归功于奥古斯特-阿道夫-拉普雷（1871-1964）。 三个长方形的彩色玻璃窗组，后来被安装成一个金属框架上的四叶折叠屏。组装在铅网上的有锤击效果的白玻璃、有锯齿效果的白玻璃、有三角形效果的白玻璃、乳白色的玻璃、有点线的玻璃、有叶子图案的玻璃和普通有色玻璃。多色的几何装饰表现了塞纳河畔的巴黎古迹：先贤祠教堂、玛德莱娜教堂、圣母院大教堂、凯旋门、埃菲尔铁塔和圣心大教堂。 独特的委托作品，约1930年。 每张纸的尺寸：高度：168厘米。宽度：77.5厘米。深度：3.5厘米。 几次意外，侧面的三分之二和第四叶的折叠屏风被添加。 出处：Maurice CHEVALIER前公寓的起居室-图书馆，巴黎Boulevard de Courcelles。 第一次世界大战后，"装饰艺术 "时期的彩色玻璃窗出现在家庭中。向现代主义迈进，作为寻求新方式的起点，20世纪30年代的艺术运动通过与曲线和优雅形式相结合的几何剧目来表达自己。在1925年的巴黎国际装饰艺术展上，窗框和彩色玻璃窗通常是以简单的方式制作的，有时会进行喷砂或酸处理以获得磨砂的外观。工场在玻璃制造大师的陪同下，开发了多种多样的生产，有印刷玻璃的图案或模型，有时是每个人独有的。 在20世纪30年代最重要的玻璃制造大师中，奥古斯特-阿道夫-拉布瓦特占据了一个独特的位置。他精通多个艺术领域，他的职业生涯从绘画开始，就像路易-巴里莱（1880-1948）一样，他是 "装饰艺术 "时期的另一位玻璃制造大师，也从事雕塑工作。 奥古斯特-阿道夫-拉布瑞出生于拉昂，在巴黎的美术学院接受培训。在他的职业生涯开始时，他于1902年在巴黎第六区的谢尔盖-米迪街42号开设了一个马赛克工作室。1926年，他搬到了第14区的布拉德街7号，并在第一个车间里增加了一个玻璃车间。城市化和工业化在20世纪30年代激发了拉布瑞的灵感。这样从艺术家的直接环境中提取的主题在他的作品中可以找到，这些作品被一种几何结构所激发，正如他在他的著作中所回顾的："斜的和弯曲的线条表达了运动"。 这些图像构造的原则，转化为火的艺术，被我们安装成屏风的彩色玻璃窗完美地说明了。城市空间、驳船的烟雾、巴黎伟大的古典建筑和埃菲尔铁塔，从定义上来说是一个历史上的工业纪念碑，构成了这个合成的首都全景。该作品可以与拉布瓦特的马赛克创作相提并论，尤其是为圣康坦的中央邮局大厅所做的马赛克。此外，在他1930年左右为Cambrésis工商会创作的作品中，可以发现对玻璃的不同处理的关联。 为了回应一个私人订单，我们的彩色玻璃窗最初是为了装饰一个巴黎住宅的客厅-图书馆的窗户。位于巴黎的库尔塞勒大道上，在歌手莫里斯-谢瓦利埃于1935年买下它之前，该公寓后来被重新装修，彩色玻璃窗被拆除，作为折叠式屏风。