Joannis Avramidis

Joannis Avramidis 大步走的人（半身像） 1966-1969/1999 青铜，带有金黄色的古铜色，高约170厘米。底座上印有 "AVRAMIDIS "字样，并有编号。复制2/3（+0/3+PA/3）。- 有轻微的岁月痕迹。 出处 韦尔茨画廊，萨尔茨堡（2005）；私人收藏，北莱茵-威斯特法伦州 展览 2017年维也纳（利奥波德博物馆），Joannis Avramidis，展览目录，第53页附图7，第187页附图（其他副本）。 维也纳2012年(Galerie bei der Albertina Zetter), Joannis Avramidis, Hommage zum 90. Geburtstag 2012, Ausst.Kat.Nr.14, pp.36/37 with color ill.(其他副本) 文学 Lempertz Berlin, Joannis Avramidis, exhibition cat, Berlin 2016, cat.no.1, p.30 with color illustration (other copy) Werner Hofmann, Avramidis oder Der Rhythmus der Strenge, Munich 2011, o.p. with fig.79/80 (插图为铝制结构) Michael Semff, Joannis Avramidis, Sculptures and Drawings, Munich 2005, p.305 with fig.201（其他副本）。 关于乔安尼斯-阿夫拉米迪斯作品中的 "大步流星 "形象，迈克尔-塞姆夫写道。 "从'大步流星'的主题出发，最早的版本是1966年在汉堡创作的小型铝制版本，阿夫拉米迪斯制定了三个变体。1969年，艺术家用青铜和铝创作的 "古典 "方形作品是一件真人大小的作品，1999年，两个同样大的 "跨步的人 "加入，将两条丝带狭长地相互引导的主要想法转化为更加有机的圆形形式。其结果最初是一个全圆的版本，其中两个并排移动的 "柱子 "并不否认回到了1956年的双轴静态 "Kouros "的参考。与同样创作于1999年的半圆形的 "大步流星 "相比，前者的结构无疑是对主题最 "自然 "的解决方案，而减半的形式则更加抽象和简洁，以一种更加功能性和象征性的方式表达各部分，同时又赋予它们纤细和优雅。在某种程度上，人们可以说是方形和全圆形框架之间的雌雄同体--尤其是从侧面看时--因为这种观点综合了腿部和躯干从基座中生长出来的树状有机物的效果，以及形成腿部内侧的剃刀式轮廓的静态外观，而这一平面切割的位置又是在跨步的位置上。在这样的雕塑中，阿夫拉米迪斯实现了绘画和雕塑、轮廓和体积的迷人融合。毫无疑问，雕塑家早期的主张，即在任何时候都要保持塑料的关系对观众来说是可验证的、不露痕迹的，这在他们身上得到了实现，这与阿夫拉米迪斯的基本关注是一致的，即一个可读的作品也可以被教导"。(Michael Semff, Joannis Avramidis, Skulpturen und Zeichnungen, Munich 2005, p.305/306)