意大利学校；约1690年。 "作为戴安娜女猎人和仙女的女孩肖像"。 布面油画。重修过。 它呈现出缺陷，重新涂抹和修复。 测量。127 x 180厘米。 这幅风景画中，作者将两位女士的身影引入到一片绿树成荫的风景中，置于构图的侧边。这个田园诗般的场景从一个基于神话的角度来构思这两位年轻女性的肖像，这种趋势开始出现在上流社会的女士们身上，她们追求的是女神般的不朽属性，但直到18世纪和19世纪初才开始流行。至于年轻女性获得的属性，狗的存在，特别是其中一位主人公头发上戴着的新月，让人想起戴安娜或阿耳特弥斯女神，她的属性与狩猎和自然有关，但从希腊时代开始，她被赋予了更黑暗、更神秘的属性，成为与月亮和夜晚有关的生物。在另一位坐在场景右侧的主人公身上，我们看到她拿着一张弓，从中取出一颗枣。这种姿态可能是由于她是戴安娜的随从之一，照顾她的属性，但它也可能暗指仙女卡利斯托，因此箭头暗指丘比特。 从美学角度看，这幅作品接近画家扬-菲特（Antwerp，1611-1661）的风格，他在汉斯-范登贝希（Hans van den Berch）手下开始学习绘画艺术，他在1621年左右是后者的学生。然而，他的伟大主人是弗兰斯-斯奈德斯。1629-1630年左右，他获得了安特卫普圣卢克画家协会的大师地位，尽管他继续为斯奈德斯工作了一段时间。1633-1634年，他在巴黎，后来到了意大利。他访问了那不勒斯、佛罗伦萨和热那亚，有些资料甚至认为他去了一趟西班牙。1641年，他回到了自己的家乡，在那里他加入了罗马教派的精选团体，这是一个专门为那些了解罗马城的人设立的有影响力的协会。再次在安特卫普定居后，他多次与伊拉斯谟-奎利努斯、扬-彼得斯和扬-布吕盖尔等艺术家合作。他的风格以斯奈德斯的方式为基础，费特的一些作品与斯奈德斯的作品相混淆，尽管他的画作因其特有的总体色调而引人注目，与他的主人对局部色彩的喜好形成鲜明对比。费特的着色以棕色、绿色和灰色为主，也许是受到他访问巴黎和意大利的影响。主题的选择也使他与斯奈德斯拉开了距离，因为费特喜欢更集中的构图，主题总是不对称地放置在一个层次内，从主平面向内和向外。贯穿所描绘的元素的光与影的对比有助于赋予它们更大的可塑性和活力，正如纳入垂直元素，如弩、步枪、石头和古董雕塑。