20 世纪法国画派。取材于玛丽-劳伦辛（MARIE LAURENCIN，1883-1956 年，巴黎）。 "手持吉他和长笛的年轻人"。 布面油画。 左下角有签名 "Marie Laurencin "和日期。 尺寸：90 x 130 厘米；122 x 162 厘米（有画框）：90 x 130 厘米；122 x 162 厘米（画框）。 法国立体派画家、雕刻家和戏剧设计师，与 Section d'Or 小组有联系。玛丽-劳伦辛于 1901 年在塞夫勒开始从事瓷器绘画。后来，她搬到佩斯，在巴黎市政艺术学校和亨伯学院（1903-1904 年）学习绘画，并在那里结识了乔治-布拉克（Georges Braque）。1907 年，她首次在 Indépendants 沙龙展出作品，之后，艺术品经销商克洛维斯-萨戈（Clovis Sagot）将她介绍给巴勃罗-毕加索3 和蒙马特 "小船"（Bateau-Lavoir de Montmartre）的艺术家团体。同年，毕加索将她介绍给纪尧姆-阿波利奈尔（Guillaume Apollinaire），她与阿波利奈尔的关系一直持续到 1912 年，两人在艺术和思想上都相互影响。虽然玛丽-劳伦辛最初对弗弗斯主义感兴趣，但在立体主义的影响下，她开始在绘画中简化形式，尽管她从未归属于这一风格流派4 。1912 年，她在 Barbazanges 画廊举办了自己的第二次大型展览，这也是女艺术家的首次个展。由于弗朗西斯-毕卡比亚（Francis Picabia）组织的一次聚会，玛丽-劳伦辛与索尼娅（Sonia）和罗伯特-德劳内（Robert Delaunay）结缘，并在 1917 年为艺术杂志创作了多首诗歌。1920 年，她在 P. Rosenberg 画廊举办了另一场展览。1921 年，在与丈夫分居后，她永久性地回到了巴黎，并在阿波利奈尔的帮助下认识了保罗-纪尧姆（Paul Guillaume），后者是她的艺术经纪人。那时，玛丽-劳伦辛又开始用粉彩描绘空灵的女性形象。她的绘画风格包括使用流畅柔和的色彩、简化构图以及偏爱修长的女性造型，这使她在二十年代的巴黎占据了一席之地。她为安德烈-纪德（André Gide）、马克斯-雅各布（Max Jacob）、圣约翰-珀斯（Saint-John Perse）、马塞尔-儒汉多（Marcel Jouhandeau）、让-保尔汉（Jean Paulhan）和刘易斯-卡罗尔（Lewis Carroll）的《爱丽丝梦游仙境》等作品绘制插图。她成为女性造型界的官方肖像画家，为妮可-格罗特、海伦娜-鲁宾斯坦、科莱特和可可-香奈儿等女性塑造肖像。从 1920 年起，玛丽-劳伦辛还为弗朗西斯-普朗克（Francis Poulenc）的芭蕾舞剧《海因斯》（1924 年）担任装饰和服装设计师，并为科米克歌剧院、俄罗斯芭蕾舞团、法兰西喜剧院以及香榭丽舍大街剧院的罗兰-佩蒂芭蕾舞团担任装饰和服装设计师。20 世纪 30 年代，由于大萧条导致的经济危机，玛丽-劳伦琴在一家私立学校担任艺术教师。她一直居住在巴黎，直到 1956 年去世。1983 年，位于日本长野的玛丽-劳伦辛博物馆向公众开放，馆内收藏了这位艺术家的 500 多件作品。劳伦琴的作品包括油画、水彩画、素描和版画。虽然她并不认为自己是立体派画家，但如今她已被誉为与索尼娅-德劳内（Sonia Delaunay）、马列夫娜-沃罗贝夫（Marevna Vorobev）和弗朗西斯卡-克劳森（Franciska Clausen）等少数几位女性画家齐名的立体派画家之一。