Jean Paul Riopelle
Jean Paul Riopelle
秋季第二交响曲
1954
布面油画60 x 73厘米。带框。画布背面有签名和日期 "Riopelle Riopelle 54"。- 有轻微的岁月痕迹。
Yseult Riopelle (ed.), Jean Paul Riopelle, Catalogue Raisonné, vol.2, 1954-1959, Montréal 2004, WVZ-Nr.1954.056H.1954 (有错误的测量)。
出处
Jacques Dubourg画廊，巴黎；Änne Abels画廊，科隆（1967）；私人收藏，莱茵地区
展览
科隆1959年（阿纳-阿贝尔斯画廊），让-保罗-里奥佩尔，展览目录第4号，附图版（背面有贴纸）。
"Automne II - Symphony "是在Jean Paul Riopelle的艺术发展的一个高点上创作的。璀璨的马赛克式的色彩浮雕证明了这位年轻艺术家自信的个人笔迹和色彩天赋。
早在1945年，加拿大人里奥佩尔就成为受行动绘画影响的艺术家团体 "Les Automatistes "的成员，1947年他搬到艺术大都市巴黎。1947年，他搬到了艺术大都市巴黎，在那里他接触到了同为超现实主义、塔奇主义和非正式艺术家的作品，如皮埃尔-苏拉吉、沃尔斯和乔治-马蒂厄。受杰克逊-波洛克的 "全能画 "的启发，他从1950年开始使用一种精力充沛的自动化但又有指导意义的技术，维尔纳-施马伦巴赫这样描述其 "自然的力量"："这不再是过去的绘画。绘画工具像武器一样被挥舞着。油漆变成了围栏。在强有力的笔触下，调色刀在画布上甩出的颜料中撕开了锋利的路径。如果颜料已经被涂上了隐蔽性，调色刀会把它犁成山谷和山脊。表面成为一个移动的浮雕"（在：Ausst.Kat.Jean-Paul Riopelle, Kestner-Gesellschaft Hannover 1958/1959, p.9f.）。
在里奥佩尔的画作中，对自然的潜在参考已经从所选的标题中部分显现出来。"Automne II - Symphonie "与同年的画作如《Gelée des bois》或《Sous le bois》一样，唤起人们对森林灌木丛、凉爽和潮湿以及多色树叶间的光线反射的联想。然而，画家并不是从自然界的经验出发，将其抽象化。相反，他用抽象的、姿态性的色彩处理来理解自然的本质，其表现形式和有机过程，并接近其本质，如是而已。
爱德华-特里尔（Eduard Trier）在1959年阿纳-阿贝尔画廊为里奥佩尔举办的个展的序言中写道："这些自发绘制的画作珍贵而光彩夺目，是一场视觉盛宴，是印象派色彩的当代复兴，没有表现主义的虚饰。作为密集的涂抹网，发光的颜色，这些作品似乎既是物质的又是非物质的；它们是密集的，但又是透明的空间性。绘画的细节和整个表面一样有趣，它被色彩带入了生活，形成了一个会呼吸的皮肤，虽然没有任何一个突出的形式主张自己是'画面的中心'或绘画行为的焦点，但它不是一个装饰性的图案"。(在：目录Riopelle, Galerie Änne Abels, Cologne 1959, o.p. ）。
