FREDERIC GOLDSCHEIDER (Pilsen, Bohemia, 1845 - Vienna, Austria, 1897)的CHERC。奥地利，约1900年。 新艺术风格的花瓶。 抛光的赤土陶器。 正面有签名。背面有邮票和编号。 Goldscheider印章的一部分丢失了。 尺寸。61 x 46 x 25厘米。 明显的新艺术风格的雕塑花瓶，其结构完全由装饰来定义，显示出该风格典型的反古典主义意图。这也可以从造型工作的自然主义细节、柔和的多色性、未定义的浅色、以及构图的动态性和不对称性中看出。花瓶由大而活泼的叶子界定，轮廓蜿蜒动人，我们看到上面有一位女士和一个孩子的身影，以圆形的方式工作。尽管人物基本是古典主义的，但女人的波浪形头发和自然框架本身向我们讲述了新艺术中女性的概念，这些概念来自象征主义文学，它认为妇女与自然界有着不可分割的联系，因此分享其神秘和危险。她的空灵之美是诱人的，也是危险的，并将男人不可救药地引向灭亡。 从1894年到1914年，切尔克受雇于戈德切德工厂，当时生产的许多模型都有他的签名。 1885年，雕塑家弗里德里希-戈尔德谢德（Friedrich Goldscheider）离开了他的家乡比尔森，在维也纳定居，并在那里创办了自己的陶土作品制造厂。他很快成为陶瓷和青铜器领域最有影响力的艺术家之一，在奥地利、巴黎、莱比锡、柏林和佛罗伦萨都有商店。半个多世纪以来，戈尔德谢德公司被认为是最好的现代主义陶器工厂，创造了历史主义、新艺术主义和装饰艺术的杰作。创始人能够吸引知名艺术家和年轻的创新者来到他的工厂，因此当时伟大的陶艺家，如W.Bosse、B.Geiger、J.Lorenzl、I.Meisinger和M.Powolny等人都在这里工作。戈尔德谢德去世后，工厂由他的遗孀雷吉娜接管，她继续生产她丈夫的模型，以及由为该公司工作的艺术家创作的新模型，如装饰艺术时期的D. Chiparus。在随着国家社会主义的兴起而关闭之前，该工厂生产了四千多件不同的模型，其中包括戈尔德谢德本人和其他作者的作品。从一开始，工厂就在无数的世界博览会、展览会和交易会上赢得了无数的奖项、一等奖和金奖。今天，它的作品受到世界各地收藏家的热烈追捧。它们现在可以在世界各地的博物馆中被欣赏到，如旧金山的美术博物馆、纽约的大都会博物馆和明尼阿波利斯艺术学院。2007年，Goldscheider的作品在维也纳博物馆展出，次年又在纽约的LBI展出。