ANDY WARHOL（1928年，美国匹兹堡-1987年，美国纽约）。 "杰基-肯尼迪二世"，1966年。 丝网印刷，副本30/200。艺术家在右上方区域用水粉画进行了干预。 背面有铅笔签名和编号。 作品收录于《安迪-沃霍尔：1962-1987年版画目录》，Frayda Feldman/Jörg Schellmann, ref.11.14。 尺寸：60.5 x 76厘米；78.5 x 93.5厘米（框架）。 沃霍尔探索了名人文化、艺术表达和广告之间的关系，这是之前没有人做过的。杰基-肯尼迪在这次艺术调查中占据了重要地位。他把媒体偶像变成了一个艺术偶像。沃霍尔在约翰-F-肯尼迪在达拉斯被暗杀后不久开始了他的 "杰基 "系列。他首先从媒体对暗杀事件的报道中选择了八张照片，并将它们剪裁成集中在总统遗孀身上。艺术家利用杂志和报纸上的照片放大图像，并通过丝网印刷将其转移到画布上。在1964年，沃霍尔为杰基-肯尼迪创作了数量不确定的个人画作，这些画作以单件和多种配置的形式出售。在肖像馆中，她以四种不同的姿势出现，呈现出一系列由媒体图像提供的表情和服饰。例如，杰基站在一个穿制服的士兵身边的景色，裁剪和颠倒了1963年12月6日《生活》杂志的封面照片。"杰基-肯尼迪II "是沃霍尔献给约翰-肯尼迪遗孀的丝网版画集的一部分，展示了她在生活中的不同时刻。 沃霍尔被认为是现代性的大师，是20世纪最有影响力的艺术家之一。他是斯洛伐克移民的儿子，1945年至1949年间开始在卡内基技术学院学习艺术。后一年，当他在纽约定居时，他开始了他的职业生涯，为各种杂志如《Vogue》、《Harper's Bazaar》、《Seventeen》和《The New Yorker》担任广告漫画家。同时，他画的油画的主题是基于日常环境、广告或漫画中的一些元素或图像。他很快就开始在各种画廊展出。他逐渐消除了他作品中的任何表现主义特征，直到他把它们简化为对大众文化、消费主义世界或媒体中流行元素的连续重复。这种演变在1962年达到了去个性化的顶峰，当时他开始使用机械丝网印刷工艺作为他的工作方法，通过这种方法，他系统地再现了当代社会的神话，其中最具代表性的例子是献给玛丽莲-梦露、猫王、伊丽莎白-泰勒和毛泽东的系列，以及他对金宝汤罐的著名处理，所有这些作品都是在20世纪60年代富有成效的十年中创作的。他现在在世界最重要的当代艺术博物馆，如纽约的MoMA、大都会和古根海姆，日本的福冈，巴塞尔的艺术博物馆，罗马的国家21世纪艺术博物馆，维也纳的MUMOK，根特的SMAK和伦敦的泰特画廊，以及在匹兹堡和Medzilaborce（斯洛伐克）以他的名字命名的博物馆中都有代表。