何塞-玛丽亚-米哈雷斯（JOSE MARIA MIJARES，1921 年出生于古巴哈瓦那，2004 年出生于美国迈阿密）。 "具体抽象"，约创作于 1956 年。 帆布油画，粘在木板上。 附有艺术家遗孀 Doña María Cabrera Mijares 签发的证书。 右下角有签名。 尺寸：51 x 61 厘米；56 x 66 厘米（画框）：51 x 61 厘米；56 x 66 厘米（画框）。 混凝土 "是米哈雷斯赋予其多件作品的一个概念。这个名称的灵感来自于他在 1958 年至 1961 年间参加的 Diez Pintores concretos 艺术团体，该团体的成员包括艺术家佩德罗-卡梅罗-阿尔瓦雷斯-洛佩斯、威尔弗雷多-阿凯-奥昌达雷纳、马里奥-卡雷尼奥-莫拉莱斯、萨尔瓦多-科拉特盖、桑达-米哈雷斯、马利奥-卡雷尼奥-莫拉莱斯、萨尔瓦多-科拉特盖、桑达-米哈雷斯、Mario Carreño Morales、Salvador Corratgé、Sandú Darié、Luis Martínez Pedro、Alberto Menocal、José María Mijares、Pedro de Oraá、José Ángel Rosabal Fajardo、Dolores Soldevilla Nieto 和 Rafael Soriano López。这些作品反映了一种美学语言，体现了各种前卫运动和艺术史的转换。何塞-玛丽亚-米哈雷斯从一个新的视角出发，认为美学上的越轨意味着创造出一种具有自身语言和个性的形象。通过对色彩的运用，该作品为观众提供了一种新的生命美学，这种美学与一种接近几何抽象的技术相融合，以一种看似随意的方式延伸至整幅作品。然而，从构图上看，艺术家成功地创造了一个完全和谐的画面，通过对色彩和技术的掌握，实现了一个富有表现力、生命力和活力的画面，捕捉并创造了与观众的对话。 米哈雷斯的艺术创作在具象与抽象之间徘徊，他在抽象中发展了动感和新造型的概念。然而，这些作品都具有艺术家的特质，他赋予了这些作品非凡的色彩。作品反映了一种美学语言，体现了各种前卫运动和艺术史的转换。何塞-玛丽亚-米哈雷斯从一个全新的视角看待美学上的越轨行为，这意味着创造出一种具有自身语言和个性的形象。通过对色彩的运用，该作品为观众提供了一种新的生命美学，这种美学与一种接近几何抽象的技术相融合，以一种看似随意的方式延伸至整幅作品。然而，从构图上看，艺术家成功地创造了一个完全和谐的画面，通过对色彩和技术的掌握，实现了一个富有表现力、生命力和活力的画面，捕捉并创造了与观众的对话。 米哈雷斯曾就读于哈瓦那圣亚历杭德罗国立美术学院，并在该校任教。他曾是 Diez Pintores Concretos 小组的成员。1968 年至 1973 年间，他是迈阿密 Gala 小组的成员，47 岁时定居迈阿密。 他在迈阿密创办了《Alacrán Azul》杂志。他在哈瓦那文学院举办了首次画展（1947 年）。八十年代，他在佛罗里达州的科勒尔盖布尔斯举办了个人画展。1994 年，迈阿密古巴艺术文化博物馆为他举办了回顾展。1996 年，科勒尔盖布尔斯的阿尔弗雷多-马丁内斯画廊也为他举办了一次本体论展览。在联展方面，值得一提的是他参加了 1952 年威尼斯双年展。他在纽约的 Cintas 基金会、佛罗里达州的 Lowe 艺术博物馆、华盛顿特区的拉丁美洲现代艺术博物馆以及纽约现代艺术博物馆均有展出。米哈雷斯当之无愧地获得认可，首先是因为他知道如何将自己的普世使命与对古巴本土语言的探索相协调。在这幅作品中，他从色彩主义的后古巴主义出发，实际上进入了抽象主义，但又不失指涉性。在他的 "habaneras "作品中，一个妩媚的女性形象仍然清晰可辨，但她已被剥去了个人特征，身体变成了一组齿轮，驱动着一个美丽优雅的自动机。 作品附有艺术家遗孀玛丽亚-卡布雷拉-米哈雷斯（María Cabrera Mijares）女士签发的证书。