Maarten van Heemskerck

Maarten van Heemskerck 神圣的三位一体 56 x 40厘米。 出处 私人收藏，比利时。从现在的主人的祖父那里获得的。 在面板的背面有一个手写的说明：Don[n]ez Par Me Anna Berlo dit Girardau Décédé dans sette abéie [abbey] les 12 Doctobre y étant enterer au milieux Du cour dudit Abeie [abbey] de Teragen [Ter Hage, Ten Hagen ou Terhagen] a Gand lan 1725. R.Q.P. 这幅画是Maarten Van Heemskerck构图的重要发现，它是通过哈勒姆雕刻家Jacob Matham的雕刻作品而被知道的。这本书于1602年出版，上面刻有M. Heemskerck pinxit（图1）。根据专门研究海默斯克作品的Ilja Veldmann博士的研究，这块板子现在可以被认为是Matham雕刻的模型。这幅作品一定很受欢迎，因为还有另一个质量较差的版本，以前在弗里德里希港的Grzimek收藏中。 在中世纪社会，神圣三位一体是基督教信仰的一个重要教条。因此，在15和16世纪，阿尔卑斯山以北的一些最重要的艺术家对它进行了多次描绘，如佛兰德斯的弗莱马勒大师和科林-德-科特，德国南部的阿尔布雷希特-丢勒和荷兰北部的马腾-范-海姆斯克。 乍一看，这幅画的内容是父神将他死去的儿子抱在腿上。这些人物被置于金棕色的背景下。用红外线仔细观察（图2），发现圣灵鸽的头部和翅膀在左上方的两个人物之间盘旋。鸽子这个重要的细节在后世被涂掉了。从风格上看，它与范-海默斯克的其他画作中的鸽子密切相关，例如他的《维纳斯和丘比特》2（科隆，Wallraf-Richartz博物馆，Inv.No.875）或他的《凯旋的基督》（哥本哈根Statens艺术博物馆）。 Ilja Veldman博士强调了目前工作的高质量。从风格上看，"神圣三位一体 "对应的是艺术家在1545-1548年的工作方法（2019年8月4日和2022年2月18日的书面通信）。1540年代是海默斯克和他的作坊的一个特别丰硕的创作时期。在这一时期，他创作了一大批描绘基督为忧伤之人的作品和《基督的哀歌》。所有作品的共同点是半身坐着的基督的中心形象，海默斯克于1532年在根特美术博物馆的《悲伤的人》（Inv.No.S-53）中首次以这种方式提出。 基督的肌肉发达的身体也是三位一体中的决定性因素。无生命的儿子由于肩部抬高而略微旋转的姿势，使他松弛的身体具有极大的张力和存在感。Heemskerck对曼纳主义的姿势和明显的肌肉组织很感兴趣，他在意大利学习期间就已经熟悉了这些东西，这一点是显而易见的。在风格上有密切可比性的是都灵Pinacoteca dell'Accademia Albertina di Belle Arti中的一幅大约1545年的《哀歌》，它显示了非常相似的身体结构，华沙Muzeum Narodowe w Warszawie中1544年的《Ecce Homo》也是如此。 哀歌》的面部类型相同，眼睛几乎紧闭，嘴巴窄而多肉，鼻子是古典式的切割，胡须分明。 与上文提到的范-海默斯克在华沙和根特的画作类似，在这幅画中没有发现准备性的底稿。Van Heemskerck有时使用的底层材料无法通过红外反射图显示出来（图3）。 图1/图1。 Jacob Matham, Die Heilige Dreifaltigkeit / The Holy Trinity, nach / after Maerten van Heemskerck, Stich / engraving, 1602, 334 x 224 mm, Amsterdam, Rijksmuseum, No. @Rijksmuseum，阿姆斯特丹 图2/图。2: Die Heilige Dreifaltigkeit / The Holy Trinity, Detail der Taube / Detail of the Dove, Infrarotreflektographie / Infrared reflectography. @KIK-IRPA, 布鲁塞尔 图3/Ill.3: Die Heilige Dreifaltigkeit / The Holy Trinity, Infrarotreflektographie / Infrared reflectography @KIK-IRPA, 布鲁塞尔