Null 两条相互咬合的鱼
桑塔纳地层/巴西,令人印象深刻的双鱼化石,由两部分组成,部分鱼鳞清晰可见,尺寸约 55 x 15 x 10 厘米,重量约 10.1 …
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两条相互咬合的鱼 桑塔纳地层/巴西,令人印象深刻的双鱼化石,由两部分组成,部分鱼鳞清晰可见,尺寸约 55 x 15 x 10 厘米,重量约 10.1 千克。

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两条相互咬合的鱼 桑塔纳地层/巴西,令人印象深刻的双鱼化石,由两部分组成,部分鱼鳞清晰可见,尺寸约 55 x 15 x 10 厘米,重量约 10.1 千克。

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KOEN VANMECHELEN(比利时 Sint-Truiden,1965 年)。 "Therianthropy",2018 年。 用薮猫标本、火鸡翅膀标本、玻璃和钢制作的雕塑。 独特的作品 . 附有艺术家签名的证书。 尺寸:105 x 115 x 106 厘米:105 x 115 x 106 厘米。 在他的 "Therianthropy "系列中,Vanmechelen 解决了人工杂交的问题,展现了两个令人着迷的躯体纠缠在一起,承载着生命的透明度。这是在时间的意外中诞生的混血儿,在过去形成的巢穴中长大。这件作品的灵感来源于十六世纪的古董柜,古董柜是了解世界和自然布局的博学之源,也是展示收藏家最珍贵宝物的尊贵空间。当时,人们的想象力十分丰富,传统上会根据物品的性质对其进行分类。2021 年,策展人埃尔斯-伍伊茨(Els Wuyts)为 "轻柔的微风 "展览挑选了三件凡梅切伦的作品,其中包括《泰瑞安托普》,它们共同组成了所谓的生命之环。 科恩-范梅切伦是一位比利时裔概念艺术家。他的艺术生涯始于 20 世纪 90 年代初。他的作品以生物文化多样性为主题。围绕这一主题,范梅切伦还与不同学科的科学家进行了合作。这些跨界项目为他赢得了 2010 年哈瑟尔特大学的荣誉博士学位,以及 2013 年的金尼卡混合艺术奖(Golden Nica Hybrid Art Prix Ars Electronica)。该项目以鸡为主题,更具体地说,是将各国的鸡种杂交成 "世界鸡"。2018 年,这个全球项目的第 22 代产品在芬兰的塞拉奇乌斯博物馆诞生:丹麦马力诺犬,它是芬兰品种与一年前在丹麦双年展上孵化的丹麦马力诺犬(CCP21)杂交而成。与此同时,各种世界鸡身上的基因来自比利时、法国、英国、美国、德国、荷兰、墨西哥、泰国、巴西、土耳其、古巴、意大利、俄罗斯、中国、埃及、塞内加尔、斯洛文尼亚、奥地利、印度尼西亚和丹麦。生物文化多样性以及由此产生的艺术与科学之间的互动是他作品的主题。Vanmechelen 经常与不同学科的科学家和专家合作,如 Jean-Jacques Cassiman、Willem Ombelet、Maarten Larmuseau、Rik Pinxten 和 Marleen Temmerman。他使用创新技术,如三维扫描、形态测量、三维打印和交互式可视化技术。他的作品是多媒体的,从富有表现力的绘画和素描到摄影、视频、装置、玻璃制品和木雕。鸡和蛋是经常出现的共同线索。多年来,这些物品已成为连接科学、政治、哲学和伦理问题的象征。在他多产的职业生涯中,他曾在国家美术馆(伦敦)、维多利亚和阿尔伯特博物馆(伦敦)、Museum Kunstpalast(杜塞尔多夫)、Muziekgebouw aan 't IJ(阿姆斯特丹)、Macro(罗马)、MAD 博物馆(纽约)、Slot Belvedere(维也纳)、ZKM(卡尔斯鲁厄)和普希金博物馆(莫斯科)等地举办个展和联展。除威尼斯双年展外,他的作品还曾在莫斯科、达喀尔、哈瓦那和波兹南双年展、2010 年上海世博会、广州三年展、Manifesta 9 和 dOCUMENTA (13) 展出。

坐像,象牙海岸,鲍莱 木材、织物、珠子 高度:47.5 厘米 出处:帕特里克-吉拉德收藏,里昂 帕特里克-吉拉德收藏,里昂,约 1980 年购入 理查德-维纳蒂埃收藏,阿维尼翁(inv.n0 607) 宝莱雕像以其象征意义、精致的造型和宁静的氛围赢得了全世界审美者的青睐,被西方人誉为最值得欣赏的原始艺术。在现代主义画家中,弗拉明克是最早屈服的人之一。他的引人注目的 "内省反思"(Vogel, Baulé: African Art, Wester Eyes, 1997, pp. 艺术,Wester Eyes,1997 年,第 28 页)与之相匹配的是她罕见的、非凡的、耐人寻味的坐姿,突出了她的静态,并赋予了她冥想的气息。 这尊女性雕像的姿态非常细腻,表面有一层硬壳和一些高岭土的痕迹,因此可以确定是一件亚洲乌苏里人雕像。根据占卜师(komyienfwé)的说法,它代表了 "来自丛林的精灵",其形态和特征符合包勒美人的经典图画标准。 作为自然和超自然力量的中间人,被视为神灵的容器和居所,"asye usu "使人类和占卜者本人能够安抚神灵、敬畏神灵并与神灵沟通。 艺术体现了大自然的精神,发挥着更高的功能,旨在:"克服本能和非理性,超越世界的无序,在清晰的计划和精确的轮廓中寻求平衡,控制冲动,使多变的精神不致动摇,使其受到一定尺度和音乐性的约束。[......]将建筑学、密度、和谐、柔和的曲线强加于一个不稳定和动荡的生命"(Boyer, Baulé, 2008, p.33-34)。 苏珊-沃格尔认为,这个女性坐像精致的发型--在这里是由一排排细细的辫子组成--以及胸部、腹部和面部精致的疤痕是 "文明人的标志",表达了 "曾经野蛮和具有破坏性的能量现在将为其人类主人的利益而工作 "的事实。(从有形到无形》,第 237 页)。 雕像越美丽,精神就越仁慈。雕像的造型相得益彰,相互辉映,完美和谐。纤细尖挺的乳房、弯曲的膝盖和手肘等棱角分明的线条,与椭圆形脸庞的柔美和腹部夸张的圆润形成巧妙的对比。 这尊雕像傲然而充满活力的坐姿(弯曲的双腿表达了集中的能量)、威严的诱惑力和完美驾驭的美感,有力地反映了最有权势的科米恩占卜者的做法,他们为了维护自己的权力,委托制作最雄辩的雕塑。 接近和欣赏包勒艺术,就是在思考这个社会特殊而具体的视觉文化。 念丹 "的意思是盯着艺术品看,这是社会所不能接受的;"在包勒人的视觉实践中,观看艺术品或具有精神意义的物品在大多数情况下是一种特权,也是一种潜在的危险"。苏珊 Vogel,《从有形到无形,艺术与视觉文化》,第 110 页)。 Boyer (in Joubert, 2016, p.136)和 Bernard de Grunne (in Fischer & Homberger, 2015, p.84)指出,只有 5%的雕像是以坐姿表现的,而 1300 座雕像中只有 14% 是坐姿。通过它的美丽、神圣的象征力量以及坐在凳子上的罕见姿势,它将神圣之物与日常之物这两种截然不同的概念结合在了一起。 根据口述传统,阿坎人从 十八世纪科特迪瓦的金匠艺术。 十八世纪 在阿坎神话的核心中,宇宙中的生物和物体都是奥杜曼卡曼和人类创造的。奥杜曼卡曼创造了非物质的生命和物体,也创造了物质的生命和物体。 在第一类中,阿坎人将语言、精神、精灵和空气归为一类。在第二类中,他们提到了水、土、石头、金属、植物元素、动物元素和人类。宇宙的创造者还创造了有生命和无生命的生物。所有这些生物都先于人类出现,所有这些生物都是生老病死的存在。