十六世纪的西班牙或意大利学派。 "圣佩德罗 石灰岩。 出处：法国收藏 J.D. 它呈现出因时间流逝而造成的损坏。 尺寸：174 x 60 x 40 厘米：174 x 60 x 40 厘米。 石灰石圆雕，表现使徒圣彼得的形象，虽然没有保留琴键，但可以从《福音书》中辨认出来。其略带风格化的教规及其和谐的特征，受到文艺复兴和哥特式模型的启发，在表情和褶皱方面追求自然主义。圣彼得（伯赛大，约公元前 1 年-罗马，67 年），据《新约》记载，是一位渔夫，以耶稣的十二使徒之一而闻名。天主教会根据耶稣对他说过的话和其他论据，认定他是使徒继任的第一位教皇："你是彼得，我要把我的教会建造在这磐石上，死亡的权势不能胜过它。我要把天国的钥匙交给你。你在地上所捆绑的，在天上也要捆绑；你在地上所释放的，在天上也要释放"。圣彼得可以说是耶稣的忏悔者，是他最亲密的弟子，正如《福音书》（包括正典和启示录）中所叙述的那样，他们二人有着非常特殊的联系。 在哥特式时期，独立于建筑框架之外的独立雕塑在类型学（灵堂、讲坛......）和圣像学（新圣人、新秩序......）方面都大大增加了其种类。随着哥特式时期的到来，整个欧洲的建筑、绘画和雕塑都发生了重大的美学变革。罗马式的象征性和永恒的等级观念让位于对现实和叙事感的渴望，这种渴望源于古典雕塑，并迫使艺术家以自然为榜样。因此，哥特式雕塑家试图表现可见世界的本来面目。通过这种方式，他们试图将人物的姿态和态度人性化，从而获得个性。美学常规被抛在脑后--如突出于面部其他部位的大眼睛，它象征着人物的灵魂--而脸部、解剖、服装等则追求自然主义的表现。遵循这一新的美学路线，人物摒弃了垂直、对称和等级森严的姿态，转而采用其他更具表现力和姿态性的姿态，动作更加逼真。同时，他们力求通过面部和手部的雄辩姿态来表现人物的情感。