佩尔-普鲁纳-奥塞兰斯（PERE PRUNA OCERANS，巴塞罗那，1904 - 1977）。 "作曲"，1954 年。 布面油画。 下方空白处有签名和年代。 画框中的多色颜料已经脱落。 尺寸：73 x 92 厘米；90 x 110 厘米（画框）：73 x 92 厘米；90 x 110 厘米（画框）。 Pere Pruna 主要是自学成才，他在巴塞罗那美术学校完成了培训。年少时，他就开始在巴塞罗那举办展览，之后于 1921 年前往巴黎，在那里他得到了毕加索的帮助和指导。在法国首都，他在佩尔西埃画廊成功举办了个人画展，并与科克托、德鲁-拉罗谢尔、马克斯-雅各布等知识分子建立了联系，并于 1924 年与他们共同创办了《哲学》杂志。谢尔盖-迪亚吉列夫参观了他的一次展览后，还建议他为 1925 年的芭蕾舞剧《Les matelots》制作布景和服装。此后，他还创作了其他音乐作品，如《La vie de Polichinele》（1934 年）和《Oriane》（1938 年）等。1928 年，他在匹兹堡卡内基学院展览中获得绝对二等奖，后来回到巴塞罗那后，他又获得了其他奖项，如 "加泰罗尼亚艺术家眼中的蒙特塞拉特 "竞赛（1931 年）或诺内尔奖（1936 年）。内战爆发后，普鲁纳继续参加国际展览活动，1937 年在伦敦举办了展览。战后，他将自己的架上绘画展览与壁画相结合，他在蒙特塞拉特修道院的壁画作品尤为著名。1965 年，他获得了巴塞罗那市奖，三年后，他被任命为圣克里斯多福学院院士。他的画风以优美和风格化的女性形象为中心，以粉红色和 "新古典主义 "毕加索的清晰细腻为基础，并与意大利新文艺复兴时期（Novencento）有某种相似之处，完全融入了西方艺术在第一波先锋派浪潮之后出现的古典主义潮流，而他的朋友科克托正是这股潮流的推动者。普鲁纳专注于肖像画，尤其是女性形象，他的作品精致细腻，独具特色。他的作品以风格化和朦胧的线条为特点，与立体主义在法国破裂后回归秩序的趋势相吻合，从而与前卫艺术直接联系在一起。佩雷-普鲁纳目前在蒙特塞拉特博物馆（那里有一个以他名字命名的空间）、巴塞罗那 MACBA 和锡切斯 Maricel 博物馆等地展出作品。