克劳迪厄斯-马塞尔-波佩林（巴黎，1825-1892）。 埃米尔-布朗什医生，1891年 在一个圆顶的椭圆形铜板上用金色和灰泥画了珐琅，显示了一个半身像，周围有四个银色的珐琅边框，上面装饰着风格化的花朵和 "EB "的字母缩写。 侧面左边的珐琅上有 "CP "字样。 反面珐琅上有签名和日期："Le docteur Blanche / par / Claudius Popelin / fév. 1891. 框内的珐琅彩匾额上刻有 "Doctoris AEmilii Blanche effigiem / filio ejus Jacopo dicavit amicus / Claudius Popelin pictor。M.DCCCXCI"。 在画框背面有日期和位置："1891年/巴黎。 尺寸：15.4 x 12.4厘米（55 x 52.2厘米，包括荷兰风格的黑色模制木框及其上釉的奉献卡特尔）。 出处: 由艺术家送给模特的儿子Jacques-Émile Blanche，然后由后者送给他的父亲Émile Blanche博士（1820-1893），后来由Alfred Blanche（1823-1892）继承，他是理工科的工程师，Blanche博士的弟弟。 展览: 克劳迪乌斯-波佩林的作品展，巴黎，中央装饰艺术联盟，1893年，第19号。 参考书目。 L. Falize, "Claudius Popelin et la renaissance des émaux peints", in Gazette des Beaux-Arts, 1893, 10, p. 74. 相关作品。 - 克劳迪乌斯-波佩林，《路易-拿破仑王子的肖像》，1890年，铜板上的金色卡马伊奥珐琅，铜框上的鎏金木和珐琅，高：19.0；宽：16.0厘米，巴黎，奥赛博物馆，发票：OAO 1666。 - Claudius Popelin，拿破仑王子的肖像，1891年，铜质单色珐琅，铜质鎏金木和珐琅框架，高：19.0；宽：16.0厘米，巴黎，奥赛博物馆，Inv.OAO 1665。 - Claudius Popelin, Vincent Benedetti伯爵(1817-1900)的肖像, 1890年, 珐琅, 镀金木框, 高: 41.0; 宽: 34.0 cm, 巴黎, 奥赛博物馆, inv. OAO 1783. 最初是新古典主义画家François-Édouard Picot的学生，像Frédéric de Courcy一样，Claudius Popelin在Ary Scheffer（1795-1858）的工作室完成了他的训练。从1860年起，他对文艺复兴时期艺术的品味使他开始模仿意大利的马乔利卡，然后是珐琅彩。在塞夫勒制造厂厂长的推荐下，他得到了阿尔弗雷德-迈耶的指导，后者向他传授了珐琅彩技术。多年来，他致力于这一领域的研究，以至于他成为19世纪下半叶的领军人物之一。他创作的彩绘珐琅，无论是单独使用还是用于装饰艺术，都取得了巨大的成功：奥马尔公爵和巴伐利亚的路易二世等人的订单成倍增加。波佩林与宫廷成员关系密切，是第二帝国沙龙的客人，是福楼拜和泰奥菲勒-高迪尔的朋友，他也是一位学者和藏书家，留下了大量文学作品。其中包括诗集、翻译和关于火的艺术的理论作品，1868年出版的《火的艺术》（L'émail）成为该主题的参考书。在他生命的最后几年，他致力于建立一个 "万神殿"，用他自己的话说，就是他在玛蒂尔德公主的家里遇到的当代名人，他曾一度成为玛蒂尔德公主的情人。 这枚制作于1891年的纪念章就是一个例子，它代表了他的朋友画家雅克-埃米尔-布朗什（1861-1942）的父亲--著名医生埃米尔-布朗什。与奥赛博物馆中的拿破仑亲王和文森特-贝内代蒂伯爵的肖像一样，这幅肖像也是用金色格子画完成的，这是他自1868年以来一直使用的一种非凡的技术。他在《L'Art de l'émail》（第40-41页）一书中解释了这种执行方式："要执行这种格栅画作品，不再需要金银草，不再需要事先粉碎的彩色珐琅，不再需要铲子；两三个点，其中一个非常细，一个细笔和金色；因为金色是我们所有作品必须的伴奏，它是其中欢乐的音符，是太阳花。我们还知道，他通过一种相当复杂的转印技术，使用摄影作为他作为黄金格子画珐琅师工作的基础。其结果是神话般的，由于材料和框架的珍贵，为他的模特提供了一个 "英雄 "的形象。