斯-普伊格(ANTONI TÀPIES PUIG,巴塞罗那,1923 - 2012)。 "作品《L'oeil》,1984 年。 阿切斯纸上的两版蚀刻版画,副本 4/50。 有亲笔签名和编号。 Tàpies Galfetti V,第 183 页,图 952。 尺寸:12 x 21 厘米(版画 1);30 x 40 厘米(版画 2);50 x 65 厘米(纸张)。 安东尼-塔皮斯在肺病长期疗养期间开始从事艺术创作。1948 年,他成为 "Dau al Set "的创始人之一,并开始在巴塞罗那的十月沙龙以及 1949 年在马德里举办的一次沙龙中展出作品。在 Layetanas 画廊举办首次个人画展后,他于 1950 年获得法国学院奖学金前往巴黎。在这几年中,他开始参加威尼斯双年展,并再次在 Layetanas 举办展览,在芝加哥举办展览后,他于 1953 年在玛莎-杰克逊的纽约画廊举办了个展。从那以后,他的联展和个展遍布世界各地,在纽约古根海姆美术馆和巴黎现代艺术博物馆等著名美术馆和博物馆举办。自七十年代以来,东京(1976 年)、纽约(1977 年和 2005 年)、罗马(1980 年)、阿姆斯特丹(1980 年)、马德里(1980 年)、威尼斯(1982 年)、米兰(1985 年)、维也纳(1986 年)和布鲁塞尔(1986 年)都专门为他出版了选集。塔皮埃斯自学成才,在 20 世纪前卫艺术中创造了自己的风格,将传统与创新结合在一起,风格抽象但充满象征意义,使作品的物质基础具有极大的相关性。值得一提的是,艺术家赋予其作品明显的精神内涵,作品中的物质支撑物超越了自身状态,寓意着对人类境况的深刻剖析。塔皮斯的作品在国际上享有很高的声誉,曾在世界上最负盛名的博物馆展出。在他的职业生涯中,他获得了无数奖项和荣誉,包括日本皇室勋章、国家文化奖、法国绘画大奖、沃尔夫艺术基金会(1981 年)、加泰罗尼亚自治区金奖(1983 年)、阿斯图里亚斯王子艺术奖(1990 年)、联合国教科文组织毕加索奖章(1993 年)和委拉斯开兹造型艺术奖(2003 年)。塔皮埃斯是加泰罗尼亚文化的伟大捍卫者,他对加泰罗尼亚神秘主义作家拉蒙-卢尔(Ramón Llull)、加泰罗尼亚罗马式建筑和高迪的建筑非常崇拜。同时,他还欣赏东方艺术和哲学,这些艺术和哲学与他自己的作品一样,模糊了物质与精神、人与自然之间的界限。受佛教的影响,他在画作中展示了肉体和精神上的痛苦是如何与生俱来的。安东尼-塔皮斯的作品被世界各大博物馆收藏,如巴塞罗那以他名字命名的基金会、马德里索菲亚王妃博物馆、柏林、毕尔巴鄂和纽约的古根海姆博物馆、日本福冈美术馆、纽约现代艺术博物馆和伦敦泰特美术馆。

安东尼-塔皮斯-普伊格(ANTONI TÀPIES PUIG,巴塞罗那,1923 - 2012)。 "Le plus beau cadeau,1975 年。 灰色和棕色蚀刻版画和碳化硅雕刻,37/80 号副本。 用铅笔签名并编号。 Tàpies Galfetti V,第 90 页,图 1513。 尺寸:63.5 x 45.5 厘米。 安东尼-塔皮斯在肺病的长期疗养期间开始从事艺术创作。1948 年,作为 "Dau al Set "的创始人之一,他开始在巴塞罗那的十月沙龙(Salones de Octubre)以及 1949 年在马德里举办的一次沙龙(Salón de los Once)上展出作品。在 Layetanas 画廊举办首次个人画展后,他于 1950 年获得法国学院奖学金前往巴黎。在这几年中,他开始参加威尼斯双年展,并再次在 Layetanas 举办展览,在芝加哥举办展览后,他于 1953 年在玛莎-杰克逊的纽约画廊举办了个展。从那以后,他的联展和个展遍布世界各地,在纽约古根海姆美术馆和巴黎现代艺术博物馆等著名美术馆和博物馆举办。自七十年代以来,东京(1976 年)、纽约(1977 年和 2005 年)、罗马(1980 年)、阿姆斯特丹(1980 年)、马德里(1980 年)、威尼斯(1982 年)、米兰(1985 年)、维也纳(1986 年)和布鲁塞尔(1986 年)都专门为他出版了选集。塔皮埃斯自学成才,在 20 世纪前卫艺术中创造了自己的风格,将传统与创新结合在一起,风格抽象但充满象征意义,使作品的物质基础具有极大的相关性。值得一提的是,艺术家赋予其作品明显的精神内涵,作品中的物质支撑物超越了自身状态,寓意着对人类境况的深刻剖析。塔皮斯的作品在国际上享有很高的声誉,曾在世界上最负盛名的博物馆展出。在他的职业生涯中,他获得了无数奖项和荣誉,包括日本皇室勋章、国家文化奖、法国绘画大奖、沃尔夫艺术基金会(1981 年)、加泰罗尼亚自治区金奖(1983 年)、阿斯图里亚斯王子艺术奖(1990 年)、联合国教科文组织毕加索奖章(1993 年)和委拉斯开兹造型艺术奖(2003 年)。塔皮埃斯是加泰罗尼亚文化的伟大捍卫者,他对加泰罗尼亚神秘主义作家拉蒙-卢尔(Ramón Llull)、加泰罗尼亚罗马式建筑和高迪的建筑非常崇拜。同时,他还欣赏东方艺术和哲学,这些艺术和哲学与他自己的作品一样,模糊了物质与精神、人与自然之间的界限。受佛教的影响,他在画作中展示了肉体和精神上的痛苦是如何与生俱来的。安东尼-塔皮斯的作品被世界各大博物馆收藏,如巴塞罗那以他名字命名的基金会、马德里索菲亚王妃博物馆、柏林、毕尔巴鄂和纽约的古根海姆博物馆、日本福冈美术馆、纽约现代艺术博物馆和伦敦泰特美术馆。

安东尼-塔皮斯-普伊格(ANTONI TÀPIES PUIG,巴塞罗那,1923 - 2012)。 "柏林组曲》,1974 年。 Arches 纸石版画,副本 144/150。 用铅笔签名并编号。 Tàpies Galfetti II,第 105 页,图 476。 尺寸:56 x 76 厘米:56 x 76 厘米。 安东尼-塔皮斯在肺病长期疗养期间开始从事艺术创作。他逐渐将自己更多的精力投入到素描和油画创作中,最后他放弃了法律专业的学习,全身心地投入到艺术创作中。1948 年,他成为 "Dau al Set "的共同创始人,并开始在巴塞罗那的十月沙龙以及 1949 年在马德里举办的一次沙龙中展出。在 Layetanas 画廊举办首次个人画展后,他于 1950 年获得法国学院奖学金前往巴黎。在这几年中,他开始参加威尼斯双年展,并再次在 Layetanas 举办展览,在芝加哥举办展览后,他于 1953 年在纽约玛莎-杰克逊画廊举办了个展。此后,他的联展和个展遍布世界各地,在纽约古根海姆美术馆和巴黎现代艺术博物馆等著名美术馆和博物馆举办。他曾荣获阿斯图里亚斯亲王奖、日本美术协会皇室勋章、国家文化奖、法国绘画大奖等奖项,东京(1976 年)、纽约(1977 年和 2005 年)、罗马(1980 年)、阿姆斯特丹(1980 年)、马德里(1980 年)、威尼斯(1982 年)、米兰(1985 年)、维也纳(1986 年)和布鲁塞尔(1986 年)都为他专门出版了选集。他的作品被世界各大博物馆收藏,如巴塞罗那以他名字命名的基金会、马德里索菲亚王妃博物馆、柏林、毕尔巴鄂和纽约的古根海姆博物馆、日本福冈美术馆、纽约现代艺术博物馆和伦敦泰特美术馆。

安东尼-塔皮斯-普伊格(ANTONI TÀPIES PUIG,巴塞罗那,1923 - 2012)。 "70", 1979. 蚀刻版画、水印版画、碳化硅版画和浮雕版画,Guarro 纸,副本 10/75。 用铅笔签名并编号。 Tàpies Galfetti III,第 31 页,图 714 尺寸:19 x 20.5 厘米(版);56 x 73 厘米(纸)。 安东尼-塔皮斯在肺病长期疗养期间开始从事艺术创作。他逐渐更加专注于素描和油画,最终放弃了法律专业的学习,全身心地投入到艺术创作中。1948 年,他成为 "Dau al Set "的共同创始人,并开始在巴塞罗那的十月沙龙以及 1949 年在马德里举办的一次沙龙中展出。在 Layetanas 画廊举办首次个人画展后,他于 1950 年获得法国学院奖学金前往巴黎。在这几年中,他开始参加威尼斯双年展,并再次在 Layetanas 举办展览,在芝加哥举办展览后,他于 1953 年在纽约玛莎-杰克逊画廊举办了个展。此后,他的联展和个展遍布世界各地,在纽约古根海姆美术馆和巴黎现代艺术博物馆等著名美术馆和博物馆举办。他曾荣获阿斯图里亚斯亲王奖、日本美术协会皇室勋章、国家文化奖、法国绘画大奖等奖项,东京(1976 年)、纽约(1977 年和 2005 年)、罗马(1980 年)、阿姆斯特丹(1980 年)、马德里(1980 年)、威尼斯(1982 年)、米兰(1985 年)、维也纳(1986 年)和布鲁塞尔(1986 年)都为他专门出版了选集。他的作品被世界各大博物馆收藏,如巴塞罗那以他名字命名的基金会、马德里索菲亚王妃博物馆、柏林、毕尔巴鄂和纽约的古根海姆博物馆、日本福冈美术馆、纽约现代艺术博物馆和伦敦泰特美术馆。