MAN RAY (1890-1976)

ABC，1969年 木头上的明胶银印刷品的拼贴，以及图片上字母的彩色印刷 艺术家用铅笔签名 版面：52 x 40 cm 图像。36.5 x 28.5 cm (左边缘有轻微意外) ABC，1969 木头上明胶银印刷品的拼贴，以及图片上字母的彩色印刷 艺术家用铅笔签名 版面：20。48 x 15.75英寸。 图片：14.38 x 11.23英寸。 （左侧边缘有轻微意外） 出处： Edmonde et Lucien Treillard收藏，巴黎 参考文献： - Man Ray，摄影回顾展，东京、大阪、京都，1996-1997，第140页（此副本） - Man Ray，新南威尔士州艺术馆，悉尼，昆士兰艺术馆，布里斯班，维多利亚国家美术馆，墨尔本，2004，插图第104页（此副本）。 妇女在曼雷作品中的地位 超现实主义者将灵媒的力量归于妇女。在他们眼里，她明显在道德上更接近他们的主要关切：无意识。对超现实主义者来说，歇斯底里是一种更高的力量的展示。这就是为什么当娜佳被关进精神病院时，安德烈-布勒东不认为她有精神疾病，而只是作为一个被误解的人出现。布列塔尼的表述 "抽搐的美 "在这方面是明确的，因为它将一种医学症状，即抽搐，与美联系在一起。 从象征意义上讲，超现实主义将女性置于其中心，作为其梦想的焦点。在《La Révolution Surréaliste》（1924年）的第一期中，无政府主义者热尔曼-贝尔东（Germaine Berton）的形象被超现实主义者和他们崇拜的人的肖像所包围，特别是西格蒙德-弗洛伊德（Sigmund Freud）。底部中央是查尔斯-波德莱尔的一句话："女人是在我们的梦中投下最大的阴影或最大的光芒的存在"。 在这方面，曼-雷与超现实主义者并无二致：事实上，在他的作品中随处可见对女性的表现：肖像、时尚图片，但也有裸体和色情图片，有时甚至达到了色情的程度：1929年的画册，但也有一本名为Exposition coloniale internationale（1931年）的小册子，将几张照片组合在一起，其关联性引发想象；其中两张在我们的拍卖中呈现。科里达（拍品编号126）和阿洛伊斯（拍品编号124）。 作为欲望和幻想的对象，这个女人在一个奇怪的世界里发展，她自己也被非物质化了。男人 雷在拍摄裸体时，最常使用的是日晒法。但有时他也会使用丝网，比如一张放在放大机里的丝绸。在这里，它又是一种将主体非物质化的方式，仿佛它是一个幽灵，一个幽灵般的幻象。因此，女人对曼雷来说不是一个对象，而是一个欲望和幻想的对象。她既是影子又是光，既是梦境又是现实，既出现在负面也出现在正面。Man Ray的标志性裸体作品Le Violon d'Ingres (1924)，与其说是把女人变成了性对象，不如说是强调了一种古典美。 诡异 "或 "奇妙 "的概念系统性地回来了，这也是女性经常被 "切割 "成碎片的原因：曼 雷拍摄半身像、人体模型、手......。正是截肢的活人给人的现实印象，为曼雷创造了弗洛伊德所说的 "不可思议"。 E. de l'Ecotais 女性在曼雷作品中的地位 超现实主义者把精神上的磁性归于女性。在他们眼中，女性在道德上明显更接近他们的主要关注点：无意识。对超现实主义者来说，歇斯底里是一种优越力量的展示。正是由于这个原因，当娜佳被送入精神病院时，安德烈-布勒东并不认为她有精神疾病，而只是被误解了。布列塔尼使用的 "抽搐之美 "这一表述在这方面是明确的，因为它将一种医学症状--抽搐--与美联系起来。 从象征意义上讲，超现实主义将妇女置于其中心，作为其梦想的焦点。在《La Révolution Surréaliste》（1924年）的第一期中，无政府主义者热尔曼-贝尔东（Germaine Berton）的形象被超现实主义者和他们崇拜的人的肖像所包围，特别是西格蒙德-弗洛伊德（Sigmund Freud）。在底部的中央是查尔斯-波德莱尔的一句话："女人是在我们的梦中投射出最大的阴影或最大的光的存在。 在这一点上，曼-雷与超现实主义者并无不同：人们在他的作品中发现了对女性的表现：肖像和时尚图片，但也有裸体和色情图片，有些几乎是色情的：《1929》专辑，还有一本名为《国际殖民展览》（1931）的小册子，收集了几张照片，其关联是相当的。