JANE GRAVEROL (1905-1984) Le trait de lumière

简-格拉弗洛(1905-1984) 光之线 有签名和日期的 "Jane Graverol 1959"（右下）；有签名、题词和日期的 "1959 Jane Graverol Trait de lumière"（背面）。 伊索尔上的油彩 画于1959年 右下角有签名和日期 "Jane Graverol 1959"；背面有签名、题词和日期 "1959 Jane Graverol Trait de lumière"。 石膏板上的油彩 画于1959年 80 x 60厘米（31 1/2 x 23 5/8英寸）。 脚注。 出处 私人收藏，比利时。 私人收藏，比利时（大约在1990年由现在的主人从它那里获得）。 参考文献 L. Scutenaire, Peintures de Jane Graverol in Les Lèvres nues, 布鲁塞尔，1962年（图示第16页）。 R. de Solier，《Jane Graverol》，布鲁塞尔，1974年（第136页有插图）。 展览 布鲁塞尔，Isy Brachot画廊，秋季沙龙，1968年10月18日至11月4日。 "对我来说，超现实主义是我对世界的逃避--它是对一个无法定义的过去的寻找，走向我们疯狂寻找而无法达到的无限--以及对已建立的和可能不存在的事物的设想--可能是其他的和普通人无法想象的"。 简-格拉弗洛尔值得被承认为最伟大的超现实主义画家之一。她的父亲是一位作家和象征主义画家亚历山大-格拉弗洛，她在父亲的陪伴下长大。在埃特贝克美术学院学习后，她进入布鲁塞尔皇家美术学院学习，她的老师是蒙塔尔-康斯坦特和让-德尔维尔。从20世纪30年代末开始，她的绘画更接近超现实主义运动的戒律，她直到1940年才加入该运动。她与该团体的第一次接触是在1936年，当时她在巴黎遇到了E.L.T. Mesens。梅森斯。1949年，格拉弗洛尔认识了比利时超现实主义的创始成员路易斯-斯库特内尔、卡米尔-戈曼斯和马塞尔-勒孔特，后来又得到了勒内-马格里特的支持，他在1950年为她组织了一次展览，并对她表示了真诚的友谊。她与马里安的恋情进一步加强了她对这个团体的参与。1952年，她与安德烈-布拉维耶（André Blavier）在维尔维耶创办了《Temps mêlés》杂志，从1954年起，她与马里安和保罗-努热（Paul Nougé）一起编辑了《Les Lèvres nues》，这是另一份热衷于捍卫超现实主义的革命承诺的杂志。从20世纪50年代起，评论她的展览的媒体将她与马格利特相提并论，但也与德-基里科相提并论，她对德-基里科充满了敬佩。格拉弗罗尔的作品没有马格利特所继承的德-基里科作品的概念和哲学层面。坚决的诗意，更扎根于一个梦幻般的超自然的宇宙，它也充满了象征主义的气氛，艺术家在与她父亲的绘画接触中成长。然而，他的作品与马格利特和德尔沃的作品一样，有一系列源自奇里科宇宙的特征，至少在他职业生涯的最初几年。与德-基里科一样，对奥维德的《变形记》也很感兴趣，简-格拉弗洛尔对古代的神话和美学非常着迷，她在1961年的希腊之行中重新发现了这些神话和美学，在她的一些作品中可以看到这些神话和美学。Graverol与伟大的艺术家们相似，如Leonora Carrington, Leonor Fini, Key Sage, Toyen, Dorothea Tanning... 通过一种既平滑又精确的技术，Graverol扰乱了对现实的感知，启动了在陌生领域和在诗歌领域一样的感觉。她承认，"我的画是清醒的梦，有意识的梦"。她还将这些日常物品与幻觉元素联系起来，或者将它们从通常的环境中提取出来，赋予它们新的功能。虽然这幅画的超自然特征仍然是诗意的，但很明显，艺术家在两个对立的空间--内部和外部--的相遇上做文章。正如这幅画所揭示的那样，格拉维罗尔画中的女性角色被置于二元性的标志之下：光明与黑暗，温柔与严厉，色情与无面生物的畸形。这件作品是对自由的颂歌，类似于她在《圣灵》中创造的女性代表。它也是对逃避和某种形式的女权主义独立的颂歌。从这幅画中散发出来的张力是一种向内的旅行，尽管岩石所代表的恶习将女人包围在一个看似密封的整体中。这幅画是技术和有意识的梦想的完美结合。这种质量的画作是极其罕见的，值得呈现给最伟大的人。 像德尔沃一样，这些画作中出现了不变的诗意，像马格利特一样，它代表了清醒的梦境，像德-基里科一样，它带领读者走向比固定图像更微妙的解释。 本拍品受制于以下拍品符号：AR AR 受艺术家转售权约束的货物 附加P