Null 菲利普斯-彼得(英国艺术家,生于1939年)--1972年慕尼黑奥运会的海报--"Olympische Spiele München 1972"。原始…
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菲利普斯-彼得(英国艺术家,生于1939年)--1972年慕尼黑奥运会的海报--"Olympische Spiele München 1972"。原始石版画海报。在盘中签名。带有 "奥林匹亚1972年有限公司1970年 "字样和版权的样书,印在有光泽的梭织纸上。彼得-菲利普斯是我们这个时代最杰出的英国流行艺术家之一。他的作品从布面油画到多媒体创作和拼贴画都有。他的作品与他的美国同行安迪-沃霍尔、罗伊-利希滕斯坦和詹姆斯-罗森奎斯特一起展出。状况A(状况良好)。

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菲利普斯-彼得(英国艺术家,生于1939年)--1972年慕尼黑奥运会的海报--"Olympische Spiele München 1972"。原始石版画海报。在盘中签名。带有 "奥林匹亚1972年有限公司1970年 "字样和版权的样书,印在有光泽的梭织纸上。彼得-菲利普斯是我们这个时代最杰出的英国流行艺术家之一。他的作品从布面油画到多媒体创作和拼贴画都有。他的作品与他的美国同行安迪-沃霍尔、罗伊-利希滕斯坦和詹姆斯-罗森奎斯特一起展出。状况A(状况良好)。

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PETER PHILLIPS(英国,1939 年)。 "无题》,1979-80 年。 纸上拼贴画和混合材料。 右下角有签名和日期。 尺寸:75 x 55 厘米;85 x 65 厘米(框架)。 彼得-菲利普斯是欧洲波普艺术最杰出的代表之一。这幅纸上绘画代表了他在 20 世纪 70 年代和 80 年代使用拼贴画创作的抽象和标志性碎片化作品。他曾就读于伯明翰艺术学院和皇家艺术学院(RCA)。20 世纪 60 年代,他与皇家艺术学院的几位同学,包括德里克-博希尔(Derek Boshier)、大卫-霍克尼(David Hockney)、艾伦-琼斯(Allen Jones)和 R. B. 基塔伊(R. B. Kitaj)一起,成为英国波普艺术的领军人物之一。1964 年获得哈克尼斯奖学金后,他移居纽约,与同时代的美国艺术家安迪-沃霍尔、罗伊-利希滕斯坦和詹姆斯-罗森奎斯特同台展出。在那里,他迅速吸收了美国青年文化的特征:魅力、活力和性。PNEUmatics 系列丝网版画反映了这一点,他充分利用了在学校学到的技能,有意让版画呈现出类似于商业艺术品制作的机器外观。飞利浦随后返回欧洲。他的作品既有传统的布面油画,也有多媒体作品、拼贴画、雕塑和建筑,其特点始终是使用鲜明的色彩和不加区分地使用各种图标。他的绘画以规则结构和格子为基础。他是图标的贪婪吞噬者,他的画作既有典型的大众媒体图像,也有最丰富多彩的伪科学表现。菲利普斯将自己的绘画描述为 "空间、图标和技术因素的多重组合"。他说,自己是在广告和大众传播环境中长大的,因此 "不假思索 "地使用了这些图像。他从艺术史和植物学中、从漫画和电影中引经据典,将画中画细致入微地勾勒出来。这位艺术家是绘画中 "现成品 "的完美缔造者,他重新创造绘画,重复使用他最著名的表现手法,并将其置于新的语境中。他的作品被世界各地的重要收藏机构收藏。他目前居住在澳大利亚,并继续在那里作画和举办展览。

彼得-菲利普斯(PETER PHILLIPS)(英国,1939 年)。 "原住民》,1980 年。 纸上拼贴画和混合材料。 右下角有签名和日期。 尺寸:75 x 55 厘米;85 x 65 厘米(框架):75 x 55 厘米;85 x 65 厘米(画框)。 彼得-菲利普斯是欧洲波普艺术最杰出的代表之一。"原住民"(这幅画他画了好几个版本)代表了他在 20 世纪 70 年代和 80 年代使用拼贴画创作的作品中某种抽象化和标志性碎片化的倾向。他曾就读于伯明翰艺术学院和皇家艺术学院。20 世纪 60 年代,他与几位皇家艺术学院的同学,包括德里克-博希尔(Derek Boshier)、大卫-霍克尼(David Hockney)、艾伦-琼斯(Allen Jones)和 R. B. 基塔吉(R. B. Kitaj)一起,成为英国波普艺术的领军人物之一。1964 年,他获得了哈克尼斯奖学金,随后移居纽约,与同时代的美国艺术家安迪-沃霍尔(Andy Warhol)、罗伊-利希滕斯坦(Roy Lichtenstein)和詹姆斯-罗森奎斯特(James Rosenquist)同台展出。在那里,他迅速吸收了美国青年文化的特征:魅力、活力和性。PNEUmatics 系列丝网版画反映了这一点,他充分利用了在学校学到的技能,有意让版画呈现出类似商业艺术品制作的机器外观。飞利浦随后返回欧洲。他的作品既有传统的布面油画,也有多媒体作品、拼贴画、雕塑和建筑,其特点始终是使用醒目的色彩和不加区分地使用各种图标。他的绘画以规则结构和格子为基础。他是图标的贪婪吞噬者,他的画作既有典型的大众媒体图像,也有最多样的伪科学表现形式。菲利普斯将自己的绘画描述为 "多组空间、图标和技术因素"。他表示,自己是在广告和大众传播的熏陶下长大的,因此 "不假思索 "地使用了这些图像。他引用了艺术史和植物学、漫画和电影中的名言,详细描绘了画中画。这位艺术家是绘画中 "现成品 "的完美缔造者,他再现了绘画中的 "现成品",重新使用他最著名的表现手法,并将其置于新的语境中。他的作品被世界各地的重要收藏机构收藏。他目前居住在澳大利亚,并继续在那里作画和举办展览。 空白处有锈迹。

[孔巴斯(罗伯特)、迪罗萨(埃尔韦)、克鲁兹-迪亚斯(卡洛斯)、维勒格尔(雅克)]。天使报》150 岁了、 150位艺术家为《天使报》献艺。巴比松,马克-雅克文化空间,2010 年。螺旋装订的对开 33 x 25 厘米。 让-米歇尔-古特-韦尔默(Jean-Michel Gout-Wermer)和雅克-西蒙宁(Jacques Simonin)策划的展览目录 150 位当代艺术家参加了展览,重新诠释了米勒的名画。 69 位参展艺术家的亲笔签名,包括罗伯特-康巴斯(法国当代艺术家 法国当代艺术家)、埃尔韦-迪罗莎(法国当代艺术家、 自由具象运动创始人之一)、卡洛斯-克鲁兹-迪耶斯(委内瑞拉艺术家,以其动感和光学艺术而闻名 卡洛斯-克鲁兹-迪埃兹(委内瑞拉艺术家,以其动感和光学艺术著称)、雅克-维勒格莱(法国艺术家,以其城市艺术作品和 和撕碎海报拼贴画而闻名)。 在签名时,一些艺术家毫不犹豫地 在签名时,一些艺术家毫不犹豫地修改了他们作品的复制品或添加了一幅未发表的画作。目录包含 Serge Abril、Philippe Ainsi、Jean Pierre Alaux、Carmelo Arden 的亲笔签名和原画。 Quin(该艺术家已奄奄一息,因此由其妻子签名)、Claire Bastanti、Michel Battle、Ben(两次签名 两次签名)、高丹-玻利瓦尔、马内-博西翁、盖尔-布尔莫、赫尔曼-布劳恩-维加、皮埃尔 Marie Brisson, Jérôme Btesh, Axel Cassel, Christophe Chassol, Charlelie Couture, Piero Cipolat, Robert Combas, Mauro Corda, Carlos Cruz-Diez, Jean Daviot, Renaud Delorme, Marco Del Corso, Philippe Desloubières, Hervé Di Rosa, Joel Ducorroy, Michel Dufresne, Anne Sophie Emard, Gérard Fromanger、 Claude Gilli、Horacio Garcia-Rossi、Claude Guenard、Patrick 和 Anne Guallino、Jean Michel Guinebault、 Philippe Huart、Jean Pierre Huser、Christian Jaccard、Jin Bo、Jean Pierre Jourdan、Tomek Kawiak、Joel Kermarrec, Ladislas Kijno, Peter Klasen, Bodgan Korczowski, Kriki, Patrick Marques, Véronique 梅西埃-米莱、皮埃尔-梅里埃、热罗姆-梅斯纳格、雅克-莫诺里、马蒂娜-奥索尼、比亚乔-潘奇诺、 Malgorzata Paszko、Francesca Piqueras、Joan Rabascall、Yehiel Rabinowitz、Jean-Pierre Raynaud、 Johnny Razzia、Laurent Redoules、François Riou、Gérard Schlosser、Antonio Segui、Yvon Taillandier、 Toko Tokunaga, Toxic, Miki Toshiharu, Andréas Vanpoucke, Jacques Villegle, Placide Zephir...