约瑟夫-克拉拉（JOSEP CLARÀ I AYATS）（赫罗纳奥洛特，1878 年 - 巴塞罗那，1958 年）。 "奴隶》，1926 年。 青铜雕塑，2/8 复制品。 有签名和编号。 限量 8 件。 卡门-蒂森-博尔内米萨（Carmen Thyssen-Bornemisza）收藏有同一模型的复制品。 展览："A la recerca de la llibertat：巴塞罗那-巴黎 1900-1960"。Dau Al Set 画廊，巴塞罗那。 尺寸：高 82 厘米。 通过这件作品，何塞普-克拉拉（Josep Clarà）将新月派（Noucentisme）的理念带入了他的个人领域，同时塑造了一个永恒而现代的形象。年轻女子毫不谦虚地展示自己，但却保留了无形的神秘面纱。她的姿态是性感的，但却没有丝毫的举止。她的曲线是克制的，不过分妖娆，同时又让人联想到源自希腊的古典类型。新古典主义是 20 世纪初在加泰罗尼亚兴起的一场意识形态美学运动，是对 "世纪末 "现代主义的反动，它以对严谨和古典主义的渴望反对十八世纪的心态，并从过去的典范中寻找模仿对象。因此，它的基本价值观是秩序、清晰和节制。与十九世纪的自然主义、心理主义和感伤主义相反，他追求的是一种地中海精神的明晰创造，而不是十九世纪末期的颓废主义。克拉拉（Clará）将人们憧憬的地中海风格推向了顶峰。 何塞普-克拉拉 (Josep Clarà) 在奥洛特 (Olot) 的绘画学校跟随何塞普-贝尔加-伊-博伊斯 (Josep Berga i Boix) 开始接受培训，随后在法国图卢兹美术学校学习雕塑。完成学业后，他于 1890 年前往巴黎，在路易-巴里亚斯（Louis Barrias）的工作室工作，并结识了马约尔（Maillol）、布尔代尔（Bourdelle）和罗丹（Rodin）。事实上，后者的建议帮助他克服了早期作品中的现代主义影响。1907 年，他在法国艺术家沙龙（Salon des Artistes Français）上展出了作品《折磨》（"Torment"），这件作品体现了罗丹的影响，而在他的大理石作品《黄昏》（1913 年，智利圣地亚哥博物馆）（1908 年，他在国家协会沙龙（Salon de la Société Nationale）上展出了该作品的石膏模型）中，罗丹的影响被淡化了，取而代之的是更加清晰和宁静。第二年，他展出了他的第一件女神作品，这件作品最终代表了官方对他才华的认可。在这些年里，他与舞蹈家伊莎多拉-邓肯（Isadora Duncan）的友谊让他创作出了最原始、最随性的画作；舞蹈的活力与他对稳定的追求并不矛盾，反而为他带来了宁静的光芒和活力。他孜孜不倦，曾多次接受委托创作纪念碑，如 "生命废墟上的宁静"（马德里圣伊西德罗公墓）和 "加泰罗尼亚志愿者纪念碑"（巴塞罗那 Ciutadella 公园）。凭借后者的模型，他于 1925 年在巴黎获得了大奖。同年底，他被任命为马德里圣费尔南多美术学院成员。克拉拉还创作了头像和肖像画，在这些作品中，他的语言凝练而生动："Voluntad" (1911)、"Clara Stuart Merrill" (1926)、"Adela" (1936)、"Señorita Rodríguez Bauzà" (1941)。随着时间的推移，这位雕塑家越来越重视光线，他的雕塑作品也变得更加简洁，摆脱了所有的感伤，从他 1926 年创作的第一件 "静态 "作品中就可以看出这一点。1928 年，他以这一新的视角重新诠释了 "Diosa "和 "Serenidad"（巴塞罗那蒙特朱伊克花园），并创作了 "Reposo"（MACBA），该作品为他赢得了巴塞罗那国际博览会（1929 年）的荣誉奖章。1930 年，克拉拉前往希腊旅行；两年后，他离开巴黎，永久定居巴塞罗那。1934 年，他凭借《Desnudo de muchacha》获得达米安-坎佩尼奖。1936 年，他创作了自己最好的作品之一，将简洁、明亮和宁静融为一体："Pujanza》。他还是巴塞罗那 "死难者纪念碑"（1952 年）的作者。他的裸体作品 "Pomona"（哈瓦那博物馆）获得了 1954 年美国西班牙双年展大奖。1946 年，他创作了 "San Benito"（蒙特塞拉特），该作品使他转向了对坐姿人物的研究。因此，他最后的作品主要是坐着的产妇和躺着的人物。1969 年，以他名字命名的博物馆在巴塞罗那落成，他的大部分作品都保存在这里。他的作品还被收藏在奥洛特的加罗萨皇家博物馆和 MNAC 博物馆。