描述
让-杜布菲(JEAN DUBUFFET)(法国勒阿弗尔,1901 年 - 法国巴黎,1985 年)。 "Mire G 66(九龙)",1983 年。 纸上丙烯,粘在画布上。 左上角有首字母签名和日期。 背面有 "佩斯画廊 "的标签。 附盖-皮特斯画廊出具的证书。 尺寸:68 x 100 厘米;92 x 124 厘米(画框):68 x 100 厘米;92 x 124 厘米(画框)。 在生命的最后阶段,杜布菲摒弃了任何具象的参照物,用手势线条来表达最抽象的思想。在他的 "泥潭 "系列中,他以色彩斑斓的纠结为主题,分析如果头脑不把外部世界组织成先入为主、密不透风的类别,经验会是什么样子,这一主题构成了他整个创作的主线,也是他对 "野蛮艺术"(Art Brut)的承诺。艺术家表示"这些画作应被视为一种新视觉形式的学习实践:一种摆脱了误导性术语的视觉形式,人文主义通过这些术语来分析和编目宇宙中不断变化的流动混沌"。虽然 "米拉 G 132(九龙)"似乎没有可辨认的人物,但仔细观察就会发现,在许多地方都有面孔的影子。事实上,副标题指的就是繁华的香港九龙城。 让-杜布菲(Jean Dubuffet)是法国画家和雕塑家,1918 年来到巴黎定居,本想在朱利安学院学习绘画,但在接受了六个月的培训后,他放弃了学业,开始自学成才。1924 年,他因怀疑艺术的价值而停止绘画,并继承了父亲的生意,成为一名葡萄酒商。然而,到了三十年代,他又重拾画笔,不过他的创作又暂停了,一直持续到 1942 年。1944 年,他举办了首次个人画展,四年后,他开始接触超现实主义,并于 1954 年逐渐转向形而上学。在阅读了汉斯-普林佐恩(Hans Prinzhorn)的《精神病人的艺术》(Artistry of the mentally ill)一书之后,杜布菲创造了 "art brut"(原始艺术)一词,指的是精神病人、囚犯和儿童等非专业人士在审美规范之外创作的艺术作品。事实上,这位艺术家力图创造一种没有知识分子关注的艺术,他的作品有时显得原始而幼稚。杜布菲的作品目前收藏于纽约现代艺术博物馆、古根海姆博物馆和大都会博物馆、芝加哥艺术学院、巴黎蓬皮杜艺术中心、洛桑冬宫基金会、日本福冈博物馆、巴塞尔艺术博物馆、巴塞罗那 MACBA 美术馆、马德里 MNCARS 美术馆、伦敦泰特美术馆和威尼斯佩吉-古根海姆收藏馆等。
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